一份优秀的心得体会都有哪些要素呢？生活中我们对某些事物时常会产生新的理解，可以用文字将内心感悟梳理成心得体会。心得体会是分析和研究，力求在一项工作结束后找出有关该工作的经验教训，这篇文章将带您领略“电影心得体会”的不同角度和方面，或许在您阅读本文以后有一点收获！
电影心得体会【篇1】
今天下午，我和妈妈一块在迈视网上观察了《音乐之声》这部电影。
故事叙述了修女玛瑞亚性质开畅，生动，赋有爱心，被修道院院长派到一个有着七个孩子的家庭去住持庭教员。孩子们的妈妈牺牲了，他们特别淘气，在玛瑞亚之前，他们已气走了七位家庭教员了。玛瑞亚克制了重重痛苦，教孩子们音乐，舞蹈，做游戏，逐步成为他们的好朋友。让他们的爸爸明白何如去爱他们。最后玛瑞亚得回孩子们的招供，成了他们的妈妈，过着美好的生活。
其中有一个局部非常好玩：在玛瑞亚来的第一个黄昏就下起了大雨，不竭地打雷。忽然一声雷响，最小的女儿跑进玛瑞亚的房间，她对玛瑞亚说：“姐姐哥哥们都不怕。”刚说完，又一声雷响，4个大点的女儿同时跑了进入，她们对玛瑞亚说：“男孩们不会畏惧！”雷声再次响了，2个男孩也跑了进入，“怎么你们也畏惧吗？”男孩说：“我们过来看看她们怎么样了！”玛瑞亚为了减缓他们的情绪，教他们唱起了歌。恐怖的晚上就这样快乐的渡过了。
电影心得体会【篇2】
深夜，家人都睡了，我一个人打开早就下载好的电影《云水谣》，本来只是大致浏览一下，谁知道一看就被深深吸引了，竟然一口气看完了。
男女主人公的生离死别，倒不是真的感动我的地方。最是触动心弦的，是男主人公在离别的岁月里，苦苦的守候;看着他受苦的金娣的痛苦;这两个人的痛苦，和女主人公的痛苦混杂在一起，让人感受到深深的无奈和极大的刺痛。命运作弄人的时候，有没有想过人的承受能力呢?演员的演绎非常的投入，让我也忍不住流泪。好久都没有哭泣了，在静静的深夜里，一个人沉浸在这部影片营造的氛围里面，哭出来的感觉，真的很舒服，很惬意!
影片最终以悲剧结束，在我看来是完美的结局。可能，悲剧的力量就是让人感动吧!这份感动，远比喜剧来的强烈和深刻，也更有味道!希望，能看到更多完美的悲剧!
满目的薄云展开衣襟，飘行在一带明媚的白水上空，云和水相对凝望，凝结成一个蔚蓝的星球，这就是《云水谣》的结尾摇曳出的镜头。日盛则水升腾化云，日虚则云下降成水，王摩诘早有诗云：行到水穷处，坐看云起时。只是好像没人提过，爱情，原来也是云和水。
洁白落花满地，青绿藤蔓漫墙，丝带般的云翳好奇地张望，秀丽的水气若有若无地飘荡，铁花门被素手轻轻拉开，窗口飘落阳光般的笑语，轻轻染红少女花一般的笑靥。当陈秋水遇见王碧云，就有了那窄窄石梯上的擦肩。两个年轻躯体的弹性线条勾出一条弯弯曲曲的河流，没有《花样年华》泛着涟漪的隐忍和紧紧压伏着的张力，只有伴着欢快水流声的回眸相视，和《秋天的童话》四目相对后飘在天空的云的轻盈。流水般轻快爽朗的歌声，絮云般散开的白色衣裙，阳光下闪着微光的画笔，忠实地留下灿烂的日子。
财富的差距没能阻挡爱情纵身一跃。泥泞污了洁白的校服，麦尘蒙了丝绒般的黑发，然而金色的阳光响着水流的欢歌，葱茏的草木如云般围合。当王碧云找到陈秋水，就有了那青绿山村里的牵手和相拥。那一刻，《情书》午后的阳光和扬起的白色窗帘不再只拢着一个少年，《四月物语》的雨也不再仅仅带给少女惊喜。
陈晓芮问姑姑王碧云：是什么让相爱的人不能在一起?
