随着互联网行业的发展，我们动不动就要写一些文章，范文可以运用到不同的场合，让我们来参考一些范文吧！下面由小编帮大家编辑的《影视观后感》，欢迎你收藏本站，并关注网站更新！
影视观后感 篇1
当我还在上高中的时候，就听同学说起过这部温馨而励志电影，无奈始终没有找到机会欣赏，直到大学时代，在校园中一个经典励志电影的小型观赏会上，我才幸运的看到了这部至今深深触动我心灵的电影。相见恨晚之余，又十分庆幸自己在具备了相当的观影水平之后能够更理解这部上乘之作。
在我的印象中，威尔史密斯是专为好莱坞动作大片而生的，由他主演的《独立日》《黑超特警组》《我是传奇》等影片深入人心，但又无一不是由特效加动作堆砌出来的商业片，虽说威尔史密斯的演技与票房号召力不容动摇，但是那些酷劲十足的角色对大多数影迷来说，养眼却不入心。而在我看来，只有那些贴近现实生活，反映真情实感，看罢能够使人产生心灵上共鸣，甚至在角色里能够找到自己影子的影片或是角色才能称得上有价值有品位，就好比当你看了《肖申克的救赎》，你永远不会忘掉那个为了自由几十年如一日精心策划越狱的安迪;在《训练日》里，你也必定会津津乐道于那个亦正亦邪的黑人缉毒警哈里斯以及丹泽尔华盛顿最后几分钟的神级演出;透过《阿甘正传》，无论如何都能感悟到什么才是生命的真谛。直到看见威尔史密斯在《当幸福来敲门》里简单质朴却饱含真情的演出，我才彻底改变了对他的偏见，原来威尔史密斯也可以这么文艺，这么煽情，看来高达两千五百万的片酬的确不是白拿!也难怪，凭借此片，史密斯获得了第79届奥斯卡最佳男主角的提名，虽然最终铩羽而归，但是获得提名本身便是对这部影片和他本人演技最大的肯定。
本片根据美国黑人投资专家克里斯?加德纳的传记性图书――《Thepursuitofhappyness》中的真实故事改编而成，威尔史密斯饰演的主人公克里斯是生活在旧金山的黑人男青年，靠做推销员养着老婆还有幼子。克里斯从没觉得日子过得很幸福，当然也没很痛苦，就跟美国千千万普通男人一样过着平淡的生活，直到有一天，一系列突如其来的变故才让克里斯明白，原来平淡的日子有多珍贵。先是公司裁员让他丢了饭碗，从此，命运仿佛可以要和克里斯开个天大的玩笑，接二连三地，克里斯遭遇了一连串重大打击，妻子忍受不了长期的贫困生活愤而出走，连五岁大的儿子也一同带走了。然而没过多久，妻子又把儿子还给了克里斯，从此，克里斯不仅要面对失业的困境，还要独立抚养儿子。之后，克里斯因长期欠交房租被房东赶出家门，带着儿子流落街头，这对苦命父子的住所从纸皮箱搬到公共卫生间。但克里斯坚强面对困境时刻打散工赚钱，同时也不忘努力培养孩子乐观面对困境的精神，父子俩日子虽苦，但还是能快乐生活。后来，克里斯得到了在一家声名显赫的股票投资公司实习的机会，然而实习期间没有薪水，90%的人都没又最终成功。但克里斯明白，这是他最后的机会，是通往幸福生活的唯一路途。没有收入、无处容身，克里斯唯一拥有的，就是懂事的儿子无条件的的信任和
影视观后感 篇2
不忘国耻，振兴中华！
观《南京梦魇》有感
大家一定还记得南京大**吧！这个几十年前发生的事情！对中国人是多大的打击呀！
几十年前，日本侵略南京时，南京被包围得太厉害，南京时民无路可逃。守军与日军作战，顽强抵抗。最后，他们无法打败敌人的飞机和大炮。一天，日军发动了最后一轮进攻，占领了南门。日军大规模进攻。真正的噩梦开始了！日本人做起了无耻的事情！
日本人进城后，开始杀害大量的人。他们把杀人看作是一种游戏，并且乐在其中！他们还把女人抓住，欺负她们，连十几岁的孩子都不放过！那些姿色美的女人被关押起来！
一个日本指挥官下了一个无耻的命令：谁杀了最多的人，就给那个人一个女人！日军又开始大肆无忌的杀人放火！
还有……
这样的事情整整发生了六个星期！六个星期呀！日本人在这里犯下了滔天大罪！
这，就是就是几十年前，那个弱不能再弱的中国，受到了侵略者的侮辱！受到了侵略者的**！
现在的中国是多么强大与富有！有人说，中国是一直沉睡的雄狮，如今，他已经苏醒！也有人说中国是一轮明月，从黑暗中慢慢升起
是啊！祖国，您就是一只沉睡的雄狮，不鸣则已，一鸣惊人！
当我了解到南京大学这个几十年前在中国犯下滔天罪行的侵略者时，心中充满了仇恨和愤怒！
在我三年级的时候，我的理想是当一名教师，把我的知识传授给我的学生。
又过了一段时间，我的理想又变了。就是当一生，给军队治病，让他们继续保卫祖国的边疆！
如今，我已是五年级了，理想又变了，是当一名军人，保卫祖国的边疆，不让侵略者踏进我们中国的土地！
有些人有许多理想，有些人的理想终生不变。虽然我还没有真正确定自己的理想，但有一件事我已经下定决心要为祖国做出贡献。那是因为我知到一句话：不要忘记国耻，振兴中华！
让我们为中华之崛起而读书！
影视观后感 篇3
《建国大业》这部影片让我对1945——1949年中中国翻天覆地的变化及我党第一代领导人的英雄事迹有了更加详细和深刻的了解。短短两个多小时，我仿佛回到了那个艰难而又催人奋进的岁月中，去追忆那段历史，缅怀远去的革命先辈p>
影片以重庆谈判到中华人民共和国成立前夕为背景，积极再现了共和国**合作与政治协商制度从诞生到建立的重大历史事件。其中，影片依黑白史诗片段的形式，先后展示了重庆谈判、双十协定、北平都城、辽沈战役、淮海战役、渡江战役、开国大典等重大历史事件。
通过这些事件，我看到了革命的艰辛，看到了战士的伟大，看到了祖先的艰持。在这样一个动荡不安的国家，外交战争刚结束，就要爆发内战。无论是军队还是政治力量，共产党都离全国著名党很远，为什么还要坚持下去？为何从不放弃？无论人再少，**再弱，实力再低，一直在坚持自己的信念，或许在那个时代的他们，只有奉献，因为一直想要让人民过上幸福的生活，国家安定富裕起来。
让我最难忘的，或许就是这么一个镜头，就是闻一多站在街头上的一番演讲，内容很多很多，但我最记得还是“反动派，你看见一个倒下去，可也看得见千百个继起的！正义是杀不完的，因为真理永远存在！”那是对国家呼唤的一种呐喊，那是爱国的表现，只是在最后他在小巷里被国民党特务乱枪杀死，从那些鲜血喷出的瞬间，我感受到了那份对国家无悔的付出的情感，那是最真实的体现。
