床前明月光，疑似地上霜。中华诗词是众多秀传统文化中最璀璨的一颗明珠，我们可以通过阅读来认识到许多古诗词，古诗还可以培养学生在音乐、建筑、绘画等方面的兴趣，促进学生全面发展，那些一眼惊艳的古诗词你还知道哪些呢？小编陆续为大家整理了无名氏 古歌·秋风萧萧愁杀人，请收藏好，以便下次再读！
《古歌秋风萧萧愁杀人》
作者：无名氏
秋风萧萧愁杀人。
出亦愁，入亦愁。
座中何人谁不怀忧？
令我白头。
胡地多飚风，树木何修修！
离家日趋远，衣带日趋缓。
心思不能言，肠中车轮转。
注释：
1、萧萧：寒风之声。
2、胡地：古代胡人居北方，故后即用以代指北方。飙风：暴风。
3、修修：与翛翛通，鸟尾敝坏无润泽貌，这里借喻树木干枯如鸟尾。
4、思：悲。末二句是说难言的悲感回环在心里，好像车轮滚来滚去。
赏析：
读这首诗，容不得人情感上有所酝酿，劈头便为一派浓重的忧愁所笼盖一个苍莽悲凉的秋日，一场郁郁无欢的怅饮，本已令人愁闷难耐。何况还有那吹不尽的秋风，老是在帐外萧萧地响，更教人愁杀。秋风萧萧愁杀人，这一句突发的啸叹，正将主人公心头的万缕愁绪，化作烈烈秋风，苍茫而来，立时令人生出一种不可遏抑的困扰之感。出亦愁，入亦愁，则以细节刻画，抒写愁苦中人的坐立不安。不禁使人感到，那困扰着主人公的忧愁，竟怎样难以趋避、无可摆脱。受这困扰的，不止主人公一人：座中何人谁不怀忧？既称何人，又加谁不，这双重反问告诉人们：那忧愁正如病魔一样，已侵袭到所有在座者的心腑。使主人公所对无非忧者、所闻无非愁叹这样的日子，真能耗蚀人的青春，加速衰老之期的到来。难怪主人公要发出令我白头的幽幽哀叹了。
以上一节，一味写愁，使人来不及细想，先就浸染上了那摆脱不开的忧愁。读者不免要问：诗中主人公是谁？他究竟为什么如此忧愁？第二节诗，正为读者解开了疑团：胡地多飚风，树木何修修！胡地，即塞外胡人居处之地。主人公既呼之为胡，可见他自己不是胡人。联系下文离家日趋远一句，可知主人公应是远离家乡、出塞戍守的汉卒。对于初到塞外的旅人来说，那大漠孤烟直，长河落日圆（王维《使至塞上》）的异域风光，实在是新鲜而奇妙的。但作为戍卒而久居胡地，看惯了浩瀚的黄沙，见不到几多绿意。秋冬之际，唯有呼啸的飚风，时时摇撼着稀疏的高树。那滋味可就大不好受了。它们所能勾起的，只能是千重忧虑、万里思情。读到这里，读者便可恍然大悟：主人公之所以出亦愁，入亦愁，座中之人之所以谁不怀忧，那都是心揣着有家难归的万里离思的缘故。在这样的断肠人眼中，无论是飚风，无论是修树，触目间全都化成了一片愁雾。故此二句看似写景，实亦写愁，正与上文秋风萧萧愁杀人相应，将满腹的忧愁外化了。
如果说，忧愁可以催人衰老，它首先带给人们的，则是憔悴和消瘦。离家日趋远，衣带日趋缓。诗中的主人公，正因为飘泊异乡、离家日远，被愁思消磨得茕茕骨立了。但诗人却不肯明言，而是巧妙地运用衣带之日缓（松），以反衬主人公身躯的日见消瘦，写得含蕴不露而哀情深长。一位形销骨立的戍卒，就这样独伫于塞外荒漠，默默无语地遥望着万里乡关：心思不能言，肠中车轮转。他不是无语可说，而是心中塞满了愁思，纵然有千言万语，也难以表达。要描述这样一种痛苦之状，笔墨是难以胜任的。但人们在极度痛苦之中，想象力就往往特别活跃，笔底口中便常常跳出奇语。《卫风河广》的主人公，在眺望黄河彼岸的故国时，思归心切，就唱出了谁谓河广，一苇杭（渡）之的奇句。而这首歌的主人公，为抒写胸中难以排遣的痛苦，竟想出了肠中车轮转这一奇喻。用滚滚车轮在肠中的转动，写主人公无可言传的曲曲愁思，真是形象得教人吃惊。也正因为如此，戍卒那离家万里的痛苦怀思，才以更强的力度震荡了读者的心弦，使人不能不为之悚然动容。