是理想。上帝打乱了人们的语言，阻碍了他们的沟通，使巴别塔不能通天。那个时代，是中国人不同的政治信仰阻断了流水，束缚了流云，使相爱的人天各一方。订婚前夕，秋水因为左翼的政治观念被逼从台湾去了大陆，而碧云去杭州美术学校念书的希望也成了泡影。临行前匆匆一面，漫长的五分钟，碧云给秋水戴上戒指、围上围巾、别上钢笔，哭喊着被加速的汽车带走的她，手里只攥着秋水的一颗衣扣，倔强的希望，以及承诺终生的守候。
水仍在淙淙流淌，碧云继续画油画，悉心服侍还没有正式成为她婆婆的婆婆，跑遍了台湾每一所监狱，四处托人打听秋水的下落，温和然而坚定。希望象云一样，一次次被风吹散，却又一次次固执地聚集起来。和她同样温和而又坚定地等待着的，还有薛子路，其实他比秋水先到，却一直没有走上云端，但他固执地把路走到了尽头。
云也还飘在心头的天空，秋水改名秋云，历经过隆隆的炮火，踏过六朝古都满地的黄叶，翻阅过能找到的美术学校的所有学籍纪录，呼吸着雪域高原稀薄的氧气。日子流水一样，平滑得没有痕迹地过去。王碧云，当这个名字再次响起的时候，秋水一瞬间回到了青绿的山村，稀薄的空气也阻挡不了他奔跑的脚步。
王碧云没有找到陈秋水，秋云却遇见了王碧云。王金娣自从在手术台上因为娇气叫疼被军医拍打脸颊后，就留意上了那个善良幽默的台湾军医。然而秋水的波心，只有那一片碧云的投影。她哭得那么委屈，不顾怜落花的流水，也只有默然。金是无与伦比的，她用热情的火锻造自己的心，把那似水柔情都蒸腾成了天空的一片碧云，终于投射在秋云的波心。改名王碧云的王金娣，心中如果有委屈，也都化作了雨，丰盈了地面的流水。
雪山神是喜怒无常的。当王碧云再次找到陈秋水，云和水已经化为雪山的一部分。晓芮把年轻的陈昆仑拉到视频面前说，姑妈你看他象谁?酒吧楼上举行着婚礼，晓芮对昆仑说她不嫁人，是因为世界上已经没有像你爸爸妈妈和我姑妈那样的稀有人种了。
水涌云生，波涛惊起，云气四散，这就是《云水谣》开篇拉出的镜头。原来爱情，真的是云和水，相生相成，继起不灭。
电影心得体会【篇3】
让观众笑得最惨和印象最难忘是一开始孟云没手纸以及双雄与双胞胎约会那几段，观众简直都要笑到趴，爆笑声真是让人笑惨了。而观众最走心以及出现最多哭泣情况的就是孟云和林佳分别用他们承诺的方式跟前任互道再见那一段，孟云扮至尊宝在大街上倔强地狂喊“林佳，我爱你”，同时也为这段感情的结束流下泪水时真的太感人戳心了，林佳也不顾过敏地狂吃芒果两边画面不停的切换，并配合《说散就散》的BGM简直是挖心般的催泪，戳心的疼痛得让人很难过，我在电影院里听到的这么多哭泣声已证明电影的剧情和演员的表演真的触动到观众的G点，这里真的恭喜韩庚你们成功了，孟云也将是韩庚你所演绎的一个经典角色之一!当我们以为这个爱情轻喜剧会以套路观众到最后应该会让男女主角有happy ending 时，导演却如在《前任攻略》第一部时，又把观众来一个意外的开放式结局，而这次的开放式的结局给的不只是男女主角孟云和林佳，却是孟云和后来的才出现的王梓，镜头最后出现的场景是三人都分手后的一年之后，林佳与王鑫在草地带着一个婴儿，王梓同样是在与孟云分手一年后再次出现在孟云的面前，两人相视而笑，更是让人感到导演又给观众留下不同的线索，这个开放式的结局可以让人浮想联篇。请珍惜眼前人，别轻易放手，如果是为真爱就不要计较谁先低头。
电影心得体会【篇4】
一部大片，邀约参演的明星那么多，剧情上每个人都要考虑到，因为每位都是咖，这势必造成角色形象设定的简单化，张涵予这位殿帅，出场露脸没多久，就在被一个怪兽扑到以后翘辫子了，之前还像模像样的摆造型与背后偷袭的怪兽要对决，寻思着大将出马一个顶俩，肯定驱驱怪兽不在话下，没想到都已经剑刺怪兽了，还是死了，让人觉得有点突然，既然那么没实力，为啥还要在与怪兽决战之前摆那么多造型让人以为他好像很有实力似的呢?殿帅死了，死了之后还被所有兵将们在长城上释放孔明灯以告慰其在天之灵，这要是普通时期这么做还合理，关键这是在与怪兽的大战之际，搞这些形式主义就为了缅怀一个那么快死掉的一位将领，这让观众一点悲切感都没有，很明显就是编剧的无知以及剧情上的巨大漏洞!明显就是满足导演一人在制作上为了大片而大片，为了壮观而壮观的剧情设定!
之后达蒙这位江湖大盗不知怎的就突然变好了，就决定了要帮助中国民众对抗怪兽了，其内心纠结也显得很肤浅，平时游走于各国专挑战争时期攫取暴力的“雇佣兵”，毫无征兆毫无情节的就决定了要留下来，这让人觉得有些莫名其妙，在张艺谋之前的作品#金陵十二钗#中，也有类似剧情的设定，就是克里斯蒂安贝尔也是个江湖小贩，战争期间仗着自己外国人的身份不会被日本人杀了，在中国的土地上处处作案，但后来为了营救那些被困在教堂里的女孩们，他有足够的自我人格重新塑造的空间和充足的剧情，让他的转变变得顺理成章，到最后留给观众的是对这位外国人深明大义的感动以及无畏精神的敬佩!可是长城中达蒙的角色设定太过薄弱，人物思想冲击几乎没有，所以观影时让人不会带感，只会觉得莫名其妙，坏人这就变好了?