现在回到我们身边，除了感谢那些献出生命的战士，我们能深刻理解他们萌生的情感吗？而现在活在安逸的生活中的我们，是否仍能站在历史的长河中，感受那些波涛汹涌，感受那些热血澎湃？
看完了这部电影后，我惭愧了。我从未很好的去对待国家的历史，只是作为一个任务背完就会忘得一干二净，而这次，我想，我需要更加了解她们他们和它。
犹记站在阴暗的天空下，蒋介石面对国民党统治下的中国，忧心忡忡地对儿子蒋经国如是说：“腐败已经到了骨头里，反，是亡党。不反，是亡国。
难啊。”那是心酸般的无奈，两个亡字直击心窝，可见腐败的可怕。
回头看看现在的社会，不也面对着如此的问题吗？**因腐败而失民心以至垮台！我们共产党在发展过程中经历了很多，但是腐败问题越来越严重。它根本就不能连根拔起。可见，它根深蒂固。我们只希望共产党能继续打击。我们相信，只要我们努力工作，总会有时间看到它的根源。
影片中有很多难忘的场景，也表达了很多情感。我喜欢毛泽东、周恩来、任弼、朱德一起喝酒，喝醉了一起唱歌的场景。我看到他们的骄傲和愤怒。
我喜欢毛泽东站在天安门城楼上。中华人民共和国，中华人民共和国，今天成立了！！！万众沸腾。中国人民从此翻身做主人，踏向了越来越美好的明天。
正是这样的一幕在我的脑海里不断浮现，历史的车轮滚滚向前，过去的每一天也是历史，我们应该学会珍惜，学会体验，学会坚持。
终究这部电影不仅仅只是表现出党的伟大，党与人民团结，党的正确路线，国民党的过失，腐败等，也表现出革命需要坚持，革命需要付出，革命需要人民的支持和革命需要非凡的领导，更体现了身为后人的我们，要读懂这一段段历史，体会在他们心扉的呐喊。
感谢他们为建设新中国所做的努力，让我回顾历史，学会展望未来。懂得感恩，懂得珍惜，懂得理解。
影视观后感 篇4
《信义兄弟》观后感_500字
《信义兄弟》上演了一场农民工的真实故事，谱写一曲兄终弟接，竭力还薪，感天动地的信义赞扬曲，那信义，催人泪下，令人深思。
孙水林始终不变坚持着做人的基本原则，二十年来没有动摇的信条：今生不欠来生债，新年不欠旧年薪。为赶在年前给老家的工友们发工钱，在驱车回家的途中遭遇车祸，一家四口全部遇难。弟弟万分悲痛，坚决完成哥哥的意愿，四处借钱，终于在年前为工友们发放了工钱。孙水林的父母及工友们无比的感动，父母为有孙水林这样的孩子而感动，工友们为有这样的工友而欣慰。
孙水林深知工友们一年在外奔波劳累，含辛茹苦地打工挣钱，目的是回家同家人团聚，一起过个热闹年。然而，天公不作美，灾难总是在没有准备的情况下降临，谁也没有想到会落在善良正义的农民工身上。
孙水林说过：“我们砸锅卖铁也不会拖欠工人一分钱，不欠那个良心债。”困难再大，哪怕四处奔走借钱，哪怕抵押房子贷款，哪怕把自己的积蓄全部拿出，都不会拖欠工友们的工钱。
从上学那天起，老师及父母教育我们做人要诚实守信。而今社会多姿多彩，五花八门，有什么能满足那些追求名利的人?有什么能满足人们的欲望?仅仅是金钱吗?今天，当我们呼唤信义回归时，什么是责任?什么是良知?孙氏兄弟的义举不需要太多的语言去描述这份坚守的美丽。
信义是做人的灵魂，就让我们捧着一颗真诚的心，去对待我们身边的每一个人吧，我们的人生也会因坚持而不平凡。
《信义兄弟》上演了一场农民工的真实故事，谱写一曲兄终弟接，竭力还薪，感天动地的信义赞扬曲，那信义，催人泪下，令人深思。
孙水林始终不变坚持着做人的基本原则，二十年来没有动摇的信条：今生不欠来生债，新年不欠旧年薪。为赶在年前给老家的工友们发工钱，在驱车回家的途中遭遇车祸，一家四口全部遇难。弟弟万分悲痛，坚决完成哥哥的意愿，四处借钱，终于在年前为工友们发放了工钱。孙水林的父母及工友们无比的感动，父母为有孙水林这样的孩子而感动，工友们为有这样的工友而欣慰。 孙水林深知工友们一年在外奔波劳累，含辛茹苦地打工挣钱，目的是回家同家人团聚，一起过个热闹年。然而，天公不作美，灾难总是在没有准备的情况下降临，谁也没有想到会落在善良正义的农民工身上。
孙水林说过：“我们砸锅卖铁也不会拖欠工人一分钱，不欠那个良心债。”困难再大，哪怕四处奔走借钱，哪怕抵押房子贷款，哪怕把自己的积蓄全部拿出，都不会拖欠工友们的工钱。
从上学那天起，老师及父母教育我们做人要诚实守信。而今社会多姿多彩，五花八门，有什么能满足那些追求名利的人?有什么能满足人们的欲望?仅仅是金钱吗?今天，当我们呼唤信义回归时，什么是责任?什么是良知?孙氏兄弟的义举不需要太多的语言去描述这份坚守的美丽。
信义是做人的灵魂，就让我们捧着一颗真诚的心，去对待我们身边的每一个人吧，我们的人生也会因坚持而不平凡。
花木兰观后感_550字
花木兰的事迹传至今，主要应归功于《木兰辞》这一方民歌绝唱，是这篇长篇叙事诗歌颂了花木兰女扮男装替父从军的传奇故事。现在更有许多人将它拍成了电影，千古流传。
战争产生英雌，在世无男英雄的情况下，便会有女英雄，北魏与柔然战争没有突出的男人，就有了突出的女英雄花木兰。 她本是个柔弱的女孩，可他为了年老的父亲，就不再柔弱；她本是个织布女子，但她为了父亲，就参军打仗。她从不向男的低头，大声告诉了世人：巾帼不让须眉。花木兰就要出征了，是多么的急促紧张，是多么的昂扬士气，行军多急，军情多紧张，军令如山倒，作为一个少女离开闺阁，投入战场，何异投入另一个世界。她与男人同吃共住，吃一样的苦，受一样的累，却干出与男人不同的事迹，创出了与男人不同的辉煌，同时也证明了“女子哪里不如男？” 花木兰回来了，这很不容易。她重视生命的可贵，更加懂得家庭的温暖。她拒绝了天子的赏赐，也不愿在朝为官，将荣华富贵轻轻地抛下，她愿驰千里足，早日还故乡。 她回来了，年迈的父母搀扶着出来迎她，姐姐理妆相迎，弟弟磨刀霍霍向猪羊，以实际行动迎接姊姊的回来。
