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励志的句子

励志的句子的编辑为大家准备了一篇涉及“心中的音乐作文”的文章供大家参考,欢迎您在空闲时间内来阅读本页获得愉悦和感悟。作文是一种表达自己的方式可以让我们更好地表现自己,写作能够促进我们的情感成熟和人际交往能力。遇上不会的主题可以参考一下别人的作文素材。

心中的音乐作文(篇1)

《普通高中音乐课程标准》(实验)将高中音乐课程划分为一个必修模块和五个选修模块,这种以模块形式出现的课程,在高中尚属首次,为了体现课程标准,落实选修内容,上好每一节音乐课,以下几点是我高中音乐教学的一点体会。

一、严谨性

1、严谨的备课

备课是教学过程的第一步,也是至关重要的一个环节,它对整堂课起一个导向性的作用。教案之中各个环节、内容的安排是否有理、有序、有趣将直接影响着教师的教学和课堂的质量。

比如教学目标,现行存在着主要有两种设计模式。一种是理论型的,一种是实际型的,两者各有其特点。理论型的模式注重深层次的、意义广泛的要求,比如:学生的学习兴趣、参与意识及能力、课堂效果等等,比较贴近素质教育的宗旨,但缺乏实际评价的可测量性;实际型的模式则注重评价的可测性,比如:学生领悟了多少知识、认清了多少道理、学会了多少方法和技巧等等,比较易于评价和测量,但似乎又不那么贴近新课标的要求。如何将二者的优点有机结合,正确应用到备课中,真的需要我们下一番功夫。

备课的严谨不仅仅是体现在文字上,它还应考虑到是否切和实际的可操作性。一份教案是否适用与所教授对象的知识层面及心理特点;是否能应用与自身的客观条件;是否符合新课标的要求等等。

我们可以问一下自己,设计的这份教案能否发表和公开,并很难被别人挑出毛病来呢?

2、规范的教态

教室是一个“大舞台”,在45分钟的“演出”时间里,出场人员又不仅限于教师一人,虽然你是“第一主角”这无可非议,但课堂不是演“独角戏”,整台戏的成功还取决于你能否调动起“群众演员”及“配角”的情绪,来共同完成这场“演出”。

规范的教态是课堂成功的一个不可或缺的重要因素。音乐教师的形体语言是教学的无声语汇,它借助表情、眼神、举止、仪表、手势等手段,来传达感情,是一种具有较高审美价值和感情交流的沟通工具,自然得体的教态不仅可以缓和、松弛教室里的紧张气氛,同时不经意中你的一个肯定的眼神或一个鼓励性的动作也给学生带来一种亲和力。

有时候不用多讲什么,你的形体语言已经感染学生了。

3、精炼的教学语言

“讲课”不是“说课”,“讲”和“说”的意义不同。“说”是很随意的,“讲”就不能。“讲”这个字本身就带有“教授、传授”的意思。所以“讲”不可随意,要精炼。一堂课下来,和教学中无关的甚至是个人的`习惯用语要少说,或者是尽量杜绝,以免误导或扰乱学生的正常思维。

精炼的教学语言,能使学生的思维更加清晰、便于更好的按照教师所设计的思路深入下去,以期达成最终的教学目标。

在实际的课堂教学中,一位好的教师,讲解应该是生动的、风趣幽默的;讲授的内容条理要清晰,自身思维要敏捷;同时还要善于捕捉从学生身上反馈回来的有益信息,并稍加整理就能变成课堂上的一个闪光点。优秀的教学语言会给人莫大的愉悦感和美的享受。

4、严谨且不失幽默

一堂课的时间是45分钟,单凭一昧认真的讲解是很难引发学生的兴趣和共鸣的。心理学研究表明,一位成人对陌生事物的专注时间每15分钟为一个生理周期,超过这个限度,疲劳感马上袭来,学生就很容易产生注意力不集中、走神等现象。幽默诙谐的语言、不伤大雅的小调侃即缓解了学生的疲劳感觉,又重新吸引住了学生的注意力,并且活跃了课堂气氛、增强了课堂效果。