有人认为，《古歌》所抒写的，是游子天涯之感，恐怕不确。从上文的分析可知，它应该就是胡地戍卒的思乡怀归之作。东汉曾多次对羌人用兵，战争均延续十数年之久。朝廷之将贪功而无能，至使离乡征戍之卒进不得力战，退不得温饱，大批丧生于胡地、边境。这正是《古歌》之类思乡之作产生的背景。这首歌熔抒情、写景于一炉，在秋风萧萧中抒写困扰戍卒的愁思；又将它融于异乡的修树、荒漠的飚风之中，变得更加蓬勃、纷扬；最后忽设奇喻，将其化为辘辘车轮，在肠中滚转不已。如此形象的情感抒写，显示出汉乐府民歌在抒情艺术上已有怎样长足的进步。能够与它比美的，在汉代，恐怕只有长于抒情的《古诗十九首》了。
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无名氏 吴孙皓初童谣
《吴孙皓初童谣》
作者：无名氏
宁饮建业水，不食武昌鱼。
宁还建业死，不止武昌居。
赏析：
三国时期，地处东南的吴国是立国时间最长的国家。但在孙权病亡前后，统治集团内部在继承权问题上就乱开了。朝官分成拥嫡、拥庶两派，为废、立太子斗争非常尖锐。公元252年，孙权去世，内部矛盾很快表面化，宗室和大臣间彼此屠戮，长期进行争权夺势的斗争。孙权之后，由孙亮、孙休先后称帝，为时不长。公元264年，由孙皓执政。这个吴国的末代皇帝凶顽残暴，穷奢极侈。他用剥面皮、凿眼睛、灭三族等酷刑杀人。后宫已有数以千计的宫女，还在民间掠夺少女。甚至明令年年上报将吏家女的名册，女孩子一到十五、六岁就要简阅一番，供其挑选。暴虐的政治，苛酷的剥削，激起人民不断起义，终于将吴国推进覆灭的深渊。
在吴国历史上曾有过多次迁都事件。公元211年，孙权从吴迁都秣陵，并改名建业（即今南京），后来随着政治、经济形势的发展，孙权迁都鄂，改名武昌。229年，又还都建业。很有进取精神的孙权，十分重视这两个军事重镇，通过建都，使两地经济日臻繁荣；尤其是建业，成了南方政治、经济和文化的中心。到孙皓时代，公元265年，他在西陵督阐的建议下，也来了一次迁都。什么原因呢？据说荆州有王气。而建业宫殿已破旧。这个贪欲无度的暴君但求享尽人间欢乐，于是吹吹打打地从建业搬到武昌，并下令扬州地区的人民远道从长江送去供享乐的一切耗资。沿江人民怨声载道，苦不堪言。
政事多谬，加上公私穷匮，虽然孙皓还在醉生梦生之中，可国政已是风雨飘摇、岌岌可危了。左丞相陆凯是孙权留下的旧臣，对孙权的治国之道有切身感受，对孙皓的腐配专横有冷静观察，算得是个统治集团中的清醒者。凭借旧臣身份，还敢于直言疏。《吴孙皓初童谣》就是陆凯在武昌劝孙皓时引用的一首童谣。陆凯在这个奏疏中，痛陈国衰民弱之现状，力劝孙皓省息百役，罢去苛扰，科出宫女，清选百官。孙皓当然十分不悦，只是慑于陆凯的宿望，才没有加害于他。
《吴孙皓初童谣》仅短短四句，却从中透露出了人民的苦难、怨恨和不平。尽管武昌有美鱼可烹食，有房屋可停居，但百姓宁愿到建业去，即使在那里只能饮水充饥，以至如履死地，也心甘情愿，在所不辞。为什么呢？就因为武昌为孙皓所居，人民苦于暴政久矣，已不能共存于一处。当然，这里还有一层深意，那就是建业曾是孙权的古都，人民向往建业，实是怀念创业皇帝孙权。当时为了备战，孙权虽然也曾强赋厚税，然而他个人尚能自持节俭。在倡导发展农业生产时，他不但赞同陆凯开垦农田的命令，而且主动提出他和儿子们亲自受田耕种，亦欲与众均等其劳也。公元247年，建业宫年久失修，武昌宫已用了二十八年，这些材料不能再用，建议采伐新材以筑新宫。孙权不许。认为正是战争期间，百姓负担已重，如若再有通伐，就会妨损农桑。坚决让臣下搬来武昌宫材瓦改作太初宫。对比孙皓的暴虐贪残，人们能不痛恨万分吗？童谣正是通过向往建业、远避武昌这种直率的语言责孙皓。以宁死而不愿留居武昌的激愤之声，揭露了当时苛政猛虎的血淋淋社会现实，控诉了孙皓集团的滔天罪恶，抗议了他们的胡作非为。
