如何写出能抓住原著精髓的观后感，可以将自己的心得与感悟转化成文字，与他人分享。通过观后感的写作，可以提升文字的逻辑性。如果你想深入了解 "电影教父观后感"，请跟随栏目小编一起来学习吧，这篇文章将带你进入全新的世界！
电影教父观后感 篇1
首先说说第一代教父 - 维多·克里昂，他那句“我费了一生的精力，试图不让自己变得十分粗心。女人和小孩子们可以很粗心，但男人不可以。”成为了我不时提醒自己的警句，这句话的思想就是做负责任的男人。他忠于妻子，忠于家庭，力所能及地去帮助那些需要帮助的人，因为他做到了这个，所以在临死前他那句“生命是多么的美好。”给了我很深的震撼。毫无疑问维多·克里昂是位绅士，作为一个讲道理的教父他恪守着自己的底线，对人接物他恪守这贵族的礼节，他总是彬彬有礼。维多·克里昂是西西里人，在当地他的父亲被杀，母亲因为为了保护他而身亡，他在邻居的帮助下，来到了美国开创家族事业。当然不得不提那句“我们开出的条件你是无法拒绝的，要么是你的签字要么是把你的脑浆留在这份合同上。”因为这话所暴露的一切才是他创业成功的主要原因。
第二代教父麦克·克里昂，相对于第一代教父，他少了和蔼，给人的感觉就是犀利。他擅长于谋划，在多数的时候保持着沉默。他的言辞言简意赅。这充分暴露了其人心狠手辣而又足智多谋。麦克·克里昂对付敌人的手段就是杀戮，他甚至杀了自己的姐夫以及他母亲的儿子他的兄弟。麦克·克里昂将其父的忠诚很好地保留了下来，他绝不容许背叛。也唯有恪守忠诚的人才会对背叛厌恶，为了这块净土，他宰了他的兄弟和姐夫。他必须得这样做，首先维持他动力的信念就必须让他这么做。当然这也是一种震慑力的体现。他恪守着“我以我的力量所做的一切事情，包括一些罪恶，只是为了保护我的家人和我的朋友。”麦克那个一见钟情的女人，属于那种意大利传统的女孩。虽然对她笔墨不多，但从麦克的眼神以及行为可以看出他对这个对英文不好的意大利女子的偏爱，那是一种传统男人对传统女子的轮回。爱可以是高贵的，但前提就是有两个同样高贵的灵魂。在教父 3 中，麦克的儿子对他歌唱之时，我们完全可以把握住这种爱，麦克的爱情虽然没有他父亲那样从始至终，但毕竟曾经拥有。没错，麦克对商场的热爱远胜于对黑道的认可。麦克的原型在去世的时候，房车如龙，人们高唱教父的主题曲为麦克的原型送葬。
第三代教父文森特 . 克里昂，其人是暴躁而又心狠手辣的花花公子。过多的对权力的追求以及家族荣誉感的描写让这位教父有脸谱化的趋势。作为麦克亲自培养出来的第三代教父，他从浮躁到内敛的过程是清晰可见。和他叔叔一样，文森特迷醉于对权威的追求。在一场有一场的阴谋，我们看到嬉皮士变成绅士，一位迷醉于暴力的嬉皮士终于继承家族强者的血脉而穿上文明的外衣。
有人云“从这两个最基本的欲望上，阐发出各种欲望，如权利欲，金钱欲，其实，所有的欲望，都是为了食物和繁殖而已。”人生就是不断地与各种欲望打交道。想成为贵族吗?我的朋友，你得穿好文明的外衣。
电影教父观后感 篇2
《教父》是一部经典的黑帮电影，讲述了一个家族的崛起和衰落，以及家族成员之间的权力斗争和爱情故事。这部电影被认为是黑帮电影的经典之作，其影响力超越了电影本身，影响了整个黑帮文化。
在这部电影中，导演用镜头语言展现了黑帮家族的生活，包括他们的家庭、财富、权力和暴力。其中，教父这个角色是电影中最具代表性的角色之一，他被认为是黑帮电影的代表人物之一。教父的形象深入人心，他的形象不仅代表了黑帮家族的利益，也代表了一种生活方式和价值观。
电影中还展现了教父的家人和朋友，他们的命运与教父的命运紧密相连。其中，教父的女儿是电影中最具有代表性的角色之一，她的形象被塑造得十分深刻，她代表了一种纯真和善良，但同时也面临着家族和权力斗争的威胁。
《教父》这部电影不仅仅是一部黑帮电影，更是一部关于家庭、权力、道德和价值观的哲学作品。它通过镜头语言展现了黑帮家族的生活，同时也展现了人性的复杂性和多样性。这部电影的影响超越了电影本身，其影响力已经超越了时代，成为了黑帮文化和电影文化的重要组成部分。
电影教父观后感 篇3
本来没有对《教父3》抱什么希望，没想到却是三部中最喜欢的。我发现我真是越来越爱看那些带导演解说版的DVD了。听导演们讲那些电一影背后的故事有时 候比电一影本身还要有意思。看完片子回头再来听科波拉聊他的感受，益发觉得他太幸运，能够和他创作的那些人物在这三部电一影里一起经历了一遍人生。我想应该感 谢这其中的二十年吧，岁月才是最好的作家。
