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死亡诗社观后感 篇1
在《教育科研方法》的课上，我们欣赏了一部美国的片子《死亡诗社》，它的故事发生在1959年的威尔顿预备学院，那是一个扼杀个性的年代，也许我们今天仍处在这个时代中。仪式上，学生们穿着同样的校服，并说出校训：传统、纪律、荣誉和卓越。
学校礼堂庄严肃穆，死气沉沉，但青春、叛逆和活力依然从他们的眼中流露出来。在那里，教育模式是固定的，既单调又束缚着思想。然而这一切在一个新教师的手中发生了改变。
基丁老师反传统的教育方法给学院带来了一丝生气。在他的指导下，一群学生学会了如何选择自己的生活，抵制压迫和束缚他们的教学体系。然而，它以一名学生的自杀和一名教师的辞职而告终。情节的安排是流畅的，没有任何幻想，这可以称为一个非常纯粹的故事。
只是在喜剧式的上半场走到沉郁的结局时，多少让人有点心情黯淡了，但正是这种被现实挫败的感觉，和最后一个场景里抑郁中的高潮，升华了该片的寓意。一直以来，学校教育自以为是其精髓的便是其传统。然而，这一传统来自于我们成人社会的现实主义传统，而不是作为当事人的幼儿的浪漫主义传统。
在成人社会中，出于他们的本能，把他们的实利主义的性格灌输于学校教育的诸种体制之中，并且，作为师长，作为父辈，他们自以为这所做的一切均是出于保护孩子的目的。他们认为，只有在功利教育体制下成长的孩子才能免受伤害。于是，我们学习经济，学习法律，学习各种生存规则。
同时，也学会屈服。在他们现实主义的教育和培养下，我们感染了成人世界的各种气质，我们变得现实，我们变得急功近利。我们也许会成为一名合乎他们设计的会计、医生、律师、政客……但是，与此同时，我们逐渐丧失了生命本质中的创造力，反叛力，活力。
在基廷的世界里，我们看到了一个关于一个教育家如何在体制和教条下成为流亡者的故事。在他的课堂里，他鼓励学生站在课桌上，用一个崭新的视角去观察周围的世界；他向学生介绍了许多有思想的诗歌。他倡导的自由发散的思维哲学在学生中引起了很大的反响。
渐渐地，一些人接受了他，开始勇敢地面对每一天，把握自己的人生。在没有遇见基汀老师之前，我们没有意识到我们的宿命；在遇见基汀老师之后，我们的自由欲望被不可遏制地扩张了。因此，我们看到了我们的生活正面临着怎样的悲剧！
如果说这部电影有两个不同的世界，一个是象征克制和压抑的现实世界，另一个是体现自由和激情梦想的世界。那么，基丁就是这两个世界的联系点。他是现实世界中的老师，是现实世界中有许多光环的人，但他也是引导学生发现和珍惜内心梦想，帮助学生冷静面对自我和生活的舵手。
他教导他们用不同的眼光看待世界，与自己不同，挑战那些在别人眼中是金科玉律的教义，走自己真正想走的路。无论是让学生撕掉权威关于诗歌的评价用自己的心去品读，还是让他们看到自己是如何随着别人的脚步改变自己的步伐的，基丁用他的人格魅力感染着这一群在禁锢里压抑太久的年轻人，让他们恢复了飞翔的勇气和向往飞翔的激情。但是，属于基丁自己的结局是被校方因为“毒害”学生思想为名赶走了，似乎和遥远切近的时空里，那些个挑战者，背叛者的悲剧式命运无奈地呼应了。
盗火者给人们光明，而自己却永远只能背负着盗者的恶名，默默走开。《死亡诗社》从头到尾都让我被一层一层的激情侵袭着，但这里不是天堂，它从未离开过现实世界。我认为，这部电影在当今社会的现实意义，可能就像一个功利的社会氛围，再次呼唤学校教育的人文关怀。
许多人把《死亡诗社》看作是一部经典之作。读过之后，我觉得死亡诗社反映了一个很简单的问题，就是年轻人在追求梦想时遇到的大环境（社会）和小环境（家庭）的对立和选择。
作为学校方面，将要求鼓励孩子有梦想、有强项，但不影响学校传统、不违纪等。没有老师会拒绝一个好孩子，但是有多少老师会张开双臂欢迎一个陌生的孩子？
不要去怪故事里的校长，他作为一个管理者，必须保证机构太太平平，可以无所突破，但也不要有什么三长两短。任何人都不会让基廷做校长，我也不会。
教育不像做生意，效果不是一蹴而就的，尤其是心灵的教育，对人的影响更为隐蔽。因此，教育是传统的，任何改革都是谨慎的，因为我们无法预测某种教育对儿统的影响。电影里经常听到男孩们说：“这是我的战争”。
我觉得这个形容很贴切，但是整个大的战争，确是失败的，基廷的离职，古诗社的解散，激情敌不过传统，敢于和别人不一样是要付出代价的，基廷作为老师在那样的大环境下，他没有办法生存，就像我一样，但是幸运的是，教育不是全部，统一教育下，仍有千姿百态的学生，我们都是学生，我们也都是老师，我们还是会选择，会一有机会就做真正的自己，虽然我现在不是老师了，但是我仍然喜欢学校，学生最可爱，一心只想往上爬的老师最可怜，真正懂自由的人，才是真正懂教育的人，什么是自由？不是想干什么就干什么，而是不想干什么就不干什么。
欢迎提出不同看法。
看罢此电影，觉得有些东西很触动人的灵魂。
我记得英语老师在课堂上说这部电影很无聊，但看完之后，我觉得它比她得英语课更重要。有趣得多得多。也许她怕我们看过之后，她离电影里的英语老师很远。
其实我一直很喜欢那样的老师，亲切和蔼，似乎又能洞察人的心思，能够深切的了解自己的学生并且理解之。而不像某些自以为是的家伙，自认为自己恪尽职守，却从来不知道自己的学生需要的是什么，因材施教在何方呢？
在一所死气沉沉的学校里，有一位焦躁不安的老师；在一群被寄予厚望的孩子心中，有一颗焦躁不安的心。老师的出现就像一把神奇的钥匙，打开了孩子们心里最深沉的渴望。这个老师会让学生撕了教科书的前言，会让学生从自己的视角看待问题，会让孩子们释放自己的天性，知道自己想要的是什么，会叫他们勇敢的追寻自己的梦想。
但是这样一个异类，注定不得长久，理想主义终敌不过现实的摧残。人们对待异类从来不会同情，都是除之而后快。他最终还是离开了讲台，离开了他的学生。
片中有一个男孩子，他的家庭不是很富裕，父母花了很大的代价才让他来到这所学校，目的就是让他考上哈佛，学习医术。他也表现的很懂事，从不和父亲顶嘴，如果不是那个老师的出现，他可能会一直按照父亲替他安排好的路线走下去，成为一个医生。但老师唤醒了他身上沉睡的激情，他突然知道了自己的梦想到底是什么，他要做演员，他喜欢演戏。
