天鹅之死观后感(篇1)
喜欢看电视的人都应该听说过芭蕾舞，同样地，我也不例外。但是它给我的感觉却只是平平淡淡的，毫无波澜可言，唯一吸引人的地方似乎只在于它能让舞者保持美好的身材。但是舞蹈鉴赏课上看的《天鹅之死》却给了我不一样的'感觉，甚至是触动心灵。
夜晚的天空撒播着宁静皎洁的月光，一只白天鹅忧伤地抖动着翅膀，缓缓现身，在湖面上来回地徘徊，天空中飘扬着抑郁的旋律。她漂浮在水面上，是否预感到自己将要离去，又是否在为即将的离去心有不舍而忧伤。她，似乎身负重伤了，即将与世长辞，但她渴望重新振翅飞向天际。她的翅膀不停地在抖动着，足尖不停地在滑动着，一次又一次地尝试着飞离湖面。
这只天鹅在与命运搏斗着，她在水面上翻腾，是生命在呼唤着她奋力与死神拼搏。她终于奇迹般地展翅旋转飞翔起来了，生的希望之火在闪烁。但终究精疲力竭，白天鹅缓缓屈身倒地，渐渐合上双眼，只有她身上的阵阵颤栗表明她还活着。最终，她安静下来了，与世永别了，但请别忘了，她的一只翅膀还在倔强地遥指天空。
这个世界错综复杂，无奇不有。但他每天都会上演一些相同的事，例如吃饭睡觉，又例如各种形式的自杀。可笑的是，后者发生的原因却大多数是类似失恋、高考失败、下岗等等这些鸡毛蒜皮的小事。又或许你觉得这是你生命中最重要的事，这是你一直以来不断为之努力的事，发生的事让你很痛苦，很迷茫，甚至觉得生无可恋，以至于想要自杀。
但这与你的一生相比，这又算得了什么呢？人生道路上的一点点小挫折，不过是无聊路程中的一支小乐曲，虽然这是一支让人觉得很难过的小乐曲，但它能让你成长更快，不是吗？且看那独舞的白天鹅，即使濒临死亡的边缘，她还是坚强地用她那双柔弱的翅膀与命运搏斗，那份对生命的渴望与执着，让遇到困难就轻易放弃，甚至是放弃生命的人情何以堪？我不禁自问，因为我也曾为高考挣扎，为长年无果的暗恋黯然伤神了好长一段时间，现在一想，我当初还真是用错了感情，浪费了表情啊！但我还是要感谢那一段晦涩时光塑造成了如今开朗、拿得起放得下的我。
她孤独，但她拥有着对生命的强烈的渴望，她能战胜命运的话，固然圆满美好，但就算她死了，她的精神仍然留存。那舞者用芭蕾舞以独特的形体语言完美地表达着与死亡抗争的情景，诠释了白天鹅对生命尽头的无奈，对生命的纯美渴望，和面对死神时生命绝美的绽放。“舞蹈不单纯是悦目的艺术，而应该是通过眼睛进入到灵魂深处的艺术”，毫无疑问地，《天鹅之死》的演绎者做到了，她，成功了。
时不待人，人生亦苦短。人，在渺渺宇宙中扮演的也不过是小天鹅般的弱小角色，我们的生命是如此的渺小，但我们确实是拥有了这么一段生命。好好珍惜吧，学会感悟生命的真谛，用我们有限的生命演绎出自己的价值，生命不能永恒，那就让价值永恒吧！
天鹅之死观后感(篇2)
对芭蕾舞蹈其实并不熟悉，只知道，这是个很难，对舞者自身素质要求也很高的舞种，还有就是它高难度的脚尖站立，旋转等动作。今年的春节联欢晚会，有一个节目也是芭蕾舞，当时才知道，其实芭蕾舞是一种可以用来表达很多情感和情节的舞蹈。
