一本优秀的书籍可以通过文字将一个时代的风貌展现出来，它也是人们精神世界的延续。读完这样的作品之后，常常能够获得很多启发，心中涌现出许多新的想法。那么，怎样才能更好地写出自己的读后感呢？为了满足您的需求，励志的句子的编辑为您整理了以下有用的信息：“海边的曼彻斯特读后感”。
海边的曼彻斯特读后感 篇1
几周前，我刚看了一部名为《海边的曼彻斯特》的影片。影片中的男主角Lee在经历了一次重大丧失————因为一次失误将自己的家庭彻底烧毁，之后就一直处于一种行尸走肉般的生活中，每天以酒精麻痹自己，并选择离开原先生活的城市。后来，Lee的哥哥病逝，侄子交给Lee抚养，两人相互取暖，心酸而温馨。影片结束之际，我不禁想到，如果Lee的亲人可以永生不死的话，是不是Lee就不会出现这样行尸走肉般的现状，而是与妻子和孩子以及亲人幸福美满的永远生活在世间，没有任何烦恼的发生，也不会为各种生老病死而担忧呢？
另外一部影片《不老泉》则向我们揭示了这一疑惑。正值青春叛逆期的温妮渴望摆脱母亲严厉的控制，一次她在森林里迷了路，遇到了一个名叫杰西·塔克的少年，因此结识了塔克一家，他们一家住在森林里一处隐秘的小屋里，因为他们平常的外表背后其实隐藏着一个天大的秘密：因为饮用了具有神奇魔力的泉水，他们全都可以永生不老！但是永生不朽也成为一种永无止尽的折磨，他们不断迁徙就是要避开常人异样的眼光。后来温妮与杰西相爱了，然而，随着温妮发现永生的秘密，他们的危机也从此开始。一个黄衣怪客追踪而至，他伺机夺取泉水从中获得暴利，塔克一家必须全力阻止黄衣怪客的阴谋，而温妮此时则面临抉择，是重返家人的普通世界，还是为了与杰西之间的爱情选择承受永生不朽的折磨？
影片看到这里，我有些疑惑：当温妮知道塔克一家的秘密后，只有杰西渴望她能够饮下泉水，和他一起远走高飞；而杰西的家人则是极力反对，他们对温妮说他们根本不算是生命体，只是卡在小溪中的一块石头。最后，温妮没有选择喝下泉水等待杰西的到来，而是选择了与自己的祖母和母亲一样，平淡的过完自己的一生。因为人生是短暂的，在这么短的时间你你可以做一些自己觉得有意义的事情，你也可以怨天忧人，抱怨着你的出生没他们好，你的相貌没他们美，可是，那样做只会使你的人生不仅短暂还会很痛苦；就算你永远都不会死去，可如果你整天都在虚度光阴，这样做，越长的人生就会越痛苦，所以，在最后，温妮选择了死亡，因为她不愿意像塔克一家人一样过着逃亡般的生活。
死亡并不可怕，你要怕的是没有意义的一生。永生不死并不是美好的，所以，去珍惜你的生命，不留遗憾的走完这一生。既然我们大家都无法认真的年轻，那么便一起认真的老去吧。
海边的曼彻斯特读后感 篇2
前两天看了《海边的曼彻斯特》（Manchester by the Sea），是过去一年看过的电影中我最喜欢的一部。被触动的同时，不得不承认自己在变老。
过去几年最喜欢的几部影视作品《About Time》、《壁花少年》（The Perks of Being a Wallflower）、《百年酒馆》（Horace and Pete）都不是30岁之前的我愿意看的类型。
一个人在休闲时做的事、看的影视剧、读的书能反映他/她当时的心境、趣味。这也是为什么很多人从不开放自己的书房，不告诉别人自己正在读什么书。
到了一定年龄，会看到、听到很多令人悲伤的事，这些经历会改变一个人的心理年龄。这种经历越多，人就成熟的越快。
记得上大二时，一群同学围在宿舍的台式电脑上看《星愿》。电影播完，别的同学都嘻嘻哈哈地走了，genex同学自己在默默流泪。我当时不是特别理解，后来想明白了，他那段时间刚尝到爱情的伤痛，正是对"爱别离"最敏感的时候，他是那些同学里对爱情体会最深的一个。从经济学角度看，当时看电影的一群人里，他的收益最大。
年轻时喜欢有"起承转合"的影视作品，喜欢看到封闭式的结局。年龄大了就不喜欢有结局了，因为这样更像真实的人生。
《海边的曼彻斯特》和《百年酒馆》这种作品，看完之后会留下一生叹息。正如生活，快乐总是跟焦虑、痛苦纠缠在一起。人生跟游戏最大的不同，就是不给你game over的机会，不能中途认输，也没有让你通关游戏的大魔王。
前段时间罗辑思维的脱不花娘娘开始写日思清单，虽然一直有跟读，但是没想太多，然后前天晚上刘传同学也开始写日思清单。我马上醒悟这正是解决我目前落入"高标准陷阱"的解决办法。
前段时间关注了很多优秀的个人公众号，却对自己的写作起了反向作用，想写的主题总能读到分析更透彻的文章，对写作积极性有很大打击。而且公众号写一段时间就容易被配图、排版、字数绑架，有违自己开公众号的初心。
后面我会把日常零散的思考收获也整理成日思清单，断断续续发在公众号上。毕竟，快速成长的要点就在"不要脸"啊！
海边的曼彻斯特读后感 篇3