这次并不是想想而已，他付诸了实践，他争取到了演主角的机会，但他却不敢和父亲说，他害怕父亲会阻止自己。但谎言向来不能持久，在表演前夕还是被发现了，父亲让他放弃表演，他很伤心。但他还是决定登台，演出很成功，但随后他就被父亲揪了回去。
面对父亲的呵责，他欲言又止，他不知道该怎样和父亲沟通，后来他对母亲说了句我演的很好，他是说自己在父母面前扮演的好孩子的角色很好，还是想拽住最后的救命稻草呢?我不得而知，但一切毫无转机，面对无尽的绝望，他选择了死亡。或许直到那一刻，他才真正做回了自己。
其实我们又何尝不在扮演着各种各样的角色，好孩子，好学生，甚至是好朋友。这些角色真的让我们太累太累，或许只有当一个人安静下来时才能听到自己心里的声音，有的时候，认识的人多了，心也累了。可是我们又能做些什么呢？
人要存活在这个世界上，必须放弃本我，有些东西坚持的毫无意义。
在成长的过程中，所谓的梦想早已抛到了九霄云外，我们按照固定的模式，考高中，考大学，再根据考上的大学选专业，所谓兴趣，所谓理想算得了什么呢，就业才是王道。都说兴趣是可以培养的，也许学着学着就有兴趣了，真的会这样吗？有的时候，还能有这样一种事物让自己狂热也是很幸福的吧。
一潭死水的人生该有多灰暗呀。人注定是悲哀的动物，人的惰性让人们选择了安于现状，于是我们愉快的接受了自己歪曲的人生。什么样的人生才有意义呢？
没有意义却也照样过。
最近常常想人与人之间微妙的关系，真是捉摸不透，真真假假，虚虚实实。我觉得自己很是失败，固然我是小气的，但我会忍，我还是不懂该怎样和人相处。我喜欢的是这样一种关系，联系断断续续，却又不会忘记；不需刻意想起，却又放在心里。
我觉得保持一段距离很有必要，否则我可能会反感，会觉得累。其实也无所谓啦，人与人不过如此，到头来一切就是一场空，一场梦。可是我们却还是要为了那一场空而或喜或悲，长吁短叹的。
怎一个悲字了得啊。
死亡诗社》观后感思考——我们的教育
2009-05-11 18:55:03
如果有选择，我希望有一个像基挺一样的老师。他带领我们走向的是另一个学习的境界，那里不再墨守陈规，那里没有必须这样的标准答案。我们不仅学到了知识，还有更多的东西在我们的思想里。
谁说的书上就一定正确，谁说的老师就没有错误，有多少学生敢站出来说这些。这是为什么？我们的学生到底缺了些啥呢？
现在对于中国的教育我们应该怎样的去反思，这是一部1989年的电影，从中我们看见的不仅仅是带来的感动与思考，我们更应看到中国先今的教育差距。
我是一个致力于要当老师的人，在今后的教育与教学的过程中，又该怎样去来领学生去愉快的学习到知识呢？教师的职责不仅是教书还有一个更大的影响就是育人。一个教师的教学不仅是要让学生怎样去学习知识还有学会自己去学知识的能力和形成了良好的心里品格等。
我希望有一个基挺一样的老师，需要带领我们走出学习的痛苦，迎接生命的欢乐。carpe diem. seize the day，boys.
make your lives extraordinary. 人生就应该是快乐的，要抓住每一天，孩子们。让你们的生活变得非凡起来。
（《死亡诗社》我都不知道该说些什么了，本来学习是应该让人愉快的，但现实生活中的学习多了的那些强迫与专制，让学习失去了原本的自由。我们一味的跟着老师学，去应付中考，去迎接高考。去做成套的模拟题，去背考试的重点。
到头来也不过是什么也没有学到罢了。我们应该打破传统的教学，老师并非一定要学生学会书上的哪些知识，重要的是学会怎样的思考，形成他自己学习方式，那样学到的才是学生自己拥有的。这样才是追求的真正自由和欢乐。
学习也将不再是欢乐地羁绊。学习也一样充满欢乐。
片中讲到学校的四大支柱传统、荣誉、记录、卓越。但在学生中却成了嘲笑、恐怖、颓废、排泄。是什么原因高尚得不到延续，但使卑鄙却如此的恣意传播。
—那是学校的压迫。学生们灵魂的出口在哪？他们的真正的追求在哪，他们渴望的课堂带来的真正的知识还是心里的满足在哪？
学校追求的荣誉、卓越难道只能在对学生的一次次压迫中实现。学生们真正的追求，学校真的不能给吗？所以，尼尔，安德森他们才会选择冒着风险去追求他们的理想去燃烧他们的热情。
他们想要的仅仅是自己精神上的一点点追求，可竟然学校都不能给，但基挺老师却做到了，但又有多少的力量在阻止啊，而且全国的教育难道只靠少数几个老师就能实现吗？对于教育我们又应该怎样的去反思！
片中的角色，我最喜欢的一个人物不是基挺老师，对于他我是有很多的钦佩与崇敬。我喜欢的是安德森，那个为念不出诗脸红的小伙子。又是怎样的勇气让他改变，答案是基挺老师。
作为一个老师最重要的是引导作用，是他激励安德森写出了诗，激发了他巨大的潜力，让所有人都看到了希望。现在又有多少老师能够做到去耐心的激励学生呢，又会用什么样的方法呢？这种老师我不能说没有，但又有多少，能真正引导学生，让他们的潜力爆发出来的又有多少？
片中的结尾难免我有一点不能接受，但又不得说那是看到的高潮。尼尔死了，一个才华横溢的天才去了，难免都会觉得可惜。但和基挺老师又有着怎样的关系，学校觉得那是基挺老师的错，所以基挺必须离开。
但真正的原因到底在哪？学校肯定有一定因素，因为他对学生有教育的责任，但教育的真正重心应该来源于家庭。尼尔的死，他的父亲应该负担大部分的责任。
教育是要靠学生自己，学校，家庭一起合作的，缺一不可。我们的教育就应该随时的协调好他们的关系，假如父亲能够理解尼尔，想必尼尔不但不会死，还会活的更加的精彩吧！
对于我们，现在中国的教育需要我们反思真的有太多了，片中所有存在的教育问题中国不都是他们活生生的例子吗？我们学生一直以来缺少自己做主规划人生的权利，早就由家长，学校，乃至社会瓜分。我们的老师，我们的学校又太注重于社会的应试教育。
我们的家长完全成了一个根本不懂教育的独裁者罢了。怎样才能拥有我们的人才，中国教育需要改变！就用基挺老师的那句话来说，we must constantly look at things in a different way.