然而,难就难在一边即能保持严谨的教学,一边还能不失水准的幽默调侃。事实上,如果你的知识结构不全、教学经验不足、教态不规范,很可能一严谨你什么都不会了。我本人对这一点体会颇深。一规范严谨起来就变得缩手缩脚,枯燥的讲解是不可避免的了,更不要谈什么幽默诙谐,自身的优势特长一点也发挥不出来,有的时候,自身已经明明意识到了什么可就是做不到位。其实,这不是“生疏不生疏”的问题,而是一个习惯性的原因。常规教学中不良习惯的养成肯定会影响到你的竞赛课发挥,要想做到即不失严谨又能幽默诙谐,只能认真地从平时常态课教学中一点一点积累,没有什么捷径可走。

二、科学性

音乐是听觉的艺术,同时还是一门感知艺术。它是无形的,看不见、摸不着,只能通过欣赏者的听觉器官接收,通过他的心灵体会、感受,从而使他得到美感的一门艺术。

高中学段学生有着他自身的特点。一方面,如同他们的生理结构一样,自身的知识结构已近雏形;一方面知识结构亦如同他们的心理层面一样,虽自我感觉成熟,其实往内里挖掘还是稚嫩的很。这个时期为他们安排的课程内容浅了不行,不愿意听(学生语:小儿科了);深了也不行,听不懂(学生语:又讲些老古董)。所以在制定教学措施和教学计划时应当遵循音乐这门学科的知识特点和自身规律,同时还应考虑到所教授对象(高中生)的知识层面及心理特点。

1、教学中,应侧重于在聆听基础上的讨论、交流、比较和评论,通过生动的教学活动来实现体验美感、丰富情感、促进想象力的过程。

2、音乐艺术的非具象性和非语义性体现了音乐课程独有的魅力特色,音乐也是一种直接的体验和经验,必须通过直觉的方式去获得。教学中,教师应尽好自己的主导作用,引导好学生的“感觉——体验——学习”这一学习过程。

3、围绕学习主线结合学生实际设计课程,挑选一些贴近社会实际和学生的生活经验、有利于学生全面发展和健康成长的音乐素材来增大课堂信息量。

三、创新性

同样的教材有不同的教师;同样的教案有不同的教法;同样的教法有不同的变化。所谓“仁者见仁、智者见智”,现实教学中许多创新的教学思路、教学手段、教学方法不断涌现出来。

提倡创新性的教学是在符合自身学科知识特点,切和学生心理、能力实际的基础上进行的。如:长沙的孙衫老师在《音乐与影视》这堂课中,加入了“我为电影片断来配乐”这一章节,收到了很好的效果。青岛开发区一中的刘磊老师在《音乐能告诉我们什么》这一课中,尝试着将“知识导引”这一章节加入到了教学中,为最终的教学目标成功地进行了过渡和铺垫。

许多成功的创新教学事例不胜枚举,这里就不再一一列举了。需要强调的是:创新是提倡“个性化”教学的一项重要手段;创新不是随意的改变;“万变不离其宗”,无论怎样创新,还是要符合学科的知识特点及规律、切和教学的实际。

最后,我想说的是:所有的成就来自于平时一朝一夕的积累,规范严谨且认真的常态教学是教学能力提高的重要保障!

心中的音乐作文(篇2)

音乐,就像人生的调味品。由于有它,才使糊口变得出色;由于有它糊口才会变得有味道。

我喜欢音乐,它就像我的朋友那样关心着我,陪伴着我。

由于有音乐,所以我不孤傲。听着音乐,它就像懂我的心事似的,围绕在我的身旁。用它清脆的歌声,雨丝般润泽津润着我这棵孤单的小草,使笑脸回到我的脸上。

当我委屈的时候,音乐便静静来到了我的身边。它用那悦耳的声音来安慰我,告诉我要坚强。让我重新拥有决心信念。

我快乐的时候,音乐也快乐地环绕在我的身旁,和我一同快乐,告诉我人生是夸姣的,要笑对人生,使我更加快乐。

音乐的响起,使我有了不服输的坚强。当我落后的时候,我便会加倍努力去遇上别人。有了提高,音乐便鼓励我要更努力。、

音乐是我最好的伙伴,老是无怨无悔地支持阒我,陪伴着我。我喜欢音乐,在音乐的海洋里,我可以自由安闲地遨游,为所欲为。

音乐是我的伙伴,我要好好地珍惜。

心中的音乐作文(篇3)

