死亡诗社观后感

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灵魂不死

乐瑶

我步入丛林，因为我希望生活得有意义，我希望活得深刻，汲取生命中所有的精华，把非生命的一切都击溃，以免让我在生命终结时发现自己从没有活过。

--惠特曼

《thedeadpoemsociety》,我更愿意称它为《死亡诗社》，而不是《春风化雨》。因为基丁走了，离开了这片无法包容梦想的地方。他是一个天生的诗人，浪漫、热情。而这是一个死亡学校，表面的一派太平之下，正是矛盾的弓箭在慢慢张开。老师与学生的对峙,新与旧的对峙，传统与革新的对峙。作为一个教育者，基丁是成功的，但作为战争的一方，他却是失败的。

船长走了，无论走得多么风光，他终究要一个人更加孤独地前行，继续他作为一个诗人的生活。影片通过一所校园反映出的却是整个社会，甚至是一个时代的问题。

尼尔，一个为了理想走向坟墓的人。其实这无可挽回的结局本身是一种必然，与其看到多年后的尼尔平静而绝望地生活在庸常的世界里,也许，在鲜花盛开时突然遭遇风雪而凋零,不是最坏的事很多人，他们原可以不死的，如海子、普拉斯。

有人说,与其苟延残喘，不如痛快燃烧！

尼尔是整部影片的线索性人物。从遇到基丁，在第一堂课上就让学生疯狂地撕掉前言的船长，到他带颌着大家在黑夜中开展100年前的死亡诗社，再到他避无可避地痛苦挣扎在手术刀和诗篇的选择之中，一切的一切都是这么理所当然，因为他也是彻头彻尾的诗人，一个浪漫、脆弱、高贵的殉道者。

影片的发展让这样一个在重压下近乎崩溃的灵魂走向了另一种极端的高贵。他是《仲夏夜之梦》中淘气的精灵,他在精神世界里欢快地追逐梦想，他在物质世界里逃避现实。在梦想和现实激烈交锋的时刻,他再次证明了他诗人的灵魂。把《仲夏夜之梦》的精灵花冠放在窗台旁，他打开了通向坟墓的道路。

而卡梅隆，在课上认真做下笔记;撕教科书时，他撕得工工整整;在桀骛不逊的査理和学校闹恶作剧时，他面如土色。显然，他代表的是更加适合这个将理想置于祭台的世界的广泛人群。或许,他们的眼里也曾放出过更接近于梦想的光芒,,只是这光芒太暗淡

“我们特意搜集了一些与主题相关的内容：“《死亡诗社》观后感”。如今影视剧已经占据了人们娱乐生活的大部分，观看一部作品之后，我们会受益匪浅，有一些启发。观后感是反映观众对电影情感和认知的重要方式，观后感应该处理好观看与感受的关系，做到抒情和叙述相结合。此文提供参考希望对您有所帮助！

最近班上组织看了一场电影，名叫《死亡诗社》，看完电影，触动颇深。电影主要描述了在一向都是以传统、守旧的方法来教授学生的威尔顿预科学院，新文学老师基廷却一改学校的常规，让自己班上的学生们解放思想，充分发挥学生们的能力，告诉学生们要“把握当下”。在教学的第一堂课上，基廷领同学们看校史楼内的**，让他们去聆听死者的声音，并去领悟的生命的真谛。

基廷的免费教学法使学生了解自己的兴趣、爱好、未来和目标。他的学生们甚至于反抗学校的禁令，重新成立基廷曾于该校学生时代参与过的秘密小组——死亡诗社，在校外很远的山洞中**诗歌、人生。但不久之后，学校发现学校非常反对基廷的教师教育方法。

基廷的学生尼尔热爱表演，并在一次演出中获得成功。但他父亲坚决反对，把他带回家，决定第二天就把他调走。尼尔非常痛苦，但是无法说话，那天晚上自杀了。

小组成员之一卡梅隆出卖了他们。学校强迫小组成员签署声明，推卸对基廷的责任，并将他开除出学校。当老师离开学校时，学生们站在桌子上说：“哦，队长，我的队长！

“，表达教师向他们传达的信念永远存在于他们心中。

整部电影生动地展现了个性与传统、创新与保守、个体与集体、理想与现实的矛盾。其中，基廷先生的教学方法给了我很多思考。基廷是一位敢于追求自由和解放理想的老师，在封闭的时代可能被视为叛逆者。

但在学生的记忆中，他是灵魂的救世主。在第一节课上，学生们被要求撕下诗集标题页上的导言。他让孩子们感受到他们的激情、宽容和文学的力量。他的教室不是死气沉沉的，而是充满了生活的紧张、自由的呼吸、思想的碰撞。

他让孩子们知道学习不仅仅是几何代数。然而在那个时代，他超前的状态不被身边的死寂所包容，最终，他被学校开除，但自由之花已经在学生们的心中生根发芽。

但是基廷先生会后悔被解雇吗？不，我想他不会后悔。每一个时代的结束，都会有勇士被牺牲。即使他们失败了，他们也不会有豫。

保守的教学压抑着孩子们的思想，我相信，不仅仅是基廷，更多的教师们会因此而努力，为结束封建保守的教学而奋斗，不

在我们成长的过程中，会有许多优秀的影视作品供我们观赏。仅仅看作品是不够的，还应该写一篇观后感来加深对作品的认识。当写作品名观后感时，我们是否有值得借鉴的范文呢？通过小编深入研究后，为您编辑了“死亡诗社观后感”。欢迎您的光临，希望我们的内容和服务能够满足您的需求，并请您收藏！

