以下是由小编为您带来的读后感倾城之恋，本文供你阅读参考，并请收藏。书籍就是时代波涛当中一艘航行的思想之船，在阅读过作者写的作品之后，往往内心有着颇多感触。领悟到书中的道理，我们应把它记录下来。
读后感倾城之恋(篇1)
倾城之恋读后感800字：
有人说好的作品需要一遍又一遍的细心品味，所以我并不精细的初读里，只记得了二十八岁的离婚女人白流苏。
她生活在旧年代的旧上海，用着老钟时间慢一个小时的旧式家族。兄长白四爷拉着跟不上生命的胡琴，三爷好赌又吝啬，四奶奶尖酸刻薄，就连生了她的母亲，能给她的也仅仅是幼年时慈善宽慰的少许记忆。
而更荒凉的是，那些许温暖如今都给了未出嫁的七妹妹。白流苏的一生，仿佛注定只能是悲剧的一生。但那么让人惊异的是，尽管是这般孤立无援的境地里，她也能在镜子里端详出少许希望来。四爷胡琴里的忠孝节义，皆与她无关，她要给自己谋划出下半辈子的“出路”。
范柳原出现了，他也许代表救赎，是把她拉出绝望生活的唯一希望，他也可能代表另一种屈就，他喜欢白流苏低着头，他既要坏女人的鲜艳动人，又要她懂得低头顺从。
用现在的眼光看，他绝不是一个好归宿。但白流苏是特别的，她心中似乎有一口气逼着她用前途做出一场豪赌，“如果她赢了，她可以得到众人虎视眈眈的目的人物范柳原，出尽她心中这一口恶气”但如果输了，名声扫地，她只会过得更差。但香港之行，她愿意赌一把。
我惊叹于她的抉择，因为仅凭她的能力，输并不难以预料。她在范柳原面前低到了尘埃里，她名声扫地的回了上海，又在范柳原的一封电报下再次别无选择来到香港，甚至成为了她的情妇。
但她的命运又并不仅仅如此，香港的战火和沦陷最终还是成全了她，在战火的呼啸中她终于如愿得到了一个依靠，她终于靠得住她腔子里的这口气，靠得住身边躺着的这个人。似乎是倾城的，一座城市的沦陷仿佛终于成全了她，她是一场得以圆满收场的传奇。
总有争论关于倾城之恋是悲剧还是喜剧，但我不能得出准确的结论，白流苏是圆满的，她终于得到了一个可以依靠家，是一座城成全了她，是她的一场豪赌成全了她，而她不曾负一座城，更没有负了自己。
读后感倾城之恋(篇2)
结婚之后怎样？
藤井省三发表的“女主人公的形象转换：从《伤逝》到《倾城之恋》”聚焦于二者女主人公的“低头”行为，论证两位作家文本层面的联系，这种比较研究启发了我。
《伤逝》是鲁迅在《娜拉走后怎样》后展现的关于个体解放与自由的思考。娜拉与子君的出走只是解放的姿态，而非获得了自由。这种困境也体现在同时代的白流苏身上。
离婚禁忌使得白流苏受到了娘家的鄙视，她虽然自觉为新时代女性，但“有活路，我早走了……我能做什么事？”她只能自沽身价，与范柳原互相算计，寻求出路，最后结婚。
我不禁问一句：“结婚之后怎样？”这大概有两种说法，李清宇《论张爱玲以小说创作对鲁迅思想的延展》结语中提到“倾城之恋也是一个娜拉走后怎样的传奇”即认为白流苏的结婚不是悲剧。而另一派认为白流苏不过是从家庭悲剧进入了婚姻悲剧。
张爱玲和白流苏对此怎么看呢？“然而流苏还是有点怅惘”，怅惘还是寂寞？张爱玲认为婚姻的本质是经济，“死生契阔，与子成说”““离了婚再嫁，竟有这样惊人的成就”只是她对婚姻与封建社会的讽刺。
“到处都是传奇，可不见得都有这样完满的收场”，而完满不过是一刹那，过后是长久的虚无。娜拉走后不是无路，而是空城。倾国倾城的人也不能掌握自己的命运，何论其他？
读后感倾城之恋(篇3)
中华上下五千年，史书记载着沉默的年代，激情的年代，建设的年代，崩溃的年代，其中的每个人都有自己的已定的命运，只是来这世上演完自己的一出戏。多少英雄豪杰，帝王将相，倾国美人在演完自己那出戏后完美谢幕，随江水东去，再不回头。