音乐是最富情感的艺术,是提高个人艺术修养,树立正确审美观的重要手段。黑格尔就曾说:“音乐是精神,是灵魂,它直接为自身发出声音,引起自身注意,从中感到满足……高中艺术欣赏课教学大纲明确地把“以审美教育为核心,培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力,树立正确的审美观念”放在教学目的的第一位,这就为我们上高中音乐欣赏指明了方向,高中的“音乐教育——不是培养音乐家,而是培养人。”是“别的学科不能代替的”审美教育。下面我就谈谈我的教学体会。

一、不断提高音乐教师的综合素养。

俗话说的好,要给学生“一杯水”,教师首先要有“一桶水”。作为一名音乐教师,除了对本专业的歌唱、演奏、指挥、音乐相关理论等掌握之外,还必须对文学、历史、美学、地理、社会学等诸方面的边缘学科知识也要有所了解,博学多才可以使教师个人魅力得以提升,还会获得学生的“崇拜”,课堂教学则显得自如而流畅,更富有张力,和迂腐陈旧、形式呆滞的课堂教学模式相比,它更能赢得学生的欢迎。因此,我们只有不断地学习,努力提高自身素质,才能真正胜任高中音乐欣赏课教学工作。

二、了解自己的学生:

高中生随着年龄的增长,生理、心理逐步趋向成熟.凡事都有自己的独立见解和看法,但这些见解、看法不一定完全是正确的。比如他们对一个人是否具有音乐才能往往喜欢这样说:“我没有音乐细胞”、“我不懂音乐”。他们把是否能掌握与表演音乐作品的能力作为一个人是否具有音乐才能的标准,而不知对音乐的感受、体验、悟解的能力也是音乐才能的重要体现。另外高中音乐欣赏课内容繁多,涉及到古今中外各种各样的音乐作品,受阅历和知识的制约,学生不可能对这些内容都很感兴趣。他们往往是根据个人的兴趣、爱好,对不同的乐曲采取不同的学习态度。喜欢的就抱积极的态度去欣赏;不喜欢的,就表现出厌烦情绪,以消极的态度去应付,不认真听,不动脑想。这就要求我们的音乐老师根据学生的具体情况,选择具代表性的优秀作品作为范本加以分析、解释、评价,有意识地指导学生的审美体验和审美评价,让学生在“操千曲”的审美实践中,由浅入深地知晓音乐艺术特有的审美性质、手段和方法,提高审美敏感性,从而达到培养音乐审美力的教育目的。

三、精心传授音乐作品欣赏方法。

音乐欣赏仅仅停留在兴趣阶段是远远不够的,还必须进一步深刻理解音乐作品的内涵,充分体验作品所反映的情感,才能达到欣赏的目的。这就是欣赏音乐的三个阶段:直觉(感官)欣赏————感觉(情感)欣赏————理智的欣赏。不同体裁的音乐欣赏的要求、方法也不同:

对于歌曲的欣赏:一般可以借助歌词较直观地理解歌曲内容,结合速度、力度、音色、旋律等音乐要素,体会歌曲表达的意境和情感,从而达到欣赏的目的。对一些歌词内涵较深或者寓意较朦胧的作品进行欣赏,要求要有一定的文学及文化素养。而对于一些古代的、其他民族的、外国的艺术歌曲、歌剧、咏叹调等作品的欣赏,除了必须具有一定的音乐素质之外,还要对作品产生的时代背景、创作动机、民族习俗、作曲家的个人风格等有充分的了解,才能更好的理解作品的内容。

对于器乐曲的欣赏:对一些近代的、单一形象的轻音乐乐曲,可以根据标题的启示,通过自己的联想,去体会乐曲的内容和情绪。如:钢琴独奏曲《牧童短笛》等。对于大型的器乐曲的理解,一般要了解作品产生的时代背景、作者情况,尤其是一些无标题音乐;对于一些大型的标题音乐作品,除了了解其时代背景之外,还可以根据乐曲的说明去理解、欣赏作品。如小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》,作品是我国民间传说梁祝的爱情故事为题材,借鉴民间器乐的表现手法,并以我国人民的欣赏习惯,根据情节的发展顺序加以概括而创作成的。在欣赏时,要求学生按照揭示的情节顺序:“草桥结拜————同窗三载————共读共玩————长亭惜别————逼婚————楼台会————抗婚————纵身投坟————化蝶”灵活去理解欣赏乐曲内容。