对于《天鹅之死》这一舞蹈是在第一次的鉴赏课上才欣赏到的，随着淡淡忧伤的大提琴曲响起，一位芭蕾舞者穿着熟悉的白色芭蕾舞服，踮着脚尖背对着观众出场。一边看着，只觉得舞者的动作很轻柔，时而舞者的双手奋力抖动，时而却无力地低头显得无助。有时正看到她踮起脚做着准备起舞的动作，却又转而向下。
这是一只白天鹅的表演，在湖面上，在它生命的最后一段时间，还想努力飞翔。自己搜素**的是ulyana lopatkina的版本，她的舞姿很美，双手很柔软，几次她快速做出展翅的动作，眼前都可浮现一只美丽的白色天鹅抖动翅膀的景象。当她第一次跪在舞台上时，她的心有一种升腾的感觉，她能感觉到一只垂死的天鹅的形象。
但她又站了起来。这一次，她似乎没有力气了，她的力气和速度都慢了。在最后的时刻，即使是已经倒下了，但是它还是在用尽最后一丝力气，努力的想要飞翔。
这只天鹅，在向生命表示抗战。每次它踮起脚尖，想展翅离开湖面，都代表着它对生命的向往、执着和追求。
每个生命，都是特别的，也是可贵的。对于正值青春的我们，不只是该做到珍惜生命，更应该做到的是，在有限的生命做一些让生命变得有价值的事情，而不是碌碌无为。这也是，对我们可贵生命的尊重。
天鹅之死观后感(篇3)
假若给你两分钟，你能够编排出一曲精美绝伦的舞蹈表演么？两分钟？！你或许会大笑着说，"朋友，别开玩笑了，两分钟能够听完一首曲子还差不多。"但是，《天鹅之死》这部经典流传之作的舞蹈编排过程却恰恰是在这短暂的两分钟之内完成的。这部出自福金之手专门为巴普洛娃的惊世之作中，并不包含有任何惊人的技巧，却因芭蕾舞大师巴普洛娃极其细腻的表演与超凡的舞蹈天赋，而淋漓尽致地演现出死中求生的天鹅形象。谁也不曾想到，一个意外的巧合，使得1905年由巴普洛娃首演的《天鹅之死》成为芭蕾史上流传最广的节目，使得一百年多之后的芭蕾舞女演员们依然莫不以出演《天鹅之死》为荣。
正如福金所言，巴普洛娃是天生的饰演天鹅的芭蕾舞者，没有人更适合出演这个角色了。"在人终有一死，因而舞蹈的目的不仅仅在于表现技巧，而应该创造出一种在生活中坚持不懈、奋力抗争的形象。《天鹅之死》这部篇幅短小却堪称局举世经典的巨作，仅用四肢是无法表现其深刻的享受的，它需要整个身心，它不仅给人以视觉的享受，而且能够激励情感和丰富的想象。"巴普洛娃的表演正是达到了这种境界，她的表演给观众带来的是一种身心愉悦的享受。
巴普洛娃惟妙惟肖的表演，使得我们眼前顿时浮现这样的画面："在宁静皎洁的月色之下，一只白天鹅忧伤地抖动翅膀，在湖面徘徊。身负重伤的白天鹅深知自己将与世长辞，却依然渴望重振翅膀飞向天际，她用尽全力抖动着翅膀，一次又一次地尝试着飞离湖面。她强烈地感受到，生命呼唤着她须与死神搏斗，终于奇迹般地展翅旋转飞翔起来，生命的灵光重新闪现。然而最终还是由于精疲力竭而屈身倒地，慢慢地闭上双眼而默默死去。"
整个舞蹈的流畅和震撼，让我不禁生出"生命本富有魅力，无需华丽修饰"的感慨。一只受伤的白天鹅在身负重伤之下，依然存有对生命强烈的渴望，在与死神的搏斗中抽尽全力抖动翅膀的场面，深深地震撼了我。对生命的敬畏，关乎生和死之间的抉择，是我们人类一直所喜爱谈论的话题。在"生与死"这样颇具哲学意味的话题面前，通过舞蹈的张力去感受，我还是第一次。或许是舞蹈本身所带来的肢体语言的魅力而征服了我，天鹅展翅与死神搏斗的形象深深地烙入我的脑海之中，这大概便是我被舞者的表演而震撼的原因。
