京剧的观后感

我们今日特别为大家带来一些与“京剧的观后感”相关的内容。电影和电视剧已经成为我们生活中的重要组成部分，而在欣赏的过程中，我们都会产生自己的独特想法。当我们静静坐在电影院内，或在沙发上观赏电视剧时，脑海中不断浮现出新的感受和思考，而这些观后感能够提升我们的表达水平。因此，请大家务必要充分理解本文中所介绍的原理和机制！

4月17日星期四，我们来到徐汇区青少年活动中心，观看了大型原创现代少儿京剧《少年中国梦》，剧中一个个动人有趣的故事，让我们受益匪浅。

看了这部剧，我们知道了在淞沪抗战时期，顽皮贫穷的报童“小东北”，遇到了人民教育家陶行知，使他不仅有机会在陶行知创办的“山海工学团”里读书识字，还被“爱满天下”的情怀所感染，成长为一个勇敢正直的少年。这部剧让我们了解了人民教育家陶行知先生的伟大，了解了在淞沪抗战时期的孩子们的生活环境。

这部剧让我们印象最深刻的就是在陶行知先生教“中”字变“日”字，“中”字躺倒变成断手断脚的“日”时，很可怕，鼓励我们要争气。

是啊，回忆以前战争时期，小孩都不认识字，只能在街上卖报纸，而且他们的日子也过得很苦，不像我们现在，每位同学都能在整洁明亮的教室里读书，写字，过着无忧无虑的生活。

在我们的印象中，京剧都是蓝脸的窦尔墩盗玉马，红脸的关公战长沙，黄脸的典韦，白脸的曹操，黑脸的张飞叫喳喳……可这部剧就截然不同，它栩栩如生地演绎了一个个有趣的故事，在演绎的过程中，也会加入一些京剧的元素，显得相得益彰。

当我们在台下，看到京剧演员帅气地翻着一个又一个的跟头时，心里是由衷地羡慕，因为有句话说得好：“台上一分钟，台下十年功。”京剧演员平时也肯定训练得很辛苦，真是了不起!

这次观看的这部京剧，真是改变了原来在我们心中京剧的概念，突破了传统，我们都非常喜欢这部京剧!

前几天我看了一部非常有名的京剧折子戏，叫做《拾玉镯》，它是京剧《法门寺》的一折。整个内容充满动感，丰富有趣。以花旦做工为主，虽然唱词不多，但是却十分的引人入胜。演员仅仅通过眼神，肢体的配合，表现出了小姑娘孙玉娇的丰富内心情感。我十分的喜爱这出戏。

这折戏没有如《西厢记》一样轰轰烈烈的剧情，没有像《龙凤呈祥》一样极高的知名度，但是它因是京剧旬派的代表作而在戏迷票友中广为流传。剧中讲述了一个芳龄小姑娘在家里边做刺绣边在门口等山上进香还愿母亲，恰巧

根据您的要求，小编为您搜集了一些有用的内容“京剧观后感”。怎样写才是一篇合格的观后感？观看优秀的电影就像和一位友人对话，我们的内心会产生许多不一样的想法。观后感的撰写在人们的生活中已经非常稀少了，写观后感时不要盲目的写其它内容，以防与原作脱轨，请认真思考以下建议或许对你的问题有所启发！

首先，观后感应该真实反映自己的观影感受。不同人对同一部电影可能有截然不同的看法，因此在写观后感时，要坦诚地表达自己的观点和情感。不要过于拘泥于他人的评价，而是用自己的语言描述出对电影的独特理解。

其次，观后感需要结合电影的细节和情节进行分析。观影时，我们应该留意电影的各个细节，包括剧情、角色塑造、导演的技巧等等。写观后感时，可以逐个分析这些细节，探讨它们在电影中所起到的作用，以及对自己的影响和感受。这样不仅能展示出对电影的深入思考，也能使观后感更有说服力和可读性。

此外，观后感还可以与自己的生活经历或社会问题联系起来。优秀的电影常常能够引发人们对现实问题的思考和共鸣。在写观后感时，可以结合电影中的情节或主题，谈谈自己在现实生活中的体会或对相关社会问题的看法。这样不仅能丰富观后感的内容，也能让读者更加容易与之产生共鸣。

最后，观后感需要注意语言流畅和逻辑性。写作时，要尽量用简洁明了的语言表达自己的观点，避免啰嗦和冗长。同时，观后感要有明确的结构和逻辑关系，可以按照时间顺序或主题进行组织，使读者能够清晰地跟随你的思路。

总之，写一篇合格的观后感需要真实、深入地表达自己的观点和情感，结合电影的细节和情节进行分析，同时与自己的生活经验或社会问题联系起来，注意语言的流畅和逻辑性。希望以上建议能对您的观后感写作有所启发！

忘了是几周前，学校组织我们初三年级去观看了京剧《三娘教子》，感触颇深，但却迟迟没有发上文章，今天却突然想起了。开始我是对京剧没什么兴趣的，不过家中姥姥姥爷之类的长辈来了之后我也会跟着看一看，现在大抵也记不清了，只记得我看过《青梅煮酒论英雄》、《穆桂英挂帅》之类的，当时也没有太大兴趣，只是不喜欢也不讨厌而已，这次看完，却让我喜欢上了京剧。剧中内容大概是：薛广有三个娘子，分别是刘氏、张氏和王氏（王春娥），一天，薛广外出贩米，却一走就杳无音信，几年后，有人来报说薛广在贩米途中，遇到狂风，被吹落河中，命丧黄泉。

