人生若只如初见，何事秋风悲画扇。古诗词是中国古典文学宝库中的瑰宝，我们小时候都阅读过一些诗词作品，阅读古典诗词，能够培养人们的审美能力，您绝对不会忘记的古诗是那一句呢？经过搜索整理，小编为你呈现“李煜 相见欢·林花谢了春红”，如果合你所需，不妨马上收藏本页。
《相见欢林花谢了春红》
作者：李煜
原文：
林花谢了春红，太匆匆。
无奈朝来寒雨，晚来风。
胭脂泪，相留醉，几时重。
自是人生长恨，水长东。
注释：
1、相见欢：原为唐教坊曲名，后用为词牌名。又名乌夜啼秋夜月上西楼。三十六字，上片三平韵，下片两仄韵两平韵。
2、谢：凋谢。
3、无奈朝来寒雨：一作常恨朝来寒重。
4、胭脂泪：原指女子的眼泪，女子脸上搽有胭脂，泪水流经脸颊时沾上胭脂的红色，故云。在这里，胭脂是指林花着雨的鲜艳颜色，指代美好的花。
5、相留醉：一本作留人醉。
6、几时重：何时再度相会。
翻译：
树林间的红花已经凋谢，
花开花落，才有几时，
实在是去得太匆忙了。
也是无可奈何啊，
花儿怎么能经得起那凄风寒雨昼夜摧残呢？
飘落遍地的红花，被雨水淋过，
像是美人双颊上的胭脂在和着泪水流淌。
花儿和怜花人相互留恋，如醉如痴，
什么时候才能再重逢呢？
人生从来就是令人怨恨的事情太多，
就像那东逝的江水，
不休不止，永无尽头。
赏析：
南唐后主的这种词，都是短幅的小令，况且明白如话，不待讲析，自然易晓。他所依靠的，不是粉饰装做，扭捏以为态，雕琢以为工，这些在他都无意为之；所凭的只是一片强烈直爽的情性。其笔亦天然流丽，如不用力，只是随手抒写。这些自属有目共见。但如以为他这随手就是任意胡来，文学创作都是以此为擅场，那自然也是一个笑话。即如首句，先出林花，全不晓毕竟是何林何花，继而说是谢了春红，乃知是春林之红花，而此春林红花事，已经凋谢。可见这所谓随手直写，正不啻书家之一波三过折，全任天然，不加修饰，意欲成文，诚梦呓之言也。
且说以春红二字代花，即是修饰，即是艺术，天巧人工，总须两赋而不来方可。此春红者，无待更言，乃是极美好可爱之名花无疑，可惜竟已凋谢。调零倘是时序推迁，自然衰谢，虽是可惜，毕竟理所当然，尚可开解；如今却是朝雨暮风，不断摧残之所致。名花之凋零，如美人之夭逝，其为可怜可痛，不止倍蓰。以此可知，太匆匆一句，叹息中着一太字；风雨一然，愤慨中着一无奈字，皆非普通字眼，质具千钧，情同一恸矣。若明此义，则上片三句，亦千回百转之情怀，又匪特一笔三过折也。讲说文学之事，切宜细思寻玩，方不致误认古人皆荒率浅薄之妄人，方能于人于己两有所益。
下片三字句三叠句，前二句换暗韵仄韵，后一句归原韵，别有风致。但胭脂泪三字，异样哀艳，尤宜着眼。于是让人们想到杜甫的名句林花着雨胭脂湿（《曲江对雨》），此乃南唐后主也熟读杜诗之证也。后主分明从杜少陵的林花而来，而且因朝来寒雨竟使胭脂尽湿，其思路十分清楚，但是假若后主在过片竟也写下胭脂湿三个大字，便成了老大一个笨伯，鹦鹉学舌，难有意味。他毕竟是艺苑才人，他将杜句加以消化，提炼，只运化了三字而换了一个泪字来代湿，于是便青出于蓝，而大胜于蓝，便觉全幅因此一字而生色无限。
泪字已是神奇，但醉亦非趁韵谐音的妄下之字。此醉，非陶醉俗义，盖悲伤凄惜之甚，心如迷醉也。