正如作品场景中并无华丽的色彩与夸张的布局，不需嚼头遍地的明星阵容，单凭孤独一袭白影以及高超的演技便足以让观众愕然，便足以让古今中外的观众把这部经典嚼得百味丛生。
生命何尝不是如此？生命存在的过程本身便富有魅力，无需我们过度华丽修饰。然而，生活中的我们却未注意到这点，相反偏爱抱怨生命不够刺激和精彩，抱怨所遇见的人和事太过平庸和平淡，总是要在失去之后方才深感痛惜，总是要到年迈时才深觉遗憾和悔恨。
有诗言："生命是盛开的花朵，它绽放得美丽，舒展，绚丽多资生命是精美的小诗，清新流畅，意蕴悠长的赏析"生命的存在本该如同诗里所唱诵的那般美好。然而，我们却很少发觉。我们本该庆幸自己拥有美好的青春年华，庆幸于自己还未有白天鹅那般的飞翔经历，可以毫无顾虑地张开生命赋予我们的羽翼，努力追求生活，热爱生活。即便无法做到毫无遗恨地离开这世界，也应该竭尽全力去奋斗，减少自己对这个世界的遗憾。
思及自身，我们不禁想反问自己，为何我们不愿对生命抱以敬畏感，遭受挫折与困难时便无法甘之如饴，甚至为生活中一些瑕疵而放弃生命；为何我们不愿放下高傲的姿态，用心去感悟这个本有魅力的世界，学会珍惜自己身边的人和事，趁着年轻，去拥抱生命。
《天鹅之死》带给我们的，我想不仅仅是芭蕾舞的视觉美感享受，更重要的是我们由此而升腾至"思考对如何敬畏自身生命"的境界。这也是任何艺术所追求的境界，通过艺术表现形式带给人对生活及生命意义的升华思考。
天鹅之死观后感(篇4)
这本书主要写了主人公双虎从以前的爱上打猎到当上守林员被小花给感染，不再痴迷打猎，还跟女主人公小花一起保护天鹅的故事。
在现今打猎是非常可耻的一种行为，正是因为以前的人们随意的猎杀动物，导致现今人们再也无法看到以前的一些动物，亲眼看见它们迁徙、捕猎、冬眠的样子，人们为了满足自己的口欲，捕杀娃娃鱼等动物，为了利益抹杀大象、东北虎、金丝猴……，正是因为我们人类为了自己的口欲，吃果子狸，从而暴发了非典，引起了全国的恐慌，也让那些人自作自受，还连累别人，在生活中还有一些人喜欢吃狗肉，狗是人类的朋友，怎么能伤害它们呢？就算是用来吃的那也是一条条生命啊！我们应该跟动物和平的相处，才能有美好的家园。
让我们从自己开始，呼吁人们不要用动物制品，不要吃狗肉，让我们一起保护动物，热爱动物，把动物当作自己的朋友，让世界更美好。
天鹅之死观后感(篇5)
舞蹈家以其细腻的表演与超凡的舞蹈天才，淋漓尽致地刻画出死中求生的天鹅形象，表现了人类与命运、死亡进行搏斗的坚韧顽强精神，表现了人类对生的渴望。《天鹅之死》有着震撼人们灵魂的力量。仅用四肢是无法表现《天鹅之死》其深刻含意的，它需要整个身心。
它不仅给人视觉上的享受，而且激发人的情感和丰富的享象力。
《天鹅之死》带给我们的，我想不仅仅是芭蕾舞的视觉美感享受，更重要的是我们由此而升腾至“思考对如何敬畏自身生命”的境界。这也是任何艺术所追求的境界。它通过艺术的表现给人们带来了对生命和生命意义的升华思考。
