今天励志的句子为大家精心挑选的是一篇关于“美看不见的竞争力读后感”的文章，享受阅读的同时也不要忘记分享这篇文章给身边的朋友哦。阅读是我们生活中最实在的休闲方式，读完一本作品后，心中充满了各种感慨，不由得对这作品深深折服。读书、思考、写作，这是一个不断发展成长的循环。
美看不见的竞争力读后感 篇1
哪哪都是美
原创： 蓟语
美，需要理由么？
大家对美的评判又是怎样的呢？
美是一种竞争力吗？
蒋勋的这本《美，看不见的竞争力》是大学课堂上老师推荐的书目，这一拖就是五六七八年。习惯于做一件事很长一段时间，把它彻底地吸收或释放出来，但往往时间被分割成小块，无法把握美好的时光。注意力总是被一个个或有或无的消息分散，然后开始一天天涣散的吃喝拉撒睡。
曾经开开合合多次，也没有顺畅地看下来，趁过年在家修身养息，刚好用整段时间阅读。
美是一种选择
不知何时起，变得很"贪心".没经历过的事情都想去尝试做做，没有的感受过的做法都想去体验一下，没有拥有过的东西都想囊入怀中。哪怕是手头上喝不完的口粮茶，也希望多多益善。
于是乎，办公桌旁的小桌子堆起了各式各样的饮品，福鼎白茶、生普、紫鹃、六堡、正山小种、普安红、凤凰单丛、金观音、古丈毛尖、梅峰有机茶、牛抵贡芽、黑枸杞、菊花……多不是件好事，每天到办公室烧完水后，都要纠结一会儿，今天到底要宠幸哪款茶。往往，喝的大抵也就那几款，其余都已被灰尘照顾，或许仔细翻翻，还会发现不少"过期"茶吧。
蒋勋先生说"美并不是‘多’，美是你懂得选择".家里要来客人了，年轻人通常会请位阿姨来家里打扫下，多数家庭都会自己收拾下的屋子，将衣服、物件回归本该属于他们的地方，虽达不到一尘不染的境界，至少看上去干净一些，面上的东西少一些。
大学宿舍里，每周都会有一位阿姨或生活部的**检查宿舍的健康状况。每每在敲前边寝室门的时候，后边寝室的同学们都会快速起身，将看得见的物品迅速规整。或叠被子或扫地，或清理洗手间，或将违禁电器藏起，或将散乱在各处的衣服统统塞进衣柜中，然后若无其事地样子，起身迎接检查组的到来。
茶桌上的摆件也一样一样，相对于常伯熊，茶圣陆羽追求"精行俭德",相对于奢华的幕府，日本茶道大师千利休也同样崇尚俭朴。在1月刊（2019年）的《茶博览》上，看到王旭烽院长的《千利休：美的事物我说了算》，千利休表示"须知茶道之本不过是烧水点茶。
夏天，如何使茶室凉爽，这对开水有好处，而茶的要点是美味的？这就是茶道的秘密。"千利休将茶道回归到了淡薄自然的最初，用日本常见的竹器来替代高贵的金属器皿，但他发现和创造了"名器"无数。
想起过年和几个茶友约茶，在高老师的工作室里，长桌上摆着各种茶具。在场有位电视台编导，我通常称其为"郑大编导",他很犀利地表示，所有物品中他最偏爱茶桌上两只不太规整的紫砂。那是高老师为自己和丈夫捏的两只紫砂茶杯，杯型以井为造型，杯身还留有深深浅浅的指纹，虽不是那么精细，但饱含了高老师的情与爱，这独一无二的情感流露，何尝不令人珍惜呢？
美需要学习吗？
我们在工作、学习和生活中追求什么？
思来想去，我想这个答案是"快乐".