关于片名和构思：
片头还没有出来，科波拉就先声明，他和编剧、小说原著作者Puzo给这部片子起的片名是《麦克科里昂之死》。他更愿意这部影片被观众认为是第一部和第二部的结尾，而不是第三部。可是制作公司派拉蒙并没有同意，还是简单粗一暴地给片子标上了《教父3》。
后来科波拉才解释说：原来当时的派拉蒙本来是想把第三部拍成一部关于新一代教父文森的血腥大片，连剧本都找人写好了。从商业运作来看，派拉蒙 认为一部充满动作的犯罪片自然比一个家族没落的故事更有票房保障。万幸的是科波拉和Puzo重新写了剧本，才有了眼前这部完整的结局。
而对于片名，科波拉并没有跟派拉蒙争。他只是把故事从科里昂家的老房子拉开序幕：那些厚重如堡垒般的石头，仍然死守着一潭看似依然平静的湖 面。镜头跟着漂流的枕木和被风吹起的落叶，来到了无一人的庭院，昔日风景如画的落地窗内，如今却只见布满灰尘的地板和躺着几张废纸的空旷房间...... 没有什么比一个破落的老房子更能体现出一个家族的没落了。虽然这一组镜头只有不到一分钟，之后画面就直接切到了纽约的教堂和欢快的庆典。可是，影片的基调 却在开篇已悄悄地定下了......
然而，这些老房子并不是摄制组的布置出的效果。这是一个六十年代显赫家族的真实遗址。在拍摄第二部之前，科波拉偶然和朋友发现了这个房子，就决定拿它做为科里昂家的拍摄地点。而这一段落寞的景象竟是在摄制组改造前拍下的原貌。
关于父爱和惩罚：
Al Pacino一出场，科波拉说，当时为了他的造型大家争论了很久。而他还是坚持把他的头发剃短了，染得花白，塑造了一个与第一部、第二部完全不同的形象。 因为这时的麦克，已经不再有当年的`意气风发，刚好跟科波拉自己的心态一样，逐渐步入了中年危机。其实，电一影中的麦克和现实中的科波拉都可谓成功名就：一个 动辄就捐出一亿的身家，一个已获大小奖项无数。可是科波拉说，一个中年男人会突然觉得自己一无所有，他会发现名利不过都是浮云，那些似乎都还不能满足他。 他借麦克的嘴说出来：“孩子们，你们才是我唯一的财富”。
果然，当玛丽一出场，科波拉就满怀爱怜地说：我觉得我很对不起索菲亚，当时她只不过是个读艺术的学生，我却让她顶着那么大的压力担纲这么重的 一个角色——他不是没有让其他年轻女演员试过镜，可是玛丽这个角色本来就是科波拉为爱女索菲亚所写的，所以除了她之外，还有谁能诠释出科波拉心目中那个不 经世事的天使呢？
原书中并没有玛丽这个人物。之所以要加入这么一个角色，科波拉说：死亡对于一个人并不可怕，可是失去至亲的人却比自己死去要残酷得多。而只有让麦克失去他最心爱的女儿，才是对他最大的惩罚。
而正如片中的结局——麦克的女儿玛丽替他中弹了，在本片刚上映的时候，铺天盖地的评论都无一例外地指向了索菲亚，把一个毫无经验的孩子说得一 无是处。可是科波拉认为，大家都只是不满意他。但是正因为索菲亚是他的女儿，所以大家把矛头都指向了她。他认为是她替他承担了所有的责骂，她像片中的玛丽 一样，成为了对父亲最大的惩罚。
我认为毫无疑问，这部片子就是科波拉为自己的女儿拍的。无论从剧本的构思到演员，里面都始终贯穿了一个父亲对女儿的爱。而且他在导演评述中一再说，他很幸运自己能把女儿当时的青春记录在了胶片上，看到索菲亚那样的神情他觉得整个心都要化了。
关于家庭和婚姻：
其实，整部片子可以说是科波拉家族的大集合——这也跟片中科里昂一家的意大利的传统和文化相吻合：他堂妹一直出演麦克的妹妹的康妮，他侄子尼 古拉斯凯奇也是影片的制片之一......就连片中的群众演员也都是他妈妈、孙女还有叔叔什么的。他的爸爸则一如既往担任影片作曲，并在片中演乐队指挥。 遗憾的是，不久后父亲去世于当年奥斯卡揭晓的那个晚上——因为得知没有获最佳配乐奖而心脏一病发作了。可是科波拉却开玩笑似地说：这就是我父亲，他用这独特 的方式结束了他独特的一生。
当片中的凯哭着对麦克说，“我一直都爱着你“的时候，科波拉说：“当一个男人和一个女人在共享了多年的风雨之后，那份爱总是令人心碎的，更何 况分享财富往往比分享贫穷要难得多。而现实中，没有几对夫妻能够忍受婚姻中的种种难题，并且一直相守到后半生。很遗憾，能享受白头到老的人实在不 多......”