其中民国绝对是一个出传奇的年代，时代的齿轮吱吱作响,张爱玲曾这样绝望地形容民国“成千上万的人死去，成千上万的人痛苦”。覆巢之下，安有完卵，张爱玲还有她笔下那一个个倾国倾城的人，在战乱、疾病、封建束缚、人情淡薄中不甘的活着。她们是时代的产儿，但轰轰烈烈的时代大改革中她们淡然处之，那是一种既来之则安之无可奈何的处世哲学，对于她们来说抓住自己的幸福都已经是不容易的事，何来更多？
一座城，整个香港的陷落成全了一个叫做白流苏的女人。她不是个爱落泪的人。可是，蚊香、孤单、颤动的月光，与她的跳动的心，会和在一处，让她一次又一次不知不觉的把泪逼出来。离婚回到娘家是另一个身份，不同于未出阁的小姐受万千爱戴，她是人人可以践踏的污泥。美丽年轻的女人不会甘心任人欺负，她要报复，即使她失去所有至少她还有美貌和不甘。她对妹妹的相亲对象范柳原示好，对这个爱玩的放荡不羁贵公子用的不是娇媚讨好的低俗招数，是忽远忽近间隐隐散发的女性魅力的本能。在范柳原成功被她吸引后，接着她奋力一搏，跟徐太太来到香港。所有人都知道这是去做范柳原的情妇了，但每个人都带了上流社会的面具，维持那可怜的高贵和吃人的礼数，自欺欺人地“卖掉”她。甚至在白流苏第一次从香港回来后，那些骨肉之亲还感觉到赔了夫人又折兵，打下牙和着血往肚里咽的委屈，以至于范柳原让白流苏再次去香港时，一家人可以说是感觉占了大便宜急急忙忙送白流苏再次去香港。在香港，他心底虽然喜欢白流苏，但他不肯直认，装作漫不经心，他的似问非问，她的似答非答，将两人的关系保持在一个若即若离的状态。直到香港的沦陷，他不必再为外在的一切斤斤计较，把真心全盘交出，然后，她胜利了。
白流苏嫁给范柳原，意味着白流苏成为法律上的范太太，意味白流苏是一笔巨额财产的第一顺位继承人，意味着她给那些曾经在她困难时对她冷嘲热讽的人一个大大的嘴巴子。对于社会来说，离婚的女人“圆满的收场”最好也莫过于此了吧。可是“柳原现在从来不跟她闹着玩了，他把他的俏皮话省下来说给旁的女人听。”
范柳原说过“中国女人呢，光是坐着，连发胖都不肯发胖——因为发胖至少还需要一点精力。懒倒也有懒得好处！” 白流苏是个典型的中国女人了，她有蚊香、孤单、颤动的月光和她跳动的心就够了。
毕竟，回忆往事，早已无法言说；处身现实，却是满目疮痍。
读后感倾城之恋(篇4)
读完某一作品后，相信大家都增长了不少见闻，为此需要认真地写一写读后感了。为了让您不再为写读后感头疼，以下是小编精心整理的倾城之恋读后感800字，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
爱情似乎离我们很遥远，但有种爱可以让我们死心塌地，有种爱可以让我们备受折磨。虽然爱，虽然痛，但我们无法不爱，无法不痛，这就是“倾城之恋”。
张爱玲的小说总是萦绕着一种淡淡的哀愁之感，字里行间回荡着凄美。或许每一段故事都是她的写实，每一个字都是她哀婉的血泪！那个年代，女子终究是女子，文笔再好又如何？她所爱的人个个离他远去。晚年的她，如同凋零的花儿，让人心碎。但依旧暗香残留，每每打开她的书，我总能嗅到这股淡雅的香气，缠绕鼻尖，久久不肯离去……
爱情总是难为女子，爱情总是折磨女子，爱情总是伤害女子。这是我看到“第一香炉”这个故事的唯一感受。呵，是因为女子之泪太轻？是因为女子之心太卑微？