看到这一切，花木兰由衷地高兴，十二年的沙场出生入死，多难。十二年的乔装而不露痕迹，多难，然而这一切都过去，花木兰内心的精神力量，该是何等地伟大。 日子安定下来，过去的伙伴又来看她，她每次都总是以女儿装见他们，对惊怕的过去的伙伴，花木兰在内心说：知道了么？过去与你一道血战沙场，立下大功；回朝后不愿为尚书郎的我是个女孩子。 还我女儿本色，花木兰多么自豪。
《一路格桑花》观后感_1200字
《一路格桑花》是一部反映当代军人生活与社会现实生活的情感片。
它正面描写了长年驻守在川藏公路线上的武警交通部队官兵艰苦卓绝，险情不断的战斗生活情景，满怀深情地为几代川藏线官兵立传，热情讴歌了当代军人报效祖国、造福人民的自觉牺牲奉献精神。
该剧以交通武警中尉李青格和艺术学院的漂亮女生安静的爱情故事为主线，中间穿插了大队长和妻子郭红、教导员周明和爱人沈萍的婚姻生活等，故事开始于2007年夏天，08年5月汶川地震结束，激情演绎了一部感人的故事，全剧洋溢着积极进取健康向上的青春阳光气息。 看完，心里一直被深深地感动着：感动于邓刚籍籍无名、长年累月奋战在川藏线上的无怨无悔；感动于周明——一个放弃都市安逸生活到川藏线追寻父辈足迹的干部子弟，却因一次意外事故，永远长眠在了雪域高原；感动于那些无名的交通武警战士，一年三百六十五天每天都是工作日，“吃上饺子，就是过年“；感动于在背后默默付出辛劳的军嫂，她们是武警官兵心中的格桑花！ 川藏线是充满神奇的地方，似乎与那里发生联系的每一个人都有一段刻骨铭心的经历。一个怀疑丈夫有外遇的军嫂，愤然去西藏离婚，却发现了丈夫令她落泪的秘密，最终当着丈夫的面撕碎了离婚协议；一个靠打工艰难养育女儿的农村军嫂，在丈夫失踪10年后去川藏线寻亲，找到的却是雪山下丈夫的两座坟墓…… 喜欢安宁，喜欢沈萍，更喜欢凌潇肃扮演的李青格，他把角色演绎得非常好，不光是他帅气的外形，磁性的声音，还有他自然天成的表演。 一系列的磨难让李青格成为一名出色的军官。而一直以来以个人为中心，任性，自私，骄横跋扈，自以为是的赵柯扮演的安静也成长了，她再也不是那个娇小姐了——大灾让不太崇高的人变得崇高，让崇高的人变得更崇高！ 正如李青格所说：“地震，汶川不是震中，震中在我们每个人的心中”大灾面前，考量的不只是一个国家一个应对自然灾害的能力，它同时考量的还有每个人的内心。就像“非典”时期，我们国家的离婚率下降一样，于是灾难来临之际，正要出国的安静不顾一切地回到蓉城寻找她的亲人，她寻找到了心灵的抚慰和灵魂的复活。 那一刻，地动山摇；那一刻，所有的人都真切地感受到有一种地震在人们的心中发生了。本来铁心要离婚的郭红找到了抢险一线的邓刚，当面撕掉了离婚协议；每天以泪洗面的安静激情参加了一场募捐义演，献上了自己的一份真诚祝福，为李青格、为军人、为所有坚强的灾区军民……可爱的交通武警战士，他们默默无闻，把青春和生命、爱情和梦想都铺洒在川藏公路上；可敬的军嫂，她们忍常人所不能忍，风雨一肩担——他们就像雪域高原上的格桑花一样，圣洁而美丽。他们是一个群体，他们感动了无数的观众，感动了更爱感动的我！格桑花随着季节变幻，颜色也会转变，它喜爱高原的阳光，也耐得住雪域的风寒，美而不娇，柔弱但不失挺拔。
让格桑花——高原的幸福花继续绽放自己的美丽，永远开放吧，开在雪域高原，开在人们的心中，铸就新一代不朽的军魂，荡涤人们凡俗的灵魂！
电视剧《一路格桑花》观后感_600字
这是一个发生在川藏线上的故事，大学毕业生李青格为了破解父亲的西藏情结，毅然放弃了都市舒适工作，从军来到西藏，当了一名武警交通部队的“学生官”。
在藏历新年的联欢会上，因突发的灾难结识了艺术学院来西藏采风的漂亮女生安静，两人稍纵即逝的爱情童话，因安静家庭的变故变得一波三折，让刚到部队的李青格面临各种艰难决择。在追寻为川藏线牺牲和奉献的军人足迹过程中，李青格经历了生与死的考验，渐渐理解了父亲，也读懂了西藏和川藏线上的绿色群体，逐渐成长为一名真正的军人。 女主人公安静在经历了爱恨情仇，生离死别的情感纠葛之后，既没有得到理想的爱情，又失去了追求生活的热情，选择了逃避，可就在她即将出国的一刹那间，汶川大地震突然发生，于是，一切因此而改变，她在寻找跟随部队在震区抢险的李青格的过程中，亲眼目睹了灾难的残酷与人性的伟大，灵魂得到了涅盘重生在为灾区募捐晚会上，她跳了一曲《一路格桑花》的藏族舞蹈，表达了对牺牲奉献和爱的理想。
在亲历了无数惨烈的自然灾难和令人心醉的生离死别之后，他们深切地感悟到了生命的价值和爱的真谛。于是，在坚守与放弃、相信与怀疑、爱情与友情、小我与大我、内地的喧嚣与高原的宁静、都市文明与雪域文化的强烈碰撞、个人情感与神圣职责，家庭冷暧与国家利益的交织抉择，演绎出了一幕幕当代都市和川藏线上军人鲜为人知而催人泪下的情感故事，再现了军队几十年来为西藏稳定、经济发展和民族团结所做出了巨大贡献，彰显了一种强烈的爱国主义精神和牺牲精神，诠释了当代军人核心价值观。
《花木兰》观后感_150字
“唧唧复唧唧，木兰当户织，不闻机杼声，惟闻女叹息……”这首名垂千古的《木兰诗》把花木兰这个英雄人物深深地烙印在人们的脑海里。
周五看的《花木兰》的电影让我更深入的了解了这个不平凡的女人。 尽孝 木兰给我们的第一印象是以女孩子的形象出现的。她骗她父亲吃药，这一幕让我们班笑翻了，但这也是木兰在荧屏上呈现给我们的第一个尽孝道的表现。接着，，“可汗大点兵”，点到“花弧”的名字时，花木兰担心焦虑的心情全都浮现在脸上。她是多么爱自己的父亲。多病的父亲怎么能去打仗呢？这一去肯定回不来呀！花木兰深深地懂得这个道理。于是，木兰第二天就带上了父亲的宝剑，穿上了父亲的战袍，骑上了父亲的战马，这些曾经伴随花弧东征西站几十年的东西，曾染上父亲的血迹，如今饱含这木兰对父亲的爱，对家乡的不舍，伴随着木兰去打仗，也带着花弧对女儿的期待，在后来漫长的军旅生活中给了木兰信心、希望和坚定的信念。
