阅读完这本作品后，我们可以利用文字来表达我们的想法。正是通过对书籍精髓的理解，才能产生无数读者的读后感。下面是我在网上找到的一篇题为“牛的写意读后感”的文章，如果您喜欢这篇文章，请将其收藏并与您的朋友分享！
牛的写意读后感【篇1】
这篇文章是关于我读完《牛的写意》这本书后的读后感。这本书是一本非常有趣的著作，它讲述了关于牛的文化和传说，将牛的形象描述得丰富多彩，生动有致。
在阅读这本书时，我第一次意识到牛在不同文化中有着不同的象征意义。在中国，牛是重要的工作动物，它代表着农业和繁荣。在印度教中，牛是一种神圣的动物，被视为女神的象征。在西方文化中，牛则被用来描述实力和勇气等。
通过这本书，我了解到了很多关于牛的知识和故事。例如，在传统的中国民间故事中，牛是一种重要的形象，传承着深厚的文化底蕴。牛在这些故事中通常是英雄的重要伙伴，代表着勇气和毅力。在一些传说中，牛甚至被描绘为可以说人话的智慧生物。
此外，在这本书中，我还学到了很多由艺术家和作家描绘牛的方式和风格。不同的作家和艺术家有着不同的风格和理解角度，他们把牛的形象描绘得形态和姿势各异。一些艺术家更倾向于刻画牛的力量和鲜亮度，而另一些则更喜欢表达牛的慈祥和亲切。
除了这些内容外，这本书还介绍了许多关于牛的饮食、行为习惯和生命方式的信息。牛通常以青草和谷物为食，其常规的行为习惯包括草原上的散步、采食和靠近其他动物以获得安全感。看到这些可爱的动物在我们的生活中如此活跃，我不禁深深地喜欢上了它们。
总之，这本书是一本非常有趣的著作，它提供了牛的形象和文化的丰富描述，描绘了它们丰富多彩的生活。我不仅学习到了许多有关牛的知识，更对这些文化符号产生了深深的兴趣和敬意。
牛的写意读后感【篇2】
用爱感受美好
——《放牛班的春天》读后感
每天，都会有颗傻乎乎的脑袋爬在铁门上向外张望，等待星期
六、等待他已经战死的父亲、等待那个能带他离开的人。
看过好几次《放牛班的春天》，每每为它感动。和朋友探讨，很多人喜欢马修，喜欢他把春天带给了这个被美好遗忘的角落，喜欢他用音乐还原了孩子纯洁的心灵；很多人喜欢皮埃尔，喜欢他的天使面孔，喜欢他如天籁般的声音。然而让我心久久不能平静的永远是那个等待星期六的孩子，皮比诺。
影片开头，暮年的皮比诺冒着大雨去找已成音乐家的皮埃尔。给疑惑的皮埃尔介绍自己“我爸星期六来接我。”然后才说“我是皮比诺。”是的，在池塘之底，“星期六”的知名度绝对远远大于他的真名，皮比诺。因为他是星期六的孩子。
池塘之底，对于马修而言应该是一个美丽而遗憾的梦。这个矮胖秃顶的男人，用他的善良和责任，拯救了一帮石沉池底的小小青蛙，发现了一副美妙传神的好嗓音，邂逅了一场微妙而略带遗憾的爱情。甚至于他还和黑暗相对抗，用他并不很坚硬但却挺立的傲岸，击败了冷漠而粗暴的校长，看他最终颓然败下。一个老师能做到此，已经足以让我们起敬了。然他依然不甘心，他期望着那个“魔鬼”的心肠能如同他的歌声、他的面容一样美丽。
敏感的皮埃尔，是皮比诺之辈可望不可及的。他用特有的冷漠保护自己不受伤害，当然像蒙丹那种连老师都敢叫嚣的自然例外。他有天生的艺术细胞，给秃头老师的第一份礼物就是画的乱糟糟的头像，而他的声音，打动的又岂止那扇铁门里的人，更多的电影虫子为他痴迷、落泪。甚至于他的敏感都有迹可循，他可以为美丽的妈妈而把墨水砸向发现自己的伯乐