还有无影禁军殿帅亲自上阵杀敌，这根本不合乎战争逻辑，完全是为了主角而主角的设定，就因为小兵是鹿晗演的，所以一统三军的殿帅去关心一个默默无闻的小兵，这剧情简直无力吐掏槽了，这也就是一部商业片!剧情的话，得过且过吧，也只能如此了!影片中有鹿晗、彭于晏、林更新、王俊凯、郑凯、黄轩、陈学冬等人，再加上大咖刘德华，都是给景甜这位有实力背景的美女配戏，而黄轩和陈学冬几乎没有戏份和台词，这简直是对演员资源的一种浪费，明明不需要这么多人，生搬硬套安排一些角色，结果大家的角色设定都很差强人意，这就是一部堆砌出来的商业片，连大片都算不上，好莱坞的大片也靠演员来圈粉，但是故事情节都很饱满，剧情设定都很合理，张艺谋的片子之前虽然也为了大片而大片的去制作，但是也没丢了剧情合理性啊，反而这次是着实让人失望。
电影心得体会【篇5】
周末电影课我选择了曹保平导演的影片《狗十三》。这部电影被禁演5年，一经上演便好评如潮。我看后非常震撼，这是一部非常优秀的反映青少年成长的电影，但影片的一些逼真的细节，让我颇感不安。我一直犹豫着能否在教室里放映这部影片。
在放映之前，我特意找来一些学生试看了部分情节，并告诉了他们我的担忧，结果这些孩子非常明确地表示能够接受这部电影。
晚上7点10分电影《狗十三》准时在两个班的教室里播映。学生们在观影过程中，我一直陪着他们。自始至终，孩子们都很安静，随着剧情的缓缓展开，故事引起了很多学生的共鸣，一些学生开始低声地哭泣。
一
影片一开始是主人翁李玩的特写镜头：十三岁的李玩（张雪迎饰演）带着牙套冲着镜头微笑；她额头上有淡淡的青春痘，眼睛亮闪闪的，伸出舌头做着怪表情，充满了对未来的美好憧憬，她趴在桌子上自言自语：“你知道人总是这样的，比如今年过年我买那件绿毛衣，从交了钱那一刻起我就开始后悔。红色的也好看啊，但是买了红的，我肯定也会后悔，对吧！就像人在夏天很难记起冬天有多冷，到了冬天呢又忘记了夏天有多热。你看，如果存在平行宇宙，这样的问题就好解决了。所以呢，如果选了物理小组，也会想回去改的，还有物理老头也不喜欢我……”镜头是平视，色调是温暖的。
接着镜头转换到了李玩的学校，镜头是仰视，色调很冷。李玩的父亲在学校要求她改兴趣小组。李玩喜欢物理，不想参加英语兴趣小组。老师和她父亲反复劝说，李玩一直沉默不语。
李玩的父亲突然生气地拍打女儿几下，拿起笔大声地说：“改了，改了！”
镜头快速推进，李玩的父亲帮她改了兴趣组。老师和父亲显得很高大，李玩在镜头里却很弱小可怜，一直面无表情的李玩哭了。
出了老师的办公室，校园里人潮涌动。李玩的父亲为了安慰她拿出几百块钱，追上女儿讨好地递给她说：“给你点钱，想买点啥买去！”
李玩一把推开了父亲的钱，哭着跑开了。她不理解父亲所说的“等你大了你才知道是为谁好。”镜头中父亲与李玩的距离很远，代表父女俩人关系的僵冷。
李玩父母离异，她一直跟爷爷奶奶生活。她父亲成立了新家庭，后妈为她生了一个弟弟昭昭。家里的人却瞒着李玩。
为了安慰李玩，她父亲给她买了一只狗。她看到小狗躺在纸箱子里满脸惊喜，但一听说是父亲送来的，马上变了脸色说：“我不喜欢狗，让我爸拿走吧！”她拒绝同父亲和解。
晚上李玩偷吃方便面，一个人坐在阳台上拿着筷子挑着方便面边吹边吃，镜头在窗子外缓慢推进，音乐干净，色调很暖，李玩的形象极其纯净。门外是小狗祈求进门的呜咽声。李玩心生恻隐，开门将小狗装进纸箱带到了卧室门口，接着放到了床边。
小狗在纸箱里小声地呜咽着，孤独而可怜。李玩最后将小狗抱上了床，她抚摸着小狗睡着了。她接纳了小狗，给它起了个名字叫爱因斯坦。
小狗爱因斯坦每天迎接她回家，陪伴着她。李玩给爱因斯坦买猪肝掺米饭当狗粮，吃饭时小狗一碗，她也吃一碗。她当爱因斯坦是自己的家人。小狗走进了她的内心，帮她隐藏着一些小秘密。
二
一天，爷爷带爱因斯坦去买菜，一不小心小狗走丢了。一家人一开始没敢告诉李玩小狗爱因斯坦丢了。李玩的后妈给她买了一双直排轮的轮滑。
李玩滑着轮滑，在家里寻找小狗爱因斯坦，没找到。
李玩的爷爷想告诉她真相，可李玩的父亲阻止了他。他故作镇定说：“为了你的学习呢，我想把狗送走。你爷爷还替你说话，说狗走了娃会伤心。”李玩却不断地着急发问：“我的爱因斯坦呢？”
“狗丢了，你们找了没有！”李玩问，“你们根本没有找过，对不对？”大人眼中爱因斯坦只是一只狗，李玩眼中却是一个生命中重要的伙伴！她不可能漠视它。
李玩脱下轮滑鞋，穿上自己的运动鞋，跑出家门。此时，镜头改为俯视，暗淡的色调中瘦小的李玩一个人不停地呼喊：“爱因斯坦！爱因斯坦！”她跌跌撞撞地跑着，拼命四处寻找她心爱的小狗爱因斯坦。