四、欣赏、分析音乐作品时,学会取舍,有关组成音乐语言的要素讲解不要面面俱到,一次讲一、二个就可以了。

也就是突破口要小,面容量要大。比如讲进行曲,音乐要素重点突出两个:速度、力度。举例两首进行曲《军队进行曲》、《婚礼进行曲》。在欣赏时,我请同学们注意乐曲的速度、力度及基本情绪,作比较得结论,两首都是进行曲,前者因为情绪热烈欢挟,所以速度快,力度强;后者因为场面庄严、隆重,所以速度中等,力度中强。在欣赏《二泉映月》时,让同学们欣赏由二胡和小提琴不同乐器演奏的曲子,来体会音乐要素——音色对表达音乐作品历起的作用,二胡的音色侧重表达旧社会艺人的悲掺情景、凄凉心情,而小提琴的音色则表达了江南水乡旖旎风光。这样分析、比较,提高了同学们鉴赏音乐美的能力。经过多年的高中音乐欣赏课实践,同学们对音乐艺术的鉴赏力相应提高,同学们的注意力更集中,欣赏更投入,问题的答案也不难得出。

五、充分发挥学生的主体性,但不可鼓励学生一味地“自由想象”。

现在的课堂鼓励学生主体性的发挥,教师过多的干预会限制学生审美个性的发展,于是有不少老师认为既然“一千个读者就有一千个哈姆雷特”,那么就让学生“自由想象,任意发挥”吧,这是不可取的。因为人类只是对音响的感觉存在共有本能,而对音乐美的感悟因人而易,取决于审美力的高下,依托于人的感觉力、知觉力、想象力、理解力、情感能力等心理功能的综合,因此音乐教师必须明确自己的责任:不能将学生领入艺术殿堂后就放任他们自行审美体验了事,应该总结成熟的审美经验,引导学生来理解音乐的直观性的符号对艺术信息的传递,有意识地聆听旋律、节奏、和声及音色。让学生能融入、感悟音乐,从而达到享受音乐的效果。比如在欣赏一首音乐作品时,往往是通过我们的听觉器官,将得到的音响效果(什么音响),直接与人的生活经历相撞击,得到对作品的理解、分析(即音乐作品分析),产生对人的影响,甚至还会产生时空的超越,使欣赏者远离此时此景,身临音乐中所表现出的那个环境与时代,能够与表现的内容共呼吸,共命运,共同体验。用自已的情感去思考,得到新的结论(自已认为满意的结果)。因此可以通过情感的体验使普通高中的学生更广,更深,更自然地接受音乐艺术的教育和培养。

心中的音乐作文(篇4)

“你能不能有点上进心?啊?你瞧别人家的孩子,全在学习,你呢?只知道玩!”耳边又响起熟恶的别人家的孩子,又听到妈妈苦口婆心的唠明。一时冲动,我赶紧溜出家门,逃离即将硝烟弥漫的战场。

我来到我的避难地一一座公园。正是清晨,空气清新,草地上的草披着珍珠般的露珠,水盈盈的,晶莹剔透,看上去清爽极了。像刺几头似的发型品阳向上,散发着无限的生机。正是周末,游人如织,人人脸上挂着悠闲意的笑,公园尽是一派美妙和谐的景象。我却和这里格格不入,我耷拉着头,脸上挂满了沮丧和难过,散发着灰色的气息。仿佛存在于两个世界,一个是多彩的悠闲世界,一个是只有黑白的沮丧世界。回想妈妈的话,我的表情越发低迷,我委屈地想:我也想上进啊,可玩起来却什么都忘了,我也曾制定学习计划,可每次都能给自己一百个不履行计划的借口。我陷入名为沮丧的网中。

“汪汪汪!”突然,一串狗叫声猛然把我从网里挖出来,原来是一个小女孩带着她的狗进入公园。见到一个同龄人加入,我连忙跑到小女孩附近,希望多交一个朋友来缓和一下自己低迷的情绪,于是我在身后向她打招呼,哪知她却毫无反应,掏出耳机听音乐,真冷淡!我瞬间熄灭了和她交友的心思,默默跑到一旁,却也忍不住观察她,这应该是我的好奇心作吧。