每一个生命都是独一无二的，每一个生命都是珍贵的，天鹅对生命的渴望是如此强烈，我们活着的人呢？我们是否应该更加珍惜我们的现在？我们应该勇敢地面对困难，决不放过每一次生存的机会吗？
我想答案是肯定的。生命是可贵的，活着便是一种幸福。天鹅死了，但她的精神总是激励我们要有坚强的精神和奋斗到底！
我们应该好好珍惜生存的机会！
天鹅之死观后感(篇6)
关于《天鹅之死》，其实早就有所耳闻，但完整认真地**却是第一次，所谓“内行看门道，外行看热闹”，虽然我不能用很专业的术语去评价这只独舞，但我也真真感受到了它的优美动人之处，女演员的每一个动作都传递着她的思想，配着清脆悦耳的**，明媚而忧伤。正如米哈伊·福金本人也曾评价此独舞说：“没想到，这部作品后来竟成了新**舞蹈的象征它实际证明了舞蹈不单纯是悦目的艺术，而应该是通过眼睛进入到灵魂深处的艺术。
”是的，在我看来，芭蕾确实与现今流行的街舞等有所不同，它仿佛是有思想有灵魂的，它诉说着一段段缠绵悱恻的动人故事，不仅给我们以视觉上美的享受，还让我们在思想上有所感悟。
这首著名的芭蕾独奏主要描写了一支白天鹅在宁静明亮的月光下悲伤地摇动翅膀，站起身来，缓缓奏出舞台，在湖面上徘徊，大提琴奏出抑段压抑的旋律。白天鹅身负重伤，将与世长辞，但她渴望重新振翅飞向天际。她轻轻地拍动翅膀，艰难地竖起脚趾，一次又一次地试图从湖边飞走。
生命呼唤她与死神战斗。她终于奇迹般地展翅翱翔，生命的光辉再次闪耀。但由于精疲力尽，白天鹅慢慢弯腰趴在地上，渐渐闭上眼睛，颤抖得像闪电划过她的全身。最后，她使出浑身解数，在颤抖中举起一只翅膀，远远地指着天空，表达了对生命的渴望。
最后，慢慢地闭上双眼默默死去。它表现了人类与命运，死亡进行搏斗的坚韧顽强精神，表现了人类对生的渴望。
《天鹅之死》是**舞蹈编导米哈伊·福金在1905年为安娜·巴甫洛娃所创作得一支独舞，自1905年在**彼得堡初演以来，每次演出都给人以新的感受，深受各国人民的喜爱，有着震撼人们灵魂的力量。尽管内容简单，但巴甫洛娃的表演和翻亦是之成为所有女舞者都想尝试的作品，成为芭蕾舞中的经典作品。舞蹈不仅保持了古典芭蕾的传统，以诗一般的灵感使表演与技巧有机地结合，而且通过描绘濒死的天鹅渴求重新振翅，孤身只影在平静的湖面上艰难挣扎，最终默默死去时的神情，象征着人类在现实生活中与死亡，命运进行不懈反抗的搏斗精神。
看完这支独舞的时候，我脑海里浮现的是著名作家三毛的一句话——“我来不及认真地年轻，待明白过来时，只能选择认真地老去。”其实，我们很多人都是这样，在不知不觉中便错过了很多东西，再回头去追寻早已来不及了。时间有时就像一朵落在掌心的雪花，还没来得及看清她的棱角她就融化了，就像漠里的一滴水一样不留痕迹地消失了。
时间易逝，生命亦短。我们不仅要学会珍惜，更要学会理解生命的本质。正如每一朵花儿，都有属于它们的季节。
花开一期，人活一生。我们常常为每一朵花生命的短暂而遗憾，但其实，它们的季节就是我们的生命，生命的长短，不仅要用分秒来计算。人的一生看似漫长，但其实只是一朵花，过去的事再也不会重演。
时间的洗礼，总是公平的。
而每一朵花，在属于她们的期限内，都努力挣得枝头，暖意奔放，把生命中所有的精英变成枝头上一朵完美的花朵，就足以无怨无悔地托付给远方的风，光荣地死去。