站上讲台，用不同的眼光来看待事物。我们的教育应该以不同眼光来看待，到底我们缺了什么，我们应怎样的去完善。 虽然是一个难题，相信我们会进步的，就像基挺老师一样即使做一个孤独的船长，也会一直坚持下去。
心灵应当释放——《死亡诗社》
每个人都有自己的学生时代，每个人都有自己的辉煌时刻，谁来带给我们青春的激情，谁来带领我们开始辉煌的起点？是伯乐。
影片开场的蜡烛犹如证明了罗宾.威廉斯的行动：燃烧着自己为了青年得其生命精髓。在老师面前他还带了几分客套，但在学生面前他是如此的实在与亲近。一切只因为真理。
片中的学生们虽然众多，但个个都是个性鲜明，印象深刻。有的软弱，有的顽皮有的叛逆——这些面孔就是年轻时的我们。一所历史悠久、升学率较高的学校对于大人来说，称得上是孩子的天堂。
但再听听孩子的看法：对于他们来说私下里称之为地狱罢了。
大人想把孩子们打造成自己，适应于这残酷的社会，可谁来为我们的激情负责？谁来为我们的青春买单？如果青春只有所谓的成绩好那是和年龄不吻合的。
只有激情、叛逆、个性、奋发，都存在的生命才成其为生命，校园才成其为校园！
这个世界有两种人：一种人让社会来打造自己，一种人是自己打造社会。基廷老师的出现就是倡导后面一种方法，他打破了所有的教学模式，carpe diem (【拉】只争朝夕(=seize the day))。
这个词说通俗一点就是抓住时间做最好的自己。他将这条道理一直贯彻给他的学生。当学生问起他什么是deadpoetssociety他毫无保留的将自己的青春经历传给了他的学生，他不再年轻。
可他希望真理可以传承。学生们找到了哪个地方，对于他们来说这不是山洞，是精神的家园。一个山洞可能简陋，但他们的心确实比这潮湿的山洞温暖、丰富。
这其实就是俱乐部的前身吧。
你们可以封闭我们的白天，但你们不能封闭我们的黑夜！在那里孩子们做自己想做的任何一件事，对于学校来说这是不对的，错误的，可这不就是文艺复兴吗？13世纪打破传统就是这幅情景呀！
**应该是美丽的。
但**也是流血的，当学校发现孩子们的事情时，青春的弊端也暴露无疑：有告密的，有胆小的。我不想去对这些学生有任何的评价，每个人都有自己的选择，在那种年龄阶段。
你还无法去对他们的人格做分析。我只记得那句：captain!
mycaptain!。你可以打倒我们的身体，但你永远无法打倒我们的灵魂。影片最后的哪个高潮让我得到了强烈的共鸣。
那时，孩子们的青春已不再平凡。理想的种子已根深蒂固。
人生最难是选择。每个人经历过片中尼尔的处境。自己的理想和现实的无情相碰撞。
是向现实妥协，还是放飞自己的理想？当然他的方法让我们应该慎重，生命如此灿烂，确实哪容得为别人而活。尼尔之死是对梦想追逐的最高形式。
那么这到底是对还是错，我无法去正确的判断，我只知道船长告诉我们：要做生命的主人，而不是生命的奴隶。为了融入社会我们是必须丢失一些浪漫，但还是希望有些东西能够在我的骨子里苟延残存。
如果一个人在该冲动的年代冲动不起来，那么到头来也许只剩下“可怜白发生”。是，现实和理想永远有差距。但又如何？
医药，法律，商业，工程是维生的必须条件。但是诗，爱，浪漫，美这些才是我们生存之原因。
现代生活的节奏，让我们不得不审视自己为何活着？为何我们一直在做和自己年龄不相符的事？大人们的世界如此复杂，以为学校传统的教育模式就是对我们最好的保护，但却一直缺乏着人文色彩。
生命的精髓没人教给我们。就像哪个古板的校长所说：按学校的传统教学，其他方面任其发展。
传统，传统！我们存在不是为了传统，而是为了创新，为了**。
生命是什么？在电影里，生命是诗，生命是音符，生命是戏剧，生命是一场演出里最为充满华彩的那个篇章。
“花开堪折直须折，莫待无花空折枝。”
我们应该从电影中借点激情面对生活，在我的学生生涯中很少遇到一个让我尊重的老师，现实没有，那么死亡诗社，我借你来面对现实，我的船长。
正是有了基廷老师的教诲，尼尔才会放开自己展现表演天赋，诺克斯终于大胆追求自己喜欢的女孩，查理才完全放开了自我，胆小的托德也通过基廷找回了勇气。我们就是剧中人，我们也应该打开自己的心结。
当你的目光炯炯地射向舞台的正前方，当音符渐止，当刹那静寂之后掌声雷动，当鲜花与喝彩涌向前台，当你的面孔中又写满一个人所应具有的自信，那一瞬间，你仿佛看见了你的理想，是这种理想鼓舞着你，引导着你，哪怕你将会走向死亡--
这就是生命，桀骜不逊的生命。
i went to the woods because i wanted to live deliberately. i wanted to live deep and suck out all the marrow of life！to put to rout all that was not life.
and not, when i came to die, discover that i had not lived.
