教案课件是老师上课预先准备好的，而课件内容需要老师自己去设计完善。 教案课件能够反映出教师的创造性和智慧，使学生受益。下面是栏目小编为您准备的与“美术面课件”有关的信息，请您收藏此页以备忘记时查看！
美术面课件 篇1
【美术教学设计教学计划】
一、教学目标
通过本次教学，学生将能够：
1. 了解并理解文字与字体的关系，能够正确区分不同的字体类型；
2. 学会在书写时灵活运用不同字体，增强文字美感；
3. 掌握文字设计的基本原则和技巧；
4. 发展对美的感知能力和审美能力；
5. 提高创新思维水平，同时增加自信心和艺术表现力。
二、教学内容
1. 字体类型的介绍和理解；
2. 字体分类与选用；
3. 字体设计的基本原则；
4. 字体设计的技巧；
5. 个性、创新与实践。
三、教学方法
1. 情境教学法
通过与现实密切相关的具体情境，使学生的学习活动具有生动性、参与性和体验性，从而激发学生的学习兴趣和积极性。
2. 任务教学法
通过让学生完成一系列有意义的任务，激发学生自主学习和创造能力，同时增加学习的趣味性。
3. 控制风险教学法
在教学过程中，针对学生的不同表现和水平采取不同的教学方法，掌握授课时间和节奏，确保教学质量。
四、教学过程
1. 引入环节（5分钟）：
通过一段介绍字体类型和字体设计的视频，让学生了解并产生兴趣和热情。
2. 学习环节（30分钟）：
先介绍不同字体类型和字体分类的知识，并让学生根据教师的指导，尝试在白纸上使用相应字体进行书写和练习。
3. 实践环节（50分钟）：
在教师的指导下，学生可以尝试选择自己喜欢的字体，使用它来书写和设计，作品可以是一段文字、一句格言，或者是自己的名字，再根据字体设计的原则和技巧进行创作，最后进行展示。
4. 总结环节（5分钟）：
教师指导学生总结本节课所学内容，回答学生提出的问题，并鼓励学生在平时生活中多加练习和创作。
五、教学评估
1. 学生反馈评估：让学生对本节课进行评价，听取他们的反馈和意见，分析教学效果和存在的问题。
2. 作品评估：对学生创作的作品进行评价，判断学习成果的有效性和实际应用性。
3. 教师自我评估：对本节课的教学过程和效果进行分析和探讨，不断提高教学质量。
六、教学资源
1. PPT课件；
2. 视频教材；
3. 白纸、铅笔、毛笔、墨水等书写和练习工具；
4. 学生创作的作品展示。
七、总结
本次教学基于学生的主体性和创造性，通过实践和体验，让学生了解并掌握文字与字体的关系，发展了学生的审美和创造能力，同时培养了学生自主学习和创新的能力。整个教学过程重视了学生的互动和反馈，加强了学生的理解和体验，最终达到了预期的教学目标。
美术面课件 篇2
课前准备：
图片、课件、四张红色软纸，一把剪刀，一段细铁丝。
教学目标：
1、学习纸花的折叠方法
2、学习翻花的粘贴
教学过程：
一、组织教学
二、授新课
１、请同学们看课本中的纸花，激发学生学习的兴趣。
２、教师示范，学生操作
教师点明扎纸花的目的、意义、用途。
教师检查准备的材料。
3、启发学生说出扎纸花的六个步骤，教师示范，学生操作。（注意渗透安全教育）
（1）对折。把四张软纸理齐，对折一次。
（2）来回折。从对折的地方开始，启发学生像折扇子一样，等宽来回折。
（3）捆扎。注意演示直观，教师用一段细铁丝在纸条中间处捆扎。
（4）剪圆弧。教师用一个纸板演示，把纸的两端剪成圆弧状。
（5）拉开。A、先拉出花形；B、启发学生说出再怎样做；C、先拉上层，再拉下层，最后把中间两层拉开。
（6）整理成花。引导学生看看自己哪些地方做得不满意，把它整理整理，一朵漂亮
４、学生练习，老师辅导
教师让学生根据扎纸花的方法再扎一朵纸花，通过练习，使学生形成技能。
三、课后小结
通过讲评学生作品，对学生进行审美教育，激发学生热爱生活的情感。