年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。我们无需苦苦惋惜于生命之短暂与艰难，而只需要热烈地、灿烂地燃烧自己、释放自己。生活的河流纵使再怎么澎湃，也淹没不了岸边的执着的我们的单音步步。
那些尝过盛开的生命的结束是一种完成，而不是结束。即使有一天，所有人就连自己都遗忘了如今的这一切，但它们真实地存在过，谁也不能否定。
所以，每当我们感到世界在改变，请告诉自己：我努力了，我没有后悔。
天鹅之死观后感(篇7)
这篇《天鹅之死》讲了一个叫双虎的猎人，十五岁的时候在森林里打猎，捕获了一只野鸭子，他把野鸭子烤着吃完后，又打中了一只野鸭子，却被守林人说，那是他的猎物，仔细一看，那只所谓的`“野鸭”是一只白天鹅。守林人知识渊博，意识到这是两只天鹅的“调虎离山计”，守林人是一个老猎人，他把双虎邀请到他家住宿，家里有一个7岁女孩，叫小花。小花是一个善良的孩子，她不忍心看到动物的悲剧。双虎和老猎人讨论，如何抓住天鹅，却被小花的同情心感动，暗中保护天鹅。晚上，他们听到门外有声音，发现是那对天鹅，那对天鹅已经去世了。小花万分伤心，在小岛上做了两个坟墓来纪念它们。
在这篇文章里，我潸然泪下。这是何等的悲剧！但同时我也很欣慰，一个7岁的小姑娘，小花，她爱大自然，她爱动物，这是让所有人都值得高兴的。还有，守林人说了一句话：“天鹅都是成对生活的，它们是伟大的。”我也觉得，文章倒数第二段是我们人生多么宽敞的未来的路：
“天鹅只不过是一种鸟类，比起人类来，无论是大脑的结构还是思维的能力，都简单到了可怜的地步。但是，在它们的内心世界里，仿佛也有着人类多少世纪以来一直追求、向往的东西，那就是善良和慈爱、正义和忠诚。正是这种出色的素质，引起了同样美丽的一颗心的同情。”
这是我最喜欢的一句话，也是总结全文的一句十分重要的话。
花谢，花开，我看见了两只天鹅在挥动翅膀，飞到它们向往的地方去。
天鹅之死观后感(篇8)
天鹅之死观后感范文
上个星期四，老师本来准备给我们放《天鹅之死》的，但是因为电脑的光驱坏了，没有如愿。但是因为这个舞真的是非常有名，所以，我在私下还是看了，很有感觉的舞蹈，于是就准备写她的观后感。
很多人一提到《天鹅之死》，就以为是《天鹅湖》的一部分，其实不然。这个舞蹈第一次出现是在1907年的一天晚会上，安娜·巴甫洛娃被邀请去演出，和她的舞伴演出《天鹅湖》二幕的双人舞。但是由于男舞伴临时缺席，青年的编舞家富金即兴就为她编排了一段叫《天鹅之死》的舞蹈。作曲的是盛桑。其实编舞家富金后来回忆说，当时他正在迷恋着盛桑所写的一部作品叫《动物的狂欢节》其中有一段叫《天鹅》，因此为了赶着要演出，富金就为巴甫洛娃试编了《天鹅》，巴甫洛娃就在试动作，一边试一边改，这样一个伟大的作品就在几分钟之内仓促形成了。她的手臂包括她的脚尖，都变成了后来全世界的保留剧目。当然，这个节目是相当难，因为演员从出来一直在脚尖上走，富金称这个舞蹈是万物求生，为生存而斗争的一种象征。 舞蹈的一开始，就是悠悠的大提琴声响起，一种淡漠的情怀在心中慢慢升起。仿佛在遥远的地方，有一个贫瘠的村庄，有一只白色的大鸟，飞到这个地方，筋疲力尽的她，竭尽所能想再次飞向太阳，蓝色的天空，白色的羽毛。天空在召唤，生命在呼喊，白鸟的旋转，仿佛出现了一丝希望，但是，换来的只是死神的拥抱。