李玩带着哭腔的呼喊飘荡着小巷子里，低沉的音乐撩拨着光影，凄楚无助的李玩令人落泪。天色已晚，李玩仍在哭着寻找爱因斯坦。爷爷和堂姐李堂的关心与劝告她也不领情，她还将试图拉她回家的爷爷推倒在地。
李玩找狗的镜头整整用了5分钟，导演通过镜头的俯视、色调的暗淡，音乐的低沉来烘托李玩的内心的绝望与无助。这一段情节非常出彩，李玩孤独无助的形象一下子抓住了观众了心。
李玩在寻找爱因斯坦时，其实就是她自我意识觉醒的时刻。她突然意识到她在家庭中的地位是那么不重要那么渺小。她所有的情感寄托，因为小狗爱因斯坦的丢失而坍塌。狗丢了，没有一个人去找，正像她说的那样：“爱因斯坦感冒了怎么办？”谁会顾忌一个孩子内心的真实感受？在中国老人为大，小孩子的事情，包括情感、独立、自由，爱好等等，统统不算什么。
内心失望透顶的李玩把自己关在卧室里，用疯狂的音乐隐藏起她的悲伤。窗户玻璃上写满了小狗的名字：爱因斯坦。窗关着，李玩在哭泣。镜头内外切换，但特写却是李玩小手抚摸着玻璃上小狗爱因斯坦的名字。
第二天，李玩将寻狗爱因斯坦的启示贴满了整个小巷。
没有爱因斯坦的家，李玩忽然觉得很孤独。她蜷缩在阳台上，拉着窗帘，没有人会发现她。她像简·爱一样躲藏在窗帘后面。镜头将李玩瘦弱的身影无限突出，同时也展示了她内心所受的巨大创伤。这一细节的刻画无疑非常成功，充分显示出导演兼编剧曹保平扎实的写实风格。
三
狗丢失后，李玩拒绝和家人沟通。她用沉默反抗大人的冷漠。
李玩的后妈为了安抚家人出了一个主意：她又买来一只和爱因斯坦一样的小狗欺骗李玩，说狗找到了。
李玩兴冲冲地跑回家。一眼看出这只狗很像爱因斯坦，但真的不是爱因斯坦。
全家人一致说这就是爱因斯坦。李玩的后妈特别强调这只狗就是爱因斯坦。
当所有人都欺骗李玩时，李玩彻底愤怒了：“你当我是傻子吗？随便找条来狗就没事了？这是你们对待错误的态度是吗？我告诉你们，我不要这只狗，我现在就把它扔出去。”
李玩执意要把狗赶出家门，李玩的爷爷瘸着腿出现在客厅中，他大声地制止孙女：“狗都找到了，你还想咋啊”此时镜头由俯视向爷爷，切换到李玩满脸委屈的泪水。
李玩流着泪看了看爷爷，选择了沉默与屈从。
从此李玩开始反抗。她将奶奶递给她的饭碗摔碎在那只新买的小狗跟前。然后和家人大吵一顿，逃离了家。
她晚上偷跑出来和堂姐的男朋友高放学会了喝酒。奶奶担心李玩，外出寻找孙女迷了路。
李玩父亲赶回来，正好看到了拎着酒瓶的李玩。
李玩故意当着父亲的面喝酒。她父亲一把摔碎酒瓶，拉着她去找迷路的奶奶。
镜头快速推进，画面开始急速地转换，李玩的手腕被酒瓶扎伤，她一只手紧紧握着伤口。
找到了奶奶后，李玩被父亲一把推倒在沙发上，他斥责道：“那么晚了你干啥去了？还喝酒，委屈大的很嘛！”
李玩父亲用耳光和拳打脚踢教训着弱小的女儿。她哭泣着被父亲狠狠地责打。
此时的镜头在狭小的客厅内急速转换，李玩在父亲的打骂声中显得格外凄楚。
李玩被迫认错后，躲进了卫生间，镜头特写了李玩鲜血淋漓的手腕，接着又是一个特写镜头李玩在淋浴的水中哭泣。此时，镜头缓慢，音乐压抑，不断下落的水滴正像李玩内心无限的痛苦。淋浴时的水汽渐渐弥漫开来，镜头模糊，李玩也消失在水汽中。所有人都为李玩揪着心。
然而李玩却决绝地成为了反抗者。她将后妈买来的狗丢到了小区的门柱上。
四
李玩的弟弟一岁了，要过生日。弟弟突然出现在了李玩的眼前，这个凭空而来弟弟让李玩猝不及防。这是狗丢了后一个更大的打击。她一下子呆住了。
在弟弟昭昭的生日宴会上，一家人兴冲冲地众星捧月般围着弟弟昭昭。镜头从众人中渐渐切换向满脸落寞的李玩。
弟弟的到来让家里热闹起来。弟弟顽皮，用棍子打伤了奶奶的头，没人责怪他。这就是中国式教育，因为孩子小不懂事，所以不用道歉，不用挨训！
终于肆无忌惮的弟弟用棍子敲打小狗，小狗最终咬伤了昭昭。
李玩的父亲怒气冲冲地要将狗送到狗肉店去。
李玩哭着跑来求情也无济于事。爸爸带着狗开着车走了。她彻底对大人们失望了，她选择独自去救那只无辜的狗。她哭着跑过一家家的狗肉店，再次孤独地寻找小狗。最后身心俱疲的她，找到了堂姐的男朋友高放。
李玩在酒吧里用喝酒释放自己内心的伤心。
面对赶来寻找她的父亲，李玩选择了反抗，她拒绝跟父亲回家。
面对英俊的男孩高放，李玩反抗世俗，她拒绝高放的情感。
李玩的抗争换来心灵的自由，她的心智得到了成长。最终，她在全省物理竞赛中获得了一等奖，被保送上重点高中。一家人异常高兴。
李玩的父亲也告诉她，那只狗没有被送到狗肉店而是被送到了流浪狗收容所。她赶到那里，那只狗却已经绝食而亡。
影片的最后是李玩的父亲边开着车边内疚地哭泣，他捂住了女儿的眼睛，他不愿让女儿看到自己流泪的样子。父亲的流泪，让李玩的反抗得到了释怀。她原谅了父亲。