《海边的曼彻斯特》这部电影所讲述的故事，不是那些一贯的套路情节，它向我们讲述的是一个悲伤的故事——无论一个人如何努力去弥补、去挣扎，旧日的伤痛总是会重新浮出水面，而挥之不去。初看这部电影时，我也有过疑惑，还不太明白它到底讲了些什么，但随着一点点深入的了解，我渐渐懂得了一些，关于人生，或是关于生命的意义。
这部电影与别的电影不同的是，它向我们讲述的并不是一个人在受到很大打击后，从原来十分消极的生活状态中走出来，重新积极地面对生活，而是主人公自始至终没有从过去的悲伤中走出来。这引起了我们的思考，我们思考为什么电影会这样安排结局，却不知道这就是最真实的人生。
每个人的一生中都会经历一些这样的事，或是父母的离去，或是孩子的离去，而真正发生这些事的时候，又有多少人能走出悲伤，重新开始生活？大多数人都会陷入过去的悲伤，选择逃避现实吧，就像电影里的主人公一样。我明白，一个人活在世界上，只有亲人是我们身边最亲近的人，可他们最终会离我们而去，或许是我们先离去，毕竟未来是不可知的。人们总是不愿提及死一类的字眼，其实人们不是害怕死亡，而是害怕不告而别，害怕没来得及说一声“我爱你”。
许多人都在害怕未来会发生的事，同时活在过去的回忆里，却没有学会珍惜现在。曾经我刚上初中的时候，总是常常回忆起小学时的朋友，想起小学快乐的事情，我也想过如果能回到小学那该多好。快到大考复习时，一次次的考试，一次次不理想的成绩都让我感到了所谓的压力，这使我更加想念小学时的生活，同时更加厌倦现在的生活。一直到现在，我依然会有这样的想法。但我渐渐认识到，人活着的意义到底是什么，是为了目标，是为了梦想。人是为自己而活，为自己而努力。既然谁也不知道未来会发生什么，那就把握好现在，努力奋斗一回吧，至少不会让人生留下遗憾。
在影片的最后，主人公开始有了一些转变，他开始为别人而活，至少不再像以前那样行尸走肉般活着，也算是一个让人欣慰的结局。我们都没有过类似的人生经历，又有什么理由不积极地活下去呢？
海边的曼彻斯特读后感 篇4
像很多文艺片一样，本片开场非常平常，但一点也不平淡。因为除了给出主角的日常工作，观众依然对他一无所知;敏感的观众，可以从很多场景和表演的细节，看出主角身上有戏，接下来，似乎可以期待很精彩的戏剧冲突。
影片接下来的情节，似乎也在逐渐揭示所谓戏肉，可能是一出家庭闹剧：这当中涉及到兄弟、夫妻、父子、叔侄的关系，其核心，可能是兄弟强加的对侄子的抚养权问题。
先不说后面的转折，影片前半段在展示这些表面情节时，若隐若现似乎有所保留。比如，主角看起来比较怪，别人看他的眼光不一样，特别是家乡熟人对他的态度，总有一种热情中夹杂着担忧的神情，然后再回头细品，热情也变了味，依稀更多是同情。再联系主角那种近乡情怯的表现，在海边的曼彻斯特那座小镇里，一定发生过什么事情让他难以忘怀。
这种对真相的期待，可能会让不耐烦的观众、有按快进的冲动。但文艺片老饕们都懂，这种欲盖弥彰的隐忍，才是此类影片的魅力所在。其中关键，在于编导得在揭示那一刻前、提供足够丰富的细节，一方面让观众的胃口越吊越高，另一方面，则为提升揭示的震撼效果，而暗自积蓄力量。
本片在这方面的动作，多半靠那些貌似不经意的闪回。通过那些回忆场景，编导让观众了解了处于不同时期、处理不同关系时的主角，但这种了解，同时又被刻意局限在难以融合的范围内，观众虽说对主角过去的生活、以及他的个性了解更多，但这些细节还缺少一个担任连接确切地说是转折的关键节点;在这些有意制造的支离破碎细节中，编导无论是在情节演进节奏上，还是在观众的情绪上，都储备了足够的能量。
然后，那个真相揭示的一刻，果然来临了。
说实话，尽管我已经做好了准备，但还是没想到会是那样的事实。那个闪回的段落特别揪心，作为影迷，你一方面知道，真相就是在这一个段落里揭示;另一方面，作为一个常人，你又会祈祷真相不是画面步步展现的那个才好这就像你作为路人，看着一辆车坠入深渊，却什么都做不了的感觉。那一刻，你才领略人生之无常。
而且，正因为前面对主角有足够铺垫，中间这个真相揭示时，相当于填补了关键的一个节点，主角的性格发展轨迹，一下子清晰起来;此前模糊有些难以把握的形象，也一下子生动起来。但这种生动，是以心疼为代价的，因为此时的观众不知道，主角是否能从那种影响中走出来。
按照常规文艺片的套路，主角确乎应该走出来，否则无法温暖人心，让观众的情绪何处安放?但本片出格的地方就在这里：它并不是一部疗伤片，更不是励志片。在主角经历非常遭遇后，观众的所有美好愿望，最后并没有实现。
是编导冷酷么?倒也不是。恰恰相反，在影片后半段中，编导安排了不少轻松、甚至可以说是幽默的喜剧桥段，来为主角与侄子的互动，增添更为生动的生活细节。但就电影表现手法而言，这些情节的编排，和前半段闪回的运用，其目的，都是为了误导观众的预期。就当观众以为可以守得云开见月明时，影片戛然而止。
这怎么能算一个满意的结局?难道让观众紧绷的情绪得到释放不才是完美收官么?