第二节
一、组织教学
二、授新课
１、老师将翻花展时，并将解制作方法：
先用后纸按着课本的图例，刻出抹糨糊的模子两张，分别编为一、二号。
将第一号模子覆盖在第一张白纸上，在模子的.挖空出涂抹糨糊。
拿走模子，将第二张白纸年在第一张白纸上，再在第二张白纸上覆盖第二号模子，并涂抹糊 抽取模子，将第三张白纸粘在第二张白纸上，再在第三张白纸上覆盖第一号模子，并涂抹糨糊。
再在第三张白纸上年第四张白纸，并覆盖第二号模子，并涂抹糨糊。
在粘第五张白纸，并用第一号模子涂抹糨糊。这样依次类推，直到粘贴最少50张白纸为止。
在粘完的成品上下各贴一张硬卡纸，压实，待干。
干后，将这个粘好的成品剪成半圆形或半个葫芦形，办个灯笼形。
最后，再在上下各粘一根小棍
用水彩涂色干透后，翻卷，蜂窝状的彩花十分好看。
２、学生制作，教师辅导
提醒学生记住顺序。
三、课后小结
表扬方法对，认真仔细的学生。
四、教学反思
美术面课件 篇3
美术教学设计教学计划
主题：中国水墨画教学
一、目标
在本课程中，学生需要了解中国水墨画的历史、特点和技巧，并能够运用所学知识创作和欣赏水墨画作品。具体目标如下：
1.了解中国水墨画的起源、发展和特点；
2.学会运用毛笔、宣纸、水、墨等工具练习基本的线描、压墨、染色等技巧；
3.通过学习大师作品，了解中国画的表现方式和现代水墨画的发展；
4.能够独立创作一幅简单的水墨画作品；
5.发展独立思考和审美能力，通过欣赏水墨画作品感受中国传统文化和艺术魅力。
二、课程内容
1.水墨画的起源与特点；
2.水墨画的工具与基本技巧；
3.中国水墨画的流派与大师作品欣赏；
4.水墨画创作与实践；
5.水墨画作品鉴赏与评价。
三、教学方法
1.多元化的教学手段
通过利用幻灯片、视频、人物讲解、画面展示、实践操作等多种教学手段，让课堂内容丰富多彩，形式生动活泼。
2.体验式学习
采用以学生为主体的体验式学习方法，鼓励学生动手进行实践操作和创作，提高学生的参与度和主动性。
3.合作学习
利用小组合作学习模式，提高学生的团队协作、沟通和交流能力，在倾听他人意见、接受和尊重不同看法的过程中，促进学生全面发展。
四、教学流程设计
本课程共计12节课，每节课时长90分钟。
第一节课：水墨画的起源与特点
1.介绍水墨画课程的内容和要求；
2.介绍中国水墨画的起源、发展与特点；
3.了解水墨画的工具和基础技能。
第二节课：水墨画的工具与基本技巧
1.了解毛笔、宣纸、水、墨等水墨画的常用工具；
2.练习基础技能：线描、压墨、染色。
第三节课：中国水墨画的流派与大师作品欣赏
1.介绍中国水墨画的流派及特点；
2.欣赏不同流派的大师作品。
第四节课：学习丹青妙手：吴道子
1.介绍吴道子的生平和艺术成就；
2.欣赏吴道子的代表作品并分析技法。
第五节课：水墨画创作与实践
1.练习单独创作一幅简单水墨画；
2.互相欣赏和分享创作成果。
第六节课：学习化境天成：王维
1.介绍王维的生平和艺术成就；
2.欣赏王维的代表作品并分析技法和意境。
第七节课：学习首屈一指：张大千
1.介绍张大千的生平和艺术成就；
2.欣赏张大千的代表作品并分析技法和表现手法。
第八节课：学习静中见动：徐悲鸿
1.介绍徐悲鸿的生平和艺术成就；
2.欣赏徐悲鸿的代表作品并分析技法和表现手法。
第九节课：学习鸣珂巨擘：傅抱石
1.介绍傅抱石的生平和艺术成就；
2.欣赏傅抱石的代表作品并分析技法和表现手法。
第十节课：水墨画作品鉴赏与评价（1）
1.分析和欣赏中国现代水墨画的特点和作品；
2.了解水墨画作品的鉴赏和评价方法。
第十一节课：水墨画作品鉴赏与评价（2）
1.学习如何欣赏水墨画作品；
2.分析水墨画作品的表现、主题、技法和意境等。
第十二节课：总结和展示