一天，风和日丽。李玩和姐姐李堂一起在街上行走，竟然遇到了她原来丢失的小狗爱因斯坦。李玩却不愿意再要回爱因斯坦。
经历了这一切，喜欢物理的她似乎知道存在平行宇宙，眼前的爱因斯坦犹如平行宇宙中的她，爱因斯坦见证了她青春里的反抗与妥协，痛苦与欢喜。
李玩宁愿躲在角落里，用泪水纪念曾经的抗争与伤痛，也不愿再次经历那些伤痕累累的不堪往事。
五
影片结束后，学生依然没有从影片中走出来。
当我在思考影片的意义时，我忽然到了法国著名作家阿尔贝·加缪的著作《反抗者》。
加缪书中说：“何谓反抗者？一个说‘不’的人。然而，他虽然拒绝，却并不放弃：他也是从一开始行动就说‘是’的人。”
其实李玩就是一个孤独的反抗者。一开始她是一个选择说“是”的人，但是现实让她不得不成为一个说“不”的人。中国式的服从教育，让李玩用反抗，证明自己的存在。在她心中，加缪所说的“我反抗，故我们存在”就是真理。
虽然选择成为一个说不的人，很痛苦，也很艰难。但是这个过程对于一个人真正意义上的独立与成熟，最终走向内心强大不可或缺。
曹保平导演在影片中运用了大量的对比与隐喻，让这部片子显得寓意丰富。比如两只狗命运的对比，一只因自由被人收养，一只因抛弃后绝食而亡；李玩和姐姐李堂对待早恋的对比，一个理智而果断地拒绝，一个疯狂而迷茫地追求；家人对李玩和弟弟的教育更形成鲜明对比：对女儿是严厉责骂；对小儿子是步步退让，溺爱呵护。
同时，两只狗的结局也隐喻着影片对一个孩子反抗的尊重，以及对青春期孩子选择自由的最大限度的理解。
《狗十三》让我们看到了中国式家长的丑陋与无奈，更让我们看到了孩子在期间所受的伤害，幸好李玩的反抗因为内心的善良与坚定，而走向了理智与强大。否则，我们无法面对像李玩那样孤独而可怜的反抗者。
六
学生看完《狗十三》的影评令我惊叹，这些同李玩年龄相仿的孩子们有着更加与众不同的理解。
李想在题目《在灰暗中走出精彩》一文中这样评论道：“看了电影《狗十三》，我很同情李玩。父母离异，从小被忽视，连名字都起的很随意。她像夹缝中的小草，生活艰难，无助。李玩喜欢物理，可爸爸却硬逼她学英语，她没有权利和自由，更没有选择的余地。
大人们总是站在所谓正义一方演讲，他们说怎样就是怎样。李玩的父亲承诺一定要带她去看天文展览。可他食言了，并在饭局上强迫未成年的女儿喝酒。时间悄悄流走。终于，在李玩独自到达天文馆时，天文馆的灯也灭了。我想，那一刻她心里的灯一定也灭了吧。
大人们不能理解孩子们的世界。他们长大了就变成了自己曾经最讨厌的人。他们把所有压力，不满施加在孩子们身上。要求孩子们做到很优秀，自己却不能以身作则。他们不给孩子们反驳的余地，他们观点一定是正确的。他们总是嘴上说着，我是为了你好。可是他们所说的所做的，无不在孩子们心里留下阴影。孩子们或许会在晚上重复着白天家长的说的不堪入耳的话，孩子们无能为力。
我欣赏李玩。她在灰暗的环境中走出了自己的精彩。她敢爱敢恨、爱憎分明、坚强勇敢地生活着。成长的路上，有磨难和委屈。人生多歧路，歧路多风景。心之所向，素履前往。”
杨云舒说：“《狗十三》这部电影反映了一个13岁少女的成长历程，如现实一般开心，快乐，单纯，但却被事实打破，带上了虚伪的面具，也许这才是人生吧。
经过社会的打磨，孩子的天性正消失殆尽，某些你认为意义非凡的珍宝也会变得平淡无奇，而你所珍视的外貌与成绩，融入你的身体，成为保护你的铠甲，陪伴你度过漫长而又苦短的一生。
人也正如蝴蝶破茧。只有经历过成长的苦痛，才能够成为你想成为的模样。你还记得那个正在榕树下朝花笑的自己吗。愿你不负青春，亦不负朝阳。青春如蝴蝶，虽美，但终飞不过沧海。你我都是一头倔强的小野兽，却在社会的压迫下低了头。不怕不怕，还有鲜花和野草，不过丢了那只陪我入睡的布娃娃。郭敬明说过一句话，没有泪水的青春，不完美。只有让你留有遗憾，你才会重返这个世界。愿在来世的某一天，你我就在下个路口见。”
王雨欣说：“电影《狗十三》包含了多层深意，它唤起了多个我心灵深处的声音。
看到李玩些许任性和不被大人多理解，我有点感同身受，时常觉得那些庸俗又无聊的大人都无法理解我们的内心世界。我是很不善于表达爱的，记忆里幼时又很少有父母的陪伴，所以我和父母之间似乎总有层隐形薄膜，直到现在也没有戳破。
我以前为什么总是没有自信，不爱讲话？因为他们是大人啊，是做什么都对的‘大人’啊。但就像李玩说的那样：‘以后这种事还多着呢。’成长中怎么会少的了不尽人意的事呢？这都将成为我们人生的一部分，我们为什么不向前看，做一个开心的人呢？
能和过去说和解，就是成长。”