刘氏和张氏只顾分家产，连二娘也不顾自己的

编辑为大家带来了这篇“京剧观后感”的研究报告，可能你对如何写作品名观后感而感到棘手？观后感是真情实感下的产物，不可弄虚作假，欢迎大家阅读本文但请注意仅供参考之用！

京剧形成于北京，已有200多年的历史。是即唱（唱）、诵（说）、做（演）、斗（武）、舞（舞）为一体的综合性艺术表演。它也是中国的民族歌剧。11月22号我们去看了京剧表演：《三岔口》、《当马》、《游街》、《霸王别姬》、《三战张月娥》……

《三岔口》讲得是焦赞与任会堂发生误会，两位演员通过虚拟的表演方式在“伸手不见五指的黑暗中”将各种武斗方式表演得淋漓尽致。《当马》讲得是杨八姐女扮**潜入辽国，归途中在一家小酒店里遇到沦落到辽国的宋朝大将————焦光普。他们互相猜疑。最后，他们认清了自己的身份，一起回到了宋朝。

《游街》讲得是武大郎得知景阳冈上的打虎英雄可能是自己的弟弟武松，喜出望外，向我们展示了京剧矮子功的特色。《霸王别姬》讲得是项羽战败到帐篷准备和虞姬告别，虞姬在帐篷向项羽献上了一段优美的舞姿……

通过这次观察，我学到了一些关于京剧的小知识：京剧演员分为四个职业：生活、丹、净、丑。“生“包括老生、小生、武生、娃娃生等男性角色；“旦”分为青衣、花旦、花衫、刀马旦、武旦、老旦等角色；“净”又称花脸，是脸普艺术，常见的有：

蓝脸的豆尔顿、白脸的曹操、黑脸的张飞、红脸的关羽、金脸的神仙、绿脸的陈咬金……“丑"又分为文丑和武丑。

京剧是中国的国粹，是我们民族的精神财富。我们不应该理解和发展它吗？

今天，我和父亲一起在电脑上表演京剧大师梅兰芳的杰作。

梅兰芳大师的妾杨玉环扮演**的角色，从歌唱、眼神到走路都像个女人。

爸爸这时给我介绍说：在以前，唱京剧是没有女人参与的，因为戏中角色的需要，所有女角的戏都要由男生来演，为了演好戏，通常都要下很大的苦功才能演好。。。。。。听了这话，我对梅兰芳大师又了进一步的了解。

近段时间，李玉刚上春晚争议很大。李玉刚的男扮**不同于梅兰芳的反串，梅兰芳男扮**的旦角是时代的局限性造成的，据说京剧界的“男旦”也正逐渐被淘汰。李玉刚的反串不是戏曲，而是歌曲，或者戏曲歌曲。他的名声只是出于观众的好奇心。

试想，不看他这个人，只听他演唱的《新贵妃醉酒》，李玉刚还会引人围观吗?所以很多人认为，李玉刚上春晚，会给人在性别和性格意识上产生误导。

纵观整个39

很高兴为您介绍“豫剧观后感”相关的内容希望能够提供帮助。在看完一部作品以后，脑袋里面会产生许多新颖的想法和见解。这时候十分有必须要写一篇观后感了，观后感可以让我们更加深入地了解作品背后的文化背景。以下标准仅供参考实际操作中需要根据实际情况进行调整！

豫剧全家福观后感

再看了一遍豫剧全家福后，我不禁深感豫剧之美，同时也对中国传统文化充满敬意。全家福中展现了中国传统艺术特有的美感，同时也向我们传达出一种永远不会过时的文化价值观念。

首先，豫剧的美和其它戏曲不同，其丰富的表演形式和多变的演唱方式是豫剧区别于其它戏曲的关键点。通过豫剧，我们可以了解并体验到不同于其它戏曲中的美。

其次，豫剧中所展示的场面极具视觉冲击力和艺术感染力，仿佛在眼前重演中国传统文化经典之作。比如说阴阳互换的旋律变化、婆婆和妻子的命运改变、兄弟爱情的纠纷等等，所呈现的全家福是极为令人惊叹的艺术大片。

同时，在全家福中还有深刻的文化含义。例如在表演中强调了一家人的凝聚力和爱情、家庭中的责任、对历史的考虑和文化的传承等等。这些内容让我们深刻意识到传统的家庭观念是不可替代的，它在我们的生活中起到很重要的作用。

总的来说，豫剧全家福不仅展示了中国传统戏曲的魅力，同时也传达了一种文化价值观。这些都对中国传统艺术的发展起到了很重要的作用。因此，我深信豫剧的美和文化内涵将会在现代社会中继续发挥重要作用，并且成为中国传统文化几千年来的重要遗产。

最近我花了十几天的时间，在网上观看了30集电视剧《全家福》，感受了人间的悲欢离合，剧中的两个家庭组合成了一个小分队，七口人六个姓，从此开始共同走上了一段既充满温馨、又饱尝艰辛的人生路。

我竟然迷上了这部电视连续剧!或许很多了解我的人都会觉得有点不可思议，因为记得在我读书的时候我是最不喜欢追连续剧的了，可现在为什么变得这样迷恋连我自己也有点搞不清楚了。或许那就好像某个人所说的那样，因为现实生活中缺少某种东西，所以就想办法在虚拟的世界里补偿吧!其实有时候觉得看电视剧除了可以消磨时间之外，真的还可以让我在心灵上有很多震憾和感触!

30年前，某小城的纺织女工张红秀与退伍军人周天平在患难中结为夫妇，在这个大家庭中，随着年代的更替，围绕着衣食住行、生老病死这些生活中的繁琐之事，每个成员的不同个性在相互冲撞着，由此繁衍出一个又一个冲突，其过程和结果