1.总结本课程的学习成果和体会；
2.互相展示和分享自己的作品及成长经历。
五、教学评估方法
1.作品评估
对学生的创作作品进行评估，包括表现手法、理解水平等。
2.测试评估
对学生的相关知识进行测试，包括知识点的掌握情况、理解程度等。
3.观察评估
对学生的课堂参与、讨论表现、作业完成情况进行观察评估。
六、教学资源准备
1.各级美术教科书和画册；
2.宣纸、毛笔、水、墨等水墨画材料；
3.幻灯片、音频、视频等多媒体教学工具；
4.展示案例图片和作品；
5.文化背景、人物介绍等资料。
七、教学团队建设
为了确保教学质量和效果，建议教学团队应包含以下人员：
1.一名水墨画专业教师，负责课程策划、教学设计和实施；
2.一名辅导或助理教师，负责协助教师进行课程实施和学生管理等工作；
3.学院美术教研组成员，负责反馈和评估课程实施情况，提出教学改进建议。
综上所述，本课程设计旨在帮助学生了解中国水墨画的历史、特点和技巧，并能够通过创作和欣赏水墨画作品，发展审美能力和艺术素养。
美术面课件 篇4
一、教学目标：
1、通过教学活动，学生初步尝试应用拼贴画的基本方法进行创作。
2、让学生体会和发现生活中的美，并以自己的创造性制作活动加以提炼。
3、学习应用适当的工具、运用造型创作和色彩搭配进行创作。培养学生细心观察和大胆创造的精神。
二、教学重点：
引导学生细致观察和大胆想象与丰富的色彩相结合来完成创作。
三、教学难点：
如何激发学生的.想象力、创造力。
四、课前准备：
1、学生课前准备：
各种纸材或其它好造型的材质。
2、教学器材：
电脑、实物投影、录音机。
3、教学课件：
美术课程实验教材教学配套课件。
五、教学设计：
六、教学过程：
（一）导入新课：
音乐导入：《雨花石》
师问：你们知道歌中唱的是什么吗？
小结：小小的石头有一个美丽的愿望，想要铺成一条五彩路，让人们去迎接黎明、迎接欢乐。这是一个多么好的愿望啊！
板书课题：五彩路
（二）讲授新课
1、学生联想：
师问：什么是五彩路
学生：说出想象中的五彩路
2、启发学生回忆：见到过的路。
3、欣赏生活中的路
课件演示：各种各样的路，引导学生观察。
4、启发学生联想
把这些生活中的路变成五彩路会是什么样子？
学生形容。
5、欣赏学生作品
引导学生欣赏天上、地下、水中的五彩路，扩展学生思维，启发学生想象。
6、学生设计
小组同学讨论，怎样利用手中的材料，用哪种方法设计什么样的路。
汇报讨论结果。
学生演示剪、撕、卷和粘贴的方法。
（三）学生制作，教师辅导
学生分成大组合作完成作业。
鼓励学生大胆想象，夸张表现。
启发形状大小搭配，色彩搭配。
可以制作成立体效果。
（四）展评作业
将各给作品悬挂展示，由小组同学介绍创意。
（五）课后延伸
不但纸材可以制成美丽的五彩路，生活中还有很多材料都可以进行拼拼贴贴。展示一些DIY作品，回去后，你们也可以试着做一做，来装饰我们生活的环境。
美术面课件 篇5
一、教学目标设计：
1、引导学生观察叶子的形态、颜色与纹样，从而感受它们的美，并且用简单的话表达自己的感受。
2、引导常常操作感受电脑美术课的乐趣和成功的喜悦。
3、引导学生小组合作画画，完成一幅画。
学生已经掌握了上网浏览的能力，一定的文字处理能力。互联网丰富的信息资源以及超文本结构特别适合于学生，为学生创设一个优美的学习环境，能有效地激发学生的学习动机和创造性。
1、教学策略：通过视频、文字、图片等，创设情境，渲染气氛，使学生感受到叶子的美。
2、赏识成功：通过学生与教师，学生与计算机，学生与学生之间多向交互，让学生自主学习成果，激励学生的创造欲望，促进了学生自信心、自我意识的形成。
1、看视频，图片引入新课秋叶。
2、教师提问：你了解叶子吗，叶子的颜色，形态，结构如何?