青春的祭奠—死亡诗社

在此之前，我从未想过会有这样一部电影影响我的生活。

青春，激情，理想，现实，光影交错，在漫漫的气息中与我的心情如此契合。那种迷惘，那种追寻，那种急切的想掘出活着的意义却无毫无头绪的焦躁。王朔在他的**中形容这种心情为《动物凶猛》。

也有哲人说：这就是成长。如果说这是每个人必经的过程的话，那么在四处碰壁撞的头破血流后突然发现自己一直在追求的理想世界不过是自己的臆想，在现实的面前一切梦想都可以渺小的无关紧要的时候，我们该怎么面对呢？

有些人选择沉默，面对现实，面对梦想。但沉默的代价可能是，在你死的时候，你还在心里寻找：我活着是为了什么？

就像一句话中形容的一样：真正突围而出的只是极少数，更多的人在经历青春的悲愤和不安后酣然迟钝。

有些人学会了解脱。在他们的全部激情被现实无情地摧毁后，他们选择了一种极端的方式来牺牲他们的青春梦想——死亡。

我没有权利去指责前一种人生是怯懦，因为我很难分清是否自己也是其中的一个。我更不能虚妄的批评后一种人生的鲁莽，他们可能比我们之中的任何一个人都热爱生命，比我们任何一个人更接近生命的真谛，只是他们选择用自己认为唯一完美的方式去接近完美，如果这种坚定可以称作勇气的话，我承认，他们的坚定让我汗颜。

也许和大多数人一样，我徘徊在这两种生活之间，试图摆脱平庸，避免陷入极端。我总是想选择一个平衡支点。在那支点上，挂着的是生命的真谛。但是，这个平衡点隐立在何处呢？

幸好，在我仍是饱含激情的年纪，《死亡诗社》给了我一个让我醍醐灌顶的答复，让我在往后的人生里，能够清醒的活着。

“我步入丛林，因为我希望生活的有意义，我希望活的深刻。汲取生命中所有的精华，把非生命的一切都击溃，以免让我在生命终结时，发现自己从来没有活过！”

当那个气度非凡的老师基丁第一次走入我们视线的时候，一种独特的睿智，风趣，深刻和诗意的气质既透过屏幕，让我如沐春风。在他的第一节课上，他让学生们记住了这个词：capedian。

他让学生们记住了一句话：抓紧时间。这，其实正是

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如林夕所言，'在一些真正称得上伟大的电影中，见识到的真实世界该比我们自身的体验敏感上百倍，真人真事给拍成电影，应该拍出连当事人也不懂得用的眼光回看自身，这才会提升看事看人的层次。电影应该不只是现实的镜子，否则只是比我们日常家居打灯打得讲究点的私房记录而已。'从这个角度看，《死亡诗社》无疑是一部'真正称得上伟大的电影'.

1959年，威尔顿预备学校以其端庄的学风和传统的教学理念而闻名，迎来了一位新的文学老师约翰·基廷和一群早已规划好人生道路的年轻学生。这时，矛盾开始逐渐凸显：个人于社会的对立、自由于权威的对立、主流价值观与人格的对立、西哈努式浪漫与清教徒成间的对立。

keating老师似是唐吉柯德，赤手空拳地与传统巨浪殊死搏斗。他所有的，是一颗渴望寻觅到人生精华及春风化雨的伟大心灵。keating老师带领这群尚年轻尚未完全枯死的孩子们在校史楼聆听死亡的声音，反思生的意义并劝诫他们做到'carpe diem';让孩子们在绿茵场上用野性的咆哮宣读自己的理想及人生信条；鼓励孩子们站在讲桌上用新的视野俯瞰这个早已熟视无睹的世界；介绍给孩子们有思想有力量的诗歌并教会他们用发散的哲学思维审视人生……>故事的情节若是如童话设想般单薄，这部影片怕是会沦为中流之作了。

所幸，导演没有丝毫这般的念头，他将时代背景及悲剧因素嵌入影片中。当人们为这出戏的短暂欢乐而欢欣鼓舞时，悲伤早已潜伏。

真正的成功者，并非那些在常态分布内的灰色大多数，而是那些愿意跳出平静绝望的漩涡的'异类'.影片中，在keating老师的引导下，原本沿循父亲规划好的neil perry慢慢觉悟：心之所向是演员，又怎能手握手术刀在手术室中打转呢？

neil是勇敢的，也是可悲的。多次与父亲协商未果后，neil选择了用父亲书桌里的手枪结束生命。这命是父母给的，现在就连同多年的恩情与陨灭的理想一并归还了吧。

是夜，大雪，neil戴着演出时的花冠，赤裸上身，在窗台开枪。因为心逐所爱而不得所以无奈，因为抗争无果所以落魄归西。尼尔的斗争是艺术理想与中产阶级价值观、热理想与冷手术刀之间的斗争。

我知道我没有资格评价他的行