可皮比诺有什么？他没有强悍的身材保护自己，也当然不会有人为这个笨到连理想都要想半天的家伙“出头”。吃饭，得用珠子去换盘子，睡觉还要付钱。他的智商很低，无法明白马修冒险提醒的手势，以为被枪决的元帅是打猎死的。故作聪明，套近乎得来“5＋3＝53”的答案让他喜笑颜开。他连一句儿歌都不会唱，沸腾了所有人的合唱团里他也只能默不作声，隐匿在大家动听的歌声里期待自己的星期六。但他有爱。他知道自己的爸爸已死，但他依然要等待，因为他的爱没有死，他需要一个盛放自己稚嫩的爱的爸爸存在，所以他依然爬在铁门上等待春天的来临。春天真的来了。秃头的马修会问他“怎么了？”会在他睡觉的时候帮他掖好被角，会警告蒙丹之辈远离他，会从他这个助手手里接过触手可及的东西。于是，他的爱有了着落。所以他才会带着傻笑当着众人的面向马修告皮埃尔的密，是爱给了他勇气。所以他才会带着自己的小小行囊和布熊，可怜兮兮的向马修提要求，要他带自己走，是爱给了他离开的动力。依然是爱，让他在星期六的下午，跟着一位秃头的天使坐上了通往幸福的班车。谁说我们一定要聪明？我们或许不会用嗓音去吟唱动人的美丽，但我们却可以用爱去感受生命中最美好的东西。皮比诺矮小的身材，撇起的嘴巴、掉了的门牙，一如我们懵懂且不通世故的童年，盛满了爱，盛满了希望。
牛的写意读后感【篇3】
教
育
通
论
作
业
系：教育科学学院专业：xx级应用心理学姓名：姚格格
学号：
5《放牛班的春天》观后感
也许不会有人知道在法国某个小镇的郊外，通过一条幽长而宁静的梧桐树围成的小道，坐落着这样一个充满暴力，恐怖，严历制度的名为“池塘之底”的少年管制学校。这里住着一群不学无术，冷漠，野蛮无知的孩子。他们是使家长无奈，老师烦恼的问题少年。
的确，“池塘底学校”虽然名为学校，实际却是“教养院”，这里聚集了众多的问题少年，偷盗、说谎、抽烟、搞恶作剧对他们而言都是家常便饭；同时，这里还有一个浅薄、势利而冷酷的“铁血”校长，一个把“犯规——处罚”奉为圭臬的教师。在这里你看不到教育、教化的影子，那厚重的大门、特定时间特定地点的会客安排、关禁闭罚劳役的处罚等近乎军事化的管理使这里更像是一座监狱而不是学校。
谁也不会在意这些尚未成熟的心灵中所怀揣着的天真烂漫的梦想：将军，热气球飞行员，建筑家刻板的校长只能用“犯事的人，必定受罚”的准则加以暴力来惩罚他们。原任班主任束手无策，无奈调职，然而一个人公认为一事无成的马修来了，就这样放牛班的“小春天”在每个孩子的心田瑰丽而至。他们的梦想也逐渐开始萌发。
是的，是这样一个被世俗所公认的卑微的“失意的乐者，失业的教师”给“放牛班”带来了生机勃勃的“春意”。影片从顽皮的孩子的嘻笑怒骂间折射出一颗身为教育者的马修的“善良、宽容、耐心”的心，他以跳动的音符驯服了一群如小野牛般的桀骜不逊的心灵，让他们感受到阳光的温暖，春天的气息
平凡的小人物马修之所以如此令我们感动，恰恰正在于马修的平凡和普通。他给予我们学习的可能性，而并不简单是当作一个偶像或榜样而远远的膜拜敬仰。“池塘底”在“铁血”校长的统治下仿佛罩上了一面密不透风的铁幕，任何的变革和尝试仿佛都是不被允许的，而马修在这种“制度下”进行了自己的探索。当他发现这群孩子有唱“歪歌”的爱好后因势利导，成立了合唱团，并在被发现后冒着丢掉饭碗的危险进行了“制度内”的抗争，而成效是显著的：当皮埃尔内心深处对音乐的爱好被唤起，而独自在角落里唱歌；当那一群散漫不羁的孩子被音乐俘虏，而驯服的听从了马修的指挥，并大大减少了捣乱和恶作剧；当皮埃尔平生第一次懂得了感激，并因为获得原谅而窃喜这时候，在我们感慨音乐的神奇力量的同时，也不能不想到，无论多么叛逆、任性、看起来无药可救的孩子，其实都有一把可以打开他们内心之门的钥匙，关键是教育者有没有这种愿望、有没有这种耐心来寻找这把钥匙；在今天中国的教育现
状下，我们听多了一线老师对应试教育的不满、对教育积重难返的无奈，马修提供了我们思考的另一个角度：可否在无力改变大环境的情况下进行力所能及的探索？