父母给予我们的太多太多了，从我们出生那一天，父母就开始为我们而操劳着。比起代父从军的木兰来说，我们不应该感到惭愧吗？不应该对木兰感到敬佩之情吗？不应该对父母感到亏欠吗？木兰穿上军装的那一刻，我被深深震撼了，我们都被深深震撼了，那一套军装成为木兰代父从军最好的见证。 爱国 除了为父亲，还有一个特别重要的原因，那就是为了国家。没有了过，哪会有家？国家和平，百姓才会安宁；国家强盛，百姓才会过上富裕幸福的生活。木兰为了过，为了家，就这样踏上了征途。 “没有了国，何以为家？”文泰的这句话成为了木兰一直没有放弃，一直前进的动力。这何尝不是一句真理呢？为了百姓不会流离失所，木兰义无反顾地选择了前进，和那千千万万的战士一齐，怀着一颗沸腾的爱国心，踏上了无边无际的大漠。它们每一滴汗水，只会让他们坚定地向前走去。 现在，我们的国家强盛起来了，我们的日子变得温馨而快乐，没有战役发生。因此我们应该珍惜今天，以自己的绵薄之力报答祖国。我们做不到像木兰那样过关斩将，也要为祖国做出贡献，哪怕是参加公益活动，当一名小小的志愿者；哪怕是参加募捐活动，献出自己的心意…… 在战争的时候，杀害别人是一件痛苦的事，但是木兰又必须去做，因为，那是她的责任，木兰没得选择。文中令我印象特别深刻的一句话便是“打仗的时候不应该有感情”。我认为这是错误的。正是因为国家，他们才会去打仗，这是爱国之情；正是因为父亲，木兰才会从军，这是父女之情；正是因为战友，他们唱出《人生百年》才会显得那么慷慨激昂，悲壮豪迈，这是“同行十二年”的兄弟情啊！ 感情、责任、国家迫使木兰代父从军。
“唧唧复唧唧，木兰当户织。不闻机杼声，惟闻女叹息……”这首木兰诗不仅仅是一首要背的古诗文，而是对花木兰这个拥有男人气概的女子的真实写照，也是她为国家，为百姓，为父亲付出的最好的见证。
《马兰花》观后感_500字
昨天，我和刘佳翔一起去看了《马兰花》这部话剧。
话剧讲的是：在美丽的马兰山上，住着许多可爱的小动物，一天，幸福美好的马兰花开花了，王老爹上山去采，想送给自己的女儿，不小心掉进了悬崖，这时，一位英俊能干的青年──马郎救了王老爹，然后把马兰花送给了王老爹，想要王老爹的一个女儿嫁给他，大兰嫌马郎“寒酸”、穷，不想去，而小兰却愿意嫁给马郎，得到了看似普通却非常神奇、有用的马兰花，小兰和马郎结婚之后，过起了美满的生活，当小兰回家探亲，送了很好的礼物，大兰很嫉妒，一直为马兰花勾心斗角的老猫取得了大兰的信任，当大兰要了小兰的衣服等后，老猫把小兰推入河水，夺走了马兰花却不知道口诀，马郎等人识破了大兰的真面目，而大兰已经真心后悔了，大家齐心协力终于打败了老猫，用马兰花的神力救活了小兰。 看完了话剧，我想起了“恶有恶报”这句话，我觉得老猫很讨厌，凶狠、贪心；老爹为了别人不顾自己；马郎勇敢、能干、乐于助人；小兰亲切、善良、大方、孝顺、不嫌弃人；大兰爱嫉妒别人、胆小、懒惰、爱财如命；而小动物们嫉恶如仇、可爱、热心。
看完这部话剧，我知道了：虚伪的东西肯定是会识出来的，一个人做错了事，及时改正和承认错误还不算太迟；我觉得这部话剧很幽默、有趣、风趣。 这部话剧虽然是话剧，可我觉得很美，而且挺好看。
影视观后感 篇5
塔里木大学校训——自强不息求真务实
《思想道德修养与法律基础》课程改革
爱国经典影视观后感
题目观《国歌》有感
班级通信工程17-2
姓名李易昇
学号***
“我们万众一心，冒着敌人的炮火，前进，前进，前进进！”这一句歌词再熟悉不过了。在我们的升旗仪式上，每天早晨都庄严地唱着中华人民共和国国歌。
众所周知，我们的国歌是由田汉和聂耳谱写的。但你知道他是怎么诞生的吗？《国歌》这部电影为我们讲述了《义勇军进行曲》也就是我们的国歌的由来。
1937年7月7日，抗日战争全面爆发。剧作家田汉用和他的好朋友聂耳以写剧本、演义抗日，但他们遭到了攻击。这引起了众多爱国人士的愤怒之情。
而在此时，他们和两位东北大学生相遇了。由于日本的侵略，东北的大学生被迫离开家乡。他们的悲剧经历甚至激起了田汉等人的热情，即使他们再次遭到攻击。
田汉的好朋友梅宁和梅香也参加了抗日战争。他们为了拍摄战地场面，竟带着摄像机深入战斗前线。前线是十分危险的。
雨中，田汉和聂耳毫不退缩，坚持拍摄每一个战斗场面。此后，田汉、聂耳、梅香等众多演员拍摄了多部抗日电影。然而，在一部影片中，梅香作为替补，被一颗突如其来的战斗机子弹打死。
所有人都痛心不已。此时，田汉正在为电影《风云儿女》的主题歌歌词而烦恼，经历了梅香的死后，痛失好友的田汉又得到参加义勇军的东北大学生失败的消息。悲痛的田汉终于洋洋洒洒地写下了《风女儿女》的主题曲歌词——也就是《义勇军进行曲》的歌词。
之后，正当聂耳在为这段激情高昂的歌词作曲时，却传来了田汉**的消息。为了保护聂耳，组织派他去欧洲学习。之后，聂耳终于完成了田汉寄予全部希望的《义勇军进行曲》，并让这首歌随着那悲怆的曲调久久地回荡在田汉所在监狱的上空。
田汉被营救之后，决定返回上海，他说：“中国不会亡，她将有更新、更强大的生命。”因此，他要“冒着敌人的炮火，前进。
”《国歌》是一部时代感很强的电影。以“国歌“为主线的整部影片，在描述东北沦陷、淞沪抗战和各位主人翁不同命运的同时，还有一个无声的画外音在不时鸣响：中华民族是不屈的民族，中华民族是站着生的民族。
它以一种银幕上久违了的崭新的青春热情、质朴真挚的表演，把那个血与火、悲壮与惨烈交织的战乱年代表现得让人感同身受。当“中华民族到了最危险的时候，每个人被迫地发出最后的吼声”，吼出了中华民族不屈的精神。团结、勇敢、顽强、忠于祖国的精神，以及无与伦比的爱国热情和民族责任感深深打动了我。
让我真正感受到抗日战争时期中国人民的强大凝聚力。那种万众一心的凝聚力是击溃日本帝国主义的根本动力。这部电影让我在时刻的感动中体会到中华民族伟大精神的巨大博动，体会到“把我们的血肉筑成我们新的长城“所带来的的巨大震撼。
是的，“中国不会亡，她将有更新、更强大的生命。”
影视观后感 篇6
《恶作剧之吻》观后感
这部电视剧已经看了好几遍了。事实上，这是唯一能让我看一部难忘的电视剧的。本人最喜欢的是剧中的袁湘琴（林依晨饰）是简单、纯洁、执着，特别是她的那种天然呆，做事一根筋，是她眼里只有直树（郑元畅饰）的那种唯一感觉，这是我们做不到，是珍贵的，也许是因为湘琴的这份情，那股劲吸引了直树吧！