末句略如上片歇拍长句，也是运用叠字衔联法：朝来晚来，长恨，长东，前后呼应更增其异曲而同工之妙，即加倍具有强烈的感染力量。顾随先生论后主，以为问君能有几多愁，恰似一江春水向东流，其美中不足在恰似，盖明喻不如暗喻，一语道破如似，意味便浅。按这种说法，则自是人生长恨水长东，恰好免去此一微疵，使尽泯比喻之迹，而笔致转高一层矣。学文者于此，宜自寻味，美意不留，芳华难驻，此恨无穷，而无情东逝之水，不舍昼夜，淘尽之悲，苏轼亦云，只是表现之风格手法不同，非真有异也。
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李煜 相见欢·无言独上西楼
《相见欢无言独上西楼》
作者：李煜
原文：
无言独上西楼，月如钩。
寂寞梧桐深院锁清秋。
剪不断，理还乱，是离愁。
别是一般滋味在心头。
注释：
1、锁清秋：深深被秋色所笼罩。
2、离愁：指去国之愁。
3、别是一般：也作别是一番，另有一种意味。
4、西楼：指西边的楼。
5、般：一种。
翻译：
默默无言，孤孤单单，
独自一人缓缓登上空空的西楼。
抬头望天，
只有一弯如钩的冷月相伴。
低头望去，
只见梧桐树寂寞地孤立院中，
幽深的庭院被笼罩在清冷凄凉的秋色之中。
那剪也剪不断，理也理不清，
让人心乱如麻的，正是亡国之苦。
那悠悠愁思缠绕在心头，
却又是另一种无可名状的痛苦。
赏析：
首句无言独上西楼将人物引入画面。无言二字活画出词人的愁苦神态，独上二字勾勒出作者孤身登楼的身影，孤独的词人默默无语，独自登上西楼。神态与动作的描写，揭示了词人内心深处隐寓的很多不能倾诉的孤寂与凄婉。
月如钩，寂寞梧桐深院，锁清秋，寥寥12个字，形象地描绘出了词人登楼所见之景。仰视天空，缺月如钩。如钩不仅写出月形，表明时令，而且意味深长：那如钩的残月经历了无数次的阴晴圆缺，见证了人世间无数的悲欢离合，如今又勾起了词人的离愁别恨。俯视庭院，茂密的梧桐叶已被无情的秋风扫荡殆尽，只剩下光秃秃的树干和几片残叶在秋风中瑟缩，词人不禁寂寞情生。然而，寂寞的不只是梧桐，即使是凄惨秋色，也要被锁于这高墙深院之中。而锁住的也不只是这满院秋色，落魄的人，孤寂的心，思乡的情，亡国的恨，都被这高墙深院禁锢起来，此景此情，用一个愁字是说不完的。
缺月、梧桐、深院、清秋，这一切无不渲染出一种凄凉的境界，反映出词人内心的孤寂之情，同时也为下片的抒情做好铺垫。作为一个亡国之君，一个苟延残喘的囚徒，他在下片中用极其婉转而又无奈的笔调，表达了心中复杂而又不可言喻的愁苦与悲伤。
剪不断，理还乱，是离愁。用丝喻愁，新颖而别致。前人以丝谐音思，用来比喻思念，如李商隐春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干（《无题》）就是大家熟悉的名句。李煜用丝来比喻离愁，别有一番新意。然而丝长可以剪断，丝乱可以整理，而那千丝万缕的离愁却是剪不断，理还乱。这位昔日的南唐后主心中所涌动的离愁别绪，是追忆红日已高三丈后，金炉次第添金兽，红锦地衣随步皱（《浣溪沙》）的荣华富贵，是思恋风阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝（《破阵子》）的故国家园，是悔失四十年来家国，三千里地山河（《破阵子》）的帝王江山。然而，时过境迁，如今的李煜已是亡国奴、阶下囚，荣华富贵已成过眼烟云，故国家园亦是不堪回首，帝王江山毁于一旦。阅历了人间冷暖、世态炎凉，经受了国破家亡的痛苦折磨，这诸多的愁苦悲恨哽咽于词人的心头难以排遣。作者尝尽了愁的滋味，而这滋味，是难以言喻、难以说完的。