这得看你从什么角度来看了。我个人认为，这种情绪上不完满的结局，才更真实。毕竟，生活中不是每段悲惨遭遇，都能完成心灵救赎;现实可能恰恰相反：悲痛太深，走不出来的，会占绝大多数。至少脆弱如我，发生本片主角那样的事，那也是无论如何都转不过弯来。
没有救赎就真的没有提升么?也不尽然。本片也不是在卖惨，它只是不像心灵鸡汤们那样贩卖所谓正能量;它想说的是，如果你的生活中充满负能量，那也是OK的。这乍听起来，不像什么微言大义的生活真谛;但很多时候，生活就是生活，不是每一段人生，都有真谛加持。《海边的曼彻斯特》中的男主角，只不过是依从其本心罢了。
这样一个故事，固然无法令人放松，但它有另一种释然效应：它会让人愈加珍惜眼前的幸福。也许你在观影时，会和主角一般、痛得无法呼吸;但走出影院，承认这个世界悲喜交加，你会想去拥抱你的家人。银幕上虚幻而真实的悲喜境遇，不仅能激发你心底最深处的柔弱，也能鼓舞你前行。
这样一种悲伤如暗流涌动的遭遇，对演员来说，是巨大的挑战。因为角色将那种悲痛，埋藏在最心里;可又因为悲痛的能量实在太强大，不仅时不时会泄露一点，还会让整个人发生气质上的变化这也是片中家乡熟人对他的古怪反应所在。
据说作为本片监制的马特戴蒙，原本是想自导自演的;呆萌的天分和功力，自然不容小觑。但我觉得，观众应该庆幸、最后是卡西阿弗莱克拿到了这个角色。完全不同于他的大块头哥哥，卡西身上，有种天生的柔弱而敏感的气质。可单有那种气质，还演不活本片的主角，这个角色最大的难点，在于演出他因为巨大的悲痛而麻木、同时又因被压抑的情感而时刻处于爆发边缘的感觉。卡西很完美地演出了那种层次感，更精准地把握了情绪收放的度。最典型的，是他与前妻街边谈心那一幕，就像演唱技巧中裂而不破的境界，观众能清晰感受到角色禁锢的心灵、因为最亲爱的人的敲击、而裂开了一丝小缝，但他又不容许完全敞开心扉到情绪奔溃这当中的微妙，可能越是成熟的人，越能体会得到。
如果说卡西的表演，是容万般复杂于不动声色，那米歇尔威廉姆斯的演绎，则是大巧不工，以情动人。她的角色，完全不像男主角那么善于掩饰内心;所以，米歇尔的表演，在于去除表演的痕迹，丢掉一切明星光环，让人只看到角色的真性情。同样是街头那一幕，二位的表演形成鲜明的对比，但都契合了各自角色的特质。
如果说我对本片有什么不满之处的话，个别地方配乐的喧宾夺主，可算得一桩。对于本片这样纪实风格的作品，故事本身和演员的而表演，本身就具有足够张力了;在某些情绪释放最强烈的时刻，观众从氛围与表演中，可以感受得更为真切。此时如果配乐表现强势，反倒会弱化场景的感染力。比如说片中警察局那场戏，特别是当男主角做出那样的举动后，我很遗憾配乐的捣乱;在那一刻，我认为最自然的现场音才最震撼。
海边的曼彻斯特读后感 篇5
鲁迅说过：“悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看。”
《海边的曼彻斯特》这部影片中正是如此，男主的三个孩子因为他的不小心而被大火烧死了。悲剧发生时，男主有想过在警察局做个自我了断，虽被拦下，但过后男主并没有再次选择了结自己，而是选择关闭了内心所有的门窗，自虐般把自己锁在悲伤的深海里。在他的字典里，格式化了所谓的幸福，未来。
他不接受他的侄子。以痛为肌肤之食，以封闭和麻木为自我赎罪。他不肯走出来，或者说他走不出来，正如影片中他是的I cant beat it.他不能打败，走不出来。平淡是残酷的真实，弥漫悲伤包裹彻骨伤痛，“忘不掉也走不出”，连相框都是绝望的形状，时间无法治愈，什么都无从治愈。这就告诉了我们：不是谁都能和过去握手言和，那些用一个事件拯救事件的情况，只是发生在虚幻。
《海边的曼彻斯特》看到的不是同情，我们留下的眼泪不是同情之泪，而是共勉，共勉悲伤无处痛击。感知悲伤和沉淀悲伤很容易，如何面对悲伤，甚至重新站立起来面对未来，却比悲伤本身更艰难。
影片试图告诉人们，深沉的悲伤，不会有一剂吃了就好的药方，而是尽量在阳光明媚的日子里，不要试图闭上眼睛，去看见那些曾经的伤痕。
海边的曼彻斯特读后感 篇6
“我们命中注定要失去所爱之人，不然我们怎么知道，他们在我们生命中有多重要。” ——《本杰明的奇幻之旅(返老还童)》的台词