我们保持这个状态许久,直到盲人入我的视线,他颤婉筑的走,因为害羞,我正犹豫着是否上前,一个身影先我一步,是那个小女孩!她小心翼翼換扶着老人,直到老人到达目的地,原来这人也不冷淡嘛,值得深交。等她回来,我赶紧凑过去,说:“原来你看着冷淡,心限却不坏,你这个朋友我交定了。”接着,充分发挥了我的话唠天赋,嘴巴像机关枪一般停不下来。全程,那个女孩一直面带微笑,那笑像清晨绽开的百合花,芬芳了我,见到那明朗的笑,我低迷的内心仿佛也得到了治愈。等我话毕,她从袋子里拿出纸笔,微微一笑,写;我听不见。我诧异地看着她,视线掠过她耳边的耳机,以为她开玩笑,也开玩笑地学她的样子,在纸上写:别逗了,那你还听音乐?她看着字,腼腆一笑,写:我向往音乐,我的心中有音乐,这就够了。写毕,又对我绽放一抹笑,那笑,璀璨了我的年华。一时,岁月静好。

一时无言,看看她,再看看不思进取的我。小女孩就算听不见也追寻内心的音乐,我还有什么理由为自己的不思进取找借口?我追寻,因为我的心里有音乐。

心中的音乐作文(篇5)

初中音乐教学中的歌唱教学是音乐课堂教学中的一个难点,因为初中时代是一个特殊的时期,学生在心理和生理方面都出现了急剧的变化,他们既不同于天真无邪的小学生,又不同于沉着、从容的高中生。他们在拥有自己思想的同时,又拥有自己的行事特点,给这样的学生群体上唱歌课,我们更应该深入地了解来自这一阶段学生的各方面信息,以高度的工作热情为动力,以科学、适宜的教学方法为主要手段,因人制宜,因材施教,让这一处于特殊时期的学生更好地爱唱歌,唱好歌。

一、解决学生生理上的变化导致的歌唱困难

初中时期,由于生理发生了变化,学生的声音也进入了变声期,音色由清亮、纯真而变得低沉、沙哑,这种现象在男生中表现得尤其明显。这就导致学生都不愿意张口唱,羞于唱。面对这种状况,我们不要责怪学生,因为这是人生理、心理发生的转折期。

根据这种现状,我们在唱歌课时,教师应多弹奏多范唱,让学生少唱多听并思考歌曲的内在,坚持要轻声歌唱,这样能够避免用嗓过度,尤其是那些平时有挤、压、卡现象的学生,轻声歌唱更为重要。由于变声期,声带经常充血、水肿,假如还用挤、压、卡的方法歌唱,必然给声带带来很大的负担,会严重影响学生声带的正常发育。同时,我们在选择歌曲的时候,也要注意音域的处理,因为很多的歌曲音域过于宽,可能导致学生在学习歌曲的过程中声带负担过重,出现破音甚至喊叫的行为。歌曲音域的正确选择,既可以让学生的喉部得到休息,也让学生在学唱的时候知道应该怎样去歌唱。因此,在歌曲选材的时候应该选择一些接近教材目标的歌曲,歌曲速度适中,旋律起伏不是很大,较舒展的来歌唱,教师要及时指出学生在演唱过程中出现的问题,并及时予以纠正。正确的歌唱方法能给学生带来歌唱的自信。

二、解决学生心理上的变化导致歌唱困难

由于学生处于这一特殊阶段,心理的变化也会对歌唱的顺利进行设置许多心理障碍。如不能放声唱、不能完整唱等等。对这些情况教师在教材处理中应避免歌曲音域过宽、过大的的歌曲,尽量选择适合学生在这个年龄段的音域的歌曲,以免学生在学习歌曲中导致的声带负担过重,出现破音甚至叫喊的现象。因此,在选材的时候应该选择一些接近教材目标的歌曲,歌曲速度适中,旋律起伏不大,较舒展性的来唱。另外个性成就感的产生。使这个时期的中学生开始意识到自己是一个“大人”了。开始模仿成年人的姿态、服饰、发式,甚至更加极端等行为,因此对于这种行为,教师在选择歌曲时一定要把握好度,多选一些爱国、热爱生活、宣传团结友爱、亲情方面的歌曲,不选那种好逸恶劳、不劳而获思想的歌曲,坚决不选对学生的情感有影响的歌曲。在这方面我们一定要把好关,对于学生学习音乐兴趣时浓时淡,时好时坏,我们要善于诱导而不能加以斥责,怪罪学生。对于学生道德意志逐步发展,理想信念逐步形成,他们的心理还不成熟,总是处于冲动、摇摆不定的状态。相当一部分学生今天想当个科学家,明天看场武打片,就想当大侠等。这些都反映了初中时代学生起伏不定的心理特征。根据这样的情况,我们应选择一些内容比较温和、抒情、柔美等相关题材的歌曲。