末句别是一番滋味在心头，紧承上句写出了李煜对愁的体验与感受。以滋味喻愁，而味在酸甜之外，它根植于人的内心深处，是一种独特而真切的感受。别是二字极佳，昔日唯我独尊的天子，如今成了阶下囚徒，备受屈辱，遍历愁苦，心头淤积的是思、是苦、是悔、还是恨词人自己也难以说清，常人更是体会不到。若是常人，倒可以嚎啕倾诉，而李煜不能。他是亡国之君，即使有满腹愁苦，也只能无言独上西楼，眼望残月如钩、梧桐清秋，将心头的哀愁、悲伤、痛苦、悔恨强压在心底。这种无言的哀伤更胜过痛哭流涕之悲。
沈际飞在《草堂诗余续集》中评价说：七情所至，浅尝者说破，深尝者说不破。破之浅，不破之深。别是一般滋味在心头句妙。唐圭璋在《唐宋词简释》中说：此词写别愁，凄惋已极。无言独上西楼一句，叙事直起，画出后主愁容。其下两句，画出后主所处之愁境。举头见新月如钩，低头见桐阴深锁俯仰之间，万感萦怀矣。此片写景亦妙，惟其桐阴深黑，新月乃愈显明媚也。下片，因景抒情。换头三句，深刻无匹，使有千丝万缕之离愁，亦未必不可剪，不可理，此言剪不断，理还乱，则离愁之纷繁可知。所谓别是一般滋味，是无人尝过之滋味，唯有自家领略也。后主以南朝天子，而为北地幽囚；其所受之痛苦，所尝之滋味，自与常人不同，心头所交集者，不知是悔是恨，欲说则无从说起，且亦无人可说，故但云别是一般滋味。
李煜的这首词情景交融，感情沉郁。上片选取典型的景物为感情的抒发渲染铺垫，下片借用形象的比喻委婉含蓄地抒发真挚的感情。此外，运用声韵变化，做到声情合一。下片押两个仄声韵（断、乱），插在平韵中间，加强了顿挫的语气，似断似续；同时在三个短句之后接以九言长句，铿锵有力，富有韵律美，也恰当地表现了词人悲痛沉郁的感情。
相见欢的诗意
相见欢的诗意
《相见欢》
作者：李煜
原文：
无言独上西楼，月如钩。
寂寞梧桐深院锁清秋。
剪不断，理还乱，是离愁。
别是一般滋味在心头。
注释：
1、锁清秋：深深被秋色所笼罩。清秋，一作深秋。
2、剪，一作翦。
3、离愁：指去国之愁。
4、别是一般：另有一种意味。别是，一作别有。
诗意：
默默无言，孤孤单单，
独自一人缓缓登上空空的西楼。
抬头望天，只有一弯如钩的冷月相伴。
低头望去，
只见梧桐树寂寞地孤立院中，
幽深的庭院被笼罩在清冷凄凉的秋色之中。
那剪也剪不断，理也理不清，
让人心乱如麻的，正是亡国之苦。
那悠悠愁思缠绕在心头，
却又是另一种无可名状的痛苦。
赏析：
这首词上片选取典型的景物为感情的抒发渲染铺垫，下片借用形象的比喻委婉含蓄地抒发真挚的感情。
首句无言独上西楼将人物引入画面。无言二字活画出词人的愁苦神态，独上二字勾勒出作者孤身登楼的身影，孤独的词人默默无语，独自登上西楼。神态与动作的描写，揭示了词人内心深处隐寓的很多不能倾诉的孤寂与凄婉。
月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋，寥寥12个字，形象地描绘出了词人登楼所见之景。仰视天空，缺月如钩。如钩不仅写出月形，表明时令，而且意味深长：那如钩的残月经历了无数次的阴晴圆缺，见证了人世间无数的悲欢离合，如今又勾起了词人的离愁别恨。俯视庭院，茂密的梧桐叶已被无情的秋风扫荡殆尽，只剩下光秃秃的树干和几片残叶在秋风中瑟缩，词人不禁寂寞情生。然而，寂寞的不只是梧桐，即使是凄惨秋色，也要被锁于这高墙深院之中。而锁住的也不只是这满院秋色，落魄的人，孤寂的心，思乡的情，亡国的恨，都被这高墙深院禁锢起来，此景此情，用一个愁字是说不完的。