在弗洛伊德的心理动力学理论中，意识分为本我、自我和超我三部分，构成了完整的人格。人的一切心理活动都可以从他们之间的联系中得到合理的解释，自我是永久存在的，而超我和本我又几乎是永久对立的，为了协调本我和超我之间的矛盾，自我需要进行调节。其实人人都是矛盾体，天秤座的我矛盾地很明显，别人印象中似乎都是正面形象，可自己知道，内心也存有小**，在不为人所知的时候统统发泄出来。
蒋勋先生说，我们很多平凡的幸福都和功利主义有关，我们只有用功利主义和目的主义才能做到。我们左右的知识和学习都被限定在功利和目的的状况下，学分也好，考试也好，排名也好，绩效也好，其实都是固定的目的所以如果再一个没有目的的状态下，很多人不知道要做什么。有事可做，不至于碌碌无为，这样挺好。
奖金、荣誉、证书、职务……填满空虚的寂寞，充斥光阴的寥落。
康德曾经特别强调"美是一种无目的的快乐".美学源于西方，十七八世纪才发展出来，在德国变成了一门特别的学科。有人说美学更像是耸人听闻，通过眼睛、耳朵、鼻子、舌头和身体来感受周围的一切。
头上的这五官，我们往往忽视了它们的作用，似乎我们不需要特别的力量去召唤它们，它们就能够自如地运作，和谐地和我们站到了一起。或许这就是种美。
近两天，看了一个纪录片《人类感官》。它颠覆了我的认知，强化了我的思想。人们用眼睛去观察世界的动态，用味蕾感受口感的喜恶，用嗅觉去感知事物的优劣，用触觉体会物件的大致情况，用听觉去判断物体的距离……可是，这些判断都是正确的么？
不一定。
我们的认知随着知识的增长、经历的增加而不断变化着，感觉器官也会随着文化环境的改变、年岁的增长、好奇心的驱使而不断调整着。据说眼见为实，但眼睛能欺骗我们。我们会在潜意识中无意识地观察自己喜欢的人和事，即使最后没有印象。
其中有个实验对我触动很大，当人们被告知去观察球队相互传球的数量事，被测试者因全心关注球的动态而忽视了其中大猩猩出没的明显不和谐的画面动态。我们习惯了自己的认知，相信自己的判断，但不知道判断背后有大有小的陷阱。我似乎对《一千个小村庄》有了更清楚的理解。这是角度，位置，文化和我自己。
记得两年前跟着徐洁老师练声音，用她的方式来训练口腔，唇操、舌操的训练让我第一次意识到唇和舌的存在，似乎只有酸了、累了、不舒服了，才会反向感知，顺畅、无意识就是一种舒坦的美、无感的美。
天秤座，如爱美和外贸协会的标签是间接费用。那什么是美呢？什么又是不美呢？
似乎无法判断。判断的唯一标准是感觉。书中有表达，"美其实是一个库存，文学也好，语言也好，声音也好，视觉也好，这个库存，要从很小的年纪开始积累。实是上，它是在一个精神极度空虚的时候，一个让你继续生存下去的东西，一个让生命继续丰富和完整的东西。
“我听到妈妈说她有达到‘第一禅’的感觉，这种状态我无法想象。在那种状态下，她非常舒服和快乐。这就是她常说的：向内寻求，信心就是宇宙，向内关心，产生各种智慧。
我没有体验过这种快活，也有些不太敢去尝试这种似有似无的体验，或许只是自己的一种排斥，一种时候未到的违和。
我认为美是一种体验，你在不同环境下的任何感觉都可能是美。吸收、提取、加工、输出，当美完成了一系列的个体转化，就成为了个人情感中的美。
美可以转化
蒋勋在巴黎大学修了一些学分。他对这类课程不打分。老师指导他们做一些有趣的练习，并要求他们触摸不同质地的东西。然后老师问，你刚摸到什么颜色。把触觉转换成颜色是一种感官试验。
通常我们喝茶，总是就茶论茶，外形、香气、滋味、汤色、叶底，无非从五个维度去评判一款茶样，且会用到专业的审评术语，好生枯燥。有一次我和咖啡壶喝茶，她说我不懂茶，但这茶，我感到了冷杉的气息。突然，我想到香灯里有一滴冷杉，坐在柔和的灯光前，冷杉拂过我的脸。