我步入丛林，因为我希望生活得有意义，我希望活得深刻，汲取生命中所有的精华，
把非生命的一切都击溃，以免让我在生命终结时，发现自己从来没有活过。
人的一生，其实只需要一课。
死亡诗社观后感 篇2
令人气愤的是，尼尔的父亲并没有因为儿子的死反思自己的教育方式是否得当，他要求学校对尼尔的死负责。为了维护学校的声誉，学校利用权力恐吓、引诱学生，强迫学生签字，把责任推给基廷老师。基廷被解雇了，他很可能会去另一所学校。但只要基廷坚持自己反传统的教学方法，他就会在连续的辞退过程中度过余生。
基廷老师离开时，坐在教师一角的陶德激动地说：“是他们逼我们签字的！”然后站到课桌上，面对着基廷老师大喊：“o captain，my captain！”
开始最懦弱的人，最后最勇敢。
每次看这部电影，我都觉得自己好像在伊桑霍克的托德看过。
那个因为“我哥哥上这所学校”所以也来这所学校、在纸上写“及时行乐”而又把纸撕碎，不敢表达自己的陶德，好像就是迷茫、总爱跟自己较劲、想要改变又惧怕改变的我。看到陶德的一些镜头甚至会觉得害羞，仿佛摄影机对焦的人物是我。
不知道今后我是否会像陶德一样变得勇敢；或是再次面临选择时，像尼尔那样，勇敢的选择自己喜欢的道路，而不是世俗眼光下的正确道路；或是进入社会之后，是仍然有所坚持，还是像卡梅隆那样为了保护自己的利益做出一些伤害别人的行为。
想起《麦田里的守望者》，“你一定得认识到自己想往哪个方向发展，然后一定要对准那个方向出发，要马上。你不能再浪费时间了。你不能浪费它。”carpediem！
死亡诗社观后感 篇3
《放牛班的春天》与《死亡诗社》观后感本来想给这篇文章取一个诗意好听点的名字，但是关于感觉方面的东西吧，毕竟不太能形象地说出来，那就实实在在的观后感吧。但愿老师允许我以这样的聊天语调来论述这两部教育经典之作，就像我理想中的上课氛围，老师和同学愉快地聊着天，偶尔争论，偶尔大呼志同道合那种快感，偶尔甚至会因为观点不同拂袖而去。我接触的很多老师似乎都是这样一个方向，但由于很多客观原因，会出现尴尬和无奈。
如果由于现实太阻碍，那我们暂且回归到电影中，就当理想状态的演绎吧。
这两位老师是故事的核心。马修先生带领一群心理障碍异常的孩子与院长严刻的校规和脾气作斗争。至于基汀先生，我认为更多的是教育学生在年轻时勇敢地释放自己的潜能和热情，努力学习。如果非要比较一下两位老师，我想大概有这些吧。
个人观点，从一出场，马修老师是在经过多方打听，迫于失业的压力来到池塘底教养院；基汀老师则是剑桥大学毕业。马修老师通过组织合唱团来拉近与同学们的关系，并且以这样的形式让孩子们感受到温情，学到正常孩子应该学到的一些东西，比如团结，比如理想。基汀老师则是通过别开生面的一些方式启发同学们，领略人生，及时行乐，以诗歌为载体，释放青春的色彩，点亮人生。
马修的学生与基汀的学生不同，前者是由于家庭事故等原因缺乏安全感和信任感的孩子，他们充满了排斥和敌意。基汀的学生受到教育系统的压制，但他们毕竟是服从教育的。毕竟，他们对每件事都不是排斥和好奇的，
充满求知欲，同时对理想跃跃欲试。
到最后令人叹息的是两位老师在学校领导和现实的压力下都不得已离开了他们热爱的事业和同学们，电影每当到这个时候就很感动，常常想若我们能有那样的一个老师能让我们付出所有的信任和爱，那么在漫长的学生时代，我们可以自豪地说那是我们最美好的时代。马修老师的离开，个人以为不是宏观原因造成的，院长毕竟太苛刻，太没人品，原谅我用这么没文化内涵的词眼，但我所能理解到的就是这样的了，有时候我也在想院长成为这样是否也是受压力所致。毕竟，面对这么多的问题，这么多的恶作剧和麻烦，在这种情况下，只有两种选择，要么采取强迫暴力的手段，要么宽容和耐心。选择前者不是错。
然而基汀老师的离开就带点无可逆转的意思了，尼尔的死我们能怎么说呢，我想说那不是基汀老师的错，可是总是有那么点“我不杀伯仁，伯仁却因我而死”的味道，关于这一点后面我想再做详细分享。基汀老师离开已经不是老师与领导的个人恩怨主宰得了的了。
我们会欣赏抑或会赞同两位老师的教学方法，但毕竟衡量一个人的作为的标准一定程度上决定于结果的成效，就像现如今，我们会喜欢那些有幽默感不呆板的老师，我们喜欢那些以一些游戏或者流行趋势作为启发式教育的载体来引起我们学习兴趣的老师，我们会积极投入其中，全面配合，我们会很开心，但老师与学生的结合点终究是老师教给了学生什么东西。所以我想问一句：马修老师和基汀老师带领学生们到底学到了那些东西？
学到了什么呢？在此我想回忆电影中
的几个镜头，以此来解答这个问题。马修老师在正式上第一节课的时候，做得第一件事就是让同学们写自己将来想要干什么，这个时候电影主调转为马修老师的独白：令我惊奇的是，每一个人都写了！
只是这个时候佩比诺“打了个小盹”，这一幕真的很让人感触，在这样一个问题男孩的寄宿制学校，这些孩子们可能很惊喜竟然会有人关心他们想要干什么，而不是把他们当作即将到来的一场又一场恶战来对待。最后马修老师离开的时候，被禁足的孩子们不能给老师送行，就从窗口飞出送别的纸飞机，离别总是感动，不只是马修老师。我们可以说，马修通过组织合唱团打开了孩子们封闭的心灵，教会他们有理想，学会信任和爱别人。