号称全台湾第一的天才直树几乎没有任何事能难得倒他，所有事情总在他掌握之中，然而湘琴的出现就像一个失控的龙卷风，将他原有的生活搞得天翻地覆，但湘琴不顾一切、勇往直前的那股傻劲却也让他开始思考自己的人生与未来，而湘琴对他的感情也在不知不觉中慢慢地渗入他心中…在剧中江直树是邪恶的，明知道湘琴是喜欢他的还不断捉弄她，明知道湘琴不聪明还一直让她去猜，明知道湘琴对他是没有一点办法的却总是欺负她。在影片中有这样的一幕，原本湘琴和直树是要去约会的可是湘琴为了可以给直树惊喜两人分开行动，但是到了地方却只有直树一人，等待很久时间的直树开始着急了。终于湘琴出现了身上好多血，看到这样的湘琴，直树有点吓到了他紧张了。
因为日期毁了湘琴哭的时候，直树柔声安慰的看着我的心。七夕情人节，湘琴意外巧遇和直树一同应考的渡边，因而得知自己做的护身符非但没为直树带来好运，还引起一连串楣运，自责的湘琴一边作巧克力，却又忍不住暗自落泪，直树却表示她为自己带来了全新的体验。
午休时间，湘琴和直树在饭店见面。直树随意点了一份套餐，但份量只有湘琴的三分之一。直树要去抗议，抬头看看。打菜的侍者不是别人就是阿金，阿金把他当作对手。饭还没吃完，学长皓谦就来到直树，希望直树能加入他们的俱乐部。湘琴问直树想加入什么俱乐部，直树却故意勾引她。饭局结束后，湘琴跟着直树，想知道他参加了什么俱乐部。但是，心肠不好的直树却故意把湘琴带进了满是妖怪的动漫俱乐部。
剧中有很多这样的画面，而湘琴也在直树的心中。在剧中也有许多他们的甜蜜画面。
剧中的袁湘琴或许是莽撞，或许呆滞，或许很多人认为她配不上直树。但是我认为他们是完美的。如果直树达理的生活中没有湘琴，那将是平淡无奇的，因为湘琴找到了生活的另一面。
而湘琴的人生因为直树达理可以说她有动力有目标不断进步。这是最忠于原著的。这会让人以为林依晨是袁湘琴，郑元畅是江直树。
影视观后感 篇7
人生就像一部电影 ，而电影就是放映人生的一种过程，这是我上课感受到一种的认识，但是电影并不是完全是表现出人生的一面，作为一个观众**电影，我们会对电影里面描述的一种生活或者一种态度很是羡慕，有时候就会觉得现实与理想自己的差距是很大的，因为，电影给我们展现的多数是虚拟的东西，电影对于我来讲就是一个媒介教育或者是从中感悟人生的美好。让理想与现实之间的差距变得越来越小。
从影视欣赏中的《理发师》、《西洋镜》、《卓别林》、《罗马假日》、《边缘》等多部的电影放映就像我自己的发展一样，电影从无声和黑白的屏幕到今天的有声和五彩缤纷的画面还有高科技特性的高视觉冲击的一种效果，而作为一名观众的我们也一样，从一张白纸到描绘多姿多彩的人生色彩。
拍一部好的电影是需要很多的精力去完成的，这后面的技术和电脑特性等一系列的支撑，所以才会有人们看后的大力赞评，像我们的人生，支撑自己美好的生活还是需要自己背后很多的付出，只有一步步的走，才会有更坚实的基础。
《罗马假日》的爱情我想每个人都想拥有那一份珍贵的爱情，但是也并不是每个人都会拥有向前迈出的勇和决心，所以当我们遇到不管是爱情还是其他的事情时候，我们因该是勇敢大步向前迈出去。还有看完《西洋镜》给我的感觉就是这个故事是由真实历史演绎出来的。这是影片在中国起步和发展的真实写照，人物都在那里。
而男主角刘京伦的演员夏雨，是我非常喜欢的演员。他真的不做作。饰演角色也很自然，朴实又亲切的气质。也使他在刘京伦的扮演上更加贴切。
其余的角色都很擅长选人和表演。这部电影带给我的是：当时的北京。动乱时局之前是充斥着各种新事物的时期。
那些老北京显然充满了**和对新事物的排斥，但他们想要勇敢。对于照相都是老板贵族才能奢侈一试的事。 并且女孩子拍的话又担心把魂给勾走。
所以。当一个新的未知的西方镜子（也就是我们正在谈论的电影）出现时。人们惊奇，惊讶，又充满惊慌。
片中有很多情节都让我很深刻，都是关于迂腐的中国人的一些起来貌似是趣事的情节。一个就是小刘子说要拍中国的电影的时候。他和雷门到街上给轿子拍照。新娘一看到照相机就昏过去了。
然后一群人说新娘的灵魂会砸碎它。而在电影里，雷门问小刘子：你们中国人为什么那么喜欢鞠躬？
小刘子表现得是不卑不亢，有种市井人物特有的世俗智慧回答道：因为弯着腰，你看着人家的鞋子，你就知道了这人是富人还是穷人呐。这些情节。
它不仅逗乐了你，也反映了当时的社会形态，所以《西镜》也给我一种感觉，英雄的成功在于他敢于接受别人不敢做的事情。同时，要站在高处看世界，不被世界淘汰，只有敢打敢干，才能有所成就。
所以影视欣赏给我的感觉是看电影，学人生，看人生，放电影，所以，对于电影我们要持一种心态去对待，其实在电影学到的东西不仅仅是人生的一种感悟，也是一种对世界的一种认知和学习的一种过程。在一种熏陶的影响下，你会发现视角的拓展，所以电影的最终感觉是电影是生活的另一面，你可以从另一面看到自己。只有在不断的追求和创新，才会站的跟高。
影视观后感 篇8
蓝猫是一张经典的卡片，伴随着每一个90后孩子的成长。我肯定我还记得小时候每天准时看这部动画片。看完之后，我还有很多想法。让我们想想刚才的情景。蓝猫系列动画受欢迎程度如此之高，这不，宏梦卡-通在09年制作了一部3d动画----《蓝猫龙骑团》。
从开头便知晓，这又是一部加入了在近几年盛行的机器人元素，剧情统一，比如：每次主角们明明已陷入绝境，却能离奇地被逆转局势，绝处逢生，让支持反派的小朋友异常地气愤;还有就是主角们都是在被-逼无奈，或巧合之下第一次成功地召唤出龙骑。虽是这样，但这部动画的场景、人物形象新颖，画面细腻、精致，而且宏梦卡-通采用了当下最流行、最先进的3d制作技术，光是这一点吸引的眼球就已不计其数，更别说其它的方面了。
剧作家巧妙而成功地将每个角色的性格融入到自己的龙骑中。蓝猫是领头，恐龙中的佼佼者霸王龙作为他的龙骑的原型最适合不过了。霸王龙是我们最熟悉的恐龙之一，蓝猫亦是陪伴我们长大的经典卡-通形象，这样的搭配哪是一个“妙”字了得!