教育者固然需要技术上的探索和创新，但同时更需要博大的胸怀、宽广的爱心和对任何一个受教育者永不放弃的耐心。马修用他博大的胸怀包容所有的孩子，包容他们所有的过错并给他们改过的机会；马修用他宽广的爱心熔化了孩子内心如冰雪般的冷漠；马修永远对每一个孩子都深怀信心，给他们最基本的信任。一个成功的教育者必然是一个宽容而富于爱心的人，用爱心可以试着感化迷失的羔羊，否则只能驱使迷失的羔羊步入极端，那个被冤枉的孩子蒙丹最终用同样极端的方式来回赠给寄宿学校。毁损的不止是校舍，还有那个孩子早已残缺的心灵，这便是以暴制暴的结果。十恶不赦的孩子是没有的，即便堕落固执如蒙丹的孩子，他也自有其坦率和可爱的一面。而鄙视疏远他们、对他们以暴制暴只能换来他们对社会的更猛烈疯狂的报复，这不能不令教育者引以为戒。
《放牛班的春天》影片对我们的现行教育体制和方法有着极强的借鉴意义。我们习惯了填鸭式的教育，习惯了被唯一的答案所控制，习惯于按着家长设计的人生轨迹前进，习惯于课本知识重于发展个人爱好，习惯于被管理和惩罚。我们习惯了太多的条条框框，才发现我们失去了独立的思想和充满希望的灵魂。启示我们要宽容、心怀感恩、对人生充满希望，要去努力升华自己的灵魂。影片也告诉我们，教育要用平等自由的方式和以人为本的原则来解放学生的思想，塑造孩子们的灵魂。
人类的前进不只需要各种行业的精英，更需要甘做引路者和铺路石的人，正是他们的付出，才有了别人更大的进步。他们应该接受我们的崇高敬意。电影里的马修是这样，我们身边的很多教师也是这样，特别是当我们看到贫困山区的老师们，在条件极其艰苦的情况下默默的付出着青春、心血甚至生命，把改变命运的希望带给孩子们，这种敬意更是油然而生。
但是时代的进步也让很多事情出现变化，我们多年的应试教育和教育产业化使很多教师这个职业的从业者，对教育的理解不深刻，教育的方向也主要以升学为主。关于做人的道理、个性的发展、耐心的指导等都在高考指挥棒下变弱化了。在升学、就业的压力下，学习的目的变得浮躁和功利。一个个五六岁的孩子，本该是天真烂漫无忧无虑，可是却身背父母沉重的希望，没有自由活动的时间，一天到晚都安排的满满的。宝贵的童年，也因此变得痛苦不堪、了无生趣。于是，父母制造天才的辛勤工作成了对孩子的摧残，普天下不知道还有多少这样无助的孩子，正不得不痛苦地忍受着这种近乎狂热的“天才教育”。而有些教师们成了应试教育制度的执行者，就如同影片中学校的校长，用强硬的制度管理学生，更多的是关心升学率以及由此带来的自己职称和奖金的提高，他们没有把学生当做一个个充满生机的生命来对待，更谈不上什么引导，这种现象的确值得我们深思和反思。
每个人都是一个完整的世界，都应该得到尊重，存在就是有价值的。正是像马修这样的老师，不戴着有色眼镜看待这帮放牛班的学生，摒弃以暴制暴缺乏人性关怀的教育方式，而是以一颗仁爱，乐观的心，借助音乐的感染力去冲击孩子们放荡的心灵，使他们心灵得到洗礼，得到救赎，让他们沉醉于美妙音乐中，而不再那么叛逆，那么调皮，那么恶作剧，从而感受到了爱的真谛，以健康的心态去追寻并实现人生的梦想！对于片中的这些孩子遇到马修老师是幸运的，我想：对于观者能欣赏到这部优秀的电影也是有幸的，因为它领悟到很多道理，人与人之间需要互相尊重，互相理解，互相宽容，用爱才能构筑美好的世界！
牛的写意读后感【篇4】
说起牛，对于我这个城里孩子，第一印象是从各种图书中牛的插图了解的，实际上我也没和牛近距离的接触过，因此，我怀着很大的兴趣一口气读完了李汉荣老师散文《牛的写意》，读到最后我很感动。
作者写的牛的眼睛总是湿润的，牛终生都在流泪这一句话在我耳边久久回响。