再说基汀老师的几个镜头，影响最深刻的是每一个同学站到桌子上，用另一个视角看周围的世界，用另一个高度去审视。激发托德喊出诗歌，喊出本能，当托德在激动无意识的情况下，喊出美丽的句子，全班响起热烈的掌声。可以说，基汀老师教会了学生新的生活意义和文艺欣赏。
这两位老师有许多不同之处，但实际上是一样的。他们都在挖掘同学们的潜力，皮埃尔美妙的歌声和托德在自己身上的突破。他们都获得了同学们的信任和爱戴，面临着激烈的教育观念冲突。他们都无奈的离开。
故事发展和结局都大同小异，故事的启发性都独到深刻。
在影片里的众多人物中，很多人给予了我们深思和感触，佩比诺的可爱与感动，马桑大叔的和蔼可亲，皮埃尔的音乐天赋让我们折服，院长让我们愤怒，《死亡诗社》里面尼尔对演戏理想的狂热，同时尼尔父亲对儿子的人生期望太固执。纳克斯对心爱人的勇敢追求，查理
的疯狂与肆意让人羡慕青春的热情绽放。基汀老师对教育的热爱。于我，《放牛班的春天》里的蒙丹和《死亡诗社》里的尼尔，留给我更多的更深的思考。
蒙丹是什么样的人？当我不看电影的时候，我这样问我的朋友。他们对我的回答很简单，比如：抽烟，打架，偷窃。欺负学生，我认为教育应该深入了解每个被教育的人，并注意他为什么总是打架和偷窃。孟晚来池塘底教育学院刚从看守所出来，就被送到那里，因为他无法控制。
当他去教唆皮埃尔时，他说他的父母是混蛋。这部电影没有解释他的家庭状况，他和他的父母是什么样的情况。不管怎样，他变得不安全，不信任任何人，对每个人都怀有敌意。一个人到了这个地步，他还会惧怕什么吗？他还会在乎别人的想法和行为吗？
不会！他会习惯别人不喜欢他，甚至喜欢他的不喜欢，所以如果别人不看不起他，不喜欢他，他就没有存在感。他不得不这样生活。他知道没有人会喜欢他，也没有人会相信他。
这是对绝望的一种适应生存。在这里，我想问一个薄弱的问题：他的心真的希望温暖和信任吗？
毕竟他不是从一生下来就是这样一种生活状态，他曾经肯定有过朋友的欢乐和父母的关爱，当失去这一切的时候，那种落差一定曾让他难过痛苦过。只是那些温暖的爱再也没回来，为了活下去，于是迫使自己在另一种状态下适应。
如果是我们，面的蒙丹这样的学生，我们会怎样做？这是老师在课堂上提到过的一个问题。这让我想起我小学有一个同学，早早的就学会抽烟打架，被老师处罚，被学校处分，数次家长被请到学校。依
然屡教不改，最后被开除，当在此听到他的消息时，是他因盗窃进牢的时候。于是我常常思考这样的问题，总会有人在青春年少是不小心走错路，我们如何在他没有方向感的时候轻轻地帮一下。蒙丹，当别人说马修老师其实不像别的老师那样的时候，他只是冷笑的说了句：
他不过是笑里藏刀罢了!那马修老师如果不对他绝望，他第一件事是要取得蒙丹的信任，当然这话谈何容易，蒙丹把自己武装成一个刺猬，随时发动攻击。我们先不管那些是非对错，先和他站在统一战线，消除他的孤立感。
当他抽烟时，拿掉他的烟，和他一起抽，时刻提醒他他其实不是这样的人，当偷窃案发生时，毅然决然的告诉他：我相信不是你干的，就算是，你心里一定不愿意这样做。你一定有自己的苦楚，如果可以，我愿意倾听。
充分表现出我们的关心和信任。蒙丹一定会抵触，对我们的所有行为嗤之以鼻，但时间是可以融化一个人的，渐渐或许他会发现习惯身边一直有一个人与他在一个阵线。当院长的一笔大数额的钱不见了时，没有拿出任何证据，就认定是蒙丹，并严刑逼供，这才是最大的困难，没错，蒙丹一定做了很多错事，但并不是所有。
冤枉他，会让所有的努力付之一炬，反正无论怎样别人都会怀疑他，他即使改变了又能怎样。好像写到这，我给自己下了一个陷阱，进去出不来了。但现实情况就会是这样的，那我只能暂时做到去亲近他信任他这一步了。
再说尼尔，威尔顿学校绝对优秀的学生，这样的优秀，不得不说很大一部分是他严格的父亲带给他的。父亲希望他考上哈佛大学，并攻读医学，还在每年生日时送他一副医生的手术用具。这一切本没错，
但是问题是尼尔热爱表演，他不喜欢医学，每当一谈到表演，他是如此的着迷和狂热，并在基汀老师的启发下，更加坚定自己的喜好，以至于和父亲发生冲突。但尼尔死了，他的死，我们可以说，是他对父亲的反抗，是他对理想的忠贞，我们可以说是他父亲杀死他的，卡麦隆却说基汀老师是杀人凶手。直接原因再明显不过，父亲要尼尔从威尔顿退学，上军校，这样随意的改变，从来不征求尼尔的意见，那天晚上尼尔的话剧表演取得了巨大成功，他作为主演，受到到几乎所有人的赞赏和认可。
却被父亲告知这样一个噩耗，从喜悦的巅峰跌倒谷底。他无法接受被安排的人生，无法接受远离表演的生活。他选择了灭亡。
可是假如，我是说假如，假如尼尔没有遇到基汀老师，没人告诉他“carpe diem”，没人告诉他去勇敢做自己喜欢的，让他就在父亲的安排下过完自己的一生，会不会不至于丢掉性命。但是就算不遇到基汀老师，将来会不会依然会有那么一天尼尔会发现自己的人生应该自己安排，或者会遇到另一个“基汀”，会依然反抗他的父亲，会依然选择对理想的忠贞。让我们心痛的是他在听过父亲的安排后，独自坐在沙发上，沉浸在刚演过的话剧里，喃喃自语那句话：
i was good! i was really good!不禁引起我们的反思，在热爱的梦想面前，我们会怎样选择？
最后，基汀老师离开，最胆小的托德第一个站到桌子上，完全不顾另一个老师的阻拦，不顾受处罚的风险，像基汀老师当初教他们的那样，“oh,captain,my captain!”多么感动的一幕，我在想，一个老师能够做到这样一种程度，他是否算成功？在我看来，是！