淘气各方面成绩优异，堪称“专业”，他的及帝就非常完美，战斗指数等其它方面都是满分百分百。淘气的性格高傲，及帝名曰“及帝”，也理所当然地有着一种帝王的气常三角龙是非常受大众欢迎的恐龙，菲菲虽胆小，喜欢耍小聪明，爱面子，但同样受广大小朋友欢迎，这两者之间有着异曲同工之妙，配合起来亦是绝佳。咖喱是个娇嫩的女孩儿，紫晶云这名字专属女孩，外形采用了适合女孩儿的翼龙，融入了中国传统吉祥兽凤凰的特点，就连攻击也是以光为单位，光是柔美的，体现除了女孩儿的特点。
巴豆体型笨重，他的司雷也就外形庞大，厚重，给人以憨厚的感觉，这也是巴豆的特点不是吗。
但是再完美的事物，也一定会有缺陷，《蓝猫龙骑团》中的龙骑何尝不是如此呢?因为制作匆忙而容易被烟花扰乱实现的啸天，毕竟霸王龙也会怕火;爆发能力是好事但用力过度造成损伤的就是菲菲的铃丰了，这样多像满身缺点的菲菲啊;遇到油漆等脏物会不受控制的但其它方面均为完美的及帝，可能是帝王处于娇生惯养之中而形成的洁癖吧;虽是以翼龙为原型，但碰到水会恐高，在天空不占任何优势的紫晶云，你想啊，如果翅膀重了还能飞得高吗;巴豆的司雷害怕光，到正午时遇到强光便会睡着，和一个巨大的装饰物没什么不同，特别地像巴豆睡午觉呢。正是有了这些缺点，才有了后来的故事----众人到远古时代寻找完美且匹配的龙基因蛋，遇到了重重困难… …这些缺点也抑制住了支持反派的小朋友，他们不会大喊“不公”，也给我们讲述了精彩感人的五个好朋友之间的故事。
一向勇敢无畏、重情重义的蓝猫;骄傲自满，也同时带给我们笑料的菲菲;综合素质优秀的淘气;一个真正的女孩儿咖喱;憨厚老实的巴豆;一开始就与主角们纠缠不休的土狼;还有美丽妖娆，为了弟弟的梦想而打入龙骑团内部的九尾狐。这些个性迥然的角色们，让这部动画妙趣横生，十分地精彩。可以说这个动画很幼稚，但是如果你仔细欣赏它，你会发现它远没有你想象的那么简单。至于为什么，每个人的意见都不一样，你应该自己慢慢体会。
影视观后感 篇9
青春励志影视观后感
在我们的成长过程中，青春是最为灿烂、最为宝贵的一段时光。这个阶段，我们充满了激情和梦想，渴望挑战自我，追求个人价值。而励志影视作品，则是能够激发我们真正的热情和动力的重要媒介之一。无论是振奋人心的剧情、励志的角色，还是感人至深的台词，这些影视作品都能够深深地触动我们的内心，给我们的青春注入力量。
在追逐梦想的路上，我们会面临各种困难和挑战。而正是这些困难和挑战塑造了我们成长的过程。影视作品中的主人公往往也面临着类似的问题，他们或许是一个没有任何天赋的普通人，或许是在逆境中奋发向前的年轻人。通过这些角色的奋斗和努力，我们能够感受到他们身上的力量和勇气。他们不断克服自己的局限，锲而不舍地追求自己的梦想，这无疑是对我们青春的巨大鼓舞。
影视作品中的励志角色也给我们树立了榜样。在这些作品中，他们或许具备非凡的才能和引人注目的成就，但他们更重要的是他们身上所散发出的那股不屈不挠的精神。他们面对失败和困难时从不气馁，总能在困境中找到向前的动力。他们的坚持和毅力给了我们无尽的启示，告诉我们只要心怀梦想，努力奋斗，我们也可以创造属于自己的辉煌。
励志影视作品中的台词也是我们青春的激励力量。那些饱含哲理和深意的台词常常能够直击我们内心的柔软。比如，电影《至暗时刻》中丘吉尔的名言：“离胜利只差一步”使我深受鼓舞。它告诉我们，在面临困难和挫折的时候，不要放弃希望，因为胜利正在向我们招手。这些富有智慧和力量的台词，能够唤醒我们对生活的热情和追求，使我们更加勇敢地面对挑战，追随自己的梦想。
青春励志影视作品影响了我们的价值观和行为准则。它们启发我们思考人生的意义，激励我们勇于面对困境，找到内心的力量。尤其是在困顿的时候，我们往往能从励志影视中汲取力量，给予自己新的动力和信心，重新振作起来。同时，这些作品也提醒我们要脚踏实地，用毅力和奋斗去追寻自己的目标。
总而言之，青春励志影视作品是我们成长道路上的重要伙伴。它们通过真实而独特的故事，塑造了强大的角色形象，让我们产生共鸣和共情。这些作品给予了我们无尽的力量和勇气，激励我们在充满挑战的青春道路上继续前行。我们要珍惜这些影视作品，细心品味其中的深意，用他们的力量来武装自己，让我们的青春更加鲜活而有意义。
影视观后感 篇10
《梦》变态的纯美
——通过日本影视文学探究日本的国民性 生活在不同国家的人民，都会显示出许多独特的气质。长期以来某一片土地上的人们被根深蒂固的国民文化影响着不断的传承下去，就好比一个反复的过程，无论是他们的性格，情感的表达，价值观还是行为方式都代代相承。这就是国民性，它是稳定的，是身在其中的人所不能解释的，也是旁观者拿来作为刻板评价的参考。
当我们提及日本的人民时，总会想到这样的字眼，他们是谨小慎微的一个民族，谦虚有礼，善于学习，崇尚武士道精神，同时他们又是封建保守，虚伪狡猾的。而此时此刻，我们就是站在自己的角度并且受着我们的历史文化渊源的影响，去评价这样一个民族，其中不乏主观和偏见。换个角度来看，当你去问一个日本人为什么你们会纠结于某些根本不用纠结的问题上时，此时你会得到两个答案：一是这个日本人根本向你解释不了，因为这就是他们的思维逻辑，他会觉得本来就是这样，二是他可能会追问你，你为什么会你会这么想?这么一来，其实我们应该明白，我们所觉得的都是相对的，所以在探究国民性的时候，我更偏向于从艺术的角度去审视，在这里我便可以大胆的承认我会有强烈的主观色彩但同时也只是单纯的从欣赏的角度和我已形成的有限的审美角度来看待问题。