不久前，我看了一部电影《海边的曼彻斯特》，心中夹杂着各种滋味。这部电影讲述的是李因一个小小的过错而导致孩子们的死去，妻子的离开。随后，他的哥哥也突然离开了人世，他不得不重新面对过去，他在整部电影中表露出压抑痛苦。但在结尾，又是一个意想不到的转折，他笑了，他终于释怀了。
看到他所面对的重大丧失，我想到自己。我并没有什么亲人离开，但最近不太太平。三阿姨和二舅遭遇了车祸，但值得高兴的是，她们还好好的。还在我的身边。但，我知道总有一天他们也会离我而去。
而另一部电影《永远的狄家》，则给了我最好的答案。《永远的狄家》讲述的是正值青春叛逆期的少女云妮渴望摆脱母亲严厉的控制。一次，她在森林里迷了路，遇到了一个少年杰西·塔克的少年。因此结识了永生不死的塔克一家。
塔克说过:“人如果只活不死，就和路边的石头没有什么两样，不能算真正地活着。”
那么，我们应该怎么做?我们是不是最终要面临死亡?生命的精彩之处到底是什么?当我们面对重大丧失，我们应该做什么?怀着这样的疑问，将电影定格在结尾的台词:“不要害怕死亡，你应该怕的是没有意义的生活，你不需要长生不老，只要去活就好。”是的，去活就好。死亡是轮子的一部分，就在新生的旁边，不要像塔克一家一生东躲西藏。
但死去的人永远不能回来，像沉入深海的石头你永远也捡不到。我们应如何面对呢?《寻梦环游记》告诉我们第一次死亡，是当你的'心跳停止，呼吸消逝，你在生物学上被宣告了死亡;第二次，是当你下葬，人们穿着黑衣出席你的葬礼，他们宣告，你在这个社会上不复存在，你悄然离去;第三次死亡，是这个世界上最后一个记得你的人，把你忘记，于是，你就真正的死去，整个宇宙都不再和你有关。所以，我们应该好好活着，记住他们。逝者已去，机灵一点，不该一开始就认输。命运的迷人之处，在于意想不到的转折，活着便会有意义。即使我们不能违背命运的安排，但只有一家人在一起了，才是最重要的。
虽然啊。 你永远都猜不到，以后的生活是什么样子，就像你永远不知道明天和悲剧哪个先会到来。所以，无论发生什么，我们都要好好活着。只要活着，便会发现你所活着的意义。尼采曾经说过:“知道为什么而活着的人，任何痛苦都能忍受。”所以即使生活有点痛苦，但值得好好儿活着。
海边的曼彻斯特读后感 篇7
《海边的曼彻斯特》这部电影其实讲述的是一个悲伤的故事，主人公Lee因为自己的失误，使自己的孩子葬身火海。在这场重大丧失后，主人公Lee对自己的人生失去了希望。
我最欣赏的是这部电影的结局Lee说自己：Icantbeatit。不能战胜它，指的就是战胜对自己三个孩子的愧疚，对自己妻子的愧疚，这也是他慢慢走向人生堕落的原因。
这部电影整体给人的感觉是有巨大冲击的。这部电影给我的感觉就是悲哀。我个人认为，真正的人生远远会比这部电影中的情节更加残酷，我们要面对的尽可能远不仅仅是像Lee所面对的正大的丧失。那些你曾经犯过的错误，你无法弥补。那些你曾经说出的话，哪怕再伤人你都无法收回。那些刻骨铭心的记忆，是无法用自残，心灵上的自我麻醉，来泯灭的。这才是真正的生活，没有一步登天，只有不断的努力。没有上苍的眷顾，只有残酷的现实。
而《不老泉》这部影片讲述的是一位正值青春叛逆期的少女温妮遇到了一位叫杰克的男子，他们相爱了，因此温妮认识了塔克一家。塔克一家因为饮用了了具有神奇魔力的泉水全都可以长生不老，温妮发现了他们可以永生不老的秘密，从此面临，是重返家人的世界还是为了和杰西之间的爱情选择承受永生不朽的折磨的抉择。
其实我认为永生不朽是一种永无止境的折磨。永恒的生命真的那么有吸引力吗?它会带来永恒的幸福吗?那为什么塔克一家还会为了隐瞒泉水这个秘密而活的如此疲劳，为什么杰克的哥哥会被妻子误会成中了邪。温妮还会在家人和爱人之间难以选择?永生不朽，一模一样的日子会让人无奈，如果人一味的活着，看遍了人世间的一切，没有尽头的活着，那是痛苦的。死亡也许很残酷，也许会让人遗憾，会让人充满不舍，但一味的活着，有什么用。不要幻想，那样的人生会无趣。
所以不要害怕死亡，你该怕的是没有意义的生命。你也不需要长生不老，只需要去活就好。在有限的生命中，为爱自己的人和自己爱的人而活，多为社会做些什么，多做自己爱做的事，趁年轻，多疯狂，不要等到老了再后悔。
生命因青春而美丽，生命因价值而光彩。很多人来不及认真地年轻，待明白过来时，只能选择认真地老去。所以，珍惜自己的生命吧，让自己活得快乐，活得有价值!