死亡诗社观后感 篇4
最近，内心似乎都不怎么平静。几天前，我又看了一些关于南方科技大学的新闻。我真佩服朱清时校长。说来也巧，重新翻了一次《世界因你不同》，李开复提到了一步名为《死亡诗社》的电影，当天英语老师又力推了一番。
于是，静下心来看看这部电影突然间在心中成了一件理所当然的事。看完，感觉还是蛮复杂的。
首先，让我们谈谈我最喜欢的老师约翰·基廷。我觉得他年轻时骨子里都是叛逆的。渴望自由、幽默、创新，成为一名教师，对于能听他的课的学生来说是一件非常幸运的事情。
我记得一幕，hiscollegeaskedhim：“whatyouwantthemtobe？”heanswered：
“freethinker”很简单的回答，我觉得却是回答出了教育的最终目标。试想，一个没有独立思考能力的人可以称为一个完整的人吗？
说到这里，我突然想到自己身处这样一个大环境。大家都学一样的课，听同一个老师上课，考一样的试……这不是“文凭工厂”又是什么？我不想在这里说太多。我过段时间会好好总结的。
johnkeating最后还是被解雇了。说真的，我觉得很遗憾。也让我明白一点：
一个人无法克服一部宪法或一些潜规则，即是它们已经是迂腐的。但从另一个方面想，johnkeating还是幸运的，他并没有白白牺牲，他至少感化了一些人，让他们重新认识了自我，让他们明白自己究竟想怎样去挑战将来，虽然有人为此付出了生命的代价（这算是剧中让人感到最惋惜，悲伤的一幕吧），但我觉得至少他们进步了，至少像一个完整的人了。
对于现实，我不敢有太多的奢望。我不奢望自己有类似johnkeating的spiritleader来引导我（或许也存在，只是我还没发现）。我能做的就是改变自己，对自己负责。
写到这里，我突然想到了南方科技大学。我希望她前途光明。
死亡诗社观后感 篇5
为谁而活
《春风化雨》是一部1989年拍摄的教育片，又名《死亡诗社》，曾获得奥斯卡最佳原创剧本奖。
影片主要讲述了20世纪50年代末一所贵族学校的故事。威尔顿学派始终坚持四大信念：传统、荣誉、纪律和卓越。
但新学期新来的英语老师约翰·基廷却违反了旧规定。基廷要求学生有自己独立的观点，从不同的角度看待问题。在他的影响下，每个人都在寻找自己行走的步调。胆小的托德扔掉了父母给他的文具盒，有勇气表达自己的意见；尼尔试图摆脱父母为他设计的生活道路，努力做自己喜欢的行业。
然而，最终，尼尔对他父亲的独裁统治非常绝望，他用他父亲的手枪自杀了。让学生们自由、放纵的诗社---“春风化雨”因告密而遭到查封，基廷也被逐出学校。影片以托德率领大家不顾威胁，集体站到课桌上，对着基廷高喊着“船长，我的船长！
”而结束。
影片一开始就呈现出这样一种现象：学生是学校和家长事业的延续，他们没有观点，不能为自己生活。看完这部电影，我很难过、很悲哀，是为尼尔的死、为基廷的离开难过悲哀；同时我又很愤怒，是因学校的陈规陋矩、因尼尔父亲的迂腐专横而愤怒。学校教育应该是一种引导，引导学生形成自己的观点，培养学生的创新思维，而不是追随前人，更不是一种强迫。
百年来，威尔顿学校确实培养了不少的学生，可也抹杀了众多学生的个性，他们大都被迫放弃心中的理想、压制自己的个性，从事着外人眼里高尚优秀但自己并不喜欢的职业，一辈子就在这种矛盾中度过，至死方得到解脱。
基廷先生的教学方法很灵活。他带领学生撕掉了刻板说教师的序文，鼓励学生用自己的心去感受生活，努力写自己的诗，让学生走自己的路，坚持自己的节奏，让学生懂得独立品质的价值。同时，它也教会学生知道一切不能过分，一切都有自己的底线。我相信在每个人的眼里，基廷先生绝对是一位有才华的老师，是一位值得信任和尊重学生的老师。
有这样的老师，我们不仅在学术上会有所成就，而且个性将能得到展现，还会因能够得到尊重，形成自己的独特见解而不必担心遭受非议。然而，就是这样好的一位老师，终究还是遭到解聘，无奈地离开他所爱的学校。这是学校的损失，更是学生的损失啊。
传统是不能忘记的，但没有任何传统是值得永远继承的。随着时代的发展，一些传统将被淘汰。我威尔顿学校的校长似乎不明白这一点。建校以来，他坚持四大传统，从未改变。（这个校长让我想起了曾看过的一部印度电影《情字路口》，其情节和本部电影有些相似，也是一位新来的老师带领学生与古板顽固的校长相抗，不过人家的校长最后明白了，可威尔顿学校的校长却始终不化，这真是令人悲哀！）
不过《春风化雨》这部电影也确实反映了一个社会现象，或许说教育现象更加妥切吧。学校和家庭的教育受社会意志的支配，而教育的对象——学生自身的意志却被忽视。教育的根本目的应该是教会学生独立思考，因为这反映了真正的教学理念。
然而，我们的老师总是希望尽可能多地教给学生知识，这是一个很好的愿望，但他们往往忽视学生的需要，用自己的思维代替学生的思维。从长远来看，学生会逐渐变得懒惰，把自己当成知识的容器，被动地接受知识，使教育成为灌输。如能把课堂真正地交还给学生，培养出“会自我思考”的学生，我以为就是成功的教师（现在有些老师已经朝这个方向进军了）。
影片中有一点我不明白，那就是尼尔的父亲说一切都是为了尼尔好，却强迫尼尔从事他讨厌的职业，最后让尼尔绝望并导致悲剧。看到儿子在血泊中，尼尔父亲的表情表明他确实很难过，但我不知道他内心的感受，但他意识到这场悲剧是他自己造成的？