每样事物都有其存在的道理，他们不该被断定为善或者不善，但是毋庸置疑的是每个人都有我们感知和表达的权利。每每当我们提到寿司，温泉，茶道，花道，精细的玩意儿我们说日本人民是心思细腻的;目光转移到日本的偶像文化，井盖文化，厕所文化，耻感文化等等又会说这是很怪异的;走在日本的街道上，富士山下樱花漫烂，小桥流水人家，转瞬间东京塔下迷灯幻彩，商铺车辆人潮已然湮没视线，这是我们会感慨这是矛盾的。当我们跳脱原有的刻板印象，我们不得不承认这一切混合在一起才是活生生的日本人民的生活，哪里还会有对或错，哪里会有绝对的定义，就我而言我喜欢用这两个词去描述我对日本这个国家的感受：变态，纯美。
我接触的第一部日本影视作品叫做《梦》，由黑泽明导演，我总是爱说不得不，而这里我不得不说我真的没办法理解为什么一部电影的故事情节可以是这样拼凑的，我不得不说这种奇怪的意境不由得人也变得精神了，也不得不说在这部电影里可以找到你想要的所有美妙的元素，这种独特的视听风格和哲学思维也是日本人民的独特之处。这部电影里展现了八个梦境，分别是：太阳雨、桃园、风雪、隧道、乌鸦、红色富士山、垂泪的魔鬼和水车之村。每一个都有独特的寓意，这八个梦几乎贯穿了人类生活的所有主题，战争与和平、社会与人生。在不同的梦境里有着不同的场景，配合不同的色彩，把人类所面对的所有主题一一呈现。整体构架上已经完全脱离了情节性因素而转入对生命的深层思考之中，使用了大量的长镜头配合卓越的视觉特效表现了梦境中的不同世界。所有的梦似乎都表现出人类迷失和不确定的主题，但本身又充满了一种绝望的缅怀。
在这部电影里面第一个梦提到了狐狸娶亲这是流传于日本的一个传说故事，小男孩的母亲告诫男孩不要去偷看狐狸娶亲，但是还是因为好奇去了，在这里正体现出了日本人民生活中对封建迷信的保留;第二个梦里说道日本民间的三三女儿节，在这天女孩们大都会采摘桃花来庆祝，还会接到雏偶人作为礼物。梦中，小孩给过节的姐姐及她的朋友们送水，发现少了一个女孩，然后见那女孩站在门外，他追出去，一直追到田园，见到雏偶人，宣判他不能再回家，因为他的家人把桃树都砍了，而雏偶人是桃树的灵魂，是桃花的生命。孩子的一段话耐人寻味：“不!桃子可以用钱买，但是,要上哪儿去买一片开满桃花的果园呢?我喜欢这片果园??和百花怒放的桃树，但是,它们全都消失了，所以我才会哭泣。”最后，雏偶人被孩子的纯洁的心灵所感动，显现了桃花给他看。其实说到这我便感受到了日本文化中十分追求人与自然的和谐问题。十分具有深意。
第三个梦里透露出浓重的悲观与死亡的信息。并且用许多的长镜头展现，这种对死亡的表现让人透不过气。第四个梦便诠释了战争，虽然是失败的，但是武士的精神还在，军人的梦想还在(抛开国家与民族的角度，单纯的去审视一个人)。接下来还涉及到了人生和奋斗，核辐射和恐慌，场面
越来越黑暗，越来越捉摸不透，而到结尾还是有人类最美好的远景，那就是返璞归真。种种的一切就这么呈现出来，无论是音乐，衣着还是深层的寓意，都既让人不解，又让人好奇。可以说某些场景的逻辑真的理解不了，如果说用变态来形容，那么这一定是充满艺术的评价，这是一种美，无论是结构上还是形式上，但我们完全可以找到那种纯真质朴的感觉。还记得我的朋友在看的时候说，我们也许觉得不可思议这是些什么，但是在他们的眼里也许就是这样，一种无法解释的就是这样。
看似我谈到的这一切是主观的想法，但相比被扣上的帽子，被死板的描述，我感到这种方式更能让我自己接受，不带成见，只是从我的感官入手，去体味的不是政治，经济，战争，意识形态，而是实实在在的生活，思想。
在此我也想说阴差阳错的选择了日本社会与文化这堂课，获益匪浅，终于在最求经济效益的环境下，可以有一个机会，学习文化，了解真实的日本，扭转一些错误的观点，谢谢!
影视观后感 篇11
电影业的竞争是制片人之间的竞争，而不是导演与导演、演员与演员之间的竞争。中国电影问题的根源可能在于缺乏优秀和高度专业的制片人。如果中国电影制片人达不到好莱坞制片人的专业素质，只把自己定位在管理者，只限于融资和“挣钱”，或就是一个管钱的会计，中国电影与好莱坞的较量将永远不是对手。
本文就制片人素质问题进行了**，分析总结了一个合格的影视制片人应具备的几个素质，并从我国影视产业的现状出发，提出了解决的办法，以期为日益低迷的影视发展拓宽道路。
中国是文明古国、人口与经济大国，但电影业在世界上的影响力与我大国地位极不相符，与文明复兴及文化软实力的拓展需要相差甚远,票房更是惨不忍睹。中国的电影票房，2003年是10个亿（其中进口大片就占了6.4亿），不及当年《加勒比海盗》一部**的五分之一。
2004年是16亿，勉强与当年一部《亚瑟王》的票房相当。2005年是20亿，仅及一部《金刚》票房的45%。其实就产量而言，中国电影产量是世界第三，也并非没有好的作品，但是真正叫好又叫座的可谓凤毛麟角。
可见，中国电影存在一些问题。按理说，体制机制有弊端，银幕数量太少，盗版现象严重，优秀演员、导演、编剧等太少。但真正从生产者那里挖掘和思考问题的人并不多。让我们看看国外的金牌生产商？
美国著名电影制片人杰里布拉克海默（jerry bruckheimer）：他的电影几乎部部票房过亿美元，如《石破天惊》3.5亿，《空中监狱》2.
3亿，《世界末日》5.6亿，《国家的敌人》2.3亿，《珍珠港》4.