而关于兄妹之恋，科波拉说：这是意大利人的传统。他的曾祖母因绣花把鼻子感染了，结果被大夫直接就给切掉了，于是家里人逼着她嫁给了表哥。他自嘲地说，正因为曾祖父和曾祖母是表兄妹所以他们一家人都有点疯疯癫癫的。就连他女儿索菲亚小时候也喜欢过自己的表兄。
这些话让我觉得科波拉挺真诚的，甚至有点innocent。他一点儿也没有避嫌，而且他也没有觉得有必要避嫌。起码作为一个导演来说，难得的 是他做到了心无杂念。管你们会怎么说，他就是要把他的亲人和好友都集中在他最用心的这部片子中，尽量用他认为最恰当的方式去表达，他根本顾不上别人的看 法。我甚至觉得他就是在表现自己，表现自己的生活，自己的经历。当他再次回到了西西里，他像麦克一样，对那里的一草一木都充满了眷恋和回忆......作 为一个导演，除了把自己理解的生活忠实地毫无保留地演绎给观众，他还能做什么呢？
关于电一影：
在麦克召集他的同一党一在酒店开会的时候，那是在这20人即将遭到屠一杀之前，科波拉看着屏幕上依然威严却面带倦意的麦克忽然有感而发，说了一大段话：
“当你看一个人的时候，你很容易看出他的心态到底是上还是下。许多年前我曾对电一影那么着迷，可以说那时我的心态是一直向上的。可是现在当我录 制这个解说的时候，我却觉得我的心已经开始向下沉了，我已经失去创作大片的激|情了。此刻唯一能让我兴奋的就是如果我能被允许去尝试一些新的东西。要是逼我 一遍一遍不停拍着雷同的电一影，对我来说简直就是创作的地狱。而对于电一影这种媒介，到现在我也就仅仅掌握了它百分之八的语言和它所能表达的，然而我却已经被 告知：不，你不能再实验了，不能再创新了......而教导我的这些人是那些经营电一影的人，那些靠电一影来赚钱给老婆买首饰的人......这，对于我来 说，才是最苦最涩最难以下咽的一颗药。”
科波拉的故事回放：
其实到了《教父3》，科波拉早已功成名就，奥斯卡和各类国际电一影节拿奖拿到手软一了，在江湖的地位已经不在话下。而当年拍《教父》第一部的时候科波拉才真是每一刻都活在剃刀上。
看完第一部的时候，我专门去看了介绍影片拍摄过程的一本书：“Godfather: The Annotated Screenplay”。令人震惊的是，当时派拉蒙的那些老板们从来就没有看好过这个项目，谁都没有想到当时这么一个烫手的山芋日后竟会获得如此巨大的成 功。
其实原书作者Mario Puzo那时不但穷困潦倒还欠了一屁一股赌债，为了区区5000美金的版税，就编了这么个黑暗社会的故事创意卖给了出版社——他压根连一个黑暗社会的人都不认 识，只是想拿自己能干的妈妈做原型来创作科里昂这个人物。但是5000块很快花光了，小说却到期还没完稿。据说当时出版社为了催促他把小说写完，甚至还得 掏出钱来给他买面包。情急之下Puzo又通过他的agent找到派拉蒙。为了拿到1万2千美金的预支版税，Puzo不顾agent的反对，以8万美金的超 低价格就把小说的电一影版权给卖了。
后来小说终于写完了，所幸还意外地以百万销量稳坐排行榜。这下派拉蒙可算是拿8万美金捡了一块大洋酪。可谁知接下来找了12个导演，却没有一 人愿意接拍这部片子。大家普遍都不看好这一敏一感题材，认为要不就是拍不好，万一拍好了又无形中得罪了黑帮。于是几个制片人开会讨论，结论是以往关于黑暗社会 的片子不成功是因为他们找的都是犹太人来拍意大利人的故事。所以他们一致通过这次不如干脆找个意大利人来导。于是就像电一影里的麦克从没想过他会成为老大一 样，当时年仅30出头只写过一个剧本也没什么导演经验的科波拉就因为是个意大利人而被赶鸭子上架了。派拉蒙的算盘是：这小孩没经验所以肯定会听话，凑合给 个两三百万的预算赶快把片子拍完就得了。反正这小说很红，只要控制住预算怎么着都不还至于赔了。
由此可见科波拉在派拉蒙心目中的地位以及他在片场时受重视的程度了。据说他当时上厕所时都听见两位剧务私下议论他：“这小孩儿哪找来的？从来都没见过哪个导演像他这么差的......”