电影如此，我们所处的现实呢？我们的父母从孩子出生起就一直在为他们设计人生道路？怎么走？
父母大人设计得清清楚楚。孩子们从懂事起，每天都在服从，按父母设计的道路一步一步的走，偶尔按着自己的想法走了一步，父母学校忙亟不可待地纠正，以免偏离设计好的轨道，也真是难为我们的父母和学校里的老师。可他们明白否？
“儿孙自有儿孙福，莫为儿孙担远忧”，这是我国古人留下一句真理。孩子的生活是自己的，怎么走，应该由自己选择，作为父母，只要从身边一点点引导就可以了，而不是盲目地以自己的方式塑造孩子。如果父母的教育注入了爱的理解和支持，电影里就不会有自杀的悲剧。
影片中有一句话让我记忆犹深--“及时行乐，花开堪折直需折”。它解释了一个真理：既然生命短暂，为什么不让生命充满光彩呢？
这也是我个人选择与他人走不一样路的缘由（我曾为体验军旅生涯而中断两年学业）。同时，它也强调生命应该追求过程而不是一个结果。医生是个高尚的职业，难道农民就低俗吗？？？
死亡诗社观后感 篇6
向左走？向右走？
在布鲁肖的著作《给教师的101条建议》中，有如下一段话：作为老师，我们全都站在一个岔路口，面临着一个相当重要的选择：向左走呢，还是向右走？
你可以走左边-随波逐流，混在一起；你可以走右边-一切为了学生的最大利益。你只能选择其中一个。不管你怎么选择，你都不会孤独。但是，你需要知道其中一条路会非常崎岖，你需要全心付出，也就是说，右边的那条路。
电影中，基廷先生朗诵弗罗斯特的《孤独的船长，你好呀！》，“一片树林里分出两条路/而我选择了人迹更少的一条/从此决定了我一生的道路。”
很显然，基廷先生选择了向右走。
电影直击当时教育方法——教师中心、课堂中心、教材中心：强制学生学习，一味追求名牌大学，一遍遍复制“成功人士”之路，罔顾青少年真正的思想、兴趣。该男子学校被称为“地狱学校”，因其严格的管理、超高的升学率而出名，一大批父母慕名将孩子送来此处接受教育。
学校孩子空有健全的身体，活泼的气质，但思想僵化，循规蹈矩。直到基廷先生的到来。
基廷先生也是这所地狱学校的毕业生。正是因为地狱般的教育，他才真正明白学生需要什么样的教育。与死板的知识相比，学生需要更多的自由思考和勇气。基廷先生不愿意看着他的学生被僵化的体制和愚蠢的教材残害，他带领学生将教材荒谬言论撕毁，带领学生倾听**上和他们一样年轻强壮而早已经化为尘土的学生寄语，告诉他们“及时行乐”，带领学生在中庭走路诵诗，教学生一致性的危害，带领学生在操场上听着**，踢着足球，朗诵诗歌。
他的教学方法多种多样，课堂生动活泼，学生们受到风吹雨打般的影响和启发。血气方刚的学生们终于敢打破学***，偷溜出去重新组建“古诗人社”，围在一起朗诵诗歌，歌唱梦想。基廷先生用他的教育来鼓励学生找到自我，追求梦想。
内向的陶德生活在哥哥光环的重压下，变得沉默而胆怯，在基廷先生的鼓励下变得勇敢起来；活泼的尼尔生活在父亲所谓的梦想下，不敢追求自己真正喜欢的诗歌和表演，在基廷先生的影响下参加演出。基廷先生影响了一群青少年，以找到他们的信心和方向。然而，基廷先生只是一个人走在正确的道路上。
也许有人想跟他走，然而，敢直接反抗教育大背景的人有几个呢？
基廷先生失败了。尼尔反抗父亲、追求演员之梦失败了。尼尔自杀了，基廷先生被辞退了。
一个人的力量是有限的、卑微的。然而，无论权力有多弱，只要正确公正，权力就不会凭空消失。尼尔的死唤醒了一众学生。
在影片最后，基廷先生收拾个人物品离开之际，胆小的陶德第一个站上课桌，大声呼喊：“船长！我的船长！
”，接着，一个个学生在校长的严厉制止下站了起来，正如基廷先生曾教育他们那样，勇敢地站了起来，大声呼喊“船长！我的船长！”基廷先生含泪说了一句：
“谢谢你们，同学们。”哪怕要离职，他也是幸福的。在他的教育生涯中，他没有伤害学生。他用自己的力量改变了一群学生。
即使学生们会坐在四通八达的教室里，再次阅读基廷先生撕下的荒诞介绍，他们的心也已经觉醒。
我认为一些教师之所以优秀和成功，是因为他们做出了正确的选择。在教育之路上，我们都应该慎重考虑。
死亡诗社观后感 篇7
在看这部电影的开始，我不明白为什么尼尔得知有这样一个诗歌俱乐部后会如此兴奋。记得高中有一段时间会写一点事，自以为很有意境，在我看来，那些大师的诗，也是十分无厘头，根本不知从何理解。看到电影里基廷老师和他的学生对诗歌的热情，我有点惊讶。
我想电影的夸张也有一定原因，本身诗人的那股火焰也是我难以感受的吧。
在那所监狱般的学校里，有多少年轻人的梦想被锁定？尼尔的死就是这场悲剧的体现。虽然他是这些孩子中最理想、最敢实践的，但他有一个致命的弱点，那就是他的父亲。他希望追求自己的理想但同时又不敢违背他的父亲。
在舞台剧中，可以看出尼尔仍然渴望得到父亲的认可。但他父亲让他失望了。他不明白尼尔的火。也许是因为他在铁笼学校呆了太久。
可我难以理解的是，为什么neil有勇气反抗学校的制度但没有勇气对他爸爸说不呢？这场悲剧他的父亲有责任，neil自己也有责任，他没能勇敢的面对，无论是对他父亲，还是他自己的生命。其实他自杀这个结局我真没想到，我觉得不至于吧，当他打开窗户的时候，我简单的以为他只是要把自己冻感冒了可以暂时拖延一点时间。