1、教师让学生网页，自己解决以上的总是，并形成自己的观点。
2、在网页上发表自己的意见和见解。
3、教师在网上回答学生的问题。
4、叶子形状的分类小测验，前五名奖励。
(1)教师让学生欣赏网页上的叶画。
(2)教师演示一遍自己绘制。
(3)对教师作品点评。
(4)学生自己绘制。
1、你有哪些感受？
2、课后继续完善叶画图。
儿童的思维来自对世界的好奇人。网络的视频播放形象逼真，生动直观，新颖鲜活，为学生提供多样化的外部刺激，具有丰富的感觉性，激起学生情感反应，使学生入情入境，感受到叶子的美和神奇。
学生是学习的主体，计算机是学生进行自主探究的工具。运用网络，学生获取大量有关叶子的知识，加工和组合，初步构建新的认知结构。让学生感受大自然的神奇，叶子形状的多种多样。
展示是最好的`学习，为了展示，学生会以自己最大的负责的精神完成自己的作品。同时发布自己的学习成果，使自己的成果得到大家的承认，可以及时享受学习成功的快乐，从而激发人的创造力。任何一个学生都可以在网上找到发布自己成果的一片天地，这为学生的个性特长和创造力的养成提供了广阔的天地。
美术面课件 篇6
课题：大人国与小人国
课时：2课时
课堂类型：造型 表现 欣赏 评述
教学目标：
1、能够举例说明大小是通过相互比较才可以体现出来的。
2、能够用比较的方法，绘画（制作）“大人国”或“小人国”。
教学重难点：
1、能否用对比的方法，来突显主人公的“大”或“小”。
2、用来突显主人公的“大“或”小“的表现方法是否有创意。
3、构图是否完整。
4、能否有意识地使用一些自己喜欢的色彩组合。
教具学具：绘画工具
教学过程：
一、引导阶段
让学生回忆看过的有关大人国或小人国的故事，简要说明一下故事内容。然后讨论故事是如何表现主人公来到了大人国（小人国）的？
请学生将带来的各种物品放在不同的背景前，说说感觉并讨论：是什么原因使同一样物体看起来有时候显得非常大，有时候又显得非常小，让学生举例说明。
教师也可以用一些图片，影像资料告诉学生：大小是通过相互比较才可以显示出来的。
二、发展阶段
学生思考：你想表现大人国还是小人国？你想有那几样物体的大小反差来表现主人公来到了大人国或小人国？继续启发学生思考：画面的主体是什么？用什么背景来衬托它的大或者小？
学生根据自己的创意开始作业。
三、小结：表扬优秀作业
四、课后拓展：用泥塑的形式，配以一些玩具，模型，背景图表现立体的大人国或小人国。
美术面课件 篇7
一、教材分析：
用与同学生活息息相关的内容作为命题画创作题材，为的是让同学更关注生活和自身周围的事物，也让同学由此和彼，放开思路，回忆更丰富多彩，更妙趣横生的内容，从而引发联想。风是大自然馈赠给人类的礼物，有给人带来舒适的轻风、微风，也有给人类带来灾难的狂风、飓风，各种各样的风都会给人们带来不同的感受。本课旨在让同学体验风、感受风，并通过自身的观察、感知表示以风作为主题的作品。
二、教学目标：
1．感受风的奇妙，运用各种教学手段使同学了解不同的风带给人的不同感受。
2．引导同学通过创意和绘画，表示风吹来时的情景和感受。
3．通过学习，更好地感受人自然和生活的美好。
三、教学重难点：
1．引导同学把自身对风的观察、体验与感受表达丁画面中。
2．体验风来时的教学组织和时间的调控。作画大胆、自由，作品生动、富有发明力。
漂亮吗？告诉你们假如让它飘起来会更漂亮。那怎么做它才会飘起来？
同学们真聪明，用了很多的方法让彩色皱纹纸条飘了起来，真漂亮。
一、初步学习油水分离的知识，了解油水分离作品的特点，感受色彩变化的美。
二、学习油水分离的绘画方法，能巧妙的`利用油画棒等绘画工具进行创作。
2、白纸，铺好报纸的桌子。
3、油画棒，已用白色油画棒画好的图画一幅。
“小朋友们看看，我是谁啊？告诉你们，我是一个魔术师。我会变魔术！你们相信吗？”“那你们先看看老师这是什么？”（白纸。）