作者为什么从牛的眼睛开始写起呢，我想是因为眼睛是心灵的窗户缘故吧。作者用细致的笔触来描述牛，又用人的情感来诠释牛，我想：作者至少要跟牛在一起生活几个月，不然是写不出这样的文字的。
在生活中，牛是农民劳动的伙伴。有一首《老黄牛》诗刻画了牛的劳动场景：块块荒田水和泥，深耕细作走东西。老牛亦解韶光贵，不待扬鞭自奋蹄。
牛的写意结尾那段我感觉作者是想呼吁人们应像牛那样率真朴实、正直善良、乐于奉献的精神，实实在在做人，踏踏实实干事。
当今社会，具有老黄牛精神的人群很多，例如环卫工人：为了人们能生活在一个干净整洁的环境里，起早贪黑，打扫街道，捡拾垃圾，勤勤恳恳；例如我们的老师：为了同学们健康成长，任劳任怨，无怨无悔，默默奉献，把自己的青春、时间、汗水都挥洒在了三尺讲台
让牛的勤劳和奉献精神在新时代继续发扬光大！
牛的写意读后感【篇5】
《放牛班的春天》观后感
其实这并不是我第一次看《放牛班的春天》这部电影佳作。第一次观看还是在大学时期，当时只觉感动，当再一次感受着一个老师和一群问题学生之间发生的一些平淡又令人感动的故事，在感动之余也有很多不一样的收获。
马修是一个秃顶的老师，他其貌不扬，但人倒是不坏。他服从制度，但能在制度下尽自己所能为孩子干点事情。他喜欢音乐，于是他便开始用音乐来感染那些问题少年们。音乐打开了学生们的心扉，但更多的是老师的尊重与肯定。他蹲在课桌旁和学生讲话的那一镜头给我留下了很深刻的印象，这一小小的举动包涵着对学生的尊重，真正看到了平等的师生关系。而马修老师他的理解、尊重悄悄地改变着什么，让整座学校师生之间的对立缓缓消散，这就是尊重的魅力、情感的魅力、爱的魅力！一位老师可以让一个孩子得到对自己的肯定，对人生的期待，真的很伟大！每一位孩子都渴望着在自己的人生路上能遇见这样一位老师，这样一位给自己最多帮助的人。而做这种教师又何尝不是一种幸福呢？像马修，虽然被校长开除了，但那一双双从窗口伸出的小手，那一个个写满了孩子最真挚祝福的纸飞机已足以让他感动，让他幸福！
牛的写意读后感【篇6】
作为一篇中文诗歌，王羲之的《牛的写意》不仅体现了中国古代书画艺术的独特风格，也蕴含了深深的哲学思考和审美意识。
在诗歌的开头，王羲之简洁而恰到好处地描绘了一张立牛图。他所用的颜色只有黑白两种，但是却已经生动地刻画出了牛的体态和神态。他采用的是笔墨淋漓、豁然开朗的写意风格，但是在极其简洁的表现中却透露出了深深的情感和思考。
从王羲之的笔下，我们能感受到他对牛的深刻理解和敬意。他通过笔墨的运用，将牛表现得十分鲜活和灵动。它的脊梁高挺，脚蹬地以翘，头顶先探，慢慢抬起。在每一个动作中，王羲之都捕捉到了牛的本质特征，并且用笔墨把它们表达出来。这种表现方式和思考方法虽然源于书画艺术，但是也有很深的哲学意蕴。王羲之认为，书画之美和生命之美有着极为紧密的联系，艺术的价值和生命的存在本身就是不可分割的。
在《牛的写意》的后半部分，王羲之进一步深入探讨了艺术和生命的关系。他写道：“宛如风雨之随形，摧曳细枝之如何。夫攸乡之窥牛，何以悟此至理？乃悟意雄笔奔放，设计斧镝自如。”从这一段文字中，我们能感受到王羲之对写意艺术的赞叹和敬佩。他认为，在书画艺术中，以意为主，以笔为辅，需要灵活的运用笔墨，出奇制胜。但是，这种灵活并不是胡乱搞一通，而是需要灵魂、智慧和审美眼光的支撑。
总的来说，《牛的写意》这篇诗歌描绘了一张生动的牛的形象，但是其意义和价值远不止于此。它代表了中国古代书画艺术的精髓，也蕴含了王羲之深刻的哲学思考和审美意识。这篇诗歌的出现，为我们更好地理解古代艺术和文化，提供了一个难得的机会。同时，它也启示我们，在艺术创作和人生追求中，需要有冷静客观的思考，同时还需要充满热情、毅力和灵活的创造力。