但结果是那样的，太突然了，我觉得和他有点不一样。这样一个有思想有激情的人，怎么会选择轻生呢？更重要的是，尼尔死后，他父亲经历了儿子的死，没有意识到自己的错误。相反，他去找基廷的麻烦，认为这都是他的错。那些相对成功的人认为他们不会错吗？当他看见他儿子的表演竟然无动于衷，当他经历了儿子的私人然无动于衷，这不应该是一个校长该有的，还是这所学校和他都已经成了规矩的代名词了。
我想我肯定想不通了。但在某种程度上，也许这是一个更好的结局。至少它死了。你不必生活得那么艰苦，只要把问题留给活着的人就行了。
因为neil的死而引起的风波让我们看出了谁是真的接受了keating老师的思想，但是面对权威，这些学生——只是学生，又能怎么样呢?纵然是那么不愿意大家还是都一致的屈服了。现实中不也是这样吗？
只是我觉得实际上我们在反抗之前就被杀了，或者我们没有勇气让你像基廷老师那样做自己。
影片最后keating老师走的时候，那个场景，当另一个老师问同学们那一页书的时候，大家都无言，简直太爽了。当他踏出门的时候，所有同学，除了那个叛徒（忘了叫什么了）都站到桌子上的时候，真是太震撼，也许他们自由的时光结束了。对于keating老师对于他们的教育在以后会不会起作用，我觉得还是有点危险的。
至少没有像他一样能给学生自由的老师了。在这样僵化的学校里，这些学生有机会反抗吗？电影就是这点好吧，只管自己放完，后续的事都归人们自己去想，到底是什么结局，1000个人有1000个想法。
这样的悲剧性结尾，有点遗憾却更能让人记住吧。
死亡诗社观后感 篇8
在影片中的这所贵族私立学校里，这些学生像木偶一样被动地接受学业，感到无聊。这不就是我们现在的教育吗“tradition, honor, displine, excellence.”，机械般将学生生产成一心只读圣贤书的合格品输出社会，就像方仲永一样，不论天赋异常，结局却落得庸庸碌碌。
每天，老师都会根据书本上的内容进行宣传，并把成绩作为评价学生的唯一指标。教师没有崇高的教育理想，只教不育人。但在这所学校里，有这样一位“特立独行”的老师——mr. keating。
mr. keating在开学第一课就以“seize the day”为题，给学生上了一节与众不同但却受益匪浅的一课。他带着学生去看那些已过世的毕业前辈，他们也曾雄心壮志，想要出人头地，他们当中也有人有所作为，但到最后他们也将归于黄土。
因此告诫学生活在当下，把握时机。学生neil的学校生活深受父母的意见左右，因此常常忍痛舍弃自己心仪的社团活动，而mr. keating的这一课使他如开茅塞，开启了他勇于追求自己爱好的一步。
眼看当下的我们，未来也许会成为一名教师，我们也许没有mr. keating灵活的教学能力，能够以小见大，从实际生活去引导学生，但我们能为成为一名教书育人的老师而追求。
在学诗之前，mr. keating在课上下了一道命令，让学生将诗的定义撕掉。电影中中学生撕书的场面令人震惊
在基廷看来，书籍和历史并不都是真理。诗歌是一种自由的表达，是一种自我的表达，不能用尺子来衡量。这是一次大胆而激动人心的尝试，打破了正常的教学，在学生心中刻下了诗歌的自由形象，也预示着教师让学生写诗的努力。反观我们的教育，撕书是一种侵犯教育神圣地位的一件事情，是道德不允许，也是违背学校纪律，对作者大不敬的事情。
在现实生活中，又有哪一个老师能有如此新颖，大胆的做法去教学呢?影片中的做法或许是为了刺激观众的视听觉，震撼观众内心，呈现更强烈的艺术效果所编排，而其中的意味实则是让人们反思学校教育体制。
生活不止眼前的苟且，还有诗与远方。我认为基廷先生教学生最宝贵的是让他们成为最勇敢、最珍实的自己。
死亡诗社是基廷在学生时代参与的一个组织。现在他的学生们也自发地组成了小组织。在深夜，他们读诗歌，演奏**，谈论理想，追逐女孩。他们年轻，生活在当下。罗曼罗兰说过，“每个人都有他的隐藏的精华，和任何别人的精华不同，它使人具有自己的气味。”于是这一群勇敢追求自我的少年，踏进了理想的第一步。
neil终于鼓足勇气当一回演员；overstreet下定决心追求心仪的女生；dalton大胆地向全校提出让女孩入学；一向腼腆的todd也在老师的引导下作出让人眼前一亮的诗。正是教育的强大力量驱使这些年轻人勇敢地追随自己的心。他们的青春轨迹正在悄然改变。
有一堂课里，mr. keating让三名学生齐步走，每个人开始时都有自己的步伐，自己的节奏，到适应同伴的脚步，听从众人的口令，直到老师叫停说出了这样一句话，“树林里的两条分岔路，我选择走人少的那一条。”我才明白，生活中我们为了被接受，被认可，我们磨掉了自己的棱角，变得圆滑，这才懂得坚持与众不同的困难之处，而mr.
基廷也希望学生找到自己的节奏，自己的节奏。同时这也再次以证明了keating老师独特的教学手段，又一次用以小见大的方式引导学生，让学生去认识生活之道。
生活不是乌托邦。影片的最后，还是以neil的自杀引向了现实悲剧。尼尔最终在父母的强烈打击下选择了自杀，放弃了自己的梦想。
此后，诗社解散，朋友成为告密者，基廷成了黑锅。他们仍然被制度的高山所吞没，他们令人兴奋的青春也随着枯燥的介绍课程逐渐被抹去。可当keating转身离开，todd站在桌子上，喊住他“caption, my caption”，渐渐的有更多人的加入，这一声声的致敬令人感动。
纵然美好时光逝去，但灵魂早已解放。如果我现在是一名教师，即使我面临失业的惩罚，但我想教一个能鼓起勇气追求人生理想的学生，我就不会承担教育的使命。