尽管如此，“这小孩”也不是那么好欺负的。他从接到剧本的那一刻就开始和派拉蒙吵架，估计当时派拉蒙但凡还能找到第二个人都绝不会用他！派拉 蒙想把故事的时间改为现代，并且把地点放到洛杉矶的好莱坞片场，以节省费用。可是科波拉却坚持把故事放在40年代，而且非要在纽约实地拍摄，他认为只有在 40年代的纽约才能体现出时局的动荡。可是这对于派拉蒙来说就意味着大量的道具化妆和预算的增加。最终，因为科波拉的坚持，原本只有200万的预算一直升 到了400万。派拉蒙的高层们心里真可谓有苦说不出啊。一个制片人说，拍《教父》的过程是如此痛苦的经历，以至于之后的30年内提都不愿再提了。
由于这些分歧，剧本和拍摄计划直到开拍前都在不停一改再改。即便是开拍以后，科波拉也经常一时兴起修改拍摄内容，剧组总是临时才拿到第二天的 计划。更糟糕的是，在拍摄过程中，科波拉每天都在和摄像Gordon Willies吵架。拿Willies的话来说，在拍摄现场的科波拉“就没有一件事儿是做得对的......”他俩经常当着全剧组争得面红耳赤不可开交， 甚至科波拉几次都放话“有我没他”，甩手不干了。拍摄进度严重拖后，而每拖延一天都是以4万美金做代价。最终，这部片子总共花了600万美金的制作费用， 虽然比最原始的预算超出了400万，但是仅1972年一年的票房就已经超出1亿3千万了。而它在美国电一影史上的位置以及所产生的深远影响，至今仍无人能 及。
后记：
我最大的感触是：不管有多难，有时候我们需要多保留一点天真和多坚持一份理想。虽然坚持未必都会成功，但是不坚持就没有一点希望。而且，因为坚持所取得的成功往往都是无法衡量的。
而电一影这东西说神奇也神奇，说残酷也残酷。它让一个充满热情的年轻人在而立之年奇迹般地圆了自己的梦想，但是在后，却依然觉得嘴里含一着“商业”那一颗最苦最涩的药。
电影教父观后感 篇4
电影《教父》观后感
最近一口气把《教父》三部全部看完了，真是过瘾。三部分别是在1972，1974，1990年拍的，每部都基本上接近三个小时。虽然是过去四十多年的电影，经典仍然是经典，经典也就是久经不衰，不论外界的变化，电影中表现出的对物对人的观念对任何时候的任何人还是有启示，有感动，有触动。我看了有以下的触动和启示。
1、教父一直会说，不要让人知道你在想什么。这是两个教父一直在做的，也是他们的生存必备的重要的技能。怎么才能不让别人知道你在想什么呢？这就需要有很高的情绪控制能力，控制自己行为举止，控制自己的面部表情，不做一切能让自己信息外漏的行为。维多的大儿子山尼就是个管理不好自己的情绪的人，他很容易激动，最后也因为此而葬送了姓名（他的妹妹由于被老公家暴，打电话给山尼，山尼就立即怒火冲天的去报复自妹夫，在路上被设局遇害）。
2、教父，需要不带任何的情绪，冷静客观看待事情，分析来龙去脉，找到最优的解决方案。在维多教父在街上买水果被开枪住院后，山尼一边加强防护，一边在寻求硬报复。而麦克当时还是刚毕业的大学生，他却冷静了分析了形式，找到了解决方案，并完美的实施了这个方案。
3、教父是生意人的思维，在家族矛盾中，能够主动的止损。唯有如此，才能避免进入无休止的报复，才有能力统帅家族，成为家族长。在山尼被害后，维多主动召开了家族会议，坦言不追究此事，言和，并寻找家族的平衡点。这样才有可能尽可能的'创造出更大的价值利益。
4、教父不容许有人背叛，即使是亲人也不行。背叛只有一个结果，就是死亡。麦克的哥哥，以及姐夫都是背叛家族的，都被麦克杀了。换句话来说，能够背叛亲人的人，给亲人造成一定的损失的人，那肯定是个祸害。