她的骄傲她的自尊她的笑靥瞬间崩溃，她不在有明天，不在能与世界同行。不在回忆过去，她不在有明天，不在期望梦想。泪水将她的面庞洗礼，留下了她最后的骄傲。羽翼让她的身躯神圣，伴随最后的自尊。天鹅之死。注定的微笑着离开。因为她是————天鹅。
所以即使是死亡，她也将舞完这一生之中最淡然且带着一点点的遗憾的，生命之舞。
哀婉的音乐，便顺着其哀婉听下去；激昂的音乐，便跟着那激昂放逐思绪……这其中真的有些什么，似懂非懂。大提琴的音色悠扬，琴弦的音色含情，旋律动人。特别包涵着人性和自然，舞者的'舞艺让人动情，伴着音乐身体旋转划出优美曲线。让我的心慢慢沉寂。。 于是方知舞蹈原来才是最深奥的学问，唯觅知音，可惜知音难寻。古有伯牙一曲高山流水，弦动如脉脉碧绿江水，潇洒如风，指尖轻弹，流淌出的情思不知倾倒多少才子佳人。可是他的心，没有人懂，他的情，没有人有。唯有子期，他的出现是一道光芒，照亮了伯牙的世界。人生寂寞如雪，没有知音，是怎样一种难言的寂寞啊。这脉脉的音乐不就也是舞蹈的知音么，因为有他的存在，所以才可以展现更动人的美。只恨我不是其中之一，我不懂她，不懂她的从容赴死，我不懂她，不懂她的哀婉激昂。
但是因为不懂，所以增添了一份朦胧，这朦胧的舞蹈，在我的世界里，愈显华丽之美……记得，高晓松说的一句话，”你选的音乐让我感动，但是让我感动的不是你唱的，而是我自己的记忆。” 记忆的碎片，时间的灰烬，让我在这里醒来，用文字打开苍白的心情，让明媚的阳光晒个痛快。当音乐响起，让我跌入回忆里，不愿苏醒。《天鹅之死》就仿佛为巴普洛娃定做的一般，幼年生活艰苦的巴普洛娃10岁时考进圣彼得堡舞蹈学校，经过九年的艰苦训练进入马林斯基剧院芭蕾舞团并迅速升为该团首席女演员。而她的母亲给别人洗衣服，父亲是一个民兵。即便是如此。当她站在最高峰组织了自己的小型芭蕾舞团开始在世界各地巡回演出。在长达二十年之久的旅行演出中，她到过中国、埃及、南非、乌拉圭、智利、加拿大、澳大利亚、瑞典等44个国家，行程50万英里，演出数千场，观众不计其数，她一年要穿坏20xx双足尖鞋的时候，也从未因荣誉而停止自己的脚步， 巴甫洛娃把自己毕生的精力都献给了芭蕾舞艺术，最后因辛劳过度于_年1月在荷兰海牙准备演出时溘然逝去。不知道有多少人曾看过。《 星光迷乱》这部有关天鹅之死的电影，期间女主角这个身心都受100午前去世的首席演员支配的女性既是一个普通的美国女孩，又是一个成熟的芭蕾名角，既要演绎善良化身的白天鹅又要扮演代表邪恶的黑天鹅，一直让我记忆犹新。。
在生命的最后时刻，爆发出来的那束熠熠的光辉是那么的绚丽，那么的刺眼，即使像天鹅般失败了，亦不会有所遗憾。就像巴普洛娃跳的《天鹅之死》一般，她并不是简单的跳了一生的《天鹅之死》，她是用她的一生来诠释了什么是《天鹅之死》。人生就如此。所以趁着年轻，尽情的拥抱生命，即便我们没有天鹅的飞翔经历，也没有其热爱的追求，但，总有一道风景让人沉醉，总有无数的身影陪伴我们。