缺月、梧桐、深院、清秋，这一切无不渲染出一种凄凉的境界，反映出词人内心的孤寂之情，同时也为下片的抒情做好铺垫。作为一个亡国之君，一个苟延残喘的囚徒，他在下片中用极其婉转而又无奈的笔调，表达了心中复杂而又不可言喻的愁苦与悲伤。
剪不断，理还乱，是离愁。用丝喻愁，新颖而别致。前人以丝谐音思，用来比喻思念，如李商隐春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干（《无题》）就是大家熟悉的名句。李煜用丝来比喻离愁，别有一番新意。然而丝长可以剪断，丝乱可以整理，而那千丝万缕的离愁却是剪不断，理还乱。这位昔日的南唐后主心中所涌动的离愁别绪，是追忆红日已高三丈后，金炉次第添金兽，红锦地衣随步皱（《浣溪沙》）的荣华富贵，是思恋风阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝（《破阵子》）的故国家园，是悔失四十年来家国，三千里地山河（《破阵子》）的帝王江山。然而，时过境迁，如今的李煜已是亡国奴、阶下囚，荣华富贵已成过眼烟云，故国家园亦是不堪回首，帝王江山毁于一旦。阅历了人间冷暖、世态炎凉，经受了国破家亡的痛苦折磨，这诸多的愁苦悲恨哽咽于词人的心头难以排遣。作者尝尽了愁的滋味，而这滋味，是难以言喻、难以说完的。
末句别是一般滋味在心头，紧承上句写出了李煜对愁的体验与感受。以滋味喻愁，而味在酸甜之外，它根植于人的内心深处，是一种独特而真切的感受。别是二字极佳，昔日唯我独尊的天子，如今成了阶下囚徒，备受屈辱，遍历愁苦，心头淤积的是思、是苦、是悔、还是恨词人自己也难以说清，常人更是体会不到。若是常人，倒可以嚎啕倾诉，而李煜不能。他是亡国之君，即使有满腹愁苦，也只能无言独上西楼，眼望残月如钩、梧桐清秋，将心头的哀愁、悲伤、痛苦、悔恨强压在心底。这种无言的哀伤更胜过痛哭流涕之悲。
运用声韵变化，做到声情合一。下片押两个仄声韵（断、乱），插在平韵中间，加强了顿挫的语气，似断似续；同时在三个短句之后接以九言长句，铿锵有力，富有韵律美，也恰当地表现了词人悲痛沉郁的感情。全词情景交融，感情沉郁。
相见欢·年年负却花期
张惠言 相见欢年年负却花期
年年负却花期！过春时，只合安排愁绪送春归。
梅花雪，梨花月，总相思。自是春来不觉去偏知。
【译文及注释】
负却花期：谓辜负了大好春光。只合：只得。梅花雪：谓初春时梅花在寻中傲然挺立。梨花月：谓梨花在月光的照射下更加楚楚动人。
【赏析】
这是一首惜春词，采用的是直抒胸臆、借物抒情的手法。首句年年二字透露出一种自责的心情，由于错过美好春光，因而每每满怀愁绪，二、三句进一步强化这种惆怅。下片，用梅花雪，梨花月这两幅象征春景的图画来渲染惜春之情。美景总是稍纵即逝，让人留恋不己。于是感叹春光之易逝，自是春来不觉去偏知，伤春惜时之情达到顶点。
从写作上看，全词一唱三叹，读者仿佛窥见一个身影徘徊叹息于春过之时。在情绪上，由自责到惆怅到渴望到无奈，层次分明，突出了一个愁字。作为常州词派的开山鼻祖，张惠言特别推崇比兴寄托。而这首词却直抒胸臆，情感挚朴感人，实不多见。
是不是觉得李煜 相见欢·林花谢了春红非常经典，非常有意蕴？在此，J458.com小编推出了专题七夕不能相见的诗句，请您阅读。