美术学期工作总结 篇1
本学期我承担了二至六年级的美术教导教授教化工作。回首这个学期所从事的美术教授教化工作，基础上是对照顺利地完成任务。作为一名教师，我在工作中享受到了劳绩的喜悦，也在工作中发明一些存在的问题。现对这学期的如下，以便择优汰劣，取长补短，以待放学期教授教化程度能更上一层楼。
首先学期初，我们三位艺术先生认真完成了校园文化扶植和教育处工作计划，明确了学期工作的目标和任务。依照美术教授教化的要求和精神，本学期新课开始之前即已订定了周密详尽的教授教化计划。教授教化中认真遵照教授教化纲目要求，打力推广素质教导，按时按质地完成了本学期的教导教授教化工作。
第二，认真备好课，尽力上好每一节课。但如何包管课的质量，让你的学生喜欢上美术课，除了备好课，我平时还查阅各类材料，上网寻找好的教授教化资料，教授教化课件，把它们和我所从事的工作结合起来，为我所用。因为五六年级的学生学习任务是相当繁重的，各门功课都要统筹，所以在平时优化讲堂教授教化，进步讲堂效率，是十分需要的。教师要善于机动地运用课本，创造性地使用课本，对课本中一些剩余的或深浅度不得当学生的材料进行缩减，也可以或许依据本身的经验适当地增加一些学生感兴趣的材料。如在课中增加了手工课，依据学生的兴趣在临摹的根基上，增加学生感兴趣的材料，让学生本身创作有个性的手工作品，并教授教化生进行简单的.作品装裱，这种在原由根基上的拓展大大进步了学生的着手潜力，也进步了学生的兴趣。
第三，在美术教授教化中，我还注重面培养学生的人文精神和审美潜力，为匆匆进学生健全人格的组成，匆匆进他们全面成长奠定优越的根基。因此，我选取了根基的、有利于学生成长的美术知识和技能，结合历程和措施，构成课程的基础材料。同时，依据课程材料的条理性，适应不合素质的学生，使他们在美术学习历程中，逐步体会美术学习的特征，组成基础的美术素养和学习潜力。
在教授教化中，根据教授教化材料，运用故事、游戏、图片等艺术质料，创造一个宽松、协调、活泼的讲堂氛围。不仅仅可以或许富厚和深化教授教化材料，而且可以或许调动学生的情绪，引发学生居心主动探求知识的兴趣，加强学习意识。
如在上《冷色》、《暖色》一课时，我课前收集了很多冷色和暖色的图片，并制作了超多的范画，课上又让学生结合现实生活中的材料讨论色彩的运用和构图。使学生感想感染到色彩的魅力，提快乐趣。
最后，在教授教化之余，我也注重自身成长提高。常常在网上收集一些优秀的上课视频借鉴并学习。向老教师学习教授教化经验，同时能连合组内其他先生一齐探讨教授教化措施问题。以上是我本学期的教导教授教化工作总结，在汲取经验教训的同时，我会赓续反思，让我的美术讲堂加倍活泼和有趣，争取在放学期有所突破，有所进步。
美术学期工作总结 篇2
美学大纲
辅助阅读清单：宗白华：《审美行走》
李泽厚：《美的历史》贡布里希：《艺术的故事》生态：》美史》、《丑史》
1.审美研究的对象主要有以下几种观点：
一是研究对象是“美”。
二是审美研究的对象是艺术。
三、审美研究的对象是美与艺术。
四、审美研究 审美研究的对象是审美关系。
五、审美的对象审美研究就是审美体验。
第六，审美研究的对象是审美活动。
第一节
审美活动与艺术的发生三个方面艺术遗传学与审美遗传学之1.原始人
2.现代部落土著3.儿童
第一节巫术直觉与世界的象征
人类最早的实践——生命的形式。
巫术是人类一切文化活动的源泉
巫术和什么不是一回事我们称之为纯粹的审美活动，但它已经共同包含审美活动的根和芽。
一。巫术与巫术直观
(1)什么是巫术
巫术是人类活动的原始方式。它是人类根据自身生命活动的特点来建构世界的一种方式，也是原始人类体验世界的方式和信仰的方式。
就是把人自身生命活动的力量当做世界，相信这种力量神秘地传达着事物之间的联系，发挥着超越时空限制的非凡力量。
有以下特点： (1)人的生命与万物的生命是分不开的，它们是相互联系、相互影响的。所以，巫术世界是一个完整的世界。中国古代的“天人合一”就是这种整体性。表现。
（2）人的生活与外部世界是互动的，可以直接交流。人的意志可以影响外物的运行，外物的力量也会影响人。生命的运行。中国古代的“天人感应”就是这种不熟练的思维的产物。英国人类学家弗雷泽将这种巫术的互动感应称为“同情巫术”。
（3）魔法世界是一个不区分“存在”和“不存在”的世界
（4）魔法世界是一个隐喻的世界也是一个以魔法为主导的世界。事物的任何部分都代表着事物本身。
早期“艺术”中的女神母题女神母题中的原型因素：
1。乳房和臀部
< p> 2.双脚蹲下3.用双手拍腹
4.举起你的手
5.身体就像一个容器
6.水波纹、漩涡、三角形等符号。
二、世界与神话、语言、符号的象征巫术符号与神话、语言、艺术神话
(1)神话思维减少了一点迷信，多一点信仰。
(2) 神话减少了一点模糊性，增加了形象的清晰度。
（3）巫术世界充满了吉凶和宿命感，而神话世界却充满了宿命感。
语言和文字的魔力
语言和神话一样，是从巫术的象征创造中产生的，也就是说，孕育神话的力量也孕育了语言.
在原始社会，没有指示性的符号，而是一个神奇的符号。指示性符号是一种人为的抽象形式，用来表示某事或某种意义。
原始艺术
(1)绘画和雕塑：
原始社会没有我们今天所拥有的纯艺术。相反，它附属于巫术活动，并成为巫术活动的一部分。 ?
绘画。
第二节劳动与工艺
在这个具体的劳动中，也有艺术和审美活动的起源。柏拉图：艺术活动有两个起源，一个是灵感，一个是工艺。
“凡是从无到有的过程都是诗。所以所有的工艺品都是诗，所有获得它们的工匠都是诗人或制造者。”
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灵感属于巫术直觉，匠人属于生产劳动。
我。体力劳动与“手艺”
原始人从旧石器时代到新石器时代走过了近三万年的历程。
在原始的生产实践中，一切都围绕着身体。
(1) 体力劳动
发明工具、狩猎、驯养动物、采集水果、种植植物（文化/艺术）。
工具是人体的延伸。皇冠是人类皮肤的延伸。
建造自然界没有的房屋，获得人类居住。
(2)体力劳动的本义
(3)手工艺的诞生
生产活动中的艺术起源于“工艺”。工艺是体工的凝结和提炼，是三万年原始体工的结晶。
工匠精神的本质是：
通过一种符合事物内在本质（规律性）的工作，将事物的内在本质向人的需要（目的性）敞开.