当时永安山区的农民忍无可忍，在施但领导下发动了一场起义。初则数千人，发展到万余人，直杀至建业城里，给孙皓政权以极大威胁，就在这种怨人怒的境况下，孙皓不得已于266年冬天灰溜溜地还都建业，一方面血腥镇压施但义军，一方面以此平息朝野反抗。但是，他的骄奢淫欲并就此收敛。一到建业又耗费数以亿计的资财筑起了一座显明宫，大开园囿，土山楼观，穷极伎巧。陆凯也曾强劝，而孙皓至死不悟，终于弄到财竭国亡的地步。
这首歌谣为陆凯作为例证引用于奏疏中，但保留着民谣朴实生动的面貌。它用强烈对比的手法，从正反两方面突出反封建暴政的主题思想。相近的句式，相近的韵脚，成为在民间口相传、不胫而走的有利条件。
风萧萧兮易水寒全诗
风萧萧兮易水寒全诗
《易水歌》
作者： 荆轲
原文：
风萧萧兮，易水寒，壮士一去兮，不复还。
探虎穴兮，入蛟宫，仰天呼气兮，成白虹。
注释：
1、易水：河流名，在今河北省易县，当时为燕国的南界。
2、萧萧：秋天的风声。
3、兮：语气助词。
4、壮士：在这里指荆轲。
诗意：
风萧萧地响把易水岸边吹得很冷，壮士去了就再也不回来了。刺杀秦王就像是到虎穴到龙宫一样危险啊，但是我们的英雄英勇的气概，连仰天吐气都能形成白虹。史书上说，高渐离击筑，荆轲悲歌风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还，唱得太悲壮了，以至于听者嗔目，发尽上指。 一段唱毕，只听见荆轲仰头长叹一声，天空中居然出现一道七彩虹。高渐离趁势变了一个调，乐音显得更为激昂，荆轲继而唱道：探虎穴兮入蛟宫，仰天呼气兮成白虹。太子丹最后被彻底地感动了，跪在地上向荆轲敬了一杯酒。
赏析：
这是一个身赴虎穴，自知不能生还的壮士的慷慨悲歌。
全诗仅两句。第一句写临别时的环境，萧瑟的秋风，寒冽的易水，一派悲壮苍凉的气氛。景物描写中渗透着歌者的感情。第二句表现了英雄赴难义无反顾的献身精神。
这首诗语言十分平易、简练，借景抒情，情景交融，是中国古代诗歌中的一曲绝唱。
荆轲以此得名，而短短的两句诗乃永垂于千古。在诗里表现雄壮的情绪之难，在于令人心悦诚服，而不在嚣张夸大；在能表现出那暂时感情的后面蕴藏着的更永久普遍的情操，而不在那一时的冲动。大约悲壮之辞往往易于感情用事，而人在感情之下便难于辨别真伪，于是字里行间不但欺骗了别人，而且欺骗了自己。许多一时兴高采烈的作品，事后自己读起来也觉得索然无味，正是那表现欺骗了自己的缘故。《易水歌》以轻轻二句遂为千古绝唱，我们读到它时，何尝一定要有荆轲的身世。这正是艺术的普遍性，它超越了时间与空间而诉之于那永久的情操。
对荆轲的行为，自古以来评价不一。有人说荆轲是舍生取义的壮士，有人说他是微不足道的亡命徒，还有人说他是中国古代的恐怖分子。
子夜歌·人生愁恨何能免
人生愁恨何能免，销魂独我情何限！故国梦重归，觉来双泪垂。
高楼谁与上？长记秋晴望。往事已成空，还如一梦中。
注释
①此词调又名《菩萨蛮》、《花间意》、《梅花句》、《晚云烘日》等。此词于《尊前集》、《词综》等本中均作《子夜》，无“歌”字。
②何能：怎能，何，什么时候。免：免去，免除，消除。