在书中，蒋勋很喜欢谈及花。美对于每个人的感受是不同的，但他很高兴找到了一种东西，花，它是共通的，是一致的，对于美一个比较稳定的定位。无论是佛教中的"拈花微笑，心心相印",还是东南亚地区人们爱的鸡蛋花，亦或是大家在樱花开的季节奔赴日本赏樱花，再是生老病死之时鲜花的赠予。
有些花花期很短，凋零的那种美，让人心疼，让人沉醉，或许就是这样不完美的美，才成就了当下之美、拥抱已有的且行且珍惜。
美，也是种惋惜。据说莎士比亚的喜剧很好看，但他的悲剧更感人。无论是《奥赛罗》、《李尔王》还是我们熟悉的《哈姆雷特》，都让人扼腕叹息，眼角的泪水表达无限的忧伤。
而正是这不完美，造就了经典之作，在不完美中寻找完美，很多东西我们不知道，但是我们相信，相信现世中沉重或者沉痛的东西可以变得完美。就像你做过的蠢事和错事一样，当你回首往事时，值得珍惜。
据说世界上没有绝对的对与绝对的错，美也是。大多数人赞美美，但很少有人欣赏美？美是一个被认可的过程。被理解是一种美。不熟悉这个过程也是一种美。
"最终能感动我的美，通常都是因为它努力活出了生命的极限".努力活，完成自我的个体生命，愿所有的坚持终不会被辜负，一路前行！
2019.2.25完
美看不见的竞争力读后感 篇2
对于美，我相信每个人都不陌生，我们对美有不同的感受。
每天早晨，我睁开眼睛，望着窗外明亮的灯光，望着冉冉升起的太阳，我感到如此美丽！
但好久没下雨了，空气很干燥，我开始怀念下雨的天气。因为有了雨水的滋润，世间万物才能得以生长，这时候，下雨很美！
花草树木，鸟兽鱼虫，各有其美。爱美之心，人皆有之。
虽然并不研究美学，但是当我看到《美，看不见的竞争力》这本书的时候，就产生了极大的兴趣，我怀着好奇心打开书准备看看作者如何解读“美”。
在书的开头，作者提到她以前见过一位盲人婆婆。她有一项独特的技能，即使什么都看不见，她也能编织出图案优美的草制品。
笔者怀念台湾一些有着独特传统手工业的小城镇，如苑里、八里、水里、鹦哥等。苑里手工编草制品、八里乡石雕、龙雕柱、鹦哥镇陶瓷业、水里乡圆筒业
看到这里，我想到了自己的家乡。随着时间的推移，农业和手工业逐渐退出历史舞台，新兴产业利益最大化，科学技术的发展推动现代化进程。可是“家乡味”淡了，城镇化建设让家乡少了太多乡村的气息，高楼林立，建厂圈地，农田越来越少。
现在每次回老家，我都觉得很奇怪，变化很大。
作者说“我也常常很自觉地批评自己太怀旧，可是后来我开始做比较深入的思考。我想我想念的不仅仅是水箱，草席，或者龙柱，还有一种创造力。
人的手在很长的时间里***种材质，在这种材质里慢慢发展出一种创造力，随着这种工艺的消失，手不再接触这种材质，创造力也会一直萎缩下去。”
这段文字使我想到了以前看过的一个纪录片《留住手艺》，讲的是“锔碗”。可惜，这门手艺即将失传，但是摄像机记录下了珍贵的画面。一个破碎的碗被一位老者“钉”好了，一点儿也不漏水。
不过很可惜的是现如今谁家的碗破了，一定会毫不犹豫的扔掉，一定不屑于去修补，可是在很久以前这样的手艺对普通老百姓而言是不可或缺的。
这种非凡的创造力，补救能力真令人称奇。可惜，它离我们越来越远。
也许你会觉得新碗很美，但是谁又能说“锔碗”不美呢？
美看不见的竞争力读后感 篇3
我的朋友向我推荐了台湾美学大师蒋勋先生的书，好久没有去看。暑假里翻阅家里的图书时，一眼就看到了蒋勋的这本《美，看不见的竞争力》，于是我决定静下心来读一读。
翻开书的第一页是蒋勋先生的一幅画——一束飘逸的百合花，给人以种恬静的感觉。继续往下读，连续三页都是关于花的。我平时也不懂欣赏绘画，但觉得作者在书的最前面配上自己的三幅关于花的绘画作品一定有所用意。
慢慢往下看，才发现这本书的大部分内容都围绕着花。在人类社会中，由于地域习俗的不同，审美取向和认知也不同。作者说他在国外呆了很长时间，总是被外国人皱起眉头
为何臭豆腐那么臭，你们还去吃它？他总是问：“臭奶酪这么难闻，你为什么吃它？”？