陈冰在文章《谁能读懂我》一文中质问道：“电影中的女主人公是一个像你，像我，也像她的带有青春叛逆色彩的重情义女孩儿。
电影开头李玩父亲强逼李玩报英语兴趣班，事后又以金钱敷衍，接着李玩的泪滴在了每个人心上，紧紧的揪住了每一个人的心。每一个父母何尝不是这样？孩子又岂是你们随意支配的玩具？仅凭养育之恩至上吗？你们又何曾考虑过我们的内心？谎言般的伪善，谎言般的为我们将来好，谎言般的我们将来会后悔。谁能读我们似囚笼困兽般渴望自由？
李玩仅仅因一条小狗儿跟家人闹别扭，死命去寻，可她的弟弟昭昭淘气的把奶奶打伤。前者是无意的，冲动之举。后者是有意的，玩心之举。可为什么前者被毒打，后者仅仅被说了一句狠话，之后又好言相劝？为什么待遇不公？仅凭年龄？仅凭男女尊卑？仅凭偏爱就可以随意打骂指责某个无辜的生灵吗？谁能谁能读懂李玩的绝望？谁能读懂她对昭昭被过分溺爱而不成器的冷笑？谁能读懂她为什么借酒消愁？谁能读懂她讨厌生活在一个不平等的家庭？
愿天下父母放下身段，将孩子平等对待。”
赵怡欣说：“在这个社会孕育出了太多如李玩这样的孩子，身上的率真和随性，在被一个叫社会的圈子打磨的干干净净，这打磨的过程，叫做成长。每个家长都希望自己的孩子能够打磨的好，打磨的快，希望自己的孩子能够尽早的踏入这个圈子，每一个孩子的方方面面与其他孩子并无二样一样的被规则化一样的，被世俗化。他们只希望自己能够被世人仰慕，在遇到挫折的时候，选择新生活的时候，如第一只狗一样，顺从成人法则，过着无虑的生活。
李玩长大了，她通向了成人世界，与她的率真，随性彻底再见。试想如果有一天，李玩是否会厌倦这个成人世界，又是否会怀念从前？”
高瑞晨在文章《成长是要付出代价的》中写道：“整部剧看完，真正在乎李玩的人也只有她自己。有时候你觉得真实的东西未必就是真实的。映照到故事中的李玩，当然有寓意，成长不就是这么一个不断认知世界的过程吗？成长不就是不断付出代价的过程吗？长大中那些不快乐的过程，真希望孩子们永远不要经历啊！听说过这样一句话，“愿你出走半生，归来仍是少年。”刚听说时不懂，现在，仿佛这句话就是这部电影的真实写照。”
冯瑞欣在文章《所谓成长，就是一边失去，一边收获》中写道：“李玩的勇敢，让懦弱的我震撼；她的隐忍退让，亦引得我的共鸣；她从未失去童真善良，只是藏于疤下，她戴上了面具，我们不也在世人面前戴着面具？这不是虚伪，而是自我保护的伪装。
家人的偏心让我忍不住发问，难道年纪小做什么错事都能被原谅吗？家长真的懂得孩子的真实想法吗？为什么要打骂孩子，泯灭他们的天真无畏？为什么不诚信，让孩子一次次寒心？为什么不能和动物和谐相处？
影片的最后，李玩的弟弟一次次摔倒，一次次自己学着站起，疼了伤了，哭着喊着，也不能有老师帮忙，只能一次次自己独立站起。我想，这是成长最好的定义。”
七
学生们的影评正像一面清澈的湖水，映照着整座山林，我们大人们所有的形象就在其中真实存在。如何教育好这些孩子们才是我们真正要面对的课题。我想给予他们最大限度的尊重与理解，才是最重要的。这就是电影给我们的最好的启发。
著名作家毛尖在她的影评著作《夜短梦长》中这样写道：“电影，似乎也只有电影，让我完整地走过了《恋人絮语》描述的所有阶段，包括沉醉、屈从、相思、执着、焦灼、等待、灾难、挫折、慵倦以及轻生、温和、节制等，面对电影，就像罗兰·巴特说的，我控制不住被它席卷而去。”
愿更多的好电影走进我们的视野，让光影的美丽伴随孩子成长，我也愿意被电影席卷而去。
电影心得体会【篇6】
一群活泼可爱的女中学生，怀着对美好生活的向往和为祖国献身的热情，带着善良纯真的心灵和团结友爱的精神，在青春的道路上留下了一段华彩乐章。只因青春无价，岁月无言。
如今的我们所拥有的今天是一个改革开放、科技发展、国力壮大的新时代。我们有崇高的理想，远大的志向，我们挑灯夜战，勤奋苦读。我们让学习效率不断提高，我们让集体活动别出心裁，我们把玩与学劳逸结合，我们用心与爱互帮互助。因为学习本来就是一份独到的快乐，而青春本来就是一种无言的获得。青春是呼唤友谊的先锋。最珍贵最重要的是自己的良师益友，优秀的老师会视自己的学生如儿女，真诚的益友是我们学习生活中的姐妹弟兄，他们是我们前进旅途中的铺路石，奋力冲刺的催化剂。与他们一道共同创造一个轻松而高效的学习环境，塑造一个热情而沉稳的友谊氛围，对于我们是一种互补、一种冶炼、一种酝酿、一种升华。团结、善良、纯真的友谊和无私的精神，就像一首动听的旋律令人沁透心脾。感谢青春让我们萍水相逢，感谢友谊让我们共同进步。
“明天给我们的到底有多少阳光和花朵，多少责任和期待，这，我们不太清楚，但是我们都确定的知道了未来的生活道路，这道路就是为了祖国，为了社会主义献出一切!”