第三节审美活动的诞生
I．从巫术直觉到纯诗意直觉
（一）理性的兴起与巫术的分裂
巨变的本质轴心时期的思维方式是理性思维从原始的、整体的巫术-神话思维兴起。原始的、整体的巫术神话思维分为三个独立的部分：
一个是理性思维的认知，一个是纯粹的直觉，一个是神秘的迷信。 巫术——神话思维向理性认知的转变。
诗意直觉从巫术直觉中分裂出来，历经了漫长的斗争史。它在两个方面同时进行：一是在理性思维领域，直觉分离在巫术活动中的纠葛。
第二，相对独立的艺术逐渐脱离了巫术-神话活动。中国出现了三个重要的迹象：
(1)独立诗歌出现。 《诗经》、《楚辞》。
（2）为了音乐的乐趣而出现了独立的音乐和独立的乐理。 《山水流水》； 《论音乐》。
(3) 独立艺术家出现。博雅、石匡、屈原。
二、从“艺术”到艺术
“艺术”淹没在对身体工作和巫术的诠释中，也走向了自由艺术。这种发展包括两个方面：一是“艺术”向自由艺术的演变；二是“艺术”所蕴含的自由本性已显露出来。
（1）“艺术”向自由艺术的演变
公元前9世纪至公元前3世纪，第一次“技术”革命.石器时代→青铜器时代
1.这种对“艺术”的升华首先表现在“艺术”从体力劳动中分离出来，成为一种培养自由人的方式。
这种“艺”作为中国古代对自由人的修养，是“六艺”的历史见证，而在古希腊则是“七艺”。
仪式、音乐、射箭、皇家、书法、数字。培养学者。
天文学、算术、几何、音乐、语法、修辞、逻辑。培养自由人。
2.手工艺已经发展成为一种真正的艺术。 如雕塑、建筑、绘画。
（2）对“艺术”的诗意和直观认识
同时“艺术”从体力劳动的幌子走向自由艺术，“艺术”所蕴含的自由本性，已被他人领悟和彰显。
孔子：“兴于诗，立于礼，成于乐”； “在艺术中漫游”。
庄子：朴禅老人的绝技、紫青伐木制作乐器等，都深刻地揭示了“你”在工艺“艺术”中的本质。
（3）“艺术”自由形式的意识
孔子关于“质”与“文”关系的理论
< p>古希腊人的“艺术”所体现的形式的“美”与“和谐”的品质。毕达哥拉斯学派以“平衡”、“比例”和“对立元素的和谐统一”的形式强调独立的美和价值。亚里士多德：“美的主要形式”是“秩序、对称和清晰”。什么是美与美学的诞生
第一节：关于轴心时代美的命题？什么是轴心时代？
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时间：公元前800年至公元前200年，尤其是公元前600年至公元前300年。 ?区域：北纬30度左右，即北纬25度到北纬35度的区间。
?特点：人类文明精神的重大突破。每一个文明——古希腊、以色列、古印度、中国——都出现了伟大的精神导师，他们的思想原则塑造了不同的文化传统，并一直影响着人类的生活。 ?
?一轴时期中国对美的思考
二轴时期西方对美的思考
?古希腊美女没有独立地位
？德尔福神谕：最美的是领主。在希腊艺术的黄金时代，美常常与适度、和谐与平衡联系在一起。
?卡隆，凡是令人愉悦的、引起钦佩的或吸引眼球的，都称为美。
4 ?美没有独立的地位：赞美（宇宙的和谐），诗歌（魅力的愉悦），雕塑（比例和平衡），修辞（适当的声音节奏）。
希腊艺术家的“美”观
?具象艺术的技术发展，透视？
?为人体的活美雕刻物件
?灵魂和肉体系统
首先，kalokagathia
?表达这种美的最好方式是静态的形式。显示平衡和静止的动作或动作片段？
?最后，希腊杰作有一个普遍的主要特征，即高贵的朴素和沉默的伟大。就像大海的表面波涛汹涌，但深处始终是静止的，所以希腊艺术家的形象在所有激烈的情绪中都表现出一种伟大而平衡的心态。 ?这种心意表现在拉奥孔的脸上，而且不仅在脸上，虽然他非常痛苦。他的疼痛表现在全身所有的肌肉和肌腱上，即使我们不看他的脸和其他部位，只看他的肚子疼得抽搐，我们都觉得自己就在那儿，觉得我们也会遭受这种痛苦。但我想说，这种痛苦并没有让拉奥孔的脸和身体出现剧烈的动荡。正如维吉尔在诗中所写的那样，他并没有哭得很厉害。他嘴的形状不允许他这样做。正如萨多莱特所描述的，这里有更多的恐慌和微弱的叹息。身体所感受到的痛苦和心灵的伟大，以相等的力量分布在雕像的整个结构中，仿佛平衡。
?——温克尔曼的《古代艺术史》？
?
1.毕达哥拉斯
< p> ?希腊哲学家开始用原始人代替神话。形成了地、水、火、风四行学说。 ?毕达哥拉斯（学派）更进一步，认为数字是起源。通过对数的理解，他们相信宇宙的主宰是数，数是神。
宇宙万物都遵循数理。在其中，数学、音乐和天文学是统一的。当琴弦达到一定的比例时，可以构成和谐的音乐，而有内在规律的数字的比例构成美感。
宇宙中的天体是数字和谐的。太阳：地球 = 2 倍月球：地球；金星：地球 = 3 倍月球：地球。
?天体的运动是和谐的。距离越大，速度越快，音调也越高。距离越小，速度越慢，音乐越强。音高与距离成正比，构成宇宙谐波。
?
美是数字的和谐。
?
?这也产生了中西艺术的差异。
? “就绘画与雕塑的关系而言，中西方存在差异。希腊绘画具有很强的立体感，注重突出的形状，注重明暗，似乎将雕塑移到绘画。是绘画的艺术性占主导地位，以线条为主，但雕塑具有图像意义。希腊绘画就像雕塑，中国雕塑就像绘画。” ? “西方人物画源于希腊雕塑，以立体四肢的立体描绘为主。汉字一方面用沉重的眼神表现力，另一方面用各种各样的方式表达各种性格和生活姿态。褶皱流动中的线条和图案。”
< p>阿波罗之美与狄俄尼索斯之美的分界？德尔斐神庙的一侧是阿波罗，另一侧是狄俄尼索斯
? a 美 感官与感官的对立； b 声音与视觉的对立？
? 西方艺术重在远观，重在视觉和听觉，而东方艺术往往注重触觉、味觉和嗅觉。?视觉和听觉的美可以与人保持距离，但两者的程度不同。
?阿波罗的美是以一种宁静和谐的方式表现出来，在古语中被解释为“秩序与节制”。耳鼻喉希腊。这是理性之美。
?酒神之美没有明显的形式，超出了有限的视觉外观。这是疯狂的美丽。
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2.苏格拉底？ “认识自己”，知道原因吗？ ①自在之美和自己之美；
?事物本身的美和事物相对于人的美
? ②美丽与目的性？
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3.柏拉图
? “Hippias the Great”：“什么是美”和“什么是美”
？对美本身的质疑开辟了哲学美学的方向。所谓哲学美学，就是研究以美的本质为核心的审美对象的美学。
?美是理，想法和edios 只承认想法是真实的，看到一切都是想法的影子，是幻觉。这匹那匹马是现象和幻象，所有的马都是马，因为它们的想法。
?柏拉图的床，冯友兰《三松堂自序》中的两个笑话。 “我”的概念。 ?复制概念电影：银翼杀手
? 《座谈会》肯定了美的理想的永恒性、绝对性和独特性：
?这段话阐述了美理的四个特征：
?首先，美的理由是永恒的。其次，美的理由是绝对的。第三，美的理性公式是先验的和单一的（只有一类）。
?第四，具体事物分美方，但各种美方不增不减。 ?
?洞穴比喻
?有一群人“住在一个洞里，有一条长长的走廊通向外面，和洞里一样宽。时代到了，双腿和脖子都被锁住了，所以他们总是在同一个地方。因为被锁住了，他们无法回头，只能看到眼前的一切。在他们上方远处有火。燃烧。在火与火之间
< p>6个犯人，有一条比两人还高的路，沿着这条路筑起一道矮墙，就像布满傀儡师脸的幕布一样，沿着墙外走来走去的人，都带着各种比他们还高的工具。墙壁，用木头、石头和各种材料制成的动物或人像，有的人提着东西说话，有的人沉默。外界在他们面前投下的阴影是他们唯一能看到的真实。山洞里的人会误以为声音是从他们面前移动的影子传来的。被囚禁的人完全被剥夺了任何自由的可能，他们只能面对空荡荡的石墙，墙上的影子是他们唯一可以拥有的世界，而这种幻象的作用就是让他们无法再指向真相。?