作为美学研究者，他一直在思考它。地球上所有人都认可美的形象或行为吗？后来他终于发现，有，那就是——“花儿”。
表达爱情的时候我们送花，过节有喜的时候我们送花，结婚生日的时候我们送花，不幸生病的时候我们送花，花基本上可以在你不知道要送什么的时候成为所有感情表达的替代品。玫瑰怒放、昙花一现、月桂飘香，总会引发人们无限怜惜，人类的这种移情，其实就是对美好向往之心的一种折射。
在《美的起源》一讲中，蒋勋拿一朵花来阐释美的过程：从一粒种子开始，就是花自我实现的开始，为了使自己能够传播出去，种子会想办法借助外力的帮助，例如蒲公英靠的是风，苦瓜靠的是种子的颜色和甜味去吸引动物……有了传播才有了生命的开始。接下来是花蕊，更具有生命意义在其中，为了授粉，花香可以绵延数里，颜色可以姹紫嫣红，因为这是它生命中最重要的部分。
终于花开了，这是世人真正注意到它们的时刻，人们感慨于它们的美丽和娇艳，而对于花来说，前头已经付出了多少人们不曾注意的努力，这是生命中极致绽放的时刻，生命中最最重要的时刻。最后，谢谢你，谢谢这个词，蒋勋的解释是，过一辈子，里面有很多感谢，它完成了自己。实际上，花的生命没有结束，花生命的终结是果实延续的开始，而果实的结束又是种子的开始……其实它是循环的。
其实，人的生活也是这样的。在这个循环和延续中，我们可以从花朵中看到自己的生命状态。当我们被花所感动时，它是客观与主观的互动，美自然就产生了。蒋勋很喜欢一个典故：
佛祖释迦牟尼心心相印，以心传授的传法，佛祖拈花，迦叶一笑，美是心里喜悦的感受，佛祖说他所有的智慧都在这花里了。所以禅宗的“拈花一笑”是一种透彻的感悟，一朵花就把整个生命讲完了。
书中还谈到，美其实不一定是要跟艺术结合在一起，而常常是跟另外一种东西结合在一起，就是创造。我们认识的很多人（爱因斯坦、钱学森等）在事业成功的背后其实有着美学的含义。这点作为教育工作者，我们在教育自己孩子的过程中也应该注意艺术的挖掘与培养，为他们架起艺术和科学的桥梁，让他们更富有活力和创造力。
读蒋勋让我想到张文质和他的“生命化教育”。张文质在他的《教育是慢的艺术》中呼吁让我们的教育慢下来，真正地让老师感受到传授知识的平静中的乐趣与平凡中的圣洁感，真正地让学生体验学校生活中无比充实的多彩和青春少年才有的朝气与骄傲。
蒋勋以一种布道之心传播美，张文质以一种美的追求重塑教育，他们都在“忘路之远近”之后，找到了属于自己的桃花源。我希望我们每一个热爱生活的人都能唤醒我们心中的美丽，使之成为一种无形的竞争。
读完《美，看不见的竞争力》整本书后，我又细细“品味”了蒋勋在开头附上的三幅关于花的绘画作品，画边的那一行字——“因为静默，及时苦难，也只是微微一笑”让我的内心也变得更加心平气和，温和沉静了。
美看不见的竞争力读后感 篇4
内容简介：美是一个看不见的竞争力，这个竞争力反映在企业上，会创造惊人的产值与财富。近年来许多企业意识到创意的珍贵，而想藉由提升员工的人文素养，激荡出更多的创意，蒋勋一直主张创意本身就是美，也是无法取代的风格，所以不仅科技业竞相邀约这位美学大师谈美，连汽车业也找上蒋勋，想借助他找出如何才能设计出华人喜爱的汽车。本书系蒋勋演讲录的第一辑，以“美：看不见的竞争力”为主题，涵盖6篇文章，包括“美，看不见的竞争力”、“山水合璧：从《富春山居图》说起”、“生命里的善与美”等，藉此和读者沟通：无论是生活美学还是企业的创意美学，都会激发无穷的竞争力。
美，看不见的竞争力读后感，来自卓越网上书店的网友：长久以来，弱势者视美为奢侈，不敢言美；利益者视美为夸富，役使糟践，美感已为GDP所牺牲。直到经济转型，苦于品牌升级、设计加值之时，才回首茫然，心虚自卑，模仿失据，而先生却早数十年已藏宝救亡。出之于小说、散文、艺术史、论述、绘画，苦心孤诣，重构民族美学与历史记忆，启蒙俗民生活中的感官审美享乐，献身为美的传道者，谦卑明亮，气象恢宏，给了我们欢喜感动与荣耀自豪。