“好了，小朋友仔细看清楚了，魔术师要开始变魔术咯！千万不要眨眼睛哟！”
师：我需要一枝神奇的笔，蘸上颜料，在白纸上一涂，出现了一幅漂亮的画。
2、探讨作画方法。
教师出示一支白色的油画棒。
师：这支白色的油画棒平时我们很少用到，但是今天，我们有了它，才能变魔术。
教师根据幼儿的要求现场画几个图形，请一个幼儿上来刷颜料，其他小朋友喊：变，变，变，魔术开始了。
3、再次讨论，寻找答案。
教师小结:白色的油画棒画在白色的纸上，看上去还是一张白纸，其实魔力已经产生了。接下来，只要刷上颜料，画过白色油画棒的地方颜料就刷不上去了，好看的图画就露出来了。
A、幼儿动手操作将水里倒进一点稀释水粉颜料，水和稀释水粉颜料会怎么样？
师：桌子上有一杯水和稀释水粉颜料，请小朋友将这两样物品倒在一起看看会发生什么变化！（幼儿操作，并能在操作后讲述结果）
B、幼儿猜想油和水倒在一起会出现什么现象？并记录。
1、请你试一试把油倒在水里或者把水倒在油里会出现什么现象？
3、交流你把什么倒入什么？发现了什么？你可以把你的发现记录在记录纸上！
4、小结：不论油倒在水里还是水倒在油里，油在上面、水在下面，它们是分离的不会相融在一起。
教师引导幼儿观察搅拌时的现象和停止后的现象，并作记录。
用竹签搅拌时是什么现象？停止后是什么现象？
幼儿操作说出实验结果。
4、幼儿尝试。
你们想成为魔术师嘛？你们想不想也去变一变呢？”老师为每组准备好了东西，请你们也来变一变。
教师讲解操作时注意事项。
现在，请小朋友也来当魔术师，好不好？不过当魔术师有个小小的要求:不能把颜料涂在衣服或者桌子上。
幼儿操作，教师指导操作，并注意引导幼儿丰富画面。
5、欣赏各自的作品。
美术面课件 篇8
一、主题：素描基础教学
一、教学目标：
本课程旨在教授素描基础知识，使学生能够理解素描技巧的原理和应用，提高学生的素描技能水平，为学生进阶绘画提供深厚基础。
二、教学内容：
1.素描的基本概念和笔触熟练度的培养
2.若干素描技巧的讲解与实践操作，如线条、阴影、灰度等
3.人物、静物、风景素描的练习
三、教学重点：
1. 学生需要具备良好的线条刻画能力
2. 学生需要理解正确使用阴影塑形能力的重要性
3. 学生需要掌握恰当运用材料和手法的能力
四、教学难点：
1.理解照明与阴影的相关原理
2.掌握合适的拓展技能方法
3.提升绘画素描技能以达到高生产力的能力
五、教学方式：
1. 课堂讲解
2. 练习教学
3. 作品评比与讨论
六、教学过程：
1. 第一节：素描的基本概念
1）学生理解素描的定义。
2）演示素描技能的标准过程和方法。
2. 第二节：线条熟练度的培养
1）介绍线条基础知识。
2）练习画出细线条与粗线条。
3. 第三节：阴影的实践
1）介绍阴影的相关原理。
2）通过练习学生可以掌握阴影的基本用法。
4. 第四节：素描的练习与实践
1）练习人物、静物、风景素描。
2）学生根据学习技能和个人风格创作素描作品。
5. 第五节：作品评比与讨论
1）学生互相评价作品。
2）通过讨论相互分享所得收获。
七、教学评估：
1.教学效果的评估：学生成绩的评判，分配学生当天绘画成果。
2.学生反馈的评估：课程完成后，需要学生对整个课程内容作出评估，得出课程算法的成绩。
美术面课件 篇9
一、教学重点
师生一起协作完成“集体大树”的制作
二、教学难点
剪或撕“名字树叶”的方法
三、课业类型
工艺制作
四、教具准备
剪刀、彩纸、“集体大树”的范图、教学课件
五、学具准备
剪刀、胶水、彩纸
六、教学过程
（一）组织教学，检查学生用具准备情况
（二）导入新课：
教师出示“集体大树”的范图，介绍这棵大树代表我们的班集体。
1、提出问题：如何才能使这棵大树变得完整?并且我们都能来到这个集体中?