③销魂：同“消魂”，谓灵魂离开肉体，这里用来形容哀愁到极点，好像魂魄离开了形体。独我：只有我。何限：即无限。
④重归：《南唐书·后主书》注中作“初归”。全句意思，梦中又回到了故国。
⑤觉（jiào）来：醒来。觉，睡醒。垂：流而不落之态。
⑥谁与：同谁。全句意思，有谁同自己一起登上高楼。
⑦长记：永远牢记。秋晴：晴朗的秋天。这里指过去秋游欢情的景象。望：远望，眺望。
⑧还（hái）如；仍然好象。还，仍然。
赏析
这是李煜后期作品的代表作之一，作于李煜国破家亡、身为俘囚之后，描写的是他对故国、往事的怀思和对囚居生活的悲哀、绝望。即如马令《南唐书·后主书第五》注中所云：“后主乐府词云：‘故国梦重归，觉来双泪垂。’又云：‘小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中’。皆思故国者也。”李煜被执北赴以后，过的是俘虏的生活，备受凌辱。他不能不追昔抚今，感思故国，但也不能不愁恨满怀、徒唤奈何。可也正是他的这种心情、心境，才使他后期词作有真情实感，富有较强的艺术感染力，这首词就是一例。
词的上片写作者感怀亡国的愁恨和梦回故国的痛苦。起首二句由悲叹、感慨而入，用直白的方式抒发胸中的无限愁恨。“人生”句是一种感叹，也是对生活的一种抽象概括，既是说自己，也是说众生，其“愁恨”自有一番别样的滋味，“愁”是自哀，也是自怜，是自己囚居生活的无奈心情：“恨”是自伤，也是自悔，是自己亡国之后的无限追悔。也正因有如此“愁恨”，作者才“销魂独我情何限”，而句中“独我”语气透切，词意更进，表现了作者深切体会的一种特殊的悲哀和绝望。正如俞陛云《南唐二主词集述评》中所云：“起句用翻笔，明知难免而自我销魂，愈觉埋愁之无地。”三句“故国梦重归”是把前两句关于愁恨的感慨进一步的具体化和个人化。李煜作为亡国之君，自然对自己的故国有不可割舍的情感，所以定会朝思夜想。可是事非昨日，人非当年，过去的欢乐和荣华只能在梦中重现，而这种重现带给作者却只能是悲愁无限、哀情不已，所以一觉醒来，感慨万千、双泪难禁。“觉来双泪垂”不仅是故国重游的愁思万端，而且还有现实情境的孤苦无奈，其中今昔对比，抚今追昔，反差巨大，情绪也更复杂。
词的下片续写作者往日成空、人生如梦的感伤和悲哀。“高楼谁与上”是无人与上，也是高楼无人之意，进一步点明作者的困苦环境和孤独心情。所谓登高望远，作者是借登高以远眺故国、追忆故乡。故国不可见，即便可见也已不是当年之国，故乡不可回，此恨此情只能用回忆来寄托。所以作者的一句“长记秋晴望”，实是一种无可奈何的哀鸣。昔日的闲逸与今日的孤苦，过去的繁华同现在的凄冷恰好相对，不思尚罢，“痛定思痛，痛何如哉！”现实中的无奈总让人有一种空虚无着落之感，人生的苦痛也总给人一种不堪回首的刺激，因此作者会有“往事已成空，还如一梦中”的感慨。可是现实中，“往事”真的“成空”了。但这种现实却是作者最不愿看到的，他多么希望这现实同样是一场梦。“如一梦”不是作者的清醒，而是作者的迷惘，这种迷惘中有太多的无奈，以此作结，全词的意境有了，但格调却丢了。
全词以“梦”为中心，集中写“空”，笔意直白，用心挚真。全词八句，句句如白话入诗，以歌代哭，不事雕琢，用情挚切。全词有感慨，有追忆，有无奈，有悲苦，这一切因其情真意深而感人不浅，同时也因其自然流露而愈显其曲致婉转，如杜鹃啼血、哀婉动人，堪称绝唱。正如陈廷焯《别调集》中所评：“回首可怜歌舞地”、“悠悠苍天，此何人哉！”
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