故事的女主人公叫葛微龙，长着一张白白的瓜子脸，眼睛水灵水灵的。但在殖民地香港里，被阳光烤晒过的小麦色仿佛更合群。薇龙从香港来上海念大学，投靠了继承了前夫一大笔遗产，同时是当地有名的.交际花的姑姑。薇龙何尝不明白投靠姑姑的结果？但她别无选择……看着满满一衣柜的漂亮衣服，薇龙的心里却仿佛有几万只小虫啃咬一般，不知滋味。就这样薇龙被迫见了许多的“上流绅士”，却总是没有姑姑称心的。日子就这么一天天过去了，微龙男主人公乔斯。他们是在一场舞会上遇到的，当时乔斯还轻薄了她。本以为只是一场戏，但那次舞会后，薇龙的心开始日夜思念起乔斯，沉稳有序的心脏开始扑通扑通乱跳。爱情悄悄降临，殊不知悲剧紧随其后。乔斯本是富家子弟，薇龙以为嫁给他后不必再作“交际花”，可乔斯却说：“我希望有个女人可以养我”。呵，多么荒缪。薇龙却又因为爱放弃了挣扎，堕落黑暗中，可她是否了解，对于姑姑和乔斯而言，她只是一棵摇钱树罢了！
我该为薇龙哀？还是该为薇龙哭？都不是。因为她只是一个被爱捆住手脚的傻女子。
我无法理解那个时代的亲情为何全部拜倒在利益与金钱的面前，无法理解那个时代女人的爱为何如此卑微，我已痛彻心扉，更以泪流满面！
爱情在张爱玲的笔下化茧成蝶无比凄美！悠悠长河中那一张张风华绝代的面孔已模糊不清，但那份倾城之恋却刻骨铭心！
读后感倾城之恋(篇5)
“胡琴依依呀呀拉着，在万盏灯的夜晚，拉过来又拉过去，说不尽的苍凉的故事…不问也罢”，点出了文章的主题，这段苍凉的故事，源自范柳原和白流苏的结合。
倾城，用来形容女子美丽动人，又有全城出动之意，却不知为什么在我看来又带着点忧伤和苍凉的静寂，犹如昙花在夜晚独自绽放的妩媚和孤单。
我不喜欢读有着太过完美结局的故事，因为那线索自始至终都有一种使命感，脉络太过清晰，故事不够曲折，而那些有着出人意料的结尾却让我耳目一新，印象深刻。因此我在看文章时，喜欢看点带有悲剧性的故事，因为他最能打动人。
初中的时候曾经看过一遍张爱玲的《倾城之恋》，那时候刚刚懵懂的我，只是感觉到这是一部曲折且最终美满的爱情故事，虽然小说前面介绍白流苏的背景时，带有一点悲剧气氛，但最终的结局是完美的。可是8年后，重新翻开这本书，感受却全然不同，我现在认为这是一部自始至终都是悲情的故事，范柳原是一个在特殊家庭背景下走过苍凉一生的男子。
一个是离过婚的家族落魄的女子，一个是留学回来一心寻求刺激的富家私生子，在那么一个战乱的背景下相遇，于是，他们的爱情注定了是一个苍凉的结局。
小说对范柳原的介绍使我印象深刻，又不免陷入一阵沉思之中。他是一富家子第，由于是私生子，他不敢正视婚姻，父母婚姻的不正常，对他的影响极为严重，对待婚姻只有排斥和蔑视。每天跟歌台舞场小姐花前柳下，花红酒绿，喝酒言欢，苦中作乐，典型的一花花公子的形象，好像他本不该有一段恋情一样，表面快乐，可内心极度的苍凉。
自从认识了白流苏后，他的爱情火花被点燃，他极度想得到她，即使她是离过婚的落魄女子。可是他又怕受到伤害，一直和她保持着一定距离。他太怕了，他害怕自己会重蹈父母的覆辙，害怕走进婚姻的坟墓。他需要静静的观察，她是否真的值得他去一辈子相守。范柳原曾经以一句“我犯不着花了钱去娶一个对我毫无感情的'人来管束我”，“根本你以为婚姻就是长期的卖淫”，凉了流苏白的心，那段曾经炽热的感情也被浇上了一盆冷水。范柳原之所以会这么说，也是源自他苍凉的内心所产生的无比惧怕错误爱情的条件反射。在爱情中，他又是一个处于苍凉境遇中的男子。
一个正想经历一段爱情的男子，在恰当的时候，遇到一个恰当的人，波起一段恰当的爱情涟漪，必定想在爱情中寻求一个稳定的港湾。范柳原最终确定白流苏就是他要相守一辈子的人。可是苍凉的故事却没有停止，白流苏对他的误解，甚至是曲解，让他伤心万分；对他默默付出，静静的等待守候，却认为装腔作势，让他差点对爱情失去信心。可是最终他还是顺着自己内心的想法，说出了自己的感受。一个温和的夜晚，范柳原打了白流苏的电话，对她表白，说了“我爱你”，简单却深情，然而白并没有表态。范柳原依旧没有放弃，仍然深深地爱着白流苏，最终白被他的真诚所打动，两人生活在一起。可是此时范却要出国，两人又要分居异处。