5、当退休后，受命新的掌门人，就应该退居二线，相信他，不干涉，只提供意见。维多在老后，就把教父的位置交给了小儿子麦克。因为新上任，就存在着利益权力的重新分配。很多家族人就会不满麦克的处理，而求维多来商量干涉。而维多，只会安慰找他商量的人，并告诉他目前麦克的当权，让其去找麦克商量。这就给予我们很多领导一定的启示。
6、尽量帮助别人，帮助别人也就是帮助自己。维多起家，大部分是靠帮助别人的。里面记得一句话，维多说的，请帮助我，你会得到我的回报，相信我。()他去帮助他所能帮助的人，然后结识了各种各样的人，这些人成为他忠实的朋友，并乐意帮助他。这境界真是高。里面有个殡仪馆的化妆师，找教父请他报复残害他心爱的女儿的混混，教父就答应了，最后找到了他，让他给死去的山尼化妆。
7、感情没有了就是没有了。里面有一个镜头，我印象特别深。凯由于不满麦克充满杀戮，仇恨，而堕胎离开麦克。麦克对他已经心死。凯想孩子回来看孩子，每次都是偷偷的来偷偷的走。有一次被麦克碰上了，凯诧异的望着他，可能还抱有一丝的情意，可麦克慢慢的把门关上，把凯关在了门外。最后麦克老的时候，由于婚姻对于五十多岁的人，是个依靠，也许是由于他们的结合只是感情上的结合，最后他们又平和的见面，旅游。想起了，素黑的一句话，女人需要男人在乎她的感受，更需要男人的情。当女人跟男人诉说一件事时，女人只是想让男人去感受她的情绪，她的感受，而如果男人只是毫无表情的听完，啥事也不做事，女人久而久之，女人就会彻底失望，感觉无人关心，感情不存在。
电影教父观后感 篇5
《教父》是一部经典的黑帮电影，讲述了一个黑帮家族的故事，以及家族成员之间的权力斗争和复杂的家族关系。这部电影被认为是电影史上最伟大的作品之一，因为它不仅展示了黑帮家族的生活，还探讨了权力、家庭、道德和人性等复杂的主题。
这部电影中，主角教父是一个黑帮家族的领袖，他拥有极大的权力和影响力，但他也有着复杂的内心世界。他渴望权力，但又深知权力带来的危险和风险。他在家族中扮演着重要的角色，但同时也面临着家族内部的权力斗争和家族成员之间的矛盾。
电影中还探讨了道德和人性等复杂的主题。教父对家庭和亲情的重视，以及对道德和道德规范的信仰，都让观众感受到了人性的美好和高尚。同时，电影也揭示了黑帮家族的生活是充满危险和黑暗的，同时也揭示了人性中的弱点和缺陷。
《教父》是一部经典的黑帮电影，不仅展示了黑帮家族的生活，还探讨了权力、家庭、道德和人性等复杂的主题。这部电影不仅具有很高的艺术价值，也具有很高的历史价值，它为我们提供了一种思考方式和价值观。
电影教父观后感 篇6
五一短假我的最大收获是电影《教父》带给我的智慧。三部片子，连接紧密，把一个老大的成长过程用画面呈现给观众。从麦克不会介入家族事业，到紧急关头的机智勇敢，感情的波折，事业的巅峰到谷底，直至终老与世长辞，影片带给我的东西太多了。
1、心平气和、语调迟缓的人往往是智慧和人生境界的象征。这种人不止拥有成熟和机智的魅力，更具有很强的威服力，他说出的每一句话都是经过大脑全力运转对全局做了周密思考的，做出的每一个决定都是原则性极强的，这种人也往往是人们心中的伟人。
2、男人是一个喜好征服的动物，而女人是一个太投入的动物。