是的，如今的我们与她们一样，为了自己未来的日子潇洒芬芳，为了昨日的期待与明日的憧憬，我们不甘寂寞，我们不知疲倦，用超人的代价，有泪水与汗水，用理性的思索，用澎湃的热情去凝固和铸就。绚烂的岁月，火红的青春，它是一种坚忍不拔的气质，一种不服输不自傲的清高，最后更是一种学会审视自我灵魂的成熟。如梦的青春，贵在青春!就让我们一同高喊“青春万岁”，共同放飞青春!
电影心得体会【篇7】
一部主打温馨爱情题材的电影，将震撼场面以及生死之爱描摹刻画到了极至，受到观众的一致好评。观看过该片的观众都对其称赞有加:有一位中年观众看了《云水谣》之后情绪很激动，他说：对于我这个40多岁的人来说，在我的内心产生了很多共鸣。
导演尹力在人物的性格的挖掘和表现方面下了很多功夫，也处理得比较细腻，感人。这个影片，陈坤，徐若瑄的表演都很精彩，比较成熟到位。李冰冰的表演，朴实泼辣大方，挥洒自如，典型内地风格，相比较而言，徐若瑄的表演显得更加内敛唯美。这两个人物的长相以及表演风格，都非常贴近故事的原意。在这点上我很赞叹尹力导演选才的准确。秦汉和归亚蕾的表演，深沉沧桑，都显示了较高的演技。个人认为秦汉的表现不温不火，人物刻画准确，确实是影帝风采。为数不多的几个场景中，也描画出秋水和张致恒之间的真挚友情，描画出致恒对碧云的一往情深，这也是本片中颇令人称道的一条主线。此外，一些道具、色彩的运用对人物情感的刻画也起到了加分的效果。雪山壮美的景色，抗美援朝的战争场面，台湾的热带乡村景色都很吸引人。影片结尾处老年碧云的血色雪山油画，让人感受到了她绝望空虚的内心世界，对秋水的深深怀念变得形象生动。
电影心得体会【篇8】
“长江，长城，黄山，黄河，在我心中重千斤，无论何时，无论何地，心中一样亲……”，每当我听到这首歌便会热血沸腾，每当我唱出它来心中便激荡着无限的爱国热情。
当神舟飞天，常娥奔月，奥运来华，举办世博……一一成功后，华夏儿女无一不为之自豪歌唱。非典侵入我国，但它侵入不了我们的爱国心;地震震裂大地，震碎房屋，但它震碎不了我们的凝聚力。一件件、一幕幕，四面八方，万众一心，无一不凝聚着炎黄子孙的血与泪，爱与自豪。
说实话，我听过的民族歌曲真的很少，在学校举行的歌唱祖国的比赛准备过程中，我几乎没听过几首，对此我感到非常的羞愧，以前我总觉得又不是国家危难时刻唱这些歌干什么，还有那美声唱法也不怎么好听，还有那歌词也不贴近生活。随着岁月的增长我明白，那是因为体会不出歌唱家所流露出的感情，也还没能更深刻的体会那些歌词的美妙，爱国的深刻。
而今，每当我听到“祖国母亲”的歌曲，都会觉得自己热血澎湃。你听，那歌声是多么的嘹亮，穿过这歌声便会感受出它所凝聚的团结的力量。每当我听到这些歌曲，我的爱国热情都会不断被点燃，我总感觉到她在催促着我前进，激励着我奋发……这让我不得不佩服那些作词、作曲的艺术家们，他们将自己的灵魂融入到了这音乐中去，牵引着我前进的方向，我终于体会到了什么是不朽的篇章，什么是经久不衰的作品，也深刻体会到了鲁迅先生的那句“有的人死了，他还活着”的含义。是什么样的才子才能写出这么动听的歌曲?是什么样的经历让他们将刻骨的爱国情怀暴露无遗?又是什么样的动力鼓动他们永无止境的爱国?他们是谁?
他们是我们的中国共产党，他们在中华民族危急存亡的时候，无畏的献出自己年轻的生命，他们是开国先锋，改革开放的实践者，虽然那些英雄早已逝去，但我却仍可以感受到他们的存在。每当我听到祖国之歌便感觉是他们在歌唱，他们在对我们述说着英雄的故事，他们在向我们表达他们的爱国情怀，他们并没有为祖国抛头颅、洒热血而后悔，他们为此自豪、歌唱。他们并没有随着生命的逝去而离开我们，他们仍在鼓舞我们不要停止、不要放弃，继续为我们伟大的祖国做贡献。只有共产党才能引导中国，只有共产党才能发展中国，只有共产党才能引领我们正确前行，没有共产党就没有新中国，党永远活在我的心中。
时代在改变，万物在更新，可我知道我的中国心不会改变的，我是中国人也不会变，党永远在我心中!