4。亚里士多德
< p> ?尽管亚里士多德对柏拉图的理论进行了无情的批判，但他并没有放弃柏拉图的理论。亚里士多德对理性的批判与事物的孤立存在相分离，但他从不否认。公式本身。按照传统的翻译惯例，亚里士多德使用的希腊语eidos在拉丁语中译为“形式”，是为了使事物的eidos尽可能接近事物本身，从而强调亚里士多德的eidos在事物之中。在柏拉图的著作中，eidos从不翻译为“形式”，而只翻译为“理型”，以强调“理型”在事物之外。我们不反对将亚里士多德的 eidos 翻译成“形式”，但永远记住这是柏拉图的公式。?柏拉图的公式论是“普遍存在于个体之外”，亚里士多德的公式论是“普遍存在于个体之中”。柏拉图只承认公式的普遍性而忘记了它的个性。亚里士多德的结论是，公式存在于事物之中，它既是普遍的，又是个体的。 ?亚里士多德在诗学中写道：
?第二节 审美的形成
?他们首先划分出了科学与信仰（宗教）领域和思维等领域，与这些领域相对应的是哲学、宗教、逻辑等。但他们发现有一个领域是无法分类的，那就是包括艺术 一个充满诗意活动的世界，包括活动。没有与该领域相对应的单一学科。他们还发现，人的头脑中存在三种能力，一种是知识，一种是意图，一种是情感。哲学对应“知”的神力，伦理对应“义”的神力，没有学科对应“情”的神力。正是在这种分类排序的逻辑中，一个巨大的场域显露出来，要求它在整个人类认知系统中占据一定的位置。
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1.维科发现“诗意智慧”
?意大利人维科在1725年发表的《新科学》中提出，人类有一种智能，而不是逻辑推理的智能。它比逻辑推理的智慧更原始、更根本、更重要，是一种“诗意的智慧”。
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2. Baumgarton：美学，Easttick（美学）？他在 1750 年出版了一本重要著作《美学》。因为他第一次为美学正名，划定了美学的边界，为这个面目模糊、位置暧昧的学科奠定了坚实的基础。
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3。康德 (1724-1804)
7 ?这位哲学“华丽革命”的创新者，在很大程度上继承了鲍姆·加顿的遗产。他为自己的哲学体系提出了三大任务：一是论证自然秩序，二是论证道德秩序，三是论证前两者的和谐关系。这构成了他著名的“三批判”：纯粹理性批判、实践理性批判和判断批判。这三种批判集中于人类三种基本的心理能力和判断原则：纯粹理性关注人类思想及其知识原则；实践理性关注人的意志及其道德原则；情绪与其情绪原则密切相关。
?第三节，对柏拉图问题的现代回应？维特根斯坦：美属于文字的误用。 ?
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1. 1950年代我国美学大讨论？
1950年代中期至1960年代初期，我国美学界围绕美的本质展开了广泛的讨论.本次讨论主要形成了三个观点：以蔡毅先生为代表的典型理论、以李泽厚先生为代表的客观性与社会性统一论、以朱光谦先生为代表的主客观统一论。
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2.康德审美判断对演绎美的主客观本质的解读
?审美判断首先具有以下性质：它是主观的，但似乎是客观的。 “这朵玫瑰很美”是一种主观判断。玫瑰的美丽不在于它本身。你说它是美丽的，因为你在其中加入了你自己的主观美感。所以审美判断是一种主观判断，但它必须看起来是客观的。换言之，这朵玫瑰似乎具有一种客观的美属性。
?审美判断还具有这样的性质，虽然看起来是客观的，但这种客观性也是一种主观的客观性。也就是说，这种客观性并不是这个东西的属性，而是因为大家觉得美，都认同，所以才显得“客观”。客观的东西是被大家认可的，所以反过来，为了被大家认可，我们说美是客观的，或者当大家都认可的时候，我们觉得美是客观的。这种客观性是一种主观的普遍性。
？这种不可避免的趋势从何而来？康德认为，这是因为人们有一种共同感。这种共同感是与生俱来的。一个人只要是一个人，他就有一种天然的人的结构，会比较自己的内心，设身处地为自己着想，能站在另一个人的立场去思考。这是使审美判断成为可能的前提。
自然之美
中国自然美史第一节
I．从应用到行动到顺利
p>自然美是指自然界万物之美，如日月星辰山河草木之美花、鸟、虫、鱼等自然物体。我国自然美景欣赏的历史发展经历了三个阶段：使用、床位和享受。
(1)应用
内涵：人类从实用和功利的角度看待自然的一种审美观点。形成时期：人类社会发展的初期。适用地区：中国、欧洲。
北宋中叶郭熹在《临泉高志》中说，山有三远：从山下到山顶，叫高远；从山前到山后，影响深远；从近山到远山，叫水平远。
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(3)常神
内涵：自然风光本身的美，可以让观者心旷神怡，而精神是流畅的美学之一。
盛行时期：魏晋南北朝。
特点：专注于审美对象本身的欣赏，不要求用自然风光来比较道德情操，而是让自然风光触动空虚的心境，更上一层楼“拜”。
表演：谈佛寮，纵情山川，退隐山林。
所谓“灵气”，是指自然风光本身的美，能使观者心旷神怡，灵气畅通。
19 世纪瑞士文化历史学家布克哈特说：“从但丁开始，自然对人类精神的深刻影响的明确证明……人的情感的意义在于彼特拉克——最早的真正的现代人。”
CHARACTER'S PIECE
内涵：对人的风度、风度和魅力的审美评价。人物藻的审美发生在魏晋时期。
审美距离与移情
一、距离论距离论的命题
瑞士心理学家、美学家--Blow
距离是指事物与人的实际利益之间的距离。
二、移情理论
？最著名的同理心理论的代表人物是19世纪的德国心理学家利普斯。
?在说明同理心的作用时，利普斯本人举了希腊建筑中多立克柱的例子。 e共情的定义
简单来说就是人们在观察外在的事物时，把自己置身于事物的境遇中，把原本无生命的事物当成有生命的事物，仿佛自己也有感情一样，思想、情感、意志和活动，同时，人本身也受到这种对事物的错觉的影响，对事物产生某种程度的同情和共鸣。
审美移情的特点：
首先，审美的对象不是对象的实质，而是对象的形象。
第二，美学的主体不是实践的自我，而是思考的自我。
第三，主客体的关系不是对立的关系，而是统一的关系。
1.格式塔心理学导论
?诞生：它起源于20世纪初的德国，为建构主义心理学提出。 Gestalt是德语Gestalt的音译，相当于英文的Configuration，包含“完形”、“整个”、“全境”的意思，所以格式塔心理学也叫格式塔心理学。 ?创始对象：Wetmer、Koffka、Cullo
3.观点：
?自然物体的运动、形状和颜色支配着它们，或者是创造它们的力量作用的结果。人的内心情感活动也受力支配。
如果外物所表现的力的模式与人心理所表现的力的模式相似，即外物的运动和形状就是外在物体的运动和形状。和人的心理一样。如果它们是同构的，那么外部物体就会引起人们相应的情绪活动。异物本身可以表达人的感情。
4．移情理论和同构理论的区别
?物与人心融合的结果
?同构理论关注对象——美在对象本身的外在
四，模仿在里面
1。内部模仿理论介绍
?内在模仿理论是一种移情理论
?代表人物：德国美学家、心理学家J.古鲁斯
?