2、结论：制作树叶——写上名字——贴在大树上。
3、教师小结：这棵大树代表我们的班集体：一年级X班，但它不是一棵完整的树，只有我们
每位同学都来到这里，成为它的一员，这棵树才能茁壮地成长。
（三）讲授新课
1、教师出示外形和制作方法不同的两片树叶，树叶上写着老师的名字，老师做自我介绍。
2、教师展示其中一片对称形树叶
提出问题：如何制作出这种对称形树叶
3、教师总结并演示实验结果：对折——从开口处剪或撕树叶的一半——展开成为完整的叶子(教
师辅助演示)
4、提出问题：叶子是什么形状的？
5、出示课件：树叶的常见形状、颜色和特殊形状、颜色
6、教师小结：大家一起动脑筋，用自己的方法来制作“名字树叶”，看谁的树叶最好、最漂亮。
美术面课件 篇10
教学目标
德育目标：回忆在游乐场的美好记忆，感受游乐场的欢乐气氛，激发学生热爱生活，敢于挑战的勇气。
智育目标：了解自己在游戏场里玩过的游乐项目和游乐器材的造型。
素质发展目标：用绘画等造型形式表现儿童游乐园的场景。
教学重点难点
教学重点：能够表现游乐场的部分场景。
教学难点：能够与同学合作完成作品创作。
教学准备
课件
教学过程
一、导入
1、组织教学。
2、导入新课：
（1）师生谈话；
（2）模仿声音的游戏
a、流水的声音
b、笑声
c、紧张、激动、兴奋时发出的声音
d、喧闹的人声
e、游乐场的声音
（3）小结：游乐场里充满了欢乐的声音。
二、新授：
1、师生谈话：
（1）你玩过那些游戏？哪个游戏最刺激、最有趣、最能证明你的勇气，把它介绍给大家。
（2）和同学交流一下自己的经历和感受，把欢乐带给大家。
2、教师将学生收集的游乐场的照片展示在黑板上。
3、教师引导学生欣赏书中的学生作品，指导学生从色彩上进行细致分析。
小结：不论是绘画作品，还是手工制作，都通过鲜艳的色彩、强烈的动感和欢乐的小朋友，让我们感受到无比的欢乐。
4、教师演示“星际秋千”的画法：
①画出伞形的顶棚；
②添画座椅；
③对“星际秋千”进行装饰。
5、教师创设情境：大家一起建造一个真正属于我们的游乐场。
教师演示制作立体的游乐设施：“过山车”
①将一条细长的卡纸经过盘绕制作成过山车的'轨道；
②制作支架；
③将制作好的车厢粘在轨道上。
④把做好的过山车安装在“场地”上。
6教师提出作业要求：用绘画等形式表现儿童游乐场，或与其他同学合作制作一个立体的游乐场。
教师巡视指导。及时点评。
7、将学生作品展示在“游乐场的场地”上，进行师生评价。
8、教师小结：我们在游戏中享受快乐，同样在创作中也同样能够体验无限的快乐，希望大家能够更善于用美术的眼光来感受生活，做一个美的创造者。
教学反思：
本课学习要求是让学生用绘画形式表现儿童游乐园的场面，对我们四年级学生而言游乐园并不陌生，但更神往世界有名的儿童乐园――迪斯尼乐园，虽然没有去过，那也从电视里也见过，所以这幅画要求学生想象完成，神秘的城堡、旋转木马、摩天轮等等，红、黄、蓝、绿、紫等各种鲜艳的色彩，更是体现出游乐园的梦幻。学生将科幻的场景与本课相结合，不仅从游戏的角度表现了梦幻之国，更从未来的角度表现的梦幻之国，成为一幅幅充满童趣的科幻绘画作品。
美术面课件 篇11
活动目标：
1、在剪剪、贴贴中体验手工活动的乐趣。
2、尝试通过一次性水杯装饰制作水母。
3、各种材料制作出不同水母脚和身体活动准备：
一次性水杯、剪刀、乳白胶、排笔、彩色皱纹纸、废弃彩卡纸、范例一个活动过程：
一、故事导入课题1、教师诉说故事："生活在北美洲深海中的水母，格外强壮，它的触须像人的手臂那样粗，体型大，肌肉有力，每只水母重达60公斤。水母们从小就学会了急速而迅捷的游动，以躲避种。种凶恶的敌人。这样一天天的锻炼，它们的身体更壮，游速更快，力量更大了。在强敌日夜的追杀下，水母们仍免不了被咬伤，触须也时常被咬断。水母们不甘于任人欺负，更不甘于死亡。它们因运动而激发了新陈代谢的功能，因强壮而积聚了生命蓬勃的力量。于是，被咬得遍体鳞伤的水母，不但不会死，还会很快从这段触须的根部长出新触须，伤口也会迅速愈合。所以，人们从来看不到伤残的、忧愁的水母。它们不停地游动着，永远展示着完美和快乐。"2、师："小朋友在刚才的故事里听见了吴老师说的水母的样子和特点是什么吗？"二、知识探讨出示范例1、师："小朋友们看看吴老师手里的是什么？它是用什么材料做的？"2、师："我们应该先做什么？然后做什么？最后做什么？"师小结：今天就用我们都认识的材料，彩色卡纸、皱纹纸、乳白胶和一次性水杯来做一只水母。用皱纹纸做它的触角，彩卡纸做水母的花衣裳，让它们变得可爱漂亮起来。