男人天性喜欢征服任何东西，尤其是女人和权力。当麦克在避难期间不能见到自己的女友凯蒂时，假使他心里想的是凯蒂，但他还是会娶一个眼前的美女，也会对其付出真情，直到七旬之年他还不忘自己和前妻的那段美好时光。但是，当他事业有所稳定时，又可以辗转追求自己的前女友凯蒂，而此时的凯蒂在认真投入无果后已决要放弃时，忍受被冷落被抛弃的痛苦的同时，还能接受麦克的爱。女人就是这样，对于感情太认真太投入，所以才造成了后来的分离。要做个男人尤其是成功男人身边的女人，难啊！
当维托·可里昂把家族事业交给麦克时，正是家族面临危机的险要时刻，而此时他的哥哥桑尼竟是一个蛮汉，只知用暴力解决问题，无大局思维，正是由于他的鲁莽和无谋终止其惨状丧命。男人能征服权力的一个前提就是要有智慧，但是要想长久的征服需要的就是境界。人心不足蛇吞象，最终害的是自己。家族事业发展良好，就该走向正规之道，何必要扩张到国外，导致家庭的败裂和亲情的泯灭。人得学会知足。
3、人之初，性本善；和为贵。“当一个人想要对你不利时，他首先会对你的亲人下手。”这是影片中的一句话，透过这句话，我们可以看出人本性善的道理。即使是恶人，他也知道人情对一个人的重要性，知道让一个人最痛的方式就是对他的亲人不利。影片第一部一开头就是一个大亨对教父的哀求，他已经对教父欠下了一个人情，他日必要来还的。这也是今天我们经常说的：出来混，总是要还的。为何有这么大一个队伍，很重要的一个因素就是“和”的存在。当然我不是说他们是“和”的，我要表达的意思是团队的协作技巧。即使你私底下有多么深的渊源不可解，在这个团队里你就要给我“和”，为的是我们的生存。
4、树欲静而风不止。人过不惑之年，经历的多了，看得多了，所以很多事情也就真的不惑了。可想静下来安分守己的时候，已经刹不住车了，世界不会因你而改变，地球没了谁都一样要转。有时候我们还真得学会如何在这趟风中生存下去。也许我们的行为违背了我们的意志和原则，甚至道德，可你要生存。生存就是要活着留下来，生活中的无奈和挫折不是你能左右的，接受命运给你的安排吧，你只需要持一颗平静的心去面对它。
其实，《教父》带给我的知识还远不止这些，只因我的表述能力和文字功底薄弱，简述这几点我能说的出来的以供好友们评论，有不当之处，还望多多指教。
电影教父观后感 篇7
很久以前就看了《教父》的书，书写的很好，有着一种意大利式优雅的冷酷，书中给我留下印象最深的一句话就是：it’sallbusniss。抱着一种抗拒的状态，一直没有看电影，今天终于把电影看了。
真的很久没有可拿到这样的好片了，比起《教父》里面马龙白兰度（本身也是一名教父的教子）和阿尔帕诺西（就是《女人香》里的瞎子大叔）的演技，真是没的说，马龙白兰度威名已久，片中因为角色的限定其实发挥的不多，却是阿尔帕诺西演的麦克非常出彩，特别是老教父被枪击到麦克从西西里半岛回到美国的一端，阿尔帕诺西所表现出来的麦克的成长真的是非常经典，比如麦克去医院看望他父亲发现没人看守的处理方式，比如麦克商量杀死索拉索时坐在椅子上的动作，比如......表情、动作再配上时代背景和悠沉的音乐，把新教父成长的果断以及杀阀表现得淋漓尽致。
特别让人回味的是片中充满铺垫又意味深长的`突发事件的断层：教父被枪击；麦克在西西里的妻子被炸死；老教父的死；特别是新老两袋教父在花园里谈心的那一段，平淡的言语中定人生死，老教父经验丰富、充满智慧......
电影中，当麦克杀死了姐姐的丈夫，而她的妻子问他是不是这样干了以后，麦克静静的回答没有，当他的妻子出去拿酒，几位手下像亲吻老教父一样亲吻他的手背，并敬畏的称呼他———全片的最后一句台词："柯里昂阁下"的时候，换换关上的房门好像一幕戏剧的尘埃落定，也是新的一幕的开启。
《教父》，果然是无法逾越的经典。