2.观点：模仿和玩耍是本能，在审美活动中相互联系，模仿是审美活动的主要内容。 审美模仿不同于一般的感知模仿，而是一种内在模仿。
3.内在模仿的审美意义
它指出了美的生理基础，有人称之为审美肌肉理论或艺术生理学。
美术学期工作总结 篇3
时间过得真快，转眼间，一个学期又在忙忙碌碌中度过了。在学校领导和同事的帮助与支持下，按照学校的有关规定，完成了自己的教学教研工作。经过一个学期的努力，现将一学期的工作总结如下：
一、教学工作：
1、认真钻研教材，了解教材的基本思想、基本概念；熟悉教材的内容，了解学生原有的知识技能的质量；了解重、难点，掌握知识之间的逻辑，把握教材的知识的逻辑；了解学生原有的知识技能的质量，他们的兴趣、需要、方法、习惯，学习新知识可能会有哪些困难，采取相应的预防措施；解决好学生在教学中存在的重点知识点问题；考虑好学生学习兴趣、方法和学习习惯，以便采取更好的教学方法。
2、认真制定教学教研计划，认真备课和教学，积极参加集体备课活动，和其他老师一起学习交流，虚心求教，取人之长，补己之短，从而促进自己的成长与提高。每天坚持带着一份兴趣教学反思，坚持写教学反思记录，及时总结自己在教学工作中的得失体会，反思自己上课时的成功与不足。
3、积极参加学校组织的各种教科活动，积极参与学校组织的各种活动，在活动中自己的教育理论也得到了进一步的提升。积极参加学校组织的教学教研活动，在活动中认真学习教育理论知识；向同行老师虚心请教，学习他们的教学经验，也取得了一定效果。
4、利用课余时间学习专业知识，提升自己的专业知识，争取做一名学生爱戴家乡的好老师。
5、积极参加学校组织的各项活动，积极参加学校组织的各项活动，在活动中提升自己的专业知识。
在平时的教学中要做到：
6）认真备课，钻研教材，力求准确把握重点。难点，多方查阅资料，力争突破难点，把握关键。
7）把握关键，明确方向。难点是：审阅、比较、概括、判断、理解等。
8）课堂上运用多种教学方法，活学活用，使学生易于理解。
9）采取多种手段激发学生兴趣。
二、班主任工作：
10、认真做好班级日志的记录工作，记录班里的情况，记录班里遇到的问题以及解决的办法，让班里每位同学都了解他们的情况。
11、认真做好班里的卫生工作，做好值日工作。
12、认真做好每天的晨检工作，及时了解学生的健康状况，对个别体弱的学生进行辅导。
13、积极配合其他任课教师，共同关注学生的日常生活。
三、学生工作
14、在学习、纪律、卫生方面严格遵守学校的各项规章制度，不迟到、不早退，严格遵守学校的各项规定。
15、积极参与班级建设，发挥班级集体的教育功能。
16、积极参加学校开展的各次活动。
四、成绩方面：
在本学期里，我班在学校组织的各项活动中，成绩优异。取得了一系列的优异成绩。
在这一学期的工作中，我还积极参加各项学业水平的培训，努力提高自己的专业水平和教学能力，并且认真地完成学校交给我的各项工作，在工作上，勤勤恳恳，认真负责，有较强的敬业精神和奉献精神，在学习上刻苦钻研，勤勤恳恳。在生活上，团结同事，热情帮助学生。
五、不足之处：
17、在教育、教学工作上，还有一些不足。
18、对学生教育，还要加强教育。
19、与家长的沟通还不够。
今后，我将继续加倍地努力工作，为全面提高学生的素质教育做出更大的贡献，为社会培养更多的有用人材。
美术学期工作总结 篇4
本学期以来，按照学校的教育教学工作计划和教育教学计划，我认真扎实地开展工作。为了把今后的各方面的工作做的更好，下面我把这个学期的工作小结如下：
一、认真学习，提高思想认识，树立新的教学理念
1、学习新课标，钻研教材，教参，课程标准，熟悉教材，了解学生，摸清学生的认知规律，采取相应的教学方法。
2、了解学生原有的知识技能的质量，他们的兴趣、需要、方法、习惯，学习新知识可能会有哪些困难，采取相应的预防措施。
3、考虑教法，解决如何把已掌握的教材传授给学生，包括如何组织教材、如何安排每节课的活动。
二、增强上课技能，提高教学质量，使讲解清晰化，条理化，准确化，准确化，情感化，生动化，做到线索清晰，层次分明，言简意赅，深入浅出。
在课堂上异常注意调动学生的学习进取性，加强师生交流，充分体现学生的主体作用，基本做到了让学生学得容易，学得简便，学得愉快；注意精讲精练，在课堂上教师讲得尽量少，学生动口动手动脑尽量多；同时在每一堂课上都充分研究每一个层次的学生学习需求和学习潜力，让各个层次的学生都得到提高。
三、认真学习新课标，钻研教材，认真备课，在备课上下功夫
4、明确教育目标，突出重点，攻破难点，精心准备一份教案，上课时注重学生主体参与和主体发动性的发挥，尽可能做到让学生在学习中获得乐趣，在学习中获得知识。
5、认真学习新课标，钻研教材，认真备课，在备课的过程中，我充分考虑到不一样层次学生的学习需求和学习本事，争取让每个学生都能在原有的基础上有所提高。
6、多听不一样教师的课，多向有经验的教师取经，不断提高自我的教学水平。经过同伴互助，提高自我的教学水平。
7、认真做好本职工作，尽心尽力，不断提高自我的教学水平。
四、经过各种途径丰富自我的学识，让学生学的轻松愉快。
8、深入钻研教材，认真备课。我们的教材以小学美术课程标准为依据，力求突破单纯的美术形式，培养儿童的美感；注意学科间的整合，让儿童的情感体验得到体现，使课程资料呈现形势和教学资料的有机结合，为促进学生全面、健康的发展，构成
“双美”的新的课程理念。我在教学工作中注意：
9、以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。用功做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感想音乐、解析音乐、浮现音乐，并在必须基础上创造音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自我介绍音乐，表达自我艺术见解的实践活动，这也使学生的本事得到了锻炼。
10、在教学过程中，我刻苦钻研教学大纲，努力吃透教材，进取开拓教学思路，把一些先进的教学理论、科学的及先进现代教学手段灵活运用于课堂教学中，努力培养学生的合作交流、自主探究本事和创新本事。
11、在教学中踏实教课，利用各种方法，培养学生各种本事，提高自我的思想觉悟。
12、关爱学生，平等的对待每一个学生，让他们都感受到教师的关心。
我热爱自我的事业，从不因为个人的私事耽误工作的时刻。并进取运用有效的工作时间做好自我份内的工作。在本学年的工作中，我取得了必须的成绩：辅导的科幻绘画《太空花园》获寿光市二等奖，我班的刘小丽在市古诗词表演中获故事大王称号，为语文网络资源设计的脚本获山东省三等奖，辅导的作文《美丽的仙人掌》获潍坊市三等奖，辅导王家帅在小学全国英语竞赛中获三等奖。
辅导的学生李佳佳被评为潍坊市优秀辅导教师，
高xx年级陈晓佳被评为潍坊市优秀班主任，
高xx年级陈晓佳被评为潍坊市优秀班主任。
在教学工作中，我根据学校的工作目标和教材的资料
及学生的实际情
美术学期工作总结 篇5
学习从分享开始
一年级美术教学工作总结