5亿，《加勒比海盗》6.5亿，《亚瑟王》超过2亿，其电影票房及音像收入累计已超过135亿美元。
还有克里斯哥伦布（chris columbus），他的《哈利波特》前四部票房超过了27亿美元。
而英国著名电影制片人阿尔伯特·西兰花和芭芭拉·西兰花007系列的票房收入已超过36亿美元。
由此可见，票房的表现直接关系到制片方。中国电影的现状与缺乏合格、优秀、高度专业的制片人有关。所以制片人素质的高低对影片成功与否起着至关重要的作用，因此就制片人素质问题在这里立个题并略作浅述。
影视制片人制度起源于20世纪20年代的美国。美国的影视节目制作机构是沿着公司制和企业化管理路线发展起来的，当时企业老板为了控制他们认为开销过大的导演，就建立了一套监督制度，这就是“制片人制度”的雏形。我国的制片人制度最早开始于1985年。
当时的电视剧制作公司为了集中管理，任命了四名制片人，开始了“制片人制度”的管理方式。
通俗讲“制片人”就是投资者或者能够拉来赞助的人。具体来说是为电影的制作和公演提供资金并进行监督的人，一般指电影公司的老板或资方**人，负责统筹指挥影片的筹备和投产，有权改动剧本情节，决定导演和主要演员的人选等。多数制片方了解电影艺术创作，了解观众心理和市场信息，善于筹集资金，熟悉经营管理。
电影生产中有时把制片人称为监制。
大陆著名制片人张纪中在接受采访时表示，制片人是制作团队的第一负责人，就像工厂一样。制片人是厂长，导演是总工程师，他只负责艺术，制片人负责一切。制片人的素质和心态直接影响着电视剧的性质。做制片人不需要你是专业的精英，最重要的是眼光，能够发现优秀的题材、本子、演员。
在影视剧中，制片人是项目的经营者，是决定项目成败的关键因素。作为这个项目的驱动力，制作人完全是靠创造力。无论是故事解读、演员选拔、导演选拔，甚至有时是电影宣传，创意制作人都需要一个开拓性和真诚的头脑。
在整个项目中，创意制作人一直扮演着多重角色：母亲、父亲、情人、情人、密友、老师、斗士、谈判员、仲裁员、梦想家——无穷无尽的名单。创意制作人看到项目完成，幻想下一个项目，推广项目，然后掌握在手中，让项目有自己的生命，不断塑造、塑造、注入内容，向全世界展示，然后给希望脱颖而出。
导演捷夫·马戈里司（jeff margolis）说：对于一个导演来说，没有什么比与创意制作人合作更令人满意的了。没有一部电影或音像婚姻故事能比得上制片人和导演之间的出色合作。
”第一个环节“节目立项”是获得节目制作许可的过程，它的实质是一个法律程序。从第二经第
四、五到第六个环节，表明影视节目制作是一个资金流动的过程；第二个环节是人员的选择与组织的管理；而在第
四、第五个环节中，制片人又应随时关注节目制作的全过程，并予以控制。因此，对制片人的管理涉及到影视剧经营制作的方方面面。它不仅有微观管理，而且涉及艺术、经济、法律、人际等多个领域。因此，一个优秀的生产者应该是一个多面手。这个行业是综合素质的考虑。
当然，制片人不必亲自鞠躬。例如，他可以聘请法律顾问协助处理具体的法律事务，导演可以全权负责具体的艺术事务。但他应该具备这些环节所需要的全部知识，或者至少他有一个助手，可以告诉他，他必须在任何时候进入生产过程的每一个环节。
中国的文化传统和独特的国情决定了影视作品不仅仅是娱乐产品。在艺术欣赏、娱乐休闲的同时，也担负着政治教育的责任。因为每个时代都有其独特的文化载体，这不仅是时代精神在形式上的最充分体现，也是那个时代文化形式和景观的最高地位。
在当今时代，影视产品是一种新的文化载体。在这个载体中，是创造辉煌与豪迈、庄重与经典的作品，还是书写假丑恶秽、诲淫诲盗的劣文化呢？
通常来说，制片人强烈的社会责任感和敏锐的洞察力往往突出地表现在他对题材的把握和剧本的选择上，同时也体现在他对影视生产事业化和产业化矛盾的处理上。一个具有这方面素质的制片人，并不会为影视产业化浪潮冲昏头脑，在进行产业化运营的同时，明确坚持事业化的文化方向，在人们喜闻乐见的形式上力出精品，引导社会精神走向，决不能在文化这一特殊领域里陷入反文化的悲哀。这是制片人都应具有的最起码的社会责任。
如电视剧《咱爸咱妈》以真实自然的手法展现了人世间宝贵的真情，呼唤中华民族美好的道德回归；电视剧《儿女情长》的创作者将人们渴望人性回归，从内心呼唤亲情、渴望友情的愿望中融入一个千家万户都似曾相识的故事中，在平淡中重提传统美德，在人情、亲情日益淡漠的今天唤起人们心中久违的一份真情，让观众在不知不觉中受到感染和教育。
在西方经济发达的今天，制片人要以特色文化发展中国的影视文化，把中华民族优良的文化升华为民族精神，并将之推向世界。其作品应有较高的文化品位，给观众形象的把握和审美的反映，给予观众丰富的历史知识和艺术魅力，同时，也给观众思想上的启迪和教育，既积极地适应了广大观众渴求文化营养的欣赏心理需求，又提高了他们的审美情趣和文化修养。反之，一味适应，甚至消极顺应某些观众的低级需求的作品最终会被观众所唾弃。
艺术素质是影视制片人区别于其他企业领导者所要拥有的素质，这是由影视制片人的专业性质所决定的。因为影视制片人从事的影视制片，本身既是一项商业活动，也是一项艺术活动。影视作品作为艺术产品，要求它的制作群体具备相应的修养和底蕴。
作为制作群体的核心指挥人物的制片人，深厚的美学素养是其做出一部**可否投拍决策的基础，而对艺术规律的把握又是他对制作过程中各种关系处理的前提。影视作品的创作，在艺术上要精益求精，制片人是对艺术毛坯把关的最重要人物，没有相当的艺术功底，“把关”就无从谈起。从某种意义上来说，制片人是否具有深厚的美学素养和艺术功底，是一部影视作品成功的关键。
电影是一门艺术，如果制片人缺乏艺术修养的话，那么是没法拍出好电影的。首先从剧本的选择上就需要制片人有较高的艺术素质能够分辨出剧本的好坏，没有好本子是拍不出受人欢迎的好电影的。然后在前期组织拍摄过程中人员的选择上更需要制片人根据剧本的需要来决定人员的选择，如果艺术素质不高，则无法准确理解剧本，那么在人员的选择上也就很难做到优化。
除此之外，艺术素质还有一个重要作用，影视制片人从事的是影视制片工作，最多接触的还是演员、导演、编剧这些艺术专业人士，如果个人艺术素质不高，就无法与这些专业人士进行有效的沟通，同时也无法真正在拍摄过程中起到领导作用。
国外金牌制片人的大作之所以成功，**的炒作固然是一个因素，但是这些大片本身的艺术含量也应该值得我们肯定，这说明制片人的艺术素质也直接影响着影片的成功与否。