海边的曼彻斯特读后感 篇8
《海边的曼彻斯特》其貌不扬，也没有什么噱头。这个有点拗口的片名其实就是个美国小镇的地名。事实上也确实如此，这部影片在去年的圣丹尼斯电影节上首映，口碑甚高但是传播度却很一般。即便在有颁奖季前哨站之称的多伦多电影节上，这部影片在舆论中的提及率，也远远不及更有话题性的《爱乐之城》和《月光男孩》，但它的高水准是无可否认的。
它的故事是这样的：由于哥哥乔(凯勒钱德勒)的离世，李钱德勒(凯西阿弗莱克)成为他16岁的侄子帕特里克(卢卡斯赫奇斯)的法定监护人，他不得不回到家乡的小城市，他的生活也发生了改变。
是的，没有更多你需要记住的角色名字了(再加上一个吧，饰演她前妻兰迪的米歇尔威廉姆斯)。
简单且生活气息浓厚的故事梗概，更容易让很多不明所以的观众望而却步。很多人说到这部影片，都会加上一句马特达蒙是这片子的制片人。
一部电影可能让你笑，让你哭，可能会让你看到大开眼界的画面，或者剧情跌宕起伏让你惊讶，也可能演员的表演令你动容。这些其实都算不上是好电影的标准，可是一部好电影会包含以上的一切，更重要的是，它会成为你生命中的一部分。
这么说一点也不夸张。在这137分钟之后(是的，这个片长的确令人望而生畏)，你会像是和这部电影的主人公共度了一段时光，你慢慢了解他身上的故事，改变自己对他先入为主的看法，就像是在自己的生活中，认识了一个新朋友。
这个角色和人物是如此的鲜活和丰满，足以让你相信，在地球上的某个地方，可能就是那个美国麻省的海边小城，那位李钱德勒和他的侄子在生活着。你会好奇，他们今天过得怎么样?
和那些伟大的以塑造角色而著称的杰作一样(比如《肖申克的救赎》、比如《阿甘正传》)，《海边的曼彻斯特》有着经典好莱坞电影的结构和特征，与此同时，本片在剧作上的高明和深厚功力，是这部影片出类拔萃的原因。
在这里，再和你分享一个判断好电影的标准：有多少剧情不是通过角色们的对白或者更粗暴的旁白、字幕来推进的?反过来说，也就是影片中的潜台词有多少?
《海边的曼彻斯特》叙事的方式，像是一部悬疑电影。你在看影片的前15分钟时，会产生种种疑问：这个男人怎么面瘫成这样?怎么老拍这个水管工在铲雪?怎么他自己亲哥去世了他还能那么冷静?他还有良心吗?为什么别人说到他的时候都有异样的表情?他到底做了些什么?
对一个人进行先入为主的判断，甚至带有些恶意的猜测，和我们真实生活中的如出一辙。
《海边的曼彻斯特》另一个杰出的地方，是成为了那条生活的渐近线。
影片的叙事主线是李钱德勒要处理哥哥的后事，他的侄子正值青春期，令人头疼。暗线是他们俩之间的关系，一个叛逆的侄子和叔叔在这段相处时期闹出了许多矛盾和闹剧(比如他要让叔叔给自己睡姑娘打掩护)。他们俩之间虽然常常不愉快，可是却彼此深爱着对方，也成为电影的一抹亮色。
生活总是比电影更加戏剧化的。大多数陈词滥调的作品，只能用流于表面的情节和表情来表演。可是电影里卡西阿弗莱克和饰演自己前妻的米歇尔威廉姆斯为数不多的几场对手戏，都堪称是影帝影后级别的发挥。这两个令人心碎的角色把自己的悲伤和心中的真情隐藏得像是大洋中的冰山一样，更加令人动容。
说到这，你是不是又产生了疑问：他们因为什么而分离?