这个学期我是一年级两个班的美术教学工作，基本完成了教学顺利完成任务。当然，我享受工作中收获的快乐，也发现工作中存在的一些问题。喜欢的东西我会用在下一学年的工作中，我会认真思考遇到的问题，想办法解决。
首先，要提高教学质量，关键是要上好课。 为了一堂好课，我做了以下工作：
1、认真学习教材，了解教材的基本思想、基本概念、每句每一个字，了解教材的结构、重点和难点，掌握知识的逻辑，能自如地运用，知道哪些教材应该补充，如何教好。
2.了解学生原有知识和技能的基础，兴趣、需求、方法、习惯，学习新知识可能遇到哪些困难，并采取相应的预防措施。
3.考虑教学方法，解决如何把已经掌握的教材教给学生，包括如何组织教材，如何安排每节课的活动。 组织课堂教学，关注所有学生，注意信息反馈，调动学生的有意识的注意力，使他们保持相对稳定，同时激发学生的情绪，使他们有愉快的心态，并营造良好的课堂氛围，课堂语言简洁明了，克服了以往反复出现的问题。课堂提问面向全体学生，注重激发学生学习艺术的兴趣，课堂讲授与实践相结合。
两个。课堂上教授了以下知识点： 1、培养良好的绘画构图意识：
孩子们在构图中掌握的主要是让构图饱满。完整的构图仅意味着要绘制的主要对象更大；具体来说，绘画时，就是知道如何根据纸的大小把物体画大或小，并能区分所画内容的主次关系。
2.知道绘画的顺序是：从上到下，从左到右，从整体到局部，从大到小。理解只有闭合的线表示绘图是一个完整的形状。
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美术学期工作总结 篇6
美术教师工作总结个人1
我认为作为美术老师应该作好以下内容：
一、首先，巧妙安排课堂教学形式，轻松教与学
爱玩是孩子们的天性，强加压力只会抑制学生的思维发展，束缚想象力、创造力的发展，我们从低年级开始就让学生在课中做些有益提高审美、创造美的活动，不仅仅可以活跃课堂气氛，调动学习的兴趣，还让学生在不知不觉掌握知识，完成学习任务，提高思维创造力，树立起“我能行”的自信性格。课业的布置要具有灵活性，给学生以充分发挥想象的空间。所以课堂教学形式的安排对一节的课的成功来说是非常重要。
二、其次，把其他学科内容带进美术教室
1、把音乐融进美术课堂音乐的情绪感染作用是强烈的，能调动人的情绪，在美术课中相应地引用音乐教育会更好地辅助教学。在大学上油画专业课，我们经常边听《蓝色多瑙河》，一边欣赏梵高动人心魄、绚烂夺目的色彩魅力，一边为画家潦倒、贫困孤寂的一生感叹不已。
2、与文学相结合文学的语言环境和理解能力对学生了解绘画的背景、和技能的学习、运用有很大的帮助，美术教师应该多引导学生看好书，多请学生表达心中所想的东西，时间长了，学生敢说、敢想了，对画家画作的欣赏也有东西可以说了。上国画课的时候，教师还可以安排学生上一些为古诗词配画的课，积极调动学生的思维，仿佛身临其境，带着作品意境的整体印象，再联想，在遐想，由此培养想象力、创新意识。
3、与身边发生的事相结合美术来源于生活，形象地反映生活。美术课不仅是教学生教材本身的内容，重要的是教会学生用审美的眼睛去看待身边事物及做人的道理，这种观点已经为大多数美术教师所认可。可以根据本地方、本校的一些特殊或重要的事情及时调整教学内容。比如：实习学校举行校运会时，可以给学生布置运动会秩序册封面设计的作业;街道办举行大型的“书画比赛”活动时，让学生为学校设计校牌等，给学生产生一种参与的感觉，有一种“当家作主”的感觉。
三、再次，增强学生自信，使每个学生大胆的在美术教学活动中展现自己。
信心对一个人来说是十分重要的精神支柱，也是人们行为的内在动力。因此，自信心对一个人的成长非常重要。在传统教学中把教学过程“双主体”交互作用的活动变成教师单向地传递学生知识的过程。在这种状况下，学生处于被动地适应教师教学，接受现成知识的“机器”，体会不到参与之乐。
因此在美术教学中，要重视对学生的评价，激励不同层次学生学习美术，及时捕捉他们的闪光点。为了激励学生表现自我，实习时，我根据学生不同的特点，让他们在画纸上大胆地去表现各种物体，并及时鼓励、表扬他们，通过实践发现学生在画画的时候既能自信又很富感染力与表现力。
四、最后，应培养学生创新精神。
创新是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。美术教育应责无旁贷。著名的未来学家奈斯比特指出：“处于伟大的知识经济时代，我们最需要的是创造力……。”随着素质教育的深化和人才观念的更新，怎样有利于培养学生的创造力，已成为检验教育教学成败关键。如何在教学过程中充分地培养学生创造力呢?
我认为，应做好以下几方面：
1、精心选编教学内容培养学生发散思维培根说：“好奇是知识的萌芽”。要选择有利于激发学生求知欲，调动学习积极性和主动性的教学内容。
2、因势利导、及时启发、促进创新创新是美术的精神，艺术贵在创新。学生阶段是思维和认识活动最活跃的时期，创新意识往往处于潜在状态，萌芽状态。少数学生的创新精神比较明显，需要教师及时的扶植。如同一命题的作业，几十张作业就会表现出几十张不同面貌的画面，那是学生创造意识和艺术才智的“闪光点”。教师要运用科学合理、有趣味的教学方法及和蔼可亲的态度，诚恳热情的指导及时发现这些特点，引导学生积极发展创造想象思维和培养观察能力。因势利导，鼓励学生充分发挥其创造力和想象力，促使形成宝贵的艺术个性和创造素养。
3、建立科学正确的评价机制鼓励、扶持、促进创新教师千万不要用成人的眼光看待学生的美术作品，否则学生会失去学习美术的兴趣，失去创造中的自由意识。大名鼎鼎的沃尔特·迪斯尼小时的经历就值得我们借鉴。他上小学时，曾把老师留的作业“盆花”的花朵画成人脸，叶子画成手，这神奇的幻想非但没有得到称赞，反而得到老师的一顿毒打，差一点让这位艺术家早年夭折。
五、“网络”资源，优化美术课堂。
近几年来，我国的“电脑网络辅助教学”的理论和实践取得了教大的突破。它的设计思想在从“面向教师转而面向学生”。在教学中，确立以“学生为中心”这一念，强调协作，发挥学生的主动性和探索性，能够充分发挥学科教师教学特色和教学个性。新的美育教学应当更积极地让学生从被动走向主动，从“要你学”转变成“我想学，我要学”。在实习听公开课《天使》时，老师先让学生在课前收集了一些图案，然后把图案的设计方法教给学生，学生可以根据教师的提示和指引进行学习，同时就是可以利用“网络”的监视系统对学生个别或集体进行指导。运用电脑的合成技术让学生看到完整的图案制作过程，教学的直观加深了学生的印象，看来复杂的图案其实是通过基本图形的平移、旋转及稍加变形做出来的，让学生在电脑网络中进行自主学习。在作业评价方面也比较有特色，学生把作业上传到教师机上，教师也可以展示每位学生的作品，学生可以为每幅作品进行分析评价。在上各类欣赏课的时候，多媒体的运用就更多了。
总之，要充分发挥师生互动作用，引导学生把学习美术内化为自我的需要，积极地参与美术活动，自觉地接受美术的熏陶，促进学生自身身心的和谐发展。从而领悟美术教学独特的不可代替的魅力。我希望学生了解什么是美，才能真正知道自己未来的目标和人生的价值，教师才能培养出一大批有艺术涵养，高素质的人才!