三、解决学生特殊年龄段不能声情并茂导致的歌唱困难

根据上面所分析的情况,我们可采取不同的方法,因势利导,引导学生完整的、有情感的歌唱。

1.一部分学生音色好,领悟歌曲的内涵能力强,能歌善舞。对于这样的学生,我们在上课时多多领用他们带动其他学生歌唱,并多引导用正确方法演唱歌曲尽量让他们充分深入到歌曲中来,教他们如何用声音来表达歌曲所蕴含的喜怒哀乐、悲欢离合。在搞文艺活动时,可安排他们来编排歌舞节目。

2.一部分学生音色还可以,理解能力也不错,但是不怎么喜欢唱歌和表演,对于这部分学生我们不能强迫他们来表演,应让他们与大家一起集体歌唱,让他们在歌唱中找到快乐,并逐步把其他们吸引到歌唱表演中。

3.一部分的学生音色一般,有时跑调,但很喜欢表现自己。这样的学生让他们和同学们小声跟唱,听听想想,用同学们的歌声调整自己的音准和节奏。等唱熟了再大声唱。

4.有的同学不喜欢唱,但是有文学细胞并且语言表达能力、理解能力、洞察力都很强。对于这样的学生在几分钟时间内说一说,谈一谈他对该歌曲的理解,讲一讲该歌曲所提倡宣传的思想及我们学唱这些歌曲,对于人们有什么意义等。让这些同学加入到积极学唱歌曲的群体中来。

5.最后一种情况就是对唱歌不感兴趣,不愿参加文艺活动,特别不愿老师叫起来回答提问,情愿做个听众。对于这些同学学唱的时候,一定要吸引他们的注意力,能够把他们逐步吸引到歌唱中来,达到更好的歌唱效果。

当然还有其他情况,那就不是普遍的现象了。我们在上唱歌课时,要事先将一个班级的学生情况仔细的分析区分出来,充分利用前四种情况的同学进行教学唱歌课的整个过程,密切注意第五种情况的同学,让其自觉遵守纪律,将唱歌课较为完整的完成这个教学过程。

总之,让学生科学的发声,掌握歌唱的基本知识,让学生有情感的歌唱,让学生完整的歌唱是我们音乐教师在歌唱教学过程中应关注的问题。只有通过不同的教学手段、方法,才能让同学们积极参与歌唱,只有对学生实行因时因人的制宜,我们的歌唱才会越来越精彩。

心中的音乐作文(篇6)

有人说,音乐是一种艺术,能陶冶人的情操;有人说,音乐是一种手段,是考试加分的帮手;有人说,音乐是一种心情剂,能决定人心情的好与坏。而我以为音乐是一种信念,它可以超越人心理和身体的一切障碍,从而取得成功。

然而我说的这种情况只发生在少数人身上,只有意志坚强、富有这方面的才能的人才会是一个把音乐当作灵魂的音乐这。然而,贝多芬就是这样的一个人。

从前,我并不了解贝多芬,对他的印象无非是一个有名的音乐家罢了,但是,在这个学期我的语文老师花大功夫给我上了《音乐巨人贝多芬》这一课,让我充分熟悉到这个伟大的音乐家的内心世界和他对音乐的无比热情。

贝多芬不像其他名人,他没有显赫的身世做他成功路上的基石,也没有在音乐方面有什么特殊的特遇,有的只是心中的热情和音乐家独具的敏捷的耳朵。可是,上天太喜欢捉弄人了,他把一位音乐上的皇帝骄子在音乐上的独一筹码都夺走了,这对一个优秀的音乐家来说是多么大的悲哀啊!有人猜测说他会从此变得沉沦,消极。别人的猜测对一般人来说是准确的,然而热爱的最高境界就是超越,无论情况多么恶劣都影响不了他的决心,贝多芬就是在这种全聋的情况下作出了被称为世界最伟大的杰作的作品《第九交响曲》,此曲震撼了全世界,也打动了全世界。一个耳聋的音乐家竟能作出这么伟大的曲子来,这简直就是一个奇迹!