电影心得体会【篇9】
纪录片被誉为人类的“生存之镜”,它是以现实生活的内容为创作素材,以真人真事为表现对象,在适当运用影视艺术表达手法的基础上展现生活的本质,并最终达到引发观众思考、沟通情感等目的。
《铁肩》这部作品是我们小组第一次尝试拍摄人物类纪录片的成果，在前后整个制作过程中，感触最深的应该是我们小组团结合作的精神以及我们影片的主人翁孟师傅乐观开朗的人生态度。当拍摄小组刚刚建立起来的时候，我们在人员分工、对纪录片的拍摄方法、拍摄技巧以及对于整个影片的发展脉络等方面都存在比较大的问题。问题接二连三的暴露迫使我们一次又一次地讨论、总结和反思，在不断的思想碰撞、意见整合与模仿改进后，我们渐渐明晰了方向并最终顺利完成了拍摄和剪辑任务。在和主人翁孟师傅的交往中又是这次拍摄的另一份特别的收获，他的笑容、豁达，他对生活的从容乐观，也许是现在许多生活中城市压力下的人们所难以企及的。知足者常乐，是我从他身上学习到的最重要的东西。
1、在影片的创意构思和前期准备方面:
在初步构思和讨论的阶段，我们力图寻找在我们的城市里或校园中默默无闻却用自己的汗水辛苦耕耘的小人物，并以他们的工作、生活的素材展现这些小人物在城市里的生存状态及对生活的满意度。最后，我们把影片的主人翁锁定在华师飘宝送水工孟显诚师父身上。在对他进行了详细的采访和了解之后，我们确定了以主要表现他日常工作状况、工作生活态度及对家乡亲人的思念这三个方面进行素材收集。
2、在影片的前期拍摄方面:
这一阶段，我们在记录片的拍摄方法上存在不少问题，如采访机位如何架构、对于人物动作的随意性如何捕抓、如何在各种不确定性中拍摄好特写镜头、怎样解决虚焦、曝光过度等技术问题。当问题面临时，经过小组成员的相互指点与学习，在积累了一定的经验后，我们小组在机位和镜头的处理上终于有了长进。
3、在对影片的后期处理方面:
我主要是负责影片的后期编辑这个模块的，在后期编辑中，遇到的最主要的问题是如何把整个纪录片的发展脉络串接起来，同时保持影片的观赏性，有趣性，并使影片的节奏不过于拖沓，而让观众产生沉闷感。在组员的努力，在对影片进行了两次比较重大的修改之后，终于产生了令人满意的效果。而音乐的剪辑方面，也是经过了层层商议与修改，最后才与影片理想地结合。
4、个人对影片的整体评价:
个人认为影片的节奏处理地比较适合，不显拖沓，记录片讲述的人物和内容虽平凡却显伟大、感人。个人认为影片中放慢动作的结尾与歌曲的配合是本纪录片最出彩之处，既渲染气氛，又烘托情感。但在对人物的挖掘和影片的表现力和感染力方面仍有欠缺。其次对素材的收集方面仍有限，如果能再多地表现主人公的生活部分，如他平常的娱乐消遣，和他的乐观的人生态度就能使影片内容更丰富，观赏性更强。
也许，我们的作品仍有许多不足，也许，我们应该注意的地方仍有很多，但我仍为自己与组员第一次的尝试感到欣慰，当片尾歌曲《故乡的云》唱响时，那份来自于影片的感动与来自于拍摄小组努力成果的感动油然而生，随歌曲萦绕心中。最后，希望在日后的更多作业练习中逐步提升自己的技术，如现场拍摄技能，后期剪辑、后期特效制作技能、音乐剪辑技能等，并努力尝试接触更多的方面，如剧本创作、分镜头、解说词撰写等，加强培养自己影片制作的综合能力。
电影心得体会【篇10】
这部由陈可辛指导，巩俐领衔主演，成龙亲临现场助阵，同时中国女排队的队员也会友情出演的电影，在开机之初就备受期待。
这个预告片的开头，就不要让人太期待。
预告片浓缩郎平职业生涯中的两次“高光时刻”,从金牌运动员到金牌教练,串联起一条振奋几代人的冠军之路。
短短的56秒，让我们看见巩俐对郎平的高度还原。不仅一颦一笑都是郎平指导的模样，连背影姿势都一样。
预告最后给了巩俐正脸的镜头，这简直是赛场上气场全开的“铁榔头”!
就连郎平自己也亲自转发，赞叹：
“这个背影好熟悉，看得我都有点恍惚了。真像!巩俐”
除了主演巩俐极其给力以外，电影本身的剧情也是自带buff，让人非常期待。
初入国家队的郎平(青年时代由郎平的女儿白浪饰演)，与陪练陈忠和(青年时代由彭昱畅饰演)的初次见面，为两人走上王牌主帅之路埋下伏笔。
「排球，不只是我们的工作，还是我们生命的全部。」
是刻进骨子的「顽固」，
是磨砺而出的无畏。
这就是,中国女排。
从1981年首次夺得世界冠军，到勇夺第十冠，冠军之路，从未止步!
历过三十多载的风雨，女排精神传承不息。在影片中，朱婷、惠若琪、徐云丽、丁霞、张常宁等国家队员也将本色出演，再现荣耀一刻!
百万种勇敢，同一种风范。
除夕，记忆重燃，致敬传奇。
电影心得体会【篇11】
“努力不一定成功，但放弃一定失败。”我一直将这句话作为我的座右铭。一直激励着我。古人云：“人贵能持之以恒。”这句话也不证实了这个道理吗？正如中国女排，他们在经历了的低迷期，在关键时候压不弯，踩不扁，打不垮，顶的住，扛得起，最终荣登世界之巅。中国女排因为努力，因为坚持，他们成功了。我们还有什么理由不坚持，不努力。
我们要向中国女排学习，学习他们吃苦不怕累的精神。人生有苦也有甜，想过舒服的生活。就得吃得苦中苦。应该用汗水，泪水刻苦钻研，苦中作乐，无所畏惧，迎难而上，勇攀高峰。
《夺冠》这部电影告诉我们一个道理：行百里者半九十。我们应该不言辛苦，踏实肯干，勇于创造，奋力拼搏，铭记初心，牢记使命，将女排精神融入生活，融入学习，融入工作，融入人生。为祖国繁荣昌盛，实现伟大复兴，贡献自己的力量，创造更美好的未来。