美术教师工作总结个人2
一、教学任务完成情况
本学期认真按照美术教学新课标教学教改，根据当地情况进行有效的教学，按照学校安排课时认真把美术课上好，课前要做到备好课写好教案，课中要上好45分钟，多引导好学生的学习和动手能力，课后要辅导好学生的兴趣爱好，能更好的接受美术的陶冶。这一学期基本能按时完成教学，效果也还可以，很多学生对美术都有了一个新的认识，审美知识也提高了不少。在教学中我经常利用课余时间，了解学生在美术方面的想法与兴趣。兴趣是最好的老师，兴趣是学生发展思维的巨大推动力，不管做什么事情，只要有了兴趣，才会使人集中精力，积极思考，而且还会达到废寝忘食、欲罢不能的地步。因此，我们首先要激发学生对美术的兴趣，在教学中运用故事、游戏、图像等到手段来激发学生的兴趣。
二、学生学习情况
学生主要来自壮族乡和苗族地区，文化基础知识较落后，学生对各方面认识较少，学生的审美教育和思想教育就成了我在教学中不可缺少的一部分，_年级班级人数众多，管理教育任务很重，我经常运用课间对个别学生进行个别教育和思想教育。在教学中，一件好的美术作品，一句鼓励的话，都可以引起学生对美术教学的短暂关注和学习的激情，学生的日常行为习惯有一定的好转，我运用美术课中的美来教育学生，是他们认识到，心灵美是学好画画的基础;养成耐心，细心也是学好美术课的良好品质。而要使学生的学习兴趣和良好的学习态度及思想长久保持，却不是一朝一夕的事，认真分析和研究学生的年龄特征和个性心理，对学生进行反复教育，耐心细致的引导学生养成良好的习惯。
三、学习经验与体会
经过一学期的教学工作，深深体会到美术教学工作其实也一个非常重要的学习科目，上课也要有过硬的专业知识水准，不仅能说会道，更重要的是动手能力必须要强，让学生心福口福，从内心佩服老师的才能，学生才能认真去学习。在上课前，我都先去熟悉要上的教学内容，要画范画的，先把作品画好，在上课导入的时候就可以很好的展示给学生看，让学生欣赏美术作品，也提高了学生的审美意识，更好的能提高学生的学习积极性。_年级学生接触美术知识较少，在教学过程中要一步一步去引导学生去学习，本学期主要加强学生的构图、线条、比例内容和书法知识，因为书法我们日常生活中经常用到的，在上美术课时，要角学生一些书法的基础知识，也严格要求学生把书法字体写好。通过一学期的教学，组织全校学生进行书画展活动，提高学生的学习兴趣，在今后的教学中能更好的让学生去了解美术和学习美术知识。
四、存在的问题与改进措施
1、要加强学生多动手和动脑练习的能力。
2、要组织好学生多到室外进行写生。
3、教师要多与学生在一起进行学习交流，可以帮助学生改正一些错误的绘画方面存在的问题。
4、上课的时候老师要多进行范画，多辅导讲解。
5、老师要多点评学生的部分优秀作品个较差的作品，分析好问题，鼓励学生学习。
总之，在今后的美术教学过程中，要经常参加各类学习与培训，利用课外时间多与学生在一起交流美术这学科知识，只有走进学生的生活，才能更很好的去了解学生，帮助学生。
美术教师工作总结个人3
回顾这个学期所从事的美术教学工作，虽然课时不多，但每节课都认真地备课、上课、反思。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所收获的我会用于下个学期的工作中，在以后的工作中我将把遇到的问题想办法解决。现将本人本学期的工作总结如下：
由于学校的工作比较多，我对德育有了更加深刻的认识，我认为作为一名美术教师在课堂上对学生进行德育渗透比专业知识的传授更重要。因此，我在教学的每一个环节中都严格要求自己，关爱每一个学生，首先要相信每一位学生，尊重学生，关爱学生，要让学生接受我，自然而然就接受了我的教学，并能主动的参与学习，正如古人所说“亲其师，信其道”。
在课堂教学中我根据美术教学的内容和学生的特点，充分调动学生参与小组合作学习，主动参与交流合作，勇于展示自己，同时以灵活多变的教学形式和轻松自然的课堂氛围引导学生学习美术，让每一个学生在我的课堂上都能体验成功的快乐，从而更加自信的参与到下组合作学习当中去。
另外，作为一名乡村教师我还注重充分利用乡土自然环境让学生热爱自然感受自然，感受生活，感悟艺术源于生活又高与生活与自然的艺术美。如开展绣葫芦、做泥塑利用乡土素材充分挖掘学生的审美潜能和动手能力。让他们体验到自己生活环境之美，从而热爱自己的家乡热爱自己的生活，让学生生气勃勃地投入到学习美术中。
本学期，我认真辅导学生参与市镇组织的绘画及设计制作大赛，在科幻画比赛中取得了可喜的成绩，辅导的5名学生有3名获奖，其中2名是市级二等奖。参加比赛不仅能提高学生的能力与水平，对于辅导教师也是一种考研与提升，在以后的工作中一定要积极参加各项与美术有关的比赛，并且在校内利用良好条件多举行和美术有关的活动，如绘画比赛，手工创作等等，创造良好的艺术氛围，陶冶师生情操。
在小组合作教学过程中我收获了许多的经验当然也有许多的不足，面对不足我不断地学习总结，学会更多、更好的教学方法运用到小组合作学习的教学中去，让学生保持他们绘画、创作中的天真、质朴、充满趣味想象艺术风格的同时提高学生作品的的质量与品位。
我相信只要不断提高自身的道德素养，努力提高教学业务水平，一定能够成长为一名优秀的美术教师。
美术教师工作总结个人4
岁月如梭，转眼间一个学期就过去了。在这一学期中，我担任一、四、五年级的美术教学工作。在这半年的工作中我享受到了收获与喜悦给我带来的快乐，也在工作中发现了一些令人不满意的问题。现就这一学期中我所担任的美术课教学工作总结如下：
一、贯彻落实教学计划，推广素质教育：
本学期我认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育;教学中我认真遵照《小学美术课程标准》要求，以身作则，言传身教，亲自示范，细心指导，按时保质保量地完成教育教学工作。着重提高学生素质与能力，加强学生自己的动手能力。
二、注重美术教学过程：
在教育教学工作中，我认真遵照《课程标准》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的学科教学要求以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时，在课堂上认真上好每一节课，把自己的美术知识尽心尽力地传授给学生，使学生学到一定的基础知识，掌握了一定的美术方面的基本技能和技巧，使学生提高审美能力。在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。利用媒体展示，讲述名人故事等，我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程的内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使之转化成持久的情感态度。此外，将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟到了美术的独特魅力。
为使学生形成基本的美术素养，在美术教学中，我更注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力;为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定了良好的基矗因此，我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的基本内容，收到了良好的效果。
三、注意自身素质的提高
课堂之余，我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式总之，在这一学期的教学工作中，通过扎实的工作，不懈的努力，培养了学生对美术的兴趣与爱好;训练了学生的美术表现方法和技能;培养了学生健康的`审美能力和情操;提高了学生的观察、想象、思维和创新能力，成绩显著。但尚有不足之处：
一是关照差生不够，还有少数个别学生的作品不理想;
二是课堂不够严谨，创新氛围不够浓厚。在新的学期里，我会更加关注全体学生，积极营造美术艺术气氛，为促进素质教育的发展再作贡献!
四、工作中的经验和教训
1、教师要认真贯彻本教学大纲的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。
2、要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。
3、教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
4、要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
5、学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。
6、对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重，并鼓励大胆创进和个性发挥，即着眼于实际成绩，更注重未来发展。
7、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。
总之，半年来，与活泼可爱、调皮自由的一年级孩子相处，磨练了我的性格，锻炼了我的耐心。在教四五年级的孩子美术时，他们的创造力与想象力，那些天真的想法，让我在教授他们画画的同时，收获了很多。在参与各科教师的听课中，我学会了其他教师如何调动孩子们的积极性，如何吸引他们对我们的学科产生兴趣的方式，这在我将来的工作中会给我奠定一个良好的基础。今后在工作中，我会不断在成功中吸取力量，从不足中吸取营养，在教学中，争取新的突破。
美术教师工作总结个人5
一年级的学生刚刚进入学校，对于学校的一切事物都感到特别的新奇，同时，美术课也给他们带来了新的发现，原来只是在纸上随意的涂牙，可到了学校，经过学习发现原来画笔可以画出很多漂亮的事物来，学生也就特别的喜欢上美术课了。那么怎么样让学生一直保持着这份学习的积极性呢?