这个问题的答案，是影片埋设下的最大伏笔，也会让你对于这个人物的看法产生完全的改观。在影片的中段，这个答案揭晓之后，之前的萦绕在李钱德勒身上的一个个谜团都随之而解。就像生活里，你和朋友在一次偶然的情况下，知道了彼此心中藏得最深的秘密，自此成为了挚友李钱德勒这个人物，在这一刻从电影里走进了你的心里。
每个人都一样，心中淤积的情绪需要宣泄的出口。电影里，直到影片的末段，李钱德勒在一次酒吧打架之后，突然哭泣。那个时刻，你也会替他松一口气：哭吧，哭吧，别再憋着了。一个时刻表现坚强的人，只有在最信任的人面前，才愿意放下伪装，露出脆弱的那一面。角色和观众直接的关系，和故事发展一起递进着。
正因为如此，哪怕你知道了关于他的所有答案，哪怕你已经理解他现在的一切所作所为，可是当他说出全片最核心的那句台词：对不起，我受不了(Sorry.Icantbeatit.)的时候，你终于发现你永远没办法做到感同身受。
这才是这部电影最让人心碎的地方，也是最能打动我们的地方。
每个人的喜怒伤悲，都只能自己承受。命运将你击倒的时候，无论选择振作、放弃、遗忘、逃避、为别人而活着选择权都在你自己的手上。生活的确要继续，可是生活的目的在哪?这是故事最后给我们留下的伏笔。
好电影就是这样，说得有限，但是给你带来的影响却很深远。我还记得我在看完之后的好几天时间里，都沉浸在整部影片之中，相信你也会是如此。
当然，影片也不是完美无瑕。比如影片的配乐有些喧宾夺主，太过精明以至于容易让人产生一些反感的情绪。对于结尾的处理手法，看法也会是见仁见智的。电影收尾在一个带有些许暗示性的镜头，把影片的情绪陡然提升起来。不过这些都是导演的选择，并不影响整部影片的出色水准。
影片的亮点还有很多，很多细节都令人回味。比如哥哥乔的温暖和细腻，他虽然戏份不多，可是形象非常丰满。弟弟生无可恋，住进了地下室(电影开头拍他天天铲雪的地方，就是那个房间唯一的窗子)，哥哥来看他，二话不说，拖他去买了几件家具：这才有点家的感觉。
侄子帕特里克叛逆又可爱，其实内心也非常爱自己的叔叔叔叔不让他和他的小女朋友在家过夜，没有什么原因，就是不让。他抱怨了两句，然后乖乖让小女友回家了。
最后，说一句题外话。当初本片是由马特达蒙自导自演，后来因为没有时间才变成只当制片人。如今看看卡西阿弗莱克在电影里的大师级表演，让你还有些庆幸马特达蒙太忙了呢。
海边的曼彻斯特读后感 篇9
当品味完一部影视作品后，这次观看让你有什么领悟呢？为此就要认真思考观后感如何写了。可能你现在毫无头绪吧，以下是小编为大家收集的海边的曼彻斯特的观后感：平庸着生活，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
Lee的形象总是伴随着冬天。他是一个严肃的、粗鲁的、沉浸在无数的工作和积雪中的男人。他的居所简陋到极致，他不奢求爱情，不追求工作的成功，他的生活只由重复的工作和酒精所构成。在未揭露真相前，他给人的感觉是一个已经忘记如何生活的平庸的人。我们的生活中充斥着这种人。所以实际上，这部电影逐层剥开的是这种平庸背后的故事，那些我们习以为常的表面下的真实。正因为这种人的常见，这部电影才如此深入生活的核心，才会给我们一种痛苦却真实的感受。
一开始，平庸的Lee因为哥哥的死亡而被迫回到家乡曼彻斯特，接受侄子Patrick的监护权。他必须回到那个他不小心引发火灾使儿女死亡，家庭崩析的地方，他一直想要逃避的地方。当他踏上那条路的时候，过去的回忆开始以碎片的'形式不断闪回，一些平静的片段，在影片的推进过程中悄无声息的出现、消失。这样的处理方式使得这些原本浸透痛苦的回忆被弱化了，就像是一些生命中不足为奇的的细节。这些片段给我们的感觉是，痛苦就像一座巨大的冰山，它只露出一小部分，剩下的都悄无声息的掩藏在生活的深水下。
这让我们感觉到生活的不可抗拒。痛苦的阴影也许一直在自己身上遮蔽着，但在其他人的眼里，这份阴影会逐渐被生活取代。你能看到这个过程是如何清晰地发生，到最后你自己的痛苦变成一个只属于自己的乏善可陈的苍白故事，或者到最后连自己也无力描述。生活给我们的无力感在Lee身上得到了淋漓尽致的诠释。随着故事的展开，无力感和渺小感在放大，而Lee的形象正在逐渐变成同样无力的我们。
Lee的遭遇是沉痛的。即使时间逐渐掩埋了它，那份负疚感始终在Lee的心里燃烧，一直烧下去，一直出现在他的生活里。而他无力抗拒生活。哥哥的死亡逼迫他返乡，逼迫他直面自己，逼迫他在冷漠的世界中去发现自己——并不是治愈自己。
加缪说过，重要的不是治愈，而是带着病痛活下去。因为在很多时候，所谓的时间良药并不起作用，我们需要的是在痛苦与生活间找到一个平衡。逃避也好，堕落也好，我们需要让自己继续生活下去，我们无力毁坏生活，便只有投身生活的滚滚洪流。
Lee偶遇前妻Randi的时候，Randi哭泣着说，他的心已经碎了。而Lee的反应是压抑着自己，拒绝与她的交流。而在影片的结局，一切看似回到了原点——Lee对Patrick说：“我走不出来了，我也不想走出来了。”