天鹅之死观后感(篇9)
看完舞蹈《天鹅之死》，画面在深蓝的夜色中，白天鹅在轻盈而有力地舞姿与湖水和月色融为一体，一直跳跃在我的脑海中，久久地徘徊着无法消散。我是一个没有艺术细胞的人。我对艺术的认识不高，但我不知道为什么。看了天鹅的死后，我的心感受到了第一次奇妙的触摸。听了老师的讲解，我如梦般醒来。那是生命最后一刻所蕴含的无限的爱和对生命的崇高依恋。
在宁静的月光下，一只白天鹅悲伤地拍动翅膀，站起身来，慢慢地走出湖面。白天鹅身负重伤，将与世长辞，但她渴望重新振翅飞翔天际。她轻轻地拍打着翅膀，艰难地竖起脚趾，一次又一次地试图从湖边飞走，但一次又一次地没有放下翅膀。
生命的呼唤使她坚持与死亡抗争，最后她奇迹般地展翅翱翔，悲壮而优雅地转身。但生命的光辉稍纵即逝，白天鹅缓缓倒下，精疲力尽，渐渐闭上了眼睛
《天鹅之死》的剧情简单，但是通过艺术家以诗一般的灵感是表演和技巧巧妙地结合。没有像想象中有太多华丽的修饰和高难度的舞蹈动作，安娜巴甫洛娃以流畅娴熟的舞姿、全身心的投入去演绎剧情，将舞蹈的魅力和生命之美和烈表现得淋漓尽致。从林荫大道到简，最真实的灵魂之舞不需要太多的装饰；软实力赋予柔软流畅的舞蹈以震撼灵魂的表现力。
在艺术上，中西方的文化也能解读这人类对生命和美共同的渴望与追求。
这是一场生命的独舞，不华丽，却光芒四射；不喧嚣，却触动心灵；不浮夸，却获得他人欣赏和尊重。这不正是我们应有的生活态度吗？现在的社会难得不喧嚣，人与人总在无意识地较量，我们的生活圈充斥着形形色色的走过场，叫嚣着，惟恐他人不知道自己的华丽转身。
看着白天鹅优雅而坚毅的独舞，心里翻滚着思潮，想着生活理应有适合自己的姿态，即使是低吟浅唱，也要有勇气和坚定的信念去追寻心的独舞。我一直相信，默默工作的人最有魅力，敢于倾听内心的人最受尊敬。
白天鹅很孤独。她用自己的方式歌唱、诠释自己对生活和美的追求，也接受孤独的考验。当你看到浩瀚而静谧的湖面时，白天鹅试着拍动翅膀，试着飞出不可能的身影，慈悲之情悠然生长。想想也是，古今中外大多数有勇气坚持独舞的人，何尝不也是最守得住寂寞孤独的人。
居里夫人是孤独的，贝多芬是孤独的，李清照是孤独的，鲁迅也是孤独的，他们的孤独是不理解的，他们的孤独是不知道的。但由于他们坚持内心的呼唤和对生命美的追求，他们的孤独变得优雅而高尚。有人说，人越长大，就越胆小。他们没有勇气承认自己的错误，没有勇气向别人寻求帮助，没有勇气向前迈进。
许多人从恐惧变成无助。最后，他们都麻木了。许多人像白天鹅一样，勇敢地独自跳舞。即使经过几次努力，他们仍然会失望，但他们永远不会绝望。生与死都是自然规律，白天鹅终究逃不过死亡的尽头，但她在颤抖中展翅高飞，显示出她无尽的勇气和无限的依恋。
尽管在我们的成长路上会有很多人的陪伴，但一路走来，陪在我们左右的人会越来越少，最终剩自己一人。我们需要面对的选择会越来越需要衡量自己的决定，生活中总有一些事情有时候需要面对自己，没有人可以代替甚至陪伴。
生命需要独舞，勇于听从心的呼唤，尽管孤寂，也要像白天鹅一样优雅地追寻你的“生和美”。