首先是创设愉悦的学习氛围，让学生感受到美术学习的乐趣。在日常的课堂教学中，我选择了一些适合学生学习的，同时也是学生们感兴趣的教学内容。然后，把进度调慢，让学生有足够的时间来掌握这些他们喜欢的东西。例如，在上绘画课时，我不是给学生一个题目，规定他们去画什么，而是给学生提一个要求，允许他们大胆的去画、去表现自己的创作思路。并且通过多媒体使学生多欣赏多观察，在每次上课时，对一些容易出现问题的学生进行纠正、鼓励;而对一些画得好的学生则进行表扬，把好的作品贴在黑板上让大家欣赏点评，同时也可以培养学生的鉴赏能力。在手工课上，我让学生走出课堂，到课外寻找内容。当学生看着自己的一件件作品，瞪大眼睛，或许他都不敢相信自己会做出这么漂亮的东西来，一下子学生们的积极性就上来了，学习紧张的神经也放轻松了。现在，学生的积极性提高了，而我上课也轻松了许多，或许这就是“寓教于乐”道理吧。
其次培养学生丰富的想象力，丰富的想象力对学生创作美术作品是必不可少的。没有丰富的想象力，创作画面就会显得呆板，相反，当学生产生了丰富的想象力后画面就会充满了浪漫的色彩。例如当教师提出画一幅幻想画时，有的同学就会想到遨游太空画面。这是因为低年级同学想象力的火种是比较容易点燃的，他们经历的事情少，对世界的许多认识不得不靠想象来填补空白，在电视事业发达的今天，屏幕上各种形象更可以开阔他们的眼界。
再次激发学生对美术学习的兴趣，提高学生的表现欲。兴趣是学生学习美术的动力之一。教师要充分发挥美术教学的特有魅力，利用现代的多媒体教学手段激发学生对美术的兴趣。例如：可以得用投影、电视大屏幕电脑播放图像，从视觉上激发学生的学习兴趣;课堂上可以播放古筝、笛子之类的音乐，从听觉上激发。教学时，还要根据学生的年龄阶段、教材的内容以及教学的环境等因素进行协调统一，激发学生的兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。
所以只有让学生在自己高高兴兴地参与实践中，才能使得他们的思维高度集中，创新的火花迸发，从而在不知不觉中把课堂知识掌握了。
美术教师总结
美术学期工作总结 篇7
xxxx美术备课组学年度第二学期工作总结
一学期来，美术备课组以学校教学、教研工作思路为指导思想，在教务处、教研室的具体指导下，严格贯彻、执行学校各项工作要求，逐步实施学校提出的科研工作策略，如期开展了各项教学、教研活动。做到活动前有计划、有方案，实施过程中有记录，活动结束后有总结，注重文字、图片的收集与整理，以备存档。现将一学期来的工作总结如下：
一、落实常规教学工作，加强集体备课。
本学期在学校教学管理部的统一部署下，本各课组协调同科教师做到了：制定教学计划一致，安排教学进度同步，规范实施教学流程，统一评价标准，常规教学工作开展得井然有序。针对教学中遇到的疑点，能够在集体备课时相互交流，共商对策，促进教学业务的提高。
二、开展不同形式的教研活动，促进教师专业发展。
一是在学校教研室的统一要求下，本组围绕艺术（竹文化）课题为主题开展了有效教学课题研究活动，如：开展了指导学生以KD板材料制作油印版画的新探索和水墨画技法教学的探究为小课题的研究。二是本组教师参加了镇江市的中小学教师书画比赛，王美玲老师的国画作品被选送到镇江参加展出。三是积极筹备扬中市初中艺术教育现场会，此次现场会规格高，要求严，丁红忠老师负责的素描色彩班、严华蓉老师的泥塑班，王美玲老师的走进竹文化班均参加展示，取得好评。
三、组织课程超市活动，培养美术尖子。
本组以《中小学艺术教育纲要》为指导，充分利用第二课堂，培养学生的美术学习兴趣，发挥学生的美术潜能，展示学生的才艺，使学生学有所长；丰富学生的课余生活，营造良好的学习氛围，推动我校校园文化建设。老师们定时定点按计划对学生进行美术基本技能和创作技能的培训辅导，完成了小组活动的计划，对学生进行美术专业技能的指导与训练，使学生初步掌握一定的美术基础技法和基本技能；使其具有一定的美术表现与创作能力，有较高质量的作品在校园内以及各级赛事中展示。实践证明，美术兴趣小组活动深受学生欢迎，也得到了相关部门领导的好评。
四、天道酬勤，成绩显着。
本学期美术组教师积极进取，全面展示专业技能，提升专业素养。
积极组织学生开展美术实践活动、参加各类美术比赛，一是参加扬中市的萌动未来首届青年书画大赛，取得好成绩、二是参加镇江市中小学艺术展演活动，在扬中市的选拔赛中，荣获2个一等奖，5个二等奖，6个三等奖的好成绩。这些美术活动的开展，既丰富了校园文化，又为学生发展美术特长搭建了一个平台。
路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。展望未来，我们美术组全体同仁信心百倍，为我校美术教育教育发展将同心同德，一如既往，脚踏实地地做好各项工作。
美术学期工作总结 篇8
一、学生现状分析：
初一的学生美术学习积极性较高，参加活动的主动性较好，但学生视野狭窄，对美术的认识还远远不够，学生的审美意识较浅，没有一个系统的知识结构。
二、教学内容分析：
本学期分五个单元教学。
第一单元：艺术生命与自然和谐交融（欣赏评述）
第二单元：春天的畅想（造型表现）
第三单元：校园的春天（设计应用）
第四单元：校园艺术节（综合探索）
第五单元：视觉传达设计作品欣赏
三、教材中的重难点：
1、重点内容涉及到绘画创作和设计的内容，包括风景速写，绘画的色彩知识和应用等绘画技能和标志，海报，请柬，视觉传达等设计知识。
2、针对教材的重点，难点在于培养学生的各项技能和能力，例如学生的绘画能力，观察能力，学生的自主学习能力，最终达到自主欣赏和自主创作。
四、工作目标：
1、教学总目标：
认知目标：认知和了解西方绘画艺术，开阔学生的视野，了解人体的基本比例，进一步学习色彩知识和构图知识。
智力能力目标：培养学生的绘画技巧和基础造型能力，培养学生的设计思维能力。思想品德目标：通过学习色彩，构图制作等知识，使学生的思维更开阔，并用美学的眼光去观察生活中的食物，对大自然产生热爱之情。
2、主要措施：
认真学习新课程改革的先进理念，以全新的视角审视新课程走进新课程。
认真备课上课听课评课讲评作业。
严格要求学生，尊重学生，发扬民主教学：
1、根据对初三学生的情况分析再加上初三学生所学知识的基础上，开始新知识的学习。
2、认真上好每一节课。使学生学到一定的基础知识，掌握美术的基本技能和技巧，同时也学会判断美和创造美，提高学生的审美能力。全面发展学生的自主能力。
3、在教学中，以促进人格全面发展为出发点，注意贴近学校生活和社会生活，力图做到富有情趣和启发性。在教学过程中渗入德育，美育方面的理念。
4、应用现代教学理论开发多媒体教学辅助课件。注重课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力。
5、积极参与各项美术展评活动和校园文化建设，在活动中展现自我。
总之，新学期要有新面貌，在完成美术教学任务的同时，严于律己，团结他人，爱岗敬业，为人师表，做到教学相长，共同进步，更好的完成教育教学工作。
美术学期工作总结 篇9
上周的我们作为第七组的讲课已经圆满结束了，而通过讲课也让我感慨万千，了解到了老师工作的艰辛和不易。下面是我的个人课堂总结。
上课之前我先把我们组的课题：教学模式认真研究了一下，在网上找很多资料，进行课件设计，由于内容比较多所以反复修改改过几次，希望能打破常规老师上课念教材的没有创新教学，我找到了与教学模式相关的图片，故事，视频。以培养学生主动发展为中心的教学思想，让同学们的上课不再那么枯燥无趣。
为了提高与学生们的互动我还专门设计了，课堂提问，让学生多做思考，并且严格要求学生，尊重学生，发扬教学民主，使学生学有所得，不断提高，从而不断提高自己的.教学水平，并顺利完成教育教学任务。由于课堂气氛很活跃大家都表现了极大的热情，积极参与到活动中来，对与表现好的同学进行表扬，而对与有毛病的同学提出建议，私下还有和他们单独沟通交流，讨论解决方法，这样既增强了学生的自控能力，又提高了他们的自我管理意识。感觉自己真的像做了老师。