但是，在我看来，他找到了一种更好的承认痛苦的方式。至少他终于开始学平庸地生活，即使永远走不出来。
很多时候，生活使我们无计可施。这才是真实的生活，我们既想逃离，又与它密不可分。生活的惯性无比强大，当没有能力彻底解除的时候，我们只能学会做一个平庸的人，学习生活，接受它，接受自己的挫败与无力，这才是我们必须经历、必须学会的。
我们必须学会对生活装出欣然同意的样子，我们不得不。或早或迟，总会学会如何平庸地生活。那一刻，才是我们了解生活的开始。
海边的曼彻斯特读后感 篇10
无论是英文原名，还是中文翻译，本片片名都给人很浪漫、很温柔的感觉。但这是一个错觉。因为海边的曼彻斯特，并非描绘一个名叫曼彻斯特的海滨小镇，而是那个小镇的全名，就叫海边的曼彻斯特(Manchester-by-the-sea)。很自然的，影片讲述的，是发生在这个小镇上的故事;而这个故事，一点都不温柔。
Lee是一个杂物工，拿着最低工资，住在波士顿一个开不了窗的地下室，每天工作都是倒垃圾，通渠，与房客各种交涉中度过。片子刚开始，有一幕情景很有趣，全场观众都笑了Lee刚帮一个女房客通完堵得心塞的厕所，在洗手间试图将刚才通渠噩梦洗掉的时候，他听见女房客跟朋友打电话在议论他：我其实挺喜欢他的，但他才刚帮我通完厕所，我要怎么约他出去?朋友的意见大约是负面的，女房客挂电话前的最后一句是，也是，毕竟我们不是正常社交途径认识的。电话挂了，女房客走到Lee面前，悻悻地递给他小费，一段(以为会)开始的fling就此过去。
波士顿的冬天雪很厚。整部片子都是一片白茫茫。Lee在一个铲雪的早上接到一通电话便匆匆赶回曼彻斯特，哥哥Joe去世了。
哥哥的离世是预料之中，心脏不好;然而让Lee没有预料到的是，哥哥在遗嘱上，将16岁的儿子Patrick的抚养权留给了自己。
在遗嘱公证处，有一段非常精彩的闪回，讲述Lee在离开曼彻斯特以前，在这个海边城市的人生。他曾经有一个很幸福的家庭，两个女孩儿一个小男孩，与妻子Randi相爱，住在一个木制的house里头。
有一天晚上Lee与朋友在地下室吸了点致幻剂，在妻子与孩子睡觉以后，他出门买了点日用品加啤酒，回家时发现house被大火吞噬，一下失去了三个孩子。
在警察局，Lee交代了一切：他在出门以前，看了看睡在阁楼的孩子，在壁橱里添了柴火，却没有加上保护栏，于是酿成悲剧。他本以为这会让他受到惩罚，判刑坐牢什么的;没想到警察却告诉他，youmadeahorriblemistake，butthatwasit.
走出审讯室的一刻，出于悲痛与自责，Lee抢过警察的枪试图自杀，未遂。于是故事又闪回到了公证处。
Lee与侄子Patrick过往非常亲密，他们经常会乘着Joe的船出海捕鱼，但因为悲剧的发生，Lee与Randi分开，独身一人离开曼彻斯特，去了一个多小时车程的波士顿工作，再也没回过从小长大的那个海边小城，与Patrick渐渐失了联系。
而此刻已长成高中生的Patrick是再典型不过的青春期少男了，冰球队、弹吉他、同时谈两个女朋友而且总想上三垒，父亲的离世虽然伤心，但由于是很早以前就诊断出来的，他表现得还算淡定，只发生过一次panicattack。
我本以为接下来剧情发展就是，叔叔与侄子相互扶持着走出伤痛的故事。
但事实是，回到曼彻斯特就像揭开了Lee一个久久未愈的伤疤。他想带着Patrick搬去波士顿，但少年怎么舍得下抛弃这里的一切呢，他的学校朋友冰球队女朋友们都在这里。Lee决定妥协，暂时搬回来，直到夏天。
我一直在等待一个bigdrama发生，这样也许Lee会走出灰暗的人生，重获光明。
然而偶遇Randi还是让Lee崩溃了。Randi希望与他共进午餐，因为她当年对他说了很多不该说的话，她非常后悔，想为之道歉。她说了一句话让我印象特别深刻，大致意思是，我只想到自己有一颗破碎的心，却没想过，你的心跟我一样，都是碎的而且再也无法完整了。
她苦苦祈求Lee的原谅，而他却只是颤抖着摇头，说不出一句完整的话，就匆匆逃走。
这是全片最催泪的一幕。
如果说大多数电影、小说或者微博都在熬一碗鸡汤，那就是我们应该勇敢面对人生，在生活中寻求自我救赎的话，那影片到这里就是确切的反鸡汤了。犯过的错误没有办法弥补，对着心爱的人说错的话没有办法收回，失去的东西也许一辈子都无法得回，我们最终都要抱着遗憾度过余生。
不知道为什么，看完Lee与Randi重遇一幕后，我总想起康熙里的世纪破冰。小S与黄子佼一开始先回溯当年的谈恋爱时的各种甜蜜片段，再谈及后来分开以及后面的各种drama，小S充满歉意：因为当时我说的一些话，让你过后的人生非常艰难。黄子佼苦笑，流泪，说已是过去，我确实做得不对。
我一直认为，蔡康永(oh偶像)搭起的这个破冰之旅是意味深长的。他为好友小S创造了一个机会，让她对过往人生中的一个遗憾和解。绝大多数平凡人如你我都没有办法实现这一点。Randi如是，Lee也一样。抱憾余生这句话听起来真的太操蛋了，但我们也只能接受。人生遗憾太多，大约占据了真实人生的一半长度。我们的前半生负责制造遗憾，后半生则负责怀抱它们。