美，看不见的竞争力读后感，来自当当网上书店的网友：很好的书，很喜欢蒋勋，他是个美学大师。他说自己怀旧，我们又何尝不是呢。现代的社会给我们的原生态带来了极大的破坏，我们的怀旧其实就是在回归自己的本源。我们生活的节奏太快，多想慢下来啊。看看这本?，我的心会沉静下来，可以慢慢的回忆一点过去，神经不知觉的就得到了放松，心情也好多了，想像力得到了恢复，这些都是会给我带来更多的精力和创造力。也许大家都会有这种感觉。
美看不见的竞争力读后感 篇5
暑假高温哪都没去，断断续续把《美，看不见的竞争力》看完了，因为记性不好、理解不透，又多看了两遍。
作者阐释了“美”的概念，联系自身经验和台湾乡镇的发展，举达芬奇等名人为例，论证美为什么能使人有看不见的竞争力。
主体部分联系《富春山居图》、桃花源、《归去来兮辞》、《长恨歌》的创作影响来谈。
“生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”那么什么是美？作者有多种阐述。
首先，我们应该有生活的感觉和经验。不同的身份，不同的年龄，不同的性格会让我们发现不同的美。能带给我们快乐、幸福、安慰、怀旧、告别、怀念等美好情感的事物都是美好的。而“花又是人类的美的库存行为中最典型的基本象征，最完整的基本象征”。樱花从极其灿烂到最后的全部，只有几天，它是灿烂的，华丽的，但短暂的，是日本精神最恰当的象征。
日本作家芥川龙之介、三岛由纪夫、川端康成等以樱花般的辉煌贡献了伟大的作品，以樱花般的谢幕结束了自己的生命。唐朝富贵、灿烂、追求生命丰满，于是牡丹最合适；宋朝压抑，生存极为艰难困苦，于是宋人喜欢梅花。
美是试图活出生命的极限。美是一种内心的快乐。美是一种没有目的的快乐。美是一种异化。美是在人类生存的艰难困苦中使你发生信仰的东西。
数九寒冬的梅花为了延续自己的生命使劲竭尽全力散发幽香是美；看着**戏剧电影等泪流满面后释放出压抑忧伤焦虑是美；梵高把自己绷到极限然后在纸上涂抹出万事万物生命的壮观辉煌是美；佛祖拈花，大**内心顿悟微笑接过花是美……
美具有无形的竞争力，它可以转化为一种对生命本质的尊重，激发人们无限的潜能和创造力。
达芬奇不仅是一个画家，还是一个创造者。他演奏乐器，唱歌和作曲，学习声波，流体力学和解剖学。
黄公望40多岁遭遇诉讼、牢狱生活后，他转而学绘画，到他82岁，终日静坐富春山两岸山中，废寝忘食如痴如醉观察山水，历时4年，美丽山水给了他灵感更给了他创造力，伟大山水巨著《富春山居图》完成。
即使魏晋南北朝被认为是中国历史上最混乱、战争最多的时代，也不妨碍陶渊明留下乌托邦的世界----桃花源，文人精神归宿的《归去来兮辞》。两篇鼓励文人心灵出走，然后回归创造生命的各种可能、完善自我。
亚里士多德说：“诗比历史更重要。“历史只追求真，可诗会追求美。
《长恨歌》是唯美的，语言美、意境美、手法美、情感美，无一不美。白居易极尽渲染之能事，极力铺排唐、杨爱情之绝唱。唐、杨的美丽爱情已经传给了下一代，让一代又一代人相信动人的爱情和动人的美丽。
庄子说：“天地有大美而不言。”油桐开花时，雄花全部凋零，把营养留给后代繁衍生命；阳光灿烂，微风吹过树梢，叶子振动如**般；秋风萧瑟，百草萎黄，金黄的柿子还一个个悬挂在干枯树枝上如灯笼般；悬崖峭壁，小草几乎不生，一棵苍松扎根石壁，还向外探出身子张望远方……
自然美、艺术美、运动美、服侍美、人性美、情感美、村落美……都将生命活出极限，带给我们喜悦、温馨、无目的的快乐，进而使我们的内心能在各种生存环境中滋生坚定信仰，获得前进向上的力量。
一花一世界，一叶一菩提。美对人精神上的熏陶影响强大如此。