优点是，课件设计很成功，同学们被都吸引到课堂内容上来，不枯燥无趣，很新颖，独特，首先把教学目的达到了，另外学生们学习的时候很快乐，我个人比较活泼，说话诙谐幽默，逗得大家很开心，氛围很轻松愉快。
缺点就是，我并不是第一次作为教师登上讲台，也带过学生讲过课，但是这次是作为老师是给自己班同学讲课稍微有点紧张，肢体语言不是太丰富，表情有点欠缺自然。
总结这次讲课还是很成功的，经过小组的团结和自己的努力给大家呈现了不一样的课堂，每个人都认真完成了自己的任务，以后还会更加努力的。
美术学期工作总结 篇10
本届美术系学生会在成立之后，在系党总支和院团委、学生会的领导和支持下，紧紧围绕学校创建本科院校的中心工作，充分发挥学生会“自我教育、自我管理、自我服务”的工作职能，在广大同学的鼎力协助下，经过全体学生会成员的共同努力，不断拓宽工作领域，创新工作模式，改进工作方法，整体上完成了学期初定的工作计划，并取得了显著的成绩。在这一学期里，为了不辜负全系同学的重托，我们全体学生会成员怀着真诚的心，和大家共同经历了困难的考验，感受了成功的喜悦。我们学生会的工作围绕积极健康的主题开展了丰富多彩的、不同层面的活动。并且，学生会成员没有埋怨、没有马虎了事，我们的工作是细微的、机变的，但我们没有松懈、没有草率。在学生会的各项工作中各部门的干部都热诚的对待工作，人人出谋划策，本着勤恳踏实的作风，全心全意为同学们做实事，以建设真正有实际效用的学生会组织为目标，为美术系的学生工作精心竭力、鞠躬尽瘁。通过不懈的努力，美术系学生会的工作得到了院团委、院领导、兄弟系和广大同学的认可，在此，我们对这一学期以来的工作进行认真的总结，从而使美术系学生会的工作再上新的台阶。
一、严谨的机构务实的态度
首先，加强组织建设一直是我系学生会学生工作的重中之重，在这一学期的工作中，我们不断从实践中改进管理方法和运行机制，总结新经验，研究新现象，寻找新机遇，取得了相当的成绩。同时，学生会进一步加强了与各班级之间的联系，确立了学生会联系各班的分工制度，规范了学生会干部例会制度，并定期对班级工作调查与指导，有力地推进了基层组织建设。
随着201x美术系学生代表大会的顺利召开，我系学生会做到了广纳英才，与时俱进，不断创新。及时、到位地落实了学生会的各项工作。学生会作为我院全体学生的群众性组织，其工作的中心是切实为广大同学服务。完善的管理制度，科学的管理机构是学生会各项工作顺利开展的前提，我们在制度建设上狠下功夫，形成了一整套规范有序高效的管理运作模式，注重通过规范化制度化来提高工作水平和工作效率。近一年来，我们一方面积极贯彻落实学校有关文件精神和规章制度，另一方面紧密结合学院学生工作实际情况，在广泛征求系科同学意见的基础上，制定了大量的规章制度和实施细则。这些制度覆盖了学生安全教育、学生宿舍管理、学风建设、学生会工作、社会实践、评先推优等方方面面。它们有效地规范了各方面的工作，得到了同学们的普遍认可。利用一系列的制度，对学生会的各方面工作进行规范化的管理，大大提高了学生会的工作质量。并且，我们还花费了大量的时间和精力对系科所有同学的宿舍、获奖等资料进行了十分全面的统计，十分有利于对学生的.规范化管理，也方便了工作的开展。同时，这种规范化制度化不仅仅是单纯针对系科的管理工作，也是对本系的学生社团运作管理的一个要求。另外，为规范学生会的工作，秘书处还制成了学生会各部门工作计划明细列表以及活动记录明细列表，对我系学生会的工作或活动进行了明确规范的备案、整理。
以讲座的形式多次举行了与学生密切相关的艺术讲座，通过这些活动，拉近了学生会与同学们之间的距离，增强了同学们对学生会的了解、信任与支持，同时也增强了学生会成员的责任感。
二、自我的完善，彰显特色
我们一直十分注重自我的完善，在各方面严格要求自己，为壮大组织队伍、提高创新意识而不断努力，因为我们知道，只有不断地为组织输入新鲜的血液，才能常葆组织充满活力。在输血的同时，我们也不忘造血，加强学生干部培训、全面提高学生骨干的素质是组织建设的关键。一支素质过硬、纪律严明、团结自律的学生干部队伍是学生会职能得以有效发挥的动力所在。强化学生干部服务同学、维护同学权益的思想，使学生干部明确工作方向，端正工作态度，锻炼工作能力，真正成为为同学办实事的“贴心人”，进而不断增强干部的整体素质。
三、文化的繁荣风采的展示
坚持以“以宏扬中华民族传统文化，丰富校园文化生活为宗旨”开展社团活动。本学期大学生书画社和大学生动漫社在院系各级领导的关心指导之下，更加健康、有序的发展。
大学生书画社举办活动如下：
1、大一军训刚结束，举办了“军训异想”作品征集大赛；
2、举办“庆国庆，迎新生”主题画展，增加了会员的艺术交流机遇，促进会员对绘画技能的提高，增强了全院学生的艺术欣赏力；
3、召开201x年新会员会员大会，并发放会员证；
4、10月下旬，举办“金秋流彩”平面设计大赛；
5、举办“纪念红军长征胜利70周年—速写大赛”；
6、邀请美术系副主任陈士桂副教授为书画社会员举办了“中国画漫谈”讲座；
7、邀请美术系团总支金建荣老师为书画社会员举办了“边寿民绘画艺术”讲座；
8、邀请美术系老师为书画社会员举办了“中国画的风水问题”讲座；
9、邀请美术系钱敏老师为书画社会员举办了服装搭配讲座，提高了当代大学生形象水准让大家一领时代的风尚；
10、邀请美术系许康老师为书画社会员举办了“书籍装帧的张力”讲座；
11、联合大学生动漫社承办了美术系元旦文艺晚会暨社团联谊。
大学生动漫社举办活动如下：
1、召开201x年新会员会员大会，并发放会员证；
2、举办“纪念12.9运动—动漫涂鸦大赛”；
3、联合大学生书画社承办了美术系元旦文艺晚会暨社团联谊。
“纪念12.9运动—动漫涂鸦大赛”在院201x社团拉力赛活动中被评为“十大特色活动”。
各项活动都得到了广大同学的大力支持并参与，坚持以讲促学，以赛促学，以展促学，通过这些活动，会员学到了丰富的知识，拓宽了个人的知识面，提高了个人的艺术素养，增强了社团的凝聚力，提升了社团的影响力。
我们注重实现课堂教学与社会实践的有机结合，强调“以学生为本”，在专业教育中推行从实践中学习，开展了讲座，速写等形式多样的活动。社团活动如火如荼的开展，学生会其他部门也不甘示落，也在各方面取得进步，如秘书处的成员参加图书馆举办的读书节知识竞赛获得团体第三名，还有体育部开展篮球比赛等多种文体活动，丰富了同学们的文化生活，文艺部和社团联合大造了迎元旦文艺晚会，这一年我们硕果累累。
美术系学生会在201x年第一学期的各项工作已经划上圆满的句点。美术系学生会的工作理念归结起来就是以下五点：一是要切实树立“以人为本”、“以学生为中心”的活动组织理念。树立“以人为本”的工作理念，把学生会真正建设成为一个切实为广大同学服务的领导机构、一个为广大同学所认可的学生组织，一个自我管理、自我教育、自我服务的强大团体。同时，客观要求我们在工作中必须时刻考虑、关注广大同学们的实际需要，紧密结合同学们的文体生活等实际情况，努力为同学们提供更多的、平等的、自由的展现平台，努力为同学们提供一个有利的发展氛围。二是要努力提高学生会工作的规范化水平，做到有章可循、条理清晰，各项工作必须有策划、有宣传、有总结；三是要高效，开展活动必须注意形式的多样性、内容的丰富性、同学们参与的广泛性；四是要坚持公平、公正、公开的原则，不能因人而异，不能任人唯亲；五是要必须切实树立团体意识，强调成员间、部门间的分工协调和密切配合。学生干部不仅仅要有干事的能力，还必须要调动广大同学一起干事、干成事的能力。
在这一学期中，美术系学生会所取得的辉煌是有目共睹、众口称赞的。当然人无完人，我们还存在着许多的不足之处。这就需要我系学生会成员努力拚搏去弥补缺陷，使学生会不断完善。在不懈的努力之下，美术系学生会有更加骄人的表现！
总结完各部门本学期的大致情况，我有一个感受，那就是学生会是一个团结的集体，是一个温暖的家庭。每一个家庭成员都在为维护这个集体的形象和利益而忙碌着，他们为她而操劳，为她而悲喜。同时我看到，每个人都在不知不觉中成长着。虽然在工作中依然存在着这样那样的问题，但是学生会的所有人都在尽力的去想办法解决。只要有这种精神，我们取得更大的成功只是一个时间的问题。我对今后的一切工作依然充满着信心。