讲完梗概我都快抑郁了。但事实上，虽然主线很阴沉，但叔侄二人的生活对话非常逗趣，黑色幽默布满全片。我觉得演Patrick的这个年轻演员会得点什么奖。影片还有很多反复的插叙闪回，交代了更多细节，兄弟二人之间的感情，长期缺席的Patrick的母亲，等等等等。
这部电影让我觉得最真实的一点是，每个人都有权利不与自己的过去和解。正如Lee最后还是收拾行囊决定离开小城一样，因为知道自己失去了什么，所以才要去重新获得别的东西。
嗯其实片子并没有那么致郁，当然了绝对不治愈。很适合一个人去看，今天白天的这一场我并没有抢票，没想到也是爆满，坐我旁边的几位都是单人观众(当然包括我自己)，方便思考人生。
最后一句，曼彻斯特长得请不要太像哈法。啊我想念哈法。
海边的曼彻斯特读后感 篇11
第89届奥斯卡颁奖日期临近，没有被获14项提名的《爱乐之城》煽哭，却被获最佳影片、最佳导演、最佳男主、最佳男配、最佳女配、最佳原创剧本6项提名的《海边的曼彻斯特》慢慢地灌了一大壶，好几天缓不过劲儿来。
李，波士顿的一个水管工，工作中的他是一个像没有情感没有嗅觉被抽掉了神经的人，会和客户吵架，拒绝道歉。在酒吧他又敏感得非得打一架才能活过来。
镜头回闪，年轻时曾经陪着哥哥和小侄儿出海，一个劲儿地想讨好小侄儿，试图想挤走侄儿心目中占第一把交椅的老爸，自己跃居其上。没想到，机会终于来了。哥哥去世，留了遗嘱，把侄儿的抚养权交给他，还给他留了5000元的搬家费。
曾经转念一闪的闹笑，没想到终于有成真的一天。但早已是物是人非。小侄儿已经成了16岁的大小伙子，个子都高过他一头。不再是那个可爱的小毛头，除了对那艘船的热爱以外，他要约会、要组乐团、要打冰球，忙得团团转，不肯离开他习惯的生活，甚至对父亲的尸体他只远远地看了一眼。
李貌似只能接受哥哥的安排，搬回此地。每个人告别故乡的理由都不一样，有的是为了寻找更好的生活，有的是要斩断不能回头的过去，李显然属于后者。
伤疤就这样一层层揭开：他因为一次雪后深夜的步行买酒，在孩子们居住的房子壁炉里没有放防火板诱发了一场致命的火灾，三个可爱的孩子被大火吞噬。他成了罪人，法律虽判他无罪，他却拔出警察的枪欲自尽。
子散妻离，他一个人远走波士顿，过着没有知觉的日子。被哥哥的葬礼拉回故乡的他发现时间在流逝，每个人都在治愈：前妻又结婚了，还有了孩子，向他道歉过去的伤害。甚至疯疯癫癫的嫂子也再次开启的新生活。唯独他像被囚禁在过去的时间轴上，无法脱身。就像涨潮退潮时冲到海岸上的浪花，潮一退，就又回到原来的轨道。
所有的人都可以原谅他，唯独他不能。
有一种痛是生命中无法承受的痛，不能轻易触碰，不能说放就放下，更不会须臾遗忘，就像那三张从头到尾没有露面，但观众都知道的三个孩子的照片一样，时刻相伴在他的床侧，但却不能随便触碰。
回到故乡，就像回到了他过去的原罪现场，不管多少年过去，那些传闻总会如影随形。他爱自己的侄儿，尽职尽责，想完成哥哥的托付，但是他不能。
我们一向只对生活中的勇者献上敬意，对弱者似乎不屑一顾，但李在认怂的这一刻却特别地被打动。谁都有过不去的时候，并不是所有的过去都可以翻篇，并不是所有的文章都可以另起一行。
他认怂的一刻，甚至替他松了口气。
看过了太多痛苦挣扎过来的故事，很少有这样被生活吞噬、反抗无力的，但他们也是这世界上真实的存在。
海边的曼彻斯特读后感 篇12
从听说有这么一片开始，就非常非常的期待，甚至于下载出来我还一直憋着熬着等澳洲上映，结果家门口的电影院根本不上其他院线排片又太差，忍无可忍还是在电脑上看了。
它对得起我期待了那么久和那么高的期待，但是我对不起它因为这么好的片子我居然看了下载。
剧本太好太好了，本身这种生活片就是我非常喜欢的类型，恰巧导演用了我最喜欢的方式表达出来，整个故事讲得好极了，平静隐忍又抓人。其实画面不如我想象中的那么漂亮，当然这也可能是因为我是在电脑上看的，镜头一直很喜欢给远景，印象中剧情片应该是喜欢给特写的，另外还有配乐不是太好，虽然我真的很喜欢背景的提琴声，但是有的地方使用得太突兀了，抢走了剧情想要表达的意境。不过这些小小的瑕疵都不影响故事本身的出色，这个出色，并不是说它制造了多少悬念出现了多少意外，我觉得普通观众其实都能基本上猜出剧情的走向，但是让人感到愉快的地方在于，影片使用了一种让观看者可以感同身受的方法，本身同情同理就是一项非凡的能力，既然它能够带给我某种与之相关联某种我也是其中一份子的感情，那么这部影片本身也是非凡的。
我喜欢这种类型的片子是因为它不代表某种观念也不是高呼某种观点，它的美好在于它所讲的故事实在是太普通了，普通到我们到最后都会明白，这其实就是生活。
那些普通生命中不可抗拒的力量实在是太让人难过了，而影片的冲击力正是来自于我之前所提到的感同身受，那样的无能为力和无可奈何，人生就是有那么多无法跨过去的坎儿，那些不堪回首的记忆是你永远追悔莫及和无法和解的过去。