伴随着飞机“轰轰隆隆”的刺耳的声音，香港的战争打响，没有范柳原在身边的白流苏难掩空白惊恐的内心，她与女佣相依为命，躲在空屋子里以饼干充饥，她似乎能感觉到每一个弹头的碎屑擦过脸颊，在忐忑中回忆着和他的恍如隔世的故事。范柳原得知香港战争后，不顾一切的往家赶，为了他深爱的人，就是再危险，他都要去，因为他知道，若失去白流苏，他的世界就灰暗了，他也将没有活下去的勇气。而白流苏当看到范柳原出现在门口的那一刹那，她整颗悬着的心落地了，她紧紧地抱住范柳原的手臂，或许战争，让她们俩原本已经远离的心又开始逐渐靠近，毕竟，她寻找的不是爱情，而是一个支柱，在战争的慌乱年代能够相扶持活下去的依靠。
他们终于还是在一起了，见证他们过程的除了徐太太，还有那一道墙。从他们相遇的第一次约会，“柳原靠在墙上，流苏也就靠在墙上，一眼看上去，那堵墙极高极高，望不到边，”到后来，他们隔着那堵墙相互诉说着爱意，战争中他们背贴着墙，心惊胆战地躲避着战争，知道最后，他们又再次走过那道墙，早已物是人非。作为一个苍凉的典型意象，墙三番四次地出现在范柳原和白流苏的爱情中，又或许，这个墙就是范柳原心中的意识流活动，从最初的两人之间相互有距离感，到最后，战争使得两人最终心无所隔走到了一起，墙这个若隐若现的意象起到了画龙点睛的作用。
此时的白流苏发出了这么一句感叹：身外的一切，都不如身边躺着的这个男人让人觉得踏实。男人就像一堵饱经风霜苍凉的墙，墙亦人，人似墙。
倾城，美人，恋情，战争，在这部小说中，完美的组合在一起，经历过战争的爱情，无论其本质和过程是什么，终能使人动容，范柳原这个惧怕婚姻而又渴望爱情的男子，穿过父母悲剧婚姻的伤痛，站在了自己面前，最终寻得婚姻。只是由始至终，在他身上，有着读不尽的苍凉。
爱一个人很难，为一个值得爱的人，就算饱经苍凉，也是值得的。
读后感倾城之恋(篇6)
《倾城之恋》的爱情与我们现代的感觉不同，但又很相似，不同的是现代的'女人不会像以前的人那样麻烦，那样的暧昧。相同的是现代的人一样会害怕输给他人，如果不是那场大战令双方看到自己是多么爱对方，他们的故事会怎样的，当天地都好象不再存在的时候只是对方还在，又或者连对方也不在的时候，还计较什么输赢呢?流苏是个好女人，但她在恋爱市场上却给人家低估了价，原因是她离婚，幸运的是使她正式成为了他的妻子，从婚姻的保障而得到经济上的安全流苏从此便可笑吟吟的暂时把生命告个段落，可怜的女人。
作者把这些平凡的故事，平凡的人物描写的是如此的动人，便是不平凡的笔伐，尤其是这篇文章里充满了苍凉，忧郁而哀切的情调，这是一个胆怯的女子给人家逼急了才干出来的冒险的爱情故事，不会燃起自己心中的热情，只会跟着生命的胡琴咿哑的响声，使人倍觉凄凉，然而也更会激起观众的`怜爱之心。
张爱玲的这篇小说无论如何是结构和语言取胜，给我的印象最深的是对于爱情的这引自《诗经》的描述：“死声契阔，于子相悦，斥子之手，于子偕老”。
读后感倾城之恋(篇7)
《倾城之恋》是一篇中篇小说，当时的张爱玲还很年轻却成名了，不愧是天才作家。
《倾城之恋》早被香港人拍成了电影，我没有看过，这是值得庆幸的好事：倘若之前先看了电影，看书时脑子里就有了先入为主的印象，阅读的兴趣便减了大半。
《倾城之恋》是张爱玲较早期的一个中篇，也算是比较有代表性的作品。一个二十八岁的离过婚的没落大户人家的女儿白流苏，回到娘家，惨遭哥嫂排挤，却意外地将其七妹的相亲对象范柳原夺了过来。流苏和柳原都是精明的人，他们在感情上锱铢必较，不肯输对方半步，最后由于香港战争的爆发，战世的混乱才使两个相对无趣的人成就了婚姻。
白流苏是相当渴望这场婚姻的，正象苏青所说：一个离过婚的女人，求归宿的心态总比求爱情的心来的更切，虽然取悦柳原是太吃力的事，但她还是笑吟吟的。