当有些人们谈到他是,全说:“他的成功就是由于他已经对音乐痴狂了,所以耳聋也不能让他感到难熬难过和悲伤,就由于这样,他才会超越一切,取得成功。”

实在,他们错了,贝多芬由于耳聋心中时刻充满了悲伤,他的痛苦是别人无法体会的,他付出的努力也是别人永远也不能感触感染到的。

贝多芬,一个生成音乐家,为了自己的音乐,献出了一生的光阴,也成就了世界上辉煌的音乐史,现在,就让我们这些祖国的花朵们像他一样,谱出自己心中的音乐吧!

心中的音乐作文(篇7)

在节奏感十足的年代里,音乐如同调味剂,使我们的生活灵魂起来,不再乏味。在我心中,音乐应该是富有内涵的,只有这样,它才具有生命力。

在聆听动人旋律的同时,我更注重它潜在表达的主题,通过歌词和自己随意的想象,在我的心中,音乐便拥有了自己的灵魂,我的思想也随之跳动了起来。

在众多的歌曲中,我最喜欢的要数张韶涵的《隐形的翅膀》了。其中的歌词这样唱道:“每一次,都在徘徊孤单中坚强……我知道,我一直有双隐形的翅膀,带我飞,给我希望……”不知道怎么的,每次一听,都会让自己感动一次。

是啊!隐形的动脉是看不见的。它犹如我们心中的精神支柱。在我们的生活里,总会有些让人感到不如意的地方,当你遇到挫折时,也许犹豫过,妥协过、退缩过;当你努力去做一件事,却不被人认可时,也许失落过、困惑过,甚至有时还会怀疑自己的能力;当你无助时,也许彷徨过、痛苦过,可这些又算得了什么,我们要在徘徊孤单中学会坚强面对,那双隐形的翅膀应该就是我们内心坚定的信念,跟着它自由飞翔,带着我们到达梦想的彼岸。

能带给我启示甚至心灵震撼的,才是我心中真正的音乐,它才能成为我心中永恒的旋律,伴随着我度过每一个精彩的日子。

心中的音乐作文(篇8)

在节奏感十足的时代里,音乐如同调味剂,使我们的生活灵动起来,不再乏味。在我心中,音乐应该是富有内涵的,只有这样,它才具有生命力。

在聆听动人旋律的同时,我更注重它潜在表达的主题,通过歌词和自己随意的想象,在我的心中,音乐便拥有了自己的灵魂。我的思想也随之跃动起来。

在众多的歌曲中,我最中意的要数张韶涵的《隐形的翅膀》了。其中歌词这样唱道:每一次,都在徘徊孤单中坚强我知道,我一直有双隐形的翅膀,带我飞,给我希望,不知怎的,每听一次,就让自己感动一次。

是啊!隐形的翅膀是看不见的,它犹如我们心中的精神支柱。在我们的生活里,总会有些让人感到不如意的地方,当你遇到挫折时,也许犹豫过,妥协过,退缩过;当你努力去做一件事,却不被人认可时,也许失落过,困惑过,甚至有时还会怀疑自己的能力;当你无助时,也许彷徨过,痛苦过,可这些又算得了什么,我们要在徘徊孤单中学会坚强面对,那双隐形的翅膀应该就是我们内心坚定的信念,跟着它自由飞翔,带着我们到达梦想的彼岸。

能带给我启示甚至心灵震撼的,才是我心中真正的音乐,它才能成为我心中永恒的旋律,伴随着我度过每一个精彩的日子。

心中的音乐作文(篇9)

音乐,就像人生的调味品。因为有它,才使生活变得精彩;因为有它生活才会变得有味道。

我喜欢音乐,它就像我的朋友那样关心着我,陪伴着我。

因为有音乐,所以我不孤独。听着音乐,它就像懂我的心事似的,围绕在我的身旁。用它清脆的歌声,雨丝般滋润着我这棵孤单的小草,使笑容回到我的脸上。

当我委屈的时候,音乐便悄悄来到了我的身边。它用那动听的声音来安慰我,告诉我要坚强。让我重新拥有信心。

我快乐的时候,音乐也快乐地环绕在我的身旁,和我一同快乐,告诉我人生是美好的,要笑对人生,使我更加快乐。

音乐的响起,使我有了不服输的坚强。当我落后的时候,我便会加倍努力去赶上别人。有了进步,音乐便鼓励我要更努力。、

音乐是我最好的伙伴,总是无怨无悔地支持阒我,陪伴着我。我喜欢音乐,在音乐的海洋里,我可以自由自在地遨游,随心所欲。

音乐是我的伙伴,我要好好地珍惜。

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