请一位小朋友用大家讨论出来的方式试做一只水母，请其他小朋友观察。
三、幼儿操作，教师指导幼儿操作，教师巡回指导操作要求：
1、提醒可以先将触角和装饰的碎片纸剪好再进行粘贴。
2、鼓励能力强的幼儿可以将装饰身体的碎片纸剪成带图形的。
3、注意操作时不要剪刀手和伤到其他小朋友，多余的垃圾最后丢到垃圾桶。
四、作品展示幼儿介绍自己的作品，并用自己做的水母和小朋友们一起玩"水母游啊游"的游戏。
美术面课件 篇12
美术是一门特别的学科，它能让同学学到绘画与制作的身手；能培养同学的综合能力，发挥同学在各个方面的才气；能使同学感受美；能使同学热爱学习。如今的美术课不再是以前那样，教师在上面画，同学在下面画；素质教育已进入美术教学，在课堂中以发展同学为本，使同学成为学习的主人；在作业过程中，更注重同学在学习过程中的探究，让同学学得轻松，学得快乐。美术课堂就好像一个乐园，让同学乐在其中。
美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节布置、个性辅导、多样评价以和课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来考虑、推敲。
美术课的准备绝不只仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比方在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，我试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日气愤的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。
课堂教学是重点，很多问题都值得深入研讨。这里我想谈我一直在考虑的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要小朋友规规矩矩端端正正地作业，比方一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动小朋友的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要小朋友坐得端端正正，他们给小朋友足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，同学作画时可以戴耳机听音乐，边听自身喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必需有秩序，但一味的整齐往往会抹杀小朋友的个性，限制小朋友的发明性。怎样兼顾呢？那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。例如：可以采用开放的教学内容。教师可以引导同学走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课无妨带领同学去放飞风筝，去迎风玩一玩小风车，用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境；结合绘画课，可自办一个课堂小画展，组织同学观赏发言，潜移默化培养同学的主动学习能力和同学生活相结合的能力。
有时候，大人在看小朋友的画时，往往摇头说：“画的是什么呀，乱七八糟！”殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。有的小朋友喜欢色彩，有的小朋友画画喜欢用线条。还有的.小朋友只喜欢画笼统的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的规范，要善于发现儿童画中闪光的东西。