相对于白流苏，我本人更喜欢范柳原，他在某些方面还是表现了较天真的一面的，最使我难忘的他在一天深夜给流苏打了四次电话，前两个电话是争吵的，最后一个电话柳原这样说：
流苏，你的窗子里看得见月亮吗?我这边，窗子上面吊下一支藤花，挡住了一半，也许是玫瑰，也许不是。
这在整篇小说里，是难能可贵的浪漫。
小说的尾部很耐人寻味。
四奶奶决定和四爷离婚，众人都派流苏的不是，流苏离了婚再嫁，竟有这样惊人的成就，难怪旁人要学她的榜样。
令人莞尔。
掩卷之余，我更惊叹作者的成熟与事故。写这部小说时，张爱玲只有二十三岁，难以置信!何以一个二十三岁的女子，竟有着如此老辣和冷酷的笔触!难怪有人说，张爱玲是一个天才，是一个空前绝后的女作家。
不难看出，张爱玲的小说充满着小资情调和危险意味，王安忆曾说：张爱玲是虚无的。我在读张的小说时，更多的体会是现实的苍凉和生命的疑问。
一个浪漫主义者读张爱玲的小说，将会是一种极其痛苦的折磨：因为要承受从梦想的巅峰跌落至现实底谷的打击。
于是张爱玲说：生命是一袭华美的袍，爬满了虱子。
读后感倾城之恋(篇8)
《倾城之恋》读后感1000字：
白流苏是张爱玲的短篇小说《倾城之恋》里的女主人公。婚姻失败，在离婚七八年后前夫病死，住在娘家却遭受哥嫂盘剥了钱后逼迫回唐家为前夫守寡，但白流苏不愿再回婆家，因而受到哥嫂的排挤、嘲讽，使白流苏形成赌徒的性格。她唯一的赌注是自己的青春和美貌，她不相信命运的安排，却又把自己交给命运--当一个赌徒，当她处于似乎不可挽回不可更改的生命悖论中时，她从白公馆的时间轨道中挣扎出来，开始了她个人生命的时间，她紧紧地抓住浮华的富商之子范柳原，与之发生了所谓的倾城之恋。当她陷于无垠的爱情迷宫时，一座城池的沦陷成全了她。
从表面上看，倾城之恋代表了以倾城为代价而成全的恋爱，这个城也就是香港，倾城指的是1941年底香港陷落事件。但实际上，香港的陷落是一个历史事件，是二战的结果，并不是白流苏和范柳原爱情的结果，按照《女奴生涯的揭示与终结——《倾城之恋》与《香港的白流苏》之比较》一文的观点，这是作者用了一个反讽的笔法，以反传奇的招式重构了曾经的传奇爱情。，这是张爱玲擅长的，也是她笔下的所谓爱情一贯的模样。换言之，这个传奇式的爱情外壳里实际套着的仅仅只是两个凡人的婚恋故事，白流苏只是为了得到长期的饭票，才费尽心机，不得不屈服于家庭的压力做了范柳原的情妇。
他们之间或许有爱情，但爱情绝不会是故事的全部，而且如果没有战争的成全，她的婚姻之梦想也绝没有实现的可能。正是由着这样的目的和过程，所以虽然这个以谋爱来谋生的白流苏的结局看似有无限的可能性，她以倾香港之城为代价赢来的婚姻却注定不能长久。这应该也是张爱玲没有写《倾城之恋》续集的原因。
也是基于这种认识，于青《香港的白流苏》直接跨越了中间无数的可能性，直接尝试以晚年白流苏（九十年代）的视角心平气和地对自己的过往情史做一番清点和回忆。读后感·于是在《香港的白流苏》中我们就看到了晚年白流苏的近况，年近古稀、健康、殷实、怀旧......但这显然与《倾城之恋》当中那个精明世故、以婚姻为立身之本的旧式没落大家族的女子的形象迥异。而这一切的基础，也并不单单是慢慢长岁的自然流逝就能轻易解释的，于青一开始就给白流苏的经济来源设定的这一个堪称戏剧性的情节，首先便是要让她在经济上实现自立，免于重新面对年轻时候的选择，能以一种相对平和的心态来回忆过去、面对范柳原的死。
这种处理的方式固然是两个白流苏在女性意识上的不同，其实是两个作者的不同价值观念的体现。那很坦白地讲，张爱玲写的是现实，于青写的是小说，《香港的白流苏》其实也不是《倾城之恋》